https://frosthead.com

Μέρος 2: Ποιοι είναι οι υποψήφιοι για το βραβείο σύγχρονου καλλιτέχνη;

Το 2006, ο Oliver Herring φιλοξένησε ένα διαδραστικό συμβάν τέχνης, που ονομάζεται κόμμα TASK, στο Hirshhorn. Φωτογραφία από τον χρήστη Flickr Oliver Herring

Νωρίτερα αυτό το μήνα, το Αμερικανικό Μουσείο Τέχνης ανήγγειλε τους 15 καλλιτέχνες που έχουν οριστεί για το βραβείο σύγχρονου καλλιτέχνη του μουσείου. Μεγάλα αστέρια στον κόσμο της τέχνης, οι καλλιτέχνες δεν είναι οικιακά ονόματα - ακόμα. Στο πλαίσιο της σειράς των τριών μερών που θα βοηθήσουν τους αναγνώστες να εισαχθούν στους υποψηφίους, θα παρουσιάσουμε πέντε ακόμη καλλιτέχνες που θα διοριστούν για το βραβείο του 2012. (Το τρίτο μέρος έρχεται την επόμενη εβδομάδα) Βεβαιωθείτε ότι ελέγχετε πού αυτές οι καλλιτέχνες εμφανίζονται επί του παρόντος σε όλη την υδρόγειο.

Oliver Herring: Η σταδιοδρομία της ρέγγας χαρακτηρίζεται από συνεχή εξέλιξη. Ο γερμανός γεννημένος καλλιτέχνης ξεκίνησε ως ζωγράφος αλλά έκανε ένα όνομα για τον εαυτό του στις αρχές της δεκαετίας του 1990 πλένοντας εκτυφλωτικά παλτά και κουβέρτες από ταινία και Mylar, σύμφωνα με τους New York Times. Έγινε ως αφιέρωμα στον καλλιτέχνη της έκθεσης Ethyl Eichelberger, τα ενδύματα Mylar χαρακτήρισαν τη μετάβαση του Ρέιντν σε πιο δυναμικά κομμάτια, συμπεριλαμβανομένων των βίντεο σταματήματος και των φωτογραφικών γλυπτών. Έγινε με μια αισθητική DIY, το έργο του προσφέρει μια γοητευτική ματιά στην ευπάθεια του ανθρώπου. Ένα και μοναδικό μοντέλο, για παράδειγμα, αποδίδεται ως πύργος διακριτών φωτογραφιών. Πολλά από τα έργα του είναι διαθέσιμα στη γκαλερί Meulensteen της Νέας Υόρκης. Παρακολουθήστε τα διαδραστικά, αυτοσχεδιαστικά γεγονότα τέχνης του TASK.

Glenn Kaino: Αυτός ο καλλιτέχνης με έδρα το Λος Άντζελες έχει να κάνει με τη μαγεία, την μυστικότητα και την ηγεμονία. Ο Kaino ενδιαφέρεται περισσότερο να διερευνήσει τον αόρατο πόρο που είναι δύναμη είτε πρόκειται για την εξουσία που κατέχει ένας καλλιτέχνης πάνω στο ακροατήριό του είτε για ένα γεωπολιτικό ίδρυμα πάνω από τους υποκειμένους του. Όλα είναι δίκαιο παιχνίδι, φωτογραφίες, χάρτες και περίτεχνα, μυστικά ασφαλή σπίτια. Το έντονο πάθος του για μαγεία δεν είναι σύμπτωση. Ο Kaino είναι επίσης εκπαιδευμένος μάγος. «Το ήθος του μάγου της μυστικότητας και της φυλασσόμενης γνώσης γίνεται μια διακεκριμένη μεταφορά για τον αντιληπτό εσωτερισμό του κόσμου της τέχνης», γράφει στο έργο του οι Los Angeles Times. Ο Kaino επιλέχθηκε πρόσφατα για να εκπροσωπήσει τις Ηνωμένες Πολιτείες στη Διεθνή Μπιενάλε του Καΐρου τον Δεκέμβριο. Η γλυπτική του εγκατάσταση για το αμερικανικό περίπτερο θα είναι από το Δεκέμβριο έως το Φεβρουάριο.

Sowon Kwon: Ένας καλλιτέχνης πολυμέσων που ασχολείται με τη γλυπτική, τις εγκαταστάσεις βίντεο και την εκτύπωση, ο Kwon προσεγγίζει τα συμβατικά είδη, συμπεριλαμβανομένων των πορτραίτων με ασυνήθιστους τρόπους. Η τηλεοπτική της σειρά Human Figure-Average Female, για παράδειγμα, πήρε ένα ημερολόγιο και γύρισε κάθε γυναίκα, δίνοντας τρία κεφάλια, άλλα οκτώ όπλα. Χρησιμοποιώντας ένα εργονομικό πρότυπο κοινό για τους αρχιτέκτονες, ο Kwon αποκάλυψε πως αντί να σχεδιάζει για το σώμα, η εργονομία έρχεται να καθορίσει και να ελέγξει την ανθρώπινη μορφή. Γράφει ότι η τέχνη της διερευνά αυτό που συμβαίνει όταν «τα σώματά μας υποβάλλονται ολοένα και περισσότερο και καθίστανται προσβάσιμα μέσω της τεχνολογίας». Μια ατομική έκθεση του έργου της θα διεξαχθεί από τον Οκτώβριο έως τον Νοέμβριο στη Γκαλερί Σίμων στη Σεούλ της Κορέας.

Ο Rubén Ortiz-Torres: Ένα μεγάλο όνομα τώρα, ο Ortiz-Torres κέρδισε τη φήμη "μετατρέποντας το φορτηγό της οικογενειακής επιχείρησης σε κινητή γκαλερί τέχνης", σύμφωνα με τους New York Times. Από το Σαν Ντιέγκο, η Ortiz-Torres δημιουργεί τα πάντα από εγκαταστάσεις βίντεο μέχρι ειδικά αυτοκίνητα και μηχανές. Η Σχολή Πολιτισμού, Εκπαίδευσης και Ανθρώπινης Ανάπτυξης του Steinhardt της NYU έδωσε πρόσφατα μια κάτω και βρώμικη αναδρομική εικόνα του έργου του καλλιτέχνη για τη γκαλερί παραθύρων του στο Broadway και την East 10th Street. "Από την πρώιμη δουλειά του στην πόλη του Μεξικού που περιελάμβανε την εκπροσώπηση της τοπικής σκηνής πανκ και μια μεταποικιακή προσαρμογή του μεταμοντερνισμού στη χρήση νέων τεχνολογιών και υλικών στην Καλιφόρνια και άλλων πειραμάτων στο τροπικό δάσος της Κεντρικής Αμερικής, Δυτικό Μπέλφαστ και δημόσιοι χώροι στη Νέα Υόρκη, "το βίντεο προσπαθεί να τα καταγράψει όλα. Το έργο είναι σε εξέλιξη από τις 9 Ιουνίου μέχρι τις 12 Σεπτεμβρίου 2012 και είναι ένα must-see.

Jaime Permuth: Ο φωτογράφος της Γουατεμάλας έχει ένα δώρο για να κάνει το αόρατο, ορατό. Ο χάρτης του Μανχάτσαν Μίντσα ξεκίνησε αφού ο φωτογράφος ανακάλυψε μια λίστα με όλα τα μέρη που οι Εβραίοι άντρες στη Νέα Υόρκη μπορούν να συγκεντρώσουν για να απαγγείλουν την προσευχή του απόγευμα με την απαιτούμενη απαρτία των δέκα ανθρώπων. Γράφει ότι πολλοί ήταν συναγωγές, αλλά οι περισσότεροι ήταν χώροι εργασίας. Οι άνδρες στις φωτογραφίες του δείχνουν να προσεύχονται στα υπόγεια των ηλεκτρονικών καταστημάτων, που στέκονται ανάμεσα στους πύργους των κιβωτίων. Χρονολογώντας τους κρυμμένους δείκτες της κοινότητας, η φωτογραφία του συχνά εκτίθεται γύρω από τη Νέα Υόρκη. Δείτε τις φωτογραφίες του εδώ.

Έρχονται ακόμη: Will Ryman, Ryan Trecartin, Mark Tribe, Mary Simpson και Sara VanDerBeek.

Μέρος 2: Ποιοι είναι οι υποψήφιοι για το βραβείο σύγχρονου καλλιτέχνη;