"Όπως είναι πραγματικά όσο μπορείτε να κάνετε πράγματα όπως το σετ, αυτό δίνει τη δυνατότητα στο κοινό να πιστεύει σε δράκους", λέει η Deborah Riley, σχεδιαστής παραγωγής για το φανταστικό HBO hit "Game of Thrones". Ενώ η παράσταση πραγματοποιείται σε ένα φανταστικό σύμπαν, η Riley υπογραμμίζει τη σημασία της δημιουργίας συνόλων με το βάρος της αυθεντικότητας, ώστε οι δομημένοι κόσμοι να μεταφέρουν πραγματικά τον θεατή.
Οι αναφορές του Riley Baz Luhrmann, με την οποία συνεργάστηκε με τον βραβευμένο με την Ακαδημία Moulin Rouge, και την πίστη του στην «πραγματική τεχνητότητα» ως μία από τις επιρροές της. «Ο κόσμος μπορεί να είναι τεχνητός αλλά πρέπει να πιστέψετε ότι είναι πραγματικό», λέει.
Στο πλαίσιο μιας πρόσφατης εκδήλωσης της Smithsonian Associates, η Riley, η οποία έχει κερδίσει ένα βραβείο Emmy για την δουλειά της στο show, μίλησε για τις εμπειρίες της που οδήγησαν το σκηνικό και την καλλιτεχνική κατεύθυνση στην περίπλοκη, μεγάλη και άγρια αγαπημένη παράσταση. Πριν από την είσοδό της στην ομάδα "Thrones" το 2013, εργάστηκε σε ταινίες μεγάλου μήκους, όπως το The Matrix και 21 γραμμάρια . "Έχω πάντα ενδιαφέρονται για την ψυχολογία του χώρου", λέει η Riley, η οποία σπούδασε αρχιτεκτονική προτού ξεκινήσει την καριέρα της στην ταινία και την τηλεόραση, "τα Spaces σου δίνουν αυτόματα ένα συναίσθημα ή συναίσθημα".
Το σχολαστικά δημιουργημένο σε "Thrones" ωθεί τον θεατή στο θορυβώδες δράμα και την πολιτική των βασιλείων στην οθόνη. Αυτοί οι ισχυροί χώροι έδωσαν τη σκηνή για βασικές στιγμές, όπως οι μάχες στο The Wall, η καταπληκτική δολοφονία του Joffrey και η βασιλεία του Daenerys στη νέα σφαίρα του Meereen.
Κάθε σετ στην εκπομπή, λέει ο Riley, ξεκινά με ένα περιεκτικό περίγραμμα του σεναρίου που υπογραμμίζει τη δράση που λαμβάνει χώρα από σκηνή. Το περίγραμμα είναι το θεμέλιο για τα οράματα των σχεδιαστών καθώς αναπτύσσουν φυσικούς τρόπους για να απεικονίσουν τις ιδέες που περιγράφονται, από την μαζική κατασκευή ενός βασιλείου μέχρι τις οικείες λεπτομέρειες ενός θαλάμου ενός δωματίου. Από εκεί, η Riley και η υπόλοιπη ομάδα της διεξάγουν έρευνες για την ανάπτυξη σχεδίων.
Ο Riley αναφέρει ότι το επίμονο πρόγραμμα παραγωγής της σόου, το οποίο βγαίνει για 200 μέρες το χρόνο σε πολλαπλές τοποθεσίες, όπως η Κροατία, η Ισλανδία, η Βόρεια Ιρλανδία και η Ισπανία, μοιάζει με ένα "ακραίο άθλημα - απλά πρέπει να σηκωθείς και να φύγεις". Παρατηρεί ότι ένας από τους παραγωγούς της είπε: "Είναι σαν να δουλεύεις σε πέντε ταινίες μεγάλου μήκους ταυτόχρονα."
Ακριβής προσοχή στη λεπτομέρεια τίθεται σε κάθε σειρά. "Υπάρχει μια απίστευτη ποσότητα εργασίας που πηγαίνει σε αυτό που βλέπουμε για το συντομότερο χρονικό διάστημα", λέει. Στη δοκιμασία με την μάχη του The Mountain και της Viper, ένα λαμπρό ψηφιδωτό δάπεδο της οικογενειακής κορυφογραμμής ήταν στην πραγματικότητα ένας πίνακας: επιμελώς κατασκευασμένος ώστε να μοιάζει σαν να αποτελείται από εκατοντάδες μικρά κεραμίδια. Όμως, παρατηρήθηκε λίγο εν συντομία.
Το τριών οφθαλμών Raven, που παίρνει ανθρώπινη μορφή ως γέρος συνυφασμένο με τις ρίζες ενός δέντρου Weirwood, ήταν ένα εντυπωσιακό χαρακτηριστικό που συγκέντρωσε επίσης εκατοντάδες διαφορετικά μέρη. Το εξαίσιο δέντρο, γεμάτο από σκάλες, στροφές και στροφές, είναι κατασκευασμένο από κλαδιά ροδόδενδρων, ξεχωριστά λειασμένα, βαμμένα και βιδωμένα, μαζί με περισσότερους από 20 τόνους εδάφους και δέκα τόνους βράχου.
Η Riley και η ομάδα της αντλούν από πολλές πηγές, συμπεριλαμβανομένης της αρχιτεκτονικής από το Τρίτο Ράιχ και την Αναγέννηση των Μάγια του Frank Lloyd Wright, για να χτίσουν τους κόσμους του Westeros και του Essos. Για την πέμπτη σεζόν, μια νέα δομή επέτρεψε στην Riley να φέρει επιπρόσθετες επιρροές. Το πολυαναμενόμενο Σπίτι του Μαύρου και του Λευκού είναι πολύ "γλυπτό και υφή", λέει, και βασίζεται στην αρχιτεκτονική της Ινδίας. Ο Ράιλι μίλησε με τον Smithsonian.com για το ρόλο της τεχνολογίας 3D στα σύνολα κτιρίων και τι προσβλέπει στην επόμενη σεζόν.
Παρακολουθήστε μια χρονομετρική κατασκευή της κορυφής του τοίχουΤο "Game of Thrones" περιλαμβάνει σύνολα που έχουν πολλές ιστορικές και αρχιτεκτονικές αναφορές. Πώς αναπτύσσετε το είδος του υπόβαθρου για να αντλήσετε τόσες πηγές;
Ξεκίνησα ως φοιτητής αρχιτεκτονικής και έκανα τρία χρόνια εκπαίδευσης, που νομίζω ότι ήταν μια πολύ καλή βάση. Και μετά από αυτό πέρασα τρία χρόνια στο Εθνικό Ινστιτούτο Δραματικής Τέχνης της Αυστραλίας και η NIDA ήταν ένα καταπληκτικό μέρος - όλοι από την Baz Luhrmann μέχρι την Cate Blanchett έχουν αποφοιτήσει από εκεί. Είναι ένα απολύτως φανταστικό εκπαιδευτικό έδαφος.
Επειδή είχα την εκπαίδευση στην αρχιτεκτονική, όταν η μήτρα ήρθε στην Αυστραλία, έψαχναν για περισσότερο πλήρωμα και κατάφερα να ενώσω επειδή ήξερα πώς να σχεδιάσω. Ήξερα πώς να οικοδομήσω τα πράγματα και αυτό ακριβώς είναι τα προσόντα που χρειάζεσαι όταν ξεκινάς για πρώτη φορά στο τμήμα τέχνης.
Ήταν εξαιρετικά τυχερός που έφτασα στη βιομηχανία του κινηματογράφου σχεδόν τυχαία, πολύ λιγότερο από το σχεδιασμό.
Εργάστηκα στο The Matrix και στη συνέχεια πήγα στη Μαλαισία, κάτι που μου έδωσε την αίσθηση ότι θα πάω να ταξιδεύω πολύ με τη δουλειά. Τότε επέστρεψα στην Αυστραλία και έκανα τον Moulin Rouge και συναντήθηκα με τη γυναίκα που ήταν διακοσμημένη, που με πήγε στο Μεξικό και είπε: "Θα σε καθοδηγήσω", που είναι ίσως το καλύτερο πράγμα που μπορούσε να πει κανείς.
Εκεί συναντήθηκα με τον Alejandro Gonzalez Inarritu και συνεργάστηκα με αυτά τα παιδιά για τα επόμενα δύο χρόνια. Το μεγάλο πράγμα είναι ότι η ταινία σας δίνει μια τόσο μεγάλη σειρά από μάτια για να κοιτάξετε τον κόσμο μέσα από. Έκανα ένα φοβερό ταξίδι και όλα όσα βλέπετε, όλα όσα διαβάζετε, κάθε εμπειρία - είτε καλό είτε κακό - τροφοδοτείται στη γνώση που έχετε, ότι φέρετε σε ένα σετ ταινιών.
Το άλλο σημαντικό πράγμα που πραγματικά βοηθάει με το "Game of Thrones " - όχι με σχεδιαστική έννοια, αλλά σίγουρα με οργανωτική έννοια - ήμουν ένας από τους καλλιτεχνικούς διευθυντές στις τελετές των Ολυμπιακών Αγώνων του Σίδνεϊ. Αυτοί ήταν πραγματικά στρατιωτικοί ελιγμοί για να πάρουν ότι πολλοί cast, ότι πολλά στηρίγματα-μόνο το όλο σύστημα για να πάρει μια Ολυμπιακή τελετή για να εργαστεί. Αυτή ήταν η καλύτερη εκπαίδευση που θα έπρεπε να προετοιμαστώ για το μέγεθος της εκπομπής.
Το "Παιχνίδι των Θρόνων " λαμβάνει χώρα σε πολλές διαφορετικές χώρες και περιλαμβάνει πολλούς διαφορετικούς ανθρώπους σε τόσα τμήματα - που το πιστεύουν ή όχι - οι Ολυμπιακές τελετές πραγματικά βοήθησαν με αυτό. Κάτι για την κλίμακα. Μέρος του λόγου για τον οποίο επιβίωσα το "Game of Thrones " είναι ότι αισθάνομαι ότι έχω περάσει κάτι δυνητικά χειρότερο [γέλια].
Πώς επιλέξατε τα έργα στα οποία έχετε εργαστεί;
Έχω ανατραφεί με την ιδέα ότι δεν θα λέγατε ποτέ σε μια δουλειά. Στον κόσμο των ελεύθερων επαγγελματιών, δεν ξέρεις ποτέ από πού προέρχεται η επόμενη δουλειά. Υπάρχει ακριβώς τόσο μεγάλη αβεβαιότητα που σχετίζεται με οποιαδήποτε εργασία. Πάντα λέτε "ναι σε μια δουλειά" αν σας αρέσουν οι άνθρωποι με τους οποίους συνεργάζεστε.
Σίγουρα όταν πρόκειται για το "Παιχνίδι των Θρόνων ", ήταν καθαρή τύχη. Ήξερα ότι στην καρδιά μου θα μπορούσα να κάνω τη δουλειά και μου άρεσε πολύ τους ανθρώπους όταν είχα πάρει συνέντευξη γι 'αυτό. Κανείς δεν ήταν πιο συγκλονισμένος από ότι ήμουν όταν έφτασε η δουλειά. Μόλις κάθισα στο πάτωμα και δεν ήξερα πώς να υπολογίσω τέτοια μεγάλα νέα.
Δεν νομίζω ότι ξεκινάτε μια καριέρα και σκεφτείτε: "Μια μέρα, θα εργαστώ στη μεγαλύτερη τηλεοπτική εκπομπή στον κόσμο. Δεν νομίζω ότι θα συμβεί αυτό. "
Ξέρω, σίγουρα, ότι όλοι όσοι δουλεύουν στο "Game of Thrones " δεν πίστευαν ποτέ ότι θα ήταν η κολοσσιαία επιτυχία που είναι. Και αυτό είναι το υπέροχο πράγμα για αυτούς τους ανθρώπους-είναι απίστευτα ταπεινοί και ευγνώμονες.
Ποιες είναι μερικές από τις αγαπημένες σας σειρές που έχετε σχεδιάσει για το "Game of Thrones " ;
Σίγουρα έχω μεγάλη αγάπη για τον Meereen όταν χτίσαμε το ρετιρέ και το δωμάτιο του Daenerys. Αλλά tat ήταν ο Braavos που ήταν το αγαπημένο μου και το αγαπημένο των περισσότερων ανθρώπων που δουλεύουν στην παράσταση.
Μπορούμε να εξερευνήσουμε τον κόσμο με μεγάλη λεπτομέρεια, ασφαλώς στην εποχή πέντε. Ήταν μια πραγματικά μεγάλη ευκαιρία να οικοδομήσουμε έναν κόσμο σε τέτοιο βάθος. Σίγουρα το πράγμα που με ενθουσιάστηκε στην Τέταρτη Εποχή - που καθιέρωσε την αισθητική της Σιδερένιας Τράπεζας, ήταν τόσο διαφορετική από ό, τι είχε δει προηγουμένως. Πάντα μου άρεσε πάρα πολύ και μου έδωσε την ευκαιρία να δοκιμάσω κάτι καινούργιο στην εκπομπή, οπότε το έκανα πάντα πολύ κοντά στην καρδιά μου. Η ευκαιρία να την εξερευνήσετε περαιτέρω ήταν συναρπαστική.
Χρησιμοποιείτε τα αρχικά βιβλία "Game of Thrones" ως σημεία αναφοράς;
Το πρώτο πράγμα που έπρεπε να ομολογήσω όταν είχα πάρει συνέντευξη για την εκπομπή ήταν ότι δεν είχα διαβάσει τα βιβλία. Και παρόλο που υπάρχουν πολλά, πολλά αντίγραφα των βιβλίων γύρω από το τμήμα τέχνης και το γραφείο παραγωγής, εργάζομαι από το σενάριο που παρέχουν οι David και Dan.
Μας δίνει ένα εξαιρετικά λεπτομερές περίγραμμα στην αρχή της σεζόν, την οποία δημιούργησαν και δημιούργησαν από τα βιβλία. Δουλεύω από το σενάριο γιατί η παράσταση είναι ένα θηρίο για τον εαυτό του και πρέπει να μένει μόνος του. Οποιεσδήποτε πληροφορίες ή οποιεσδήποτε σημαντικές λεπτομέρειες που χρειάζομαι θα πάω στους παραγωγούς και κάθε είδους συμπληρωματικές πληροφορίες, υπάρχουν πάντα τα βιβλία στο τμήμα τέχνης
Έχουμε τεράστιο σεβασμό για τα βιβλία, διότι αυτό είναι ξεκάθαρα το αρχικό υλικό.
Ποιος είναι ο ρόλος της τεχνολογίας και της ψηφιακής αύξησης στην επέκταση σε σύνολα και ιδέες που δημιουργείτε;
Όλα τα σύνολα που δημιουργούμε υπάρχουν σε ένα πολύ μεγαλύτερο σύμπαν, το οποίο οπτικά εφέ είδος των συμπληρωμάτων. Η τεχνική πλευρά των πραγμάτων, τροφοδοτεί σε όλα όσα κάνουμε. Προσπαθούμε να κινηματογραφήσουμε όσο το δυνατόν περισσότερο στην κάμερα. Φυσικά, όταν φτάσετε στα μεγάλα πλάνα, πρέπει να βασιστούμε σε άλλους για να μας βοηθήσετε με όλα αυτά.
Έχετε δει τον ρόλο της τεχνολογικής αλλαγής στο έργο σας της οπτικής αφήγησης;
Όταν ξεκίνησα, η συντριπτική πλειοψηφία ήταν στο τραπέζι. Τώρα, η εργασία 3D είναι πολύ συνηθισμένη. Οι καλλιτέχνες των ιδεών χρησιμοποιούν τρισδιάστατα προγράμματα - οι πληροφορίες που παράγουν στο πρόγραμμά τους μεταφέρονται στα Visual Effects, τα οποία συνεχίζουν να λαμβάνουν αυτές τις πληροφορίες για να δημιουργήσουν τους κόσμους τους.
Είναι παντού, τώρα δεν μπορείτε να ξεφύγετε από την τεχνολογία. Δεν βρισκόμαστε στην ίδια θέση την ίδια στιγμή.
Νομίζω ότι ενισχύει μόνο αυτό που κάνουμε. Νομίζω ότι είναι πραγματικά σημαντικό ότι όλα ξεκινούν με ένα σκίτσο και ότι δημιουργείται από κάποιον σε πίνακα, είτε πρόκειται για ψηφιακό είτε για παλιομοδίτικο μολύβι και χαρτί.
Επιτρέπει σε όλους να κατανοούν καλύτερα τον τρισδιάστατο χώρο. Ο καθένας πρέπει να είναι σε θέση να διαβάσει ένα κατώφλι, αλλά αν μπορούν επίσης να δουν εκείνο το δωμάτιο, το σύνολο, αυτό το κτίριο σε τρεις διαστάσεις, απλά λέει την ιστορία πολύ καλύτερα. Είναι κάτι για μας που ενισχύει πραγματικά αυτό που κάνουμε, μας δίνει επίσης τη δυνατότητα να δουλεύουμε πολύ πιο γρήγορα. Και μπορείτε επίσης να κάνετε αλλαγές πολύ πιο γρήγορα.
Τώρα, αν χρειαστεί να αλλάξετε το ύψος ενός τείχους, είναι πολύ γρήγορο. Ενώ, πριν, πίσω στις μέρες του σχεδίου, ήταν η μισή μέρα να μπορέσουμε να κάνουμε αυτή την αλλαγή.
Για όσους ενδιαφέρονται να επιδιώξουν την εργασία που κάνετε, ποιες είναι οι συμβουλές σας;
Η πραγματικότητα της βιομηχανίας είναι πιθανώς πολύ διαφορετική από αυτό που οι άνθρωποι φαντάζονται. Χρειάζεται μεγάλη ανδρεία και ανθεκτικότητα για να είσαι ελεύθερος άνθρωπος, πιθανώς σε οποιαδήποτε καριέρα. Η βιομηχανία ταινιών μπορεί να είναι αρκετά βάναυση.
Νομίζω επίσης ότι υπάρχει ένα τεράστιο ποσό θυσίας που εμπλέκονται για να το επιτύχει σε ένα επίπεδο. Απαιτεί μεγάλη αφοσίωση και αποφασιστικότητα. Εάν οι άνθρωποι θα είχαν πει από την αρχή ότι θα ήταν τόσο δύσκολο, δεν θα τους πίστευα ποτέ. Νομίζω ότι είναι ένα από αυτά τα πράγματα όταν σκέφτεστε: "Ω, θα είναι διαφορετικό για μένα."
Νομίζω ότι η πραγματικότητα της εργασίας στο freelance είναι ότι υπάρχει μια γιορτή και υπάρχει ένας λιμός. Και ποτέ δεν ξέρεις πόσο καιρό θα περάσει ο λιμός και δεν ξέρεις αν η γιορτή θα ξεκινήσει την επόμενη μέρα ή σε άλλους έξι μήνες. Και αυτό μπορεί να είναι πραγματικά ενοχλητικό.
Με το "Game of Thrones", για πρώτη φορά, στην καριέρα μου, ξέρω ότι έχω μια δουλειά να έρχεται. Έχω δουλειά που ξεκινά τη Δευτέρα.
Μπορείτε να μας δώσετε ένα υπαινιγμό για το τι είστε πιο ενθουσιασμένοι για την Περίοδο Πέντε;
Από προσωπική άποψη, η Εποχή Πέντε ήταν η δεύτερη χρονιά μου, οπότε νιώθω σαν να είχα μεγαλύτερη εμπιστοσύνη μέσω του τμήματος τέχνης. Νομίζω ότι το έργο είναι πολύ ισχυρότερο.
Από την άποψη της ιστορίας, πολλοί από τους χαρακτήρες είναι στο δρόμο και έτσι έχετε χαρακτήρες που ποτέ δεν έχουν συναντήσει ο ένας τον άλλον πριν, διασχίζοντας τα μονοπάτια του άλλου. Και νομίζω ότι είναι απολύτως υπέροχο να δούμε. Ο Τίριον είναι έξω από την προσγείωση του βασιλιά. Άλλοι κάνουν ακριβώς το δρόμο τους στον κόσμο. Μπορούμε να τα ακολουθήσουμε κάπου καινούργια.
