Ο Martin Kotler, συντηρητής πλαισίων εικόνων στο αμερικανικό μουσείο τέχνης Smithsonian, θα πραγματοποιήσει μια περιοδεία στο Μεγάλο Σαλόνι της γκαλερί Renwick αυτή την Τετάρτη (το μεσημέρι) για να συζητήσει όχι τα έργα τέχνης, αλλά τα πλαίσια που τα περιβάλλουν. Παραδόξως, τα αμερικανικά πλαίσια εικόνων έχουν μια ιστορία από μόνη της. Και τα μουσεία αντιμετωπίζουν προκλήσεις όχι μόνο για τη διατήρηση των πλαισίων αλλά για την κατανόηση της προέλευσής τους. Όταν το έργο τέχνης εμφανίζεται σε βιβλία ή διαλέξεις διαφανειών, είναι συνήθως χωρίς πλαίσιο. Ο Kotler λέει: "Πόσοι άνθρωποι πήραν μια τάξη ιστορίας τέχνης; Τώρα πόσες φορές είδαν ένα πλαίσιο ή συζήτησαν ένα σε αυτό;" Οι καθηγητές και συγγραφείς των βιβλίων τέχνης αφιερώνουν την προσοχή τους στη ζωγραφική, όχι στο πλαίσιο. Ενώ υπάρχουν ατελείωτα βιβλία για την τέχνη, προσθέτει, υπάρχουν ίσως πέντε έως δέκα βιβλία σε πλαίσια.
Έφτασα με τον Kotler εκ των προτέρων για να βγάλω τη χαμηλή πτώση στην συχνά παραβλεφθείσα μορφή τέχνης. Εδώ είναι μια λίστα με τα πράγματα που στοιχηματίζω ότι δεν ξέρατε ποτέ για τα πλαίσια εικόνων.
1. Τα πρώτα αμερικάνικα πλαίσια, γνωστά ως American Empire Style Frames, είναι πολύ εφεδρικά και χρηστικά. Είναι παρόμοια με τον απλό όρμο ή το σέσουλα στην τοιχοποιία που βρίσκεται στην αποικιακή αρχιτεκτονική.
2. Ένα αμερικανικό πλαίσιο μπορεί να διακριθεί από το ευρωπαϊκό πλαίσιο με την εικονογραφία του. Το φύλλο του ακάνθου, για παράδειγμα, είναι ένα τυπικό ευρωπαϊκό σχέδιο. Αλλά καθώς η Αμερική έγινε μια γεωργική δύναμη, περίπου το 1850, εικόνες καπνού, καλαμποκιού ή σίτου αρχίζουν να εμφανίζονται σε πλαίσια.
3. Τα πλαίσια αλλάζουν λόγω ιστορικών γεγονότων. Με την έλευση της φωτογραφίας στα μέσα του 19ου αιώνα, μια αυξανόμενη μεσαία τάξη άρχισε να κατασκευάζει σπιτικά πλαίσια. Και από τη δεκαετία του 1930, καθώς δημιουργήθηκε ένα νέο κίνημα τέχνης, ο Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός. το νέο στυλ ζωγραφικής υπαγόρευσε το είδος του πλαισίου που χρειαζόταν, ή στην περίπτωση αυτή δεν χρειαζόταν. Η αφηρημένη φωτορεαλισμός δεν απαιτούσε κανένα πλαίσιο ή λωρίδα πλαισίου το πολύ.
4. Δεν υπάρχει κανένας νόμος περί πνευματικών δικαιωμάτων στα πλαίσια, οπότε δεν υπάρχει καμία διακοπή από έναν κατασκευαστή να μιμείται άλλο. Ως αποτέλεσμα, πολλά πλαίσια ήταν - και εξακολουθούν να είναι - σχεδιασμένα και κατασκευασμένα για να μοιάζουν με νωρίτερα πλαίσια.
5. Οι καλλιτέχνες μερικές φορές κάνουν επίσης τα δικά τους πλαίσια για ένα έργο τέχνης. Αργότερα, ένας ιδιοκτήτης της ζωγραφικής μπορεί να αλλάξει το πλαίσιο για τους αισθητικούς λόγους του. Αυτό μετατοπίζει ή διαταράσσει το ιστορικό του έργου. (Ο Kotler συνιστά αν μια ζωγραφιά έχει ένα πλαίσιο πάνω σε αυτό και θέλετε να το αλλάξετε, να το αποθηκεύσετε με την κατάλληλη πυξίδα και να σημειώσετε το κουτί ως το αρχικό πλαίσιο για αυτήν τη ζωγραφική.)
