Η επαναστατική, αμφιλεγόμενη και πολύ σύντομη ζωή του Tupac Shakur έχει εμπνεύσει βιβλία, ντοκιμαντέρ και ταινίες από τη στιγμή που σκοτώθηκε στην ηλικία των 25 ετών το 1996. Το τελευταίο είναι το νέο biopic All Eyes on Me με πρωταγωνιστή τον Demetrius Shipp, Jr και σε σκηνοθεσία Benny Boom. Αλλά ενώ η ταινία αγγίζει τις δυνάμεις που διαμορφώνουν τον Tupac ως καθοριστική φωνή του κινήματος hip-hop της δεκαετίας του 1990, δεν βουτά αρκετά βαθιά στο ιστορικό πλαίσιο του είδους. Αναζητώντας μια καλύτερη αίσθηση της μουσικής κληρονομιάς που διαμόρφωσε τον θρυλικό καλλιτέχνη, ο Smithsonian.com κάθισε με τον Dwandalyn Reece, επιμελητή μουσικής και καλλιτεχνών στο Εθνικό Μουσείο Αφροαμερικανικής Ιστορίας και Πολιτισμού του Smithsonian. Ο Reece βυθίζεται στη μακρά ιστορία του hip-hop και εξηγεί γιατί ο Tupac είναι ο Bob Dylan της γενιάς του.
σχετικό περιεχόμενο
- Ο χορογράφος Bob Fosse είναι ο ξεχασμένος συγγραφέας σύγχρονων μουσικών
Ας μιλήσουμε για την ουσία του hip-hop. Από πού ξεκινάει;
Είναι άνθρωποι που αντικατοπτρίζουν πραγματικές συνθήκες. Σε γενικές γραμμές, εξετάζετε τη χώρα που είναι ευημερούσα στη δεκαετία του '80 και τέτοια πράγματα. Αλλά εξακολουθούν να υπάρχουν θέματα κλάσης, εξακολουθεί να υπάρχει φτώχεια, εξακολουθεί να υπάρχει βία, εξακολουθούν να υπάρχουν διακρίσεις, ρατσισμός. Έτσι, ο hip-hop και ο rap είναι κοινοτική φωνή. είναι πραγματικοί άνθρωποι που μιλάνε για πραγματικές συνθήκες όπου ζούσαν και έδειχναν την κοινωνική τους συνείδηση. Μιλάει πραγματικά για τους υποεκπροσωπούμενους και για τους ανθρώπους που δεν έχουν φωνή για τον εαυτό τους.
Αυτό που συμβαίνει είναι ότι αρχίζετε να έχετε αυτό το μήνυμα και, στη συνέχεια, τα μουσικά στοιχεία του προξενούν πυρκαγιά, και αρχίζει να τρέχει σε εξελισσόμενα είδη. Όπως το κοινωνικό μήνυμα που έρχεται από το ρυθμό και τα μπλουζ στη δεκαετία του 1960 και του 1970, η ψυχη μουσική, η φωνή και η φαντασία, συνυπάρχει σε κάτι νέο από μόνο του. Είναι μια σύγχρονη αντανάκλαση ενός άλλου τρόπου έκφρασης όχι μόνο της δημιουργικής έκφρασης, αλλά και της πολιτιστικής έκφρασης και σχολιασμού των κοινωνικών συνθηκών, που είναι πραγματικά μια ιστορική παράδοση στην αφρικανικο-αμερικανική μουσική. Ήταν πάντα η αναζήτηση της ελευθερίας και η έκφραση των ανησυχιών των κοινοτήτων και των συνθηκών ζωής των Αφροαμερικανών, και έτσι είναι η σύγχρονη εξέλιξή μας γι 'αυτό.
Υπάρχει μια στιγμή στο All Eyez on Me όπου η ταινία αγγίζει τις διαιρέσεις μεταξύ της μουσικής των πολιτικών δικαιωμάτων και της μουσικής hip-hop. Είναι δίκαιο;
Το Hip-hop είναι σαν οποιοδήποτε άλλο είδος περιστρεφόμενου ύφους που προέρχεται από διαφορετικές γενιές. Όταν βγήκε βράχος, οι παλαιότερες γενιές το απέρριψαν και είπαν ότι ήταν ανοησίες και δεν αντανακλούσαν τις αξίες. Είναι το ίδιο με την τζαζ.
Και είναι κυκλικό με τα κέρδη και τις απόψεις της γενεάς των Πολιτικών Δικαιωμάτων, τότε αυτό που συνέβαινε στη δεκαετία του 1970 και το hip-hop άρχισαν πραγματικά να κερδίζουν έδαφος στα μέσα της δεκαετίας του '80 και πραγματικά ευδοκιμούν στη δεκαετία του 1990. Υπάρχουν διαφορετικά στυλ, διαφορετικά τοπικά στυλ, διαφορετικά μηνύματα και είναι πολύ πιο περίπλοκο από ό, τι πραγματικά μπορεί να παρουσιάσει μια ταινία.
Ποιοι είναι μερικοί από τους συγκεκριμένους προπάτορες του Tupac;
Σκέφτεστε τον Δημόσιο Εχθρό στα τέλη της δεκαετίας του '80, και την κοινωνική συνείδηση των πρώιμων καλλιτεχνών, όπως η Αφρική Bambaataa, με τι μιλάμε. Αλλά αυτό δημιουργούσε κάτι καινούργιο όταν ξεκινήσατε να εισάγετε τις βιαιοπραγίες και τις κοινωνικές καταστάσεις και να το αντικατοπτρίσετε. Πρέπει να το σκεφτείτε ως μουσική που μεγαλώνει και σε μια βιομηχανία που το εμπορεύεται για κατανάλωση. [Στην ταινία], βλέπετε τις σκηνές με τις ετικέτες των δίσκων. Τρέχουν μερικές από τις εικόνες [σε σχέση με το "Brenda's Got A Baby"], αλλά βλέπουν επίσης ότι αυτό κερδίζει χρήματα και μιλάει στους ανθρώπους με έναν τρόπο που δεν έχουμε ξαναδεί.
Έτσι έχετε αυτή τη σύγκρουση της δημιουργικής έκφρασης, της πολιτιστικής έκφρασης και της επιχειρηματικότητας και της πολιτικής της βιομηχανίας σε μια μανία που ανατινάζει πραγματικά με έναν τρόπο που μουσικά ποτέ δεν έχει συμβεί ποτέ πριν. Στη συνέχεια, συνδέετε αυτό με αυτό που συμβαίνει στο σύγχρονο και τις λεωφόρους που είναι ανοικτές στους ανθρώπους. Δεν είναι μια απλή ιστορία.
Υπάρχουν πολλές αντιφάσεις στο hip-hop και για ποιους μιλάει, πολλές αντιφάσεις και διαφορετικά μηνύματα από τους διαφορετικούς καλλιτέχνες που εμφανίζονται εκείνη τη στιγμή. Σκέφτεστε τις γυναίκες όπως η Βασίλισσα Latifah. Προσπαθούν να δείξουν θετικότητα στις εικόνες τους και να δώσουν στις γυναίκες μια φωνή, σε αντίθεση με μερικές φορές μερικούς από τους μισογυνιστικούς στίχους και τον τρόπο με τον οποίο οι γυναίκες πλαισιώνουν την αφήγηση.
Πώς νιώθεις ότι η ταινία συνέλαβε τη σχέση του Tupac με το hip-hop;
Τον βλέπουμε και είναι ράπερ και ήταν πολύ γνωστός γιατί έστειλε πολλά άλμπουμ. Αλλά ήταν πολύ περισσότερο από αυτό. Και νομίζω ότι αυτά είναι τα πράγματα που χάνουν το νόημα του hip-hop. Δεν είναι μόνο τα χρυσά αρχεία ή ήταν για πρώτη φορά ένα διπλό άλμπουμ αλλά η τέχνη και η δημιουργικότητα και τα μεγαλύτερα κοινωνικά και πολιτισμικά μηνύματα και τρόποι έκφρασης που μιλούν σε όλους τους ανθρώπους. μιλάει για τους Αφρο-Αμερικανούς. μιλάει για ανθρώπους στις αστικές κοινότητες. μιλάει σε πνευματικά, μεγαλύτερα μηνύματα ζωής. Όταν καλεί τον Σαίξπηρ και τέτοια πράγματα [στην ταινία], παίρνετε τις υποδείξεις του τι ήταν πίσω από τις σκηνές, και στο μυαλό του, αλλά οι μεγάλες στιγμές [προσπαθούν να προσπαθήσουν να πουν μια ιστορία.
Αυτό που κάνει την κληρονομιά του Tupac να αισθάνεται σήμερα τόσο έντονη;
Δημιουργούμε τους μύθους. Νομίζω ότι η τραγωδία του θανάτου του στα 25? τις συνωμοσίες. την ανατολή Coast-West Coast αντιπαλότητα. Οι αφηγήσεις που δημιουργούμε ή που υπογραμμίζουν τη φύση του hip-hop ως κοινότητα και τους πολέμους που έχουν οι άνθρωποι - είτε ήταν πολιτιστικοί πόλεμοι είτε μεμονωμένα βόδια μεταξύ τους - όλα τροφοδοτούν μια μεγαλύτερη αφήγηση. Είμαστε ενσωματωμένοι σ 'αυτό, και βλέπουμε τους εαυτούς μας σε κάποιες από αυτές, έτσι δημιουργούμε εικονικές φιγούρες για να ζήσουμε μερικές από τις απογοητεύσεις και τα όνειρά μας, και κοιτάμε αυτά τα στοιχεία για να μας οδηγήσουν.
[Στην ταινία], έχετε τον πατριό τον [Mutula Shakir] που τον δείχνει ως ηγέτη και οδήγησε τους ανθρώπους στη μουσική του. Αυτό χάθηκε [στην ταινία]. Μιλάμε γι 'αυτό, αλλά μετά επιστρέφουμε στις ιστορίες της ένταξης στο Death Row και Interscope και μερικά από τα βοοειδή που είχε με τον Biggie ή ποια ήταν η ρίζα αυτού και η σχέση που είχε με τον Suge Knight.
Πλησίασε μια φωνή για τους ανθρώπους και μια χαμένη φωνή. Όχι μόνο αυτό που εννοούσε αυτή τη στιγμή για τους ανθρώπους, αλλά τι θα μπορούσε να κάνει αν είχε ζήσει και τι θα μπορούσε να συνεχίσει να βλέπει. Πιστεύω λοιπόν ότι οι άνθρωποι θέλουν να κρεμαστούν. Θέλουν να πουν ότι ο Tupac ζει ακόμα, ότι δεν πέθανε πραγματικά και ότι το μήνυμά του για το τι προσπαθεί να κάνει εξακολουθεί να συνεχίζεται. Νομίζω ότι αυτό είναι μέρος αυτής της ποιότητας. Οι άνθρωποι θέλουν να τον κρατήσουν ζωντανό. Έφτασε στους ανθρώπους με τρόπους που δεν μπορούσαν να εκφραστούν. Και αυτή είναι η μουσική. Μιλάει για τα βαθύτερα συναισθήματα, τη μνήμη, την αίσθηση του εαυτού σας.
Πώς θα περιγράφατε τον Tupac ως καλλιτέχνη;
Σκέφτομαι πραγματικά έναν ποιητή, έναν ποιητή της εποχής μας. Είναι ποιητής που μπορεί να πάρει τη γλώσσα και να την εφαρμόσει με τρόπο που είναι πραγματικά πραγματικός, είναι πολύ σύγχρονο, αλλά ταυτόχρονα ποιητικό. Ποίηση που μας λέει σκληρές αλήθειες αλλά με έναν δημιουργικό λυρικό τρόπο που βρίσκει την ομορφιά στον πόνο, την ομορφιά στη βία, την ομορφιά του λυρισμού που ασχολείται με την ασχήμια της καθημερινότητας - τα οντα που βιώνουμε και αντιμετωπίζουμε και αγωνιζόμαστε.
Χρησιμοποιεί πολύ πραγματική γλώσσα. Ο τρόπος που μιλάμε, ο τρόπος που μιλάμε ο ένας στον άλλο. Δεν είναι εξόρυξη γλώσσα αλλά πραγματική γλώσσα, και επιβάλλει μια αίσθηση της ομορφιάς και του λυρισμούς επάνω σε αυτό που πραγματικά μας δίνει έναν τρόπο να το εξετάσει και όχι ντροπιά μακριά, αλλά να το αγκαλιάσει.
Η ποίηση είναι αυτό που επιστρέφω και πώς ανοίγει πόρτες για το πώς να αντιμετωπίσει και να παλέψει με πραγματικά ζητήματα. Αυτό που θα ήθελα να δείξω στους ανθρώπους είναι να το εξετάσουμε. Κοιτάξτε πώς είναι διαιτητής της εποχής μας. Είναι ένας ποιητής όπως ο Bob Dylan είναι ένας ποιητής που αντικατοπτρίζει τη δεκαετία του 1960.
