Οι ροκ συναυλίες δεν είναι γενικά γνωστές για τη σκέψη τους που προκαλούν ηρεμία. Αλλά κάτι αξιοσημείωτο συνέβη στο φετινό Φεστιβάλ Μουσικής και Τεχνών Coachella Valley, μια συναυλία Σαββατοκύριακου στην οποία περίπου 50.000 οπαδοί στροβιλίζονται ετησίως παρά τις θερμοκρασίες 100 μοιρών. Μια μικρή, 27χρονη γυναίκα οπλισμένη μόνο με ένα πληκτρολόγιο παρκαρίστηκε στον γιγάντιο κύριο σκηνικό της εκδήλωσης και άρχισε να τραγουδάει σε μια μαλακή, μαλακή σοπράνο. Και μάλλον παρά να συνεχίσει να τσαλακώνει ή να κάνει ένα διάλειμμα για τον κήπο μπίρας, χιλιάδες έμειναν στο αποθεματικό κάτω από τον καυτό ήλιο της Καλιφόρνιας, που σφραγίστηκε από το πιάνο ποπ της Regina Spektor.
σχετικό περιεχόμενο
- Νέοι καινοτόμοι στις τέχνες και τις επιστήμες
Ο Spektor είναι ένας καλλιτέχνης σε κάθε στάδιο. Ένας απρόβλεπτος καλλιτέχνης, μπορεί να χτυπήσει ένα κούτσουρο σε μια καρέκλα με το ένα χέρι παίζοντας το πιάνο και να συνειδητοποιήσει μια λιτανεία γούνας και λόξυγκας από το λεπτό λαιμό της. Οι άνθρωποι που γράφουν γι 'αυτήν τείνουν να στηρίζονται σε επίθετα όπως αστεία, funky και uninhibited. "Αν ο Kurt Weill και ο Björk είχαν παιδί αγάπης, θα μπορούσε να ακούγεται σαν Regina Spektor", έγραψε ο κριτικός David Hiltbrand στο Philadelphia Inquirer . Όταν το πρώτο άλμπουμ της σειράς Spektor, το Σοβιετικό Kitsch, έφτιαξε το "Hot List" του Rolling Stone το 2005, οι συντάκτες έγραψαν ότι "ο Spektor τραγουδάει ιδιόμορφες, γλυκόπικρες ιστορίες από χαλασμένα πλούσια αγόρια και σάπια αγάπη.
Είναι επίσης φευγαλέα, γοητευτικά ίσα μέρη και χαμαιλέοντας, και τα τραγούδια της συχνά ανέρχονται σε μελέτες χαρακτήρων διαφορετικών προσωπικοτήτων - μια πρώτη αγάπη, ένας έφηβος που φλερτάρει με αυτοκτονία, μια μητέρα που πάσχει από καρκίνο. Οι καλύτεροι στίχοι του Spektor θα μπορούσαν να παραμείνουν μόνοι τους ως ποίηση, αν δεν συνδυάζονται με ελαστικές, χαριτωμένες ρυθμίσεις που ενσωματώνουν επιδέξια λαϊκά, μπλουζικά, ποπ και κλασικά στοιχεία.
Πίσω στην ΕΣΣΔ, όπου η Spektor έζησε μέχρι την ηλικία των 9 ετών, η μητέρα της δίδαξε μουσική σε ένα ωδείο της Μόσχας και ο πατέρας της, ένας φωτογράφος, διέθεσε κρυφά μουσικές ταινίες από τη Δύση. Έτσι ο Spektor μπόρεσε να απολαύσει το Moody Blues μαζί με τον Μότσαρτ. Όταν η οικογένεια μετακόμισε στο Μπρονξ το 1989 για να αποφύγει τη θρησκευτική δίωξη, έπρεπε να αφήσει πίσω το πιάνο. (Εξακολουθεί να ανατρέπει τη Spektor για να το σκεφτεί.) Έτσι ασκούσε κάνοντας τα δάχτυλά της στα έπιπλα μέχρι να βρει, σε ένα υπόγειο συναγωγής, ένα πιάνο που θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει. Η μόνη αγγλική που γνώριζε ήταν οι λέξεις για τους Beatles. "Δεν ήξερα τι σήμαινε τίποτα, γι 'αυτό τραγουδούσα φωνητικά", θυμάται.
Αλλά ήταν τα χρόνια της αυστηρής κλασικής εκπαίδευσης πιάνου και της έκθεσης στις τέχνες που η Spektor πιστώνει με το να την κάνει ποιος είναι σήμερα. "Νομίζω ότι είμαι πολύ τυχερός που μεγάλωσα σε έναν κόσμο όπου τα μπαλέτα και οι όπερες και οι ταινίες τέχνης και η ποίηση δεν εθεωρούντο ως αυτά τα τρομακτικά ελιτιστικά πράγματα», λέει. Της θλίβει ότι η υιοθετημένη χώρα της παίρνει μια διαφορετική άποψη.
Μετά την αποφοίτησή της από το κρατικό πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης στην αγορά το 2001, πήγε στην τύχη της Wisconsin και σε μια δουλειά που την αλίευε και την εμφάνιζε πεταλούδες. ("Θα σας παρουσιάσει τι κάνετε με ένα πτυχίο μουσικής!", Αλλά αστείο). Αλλά ένας γύρος με ένα όπλο-πιασίματος μπάρμαν έστειλε την επιστροφή του στην ανατροπή στην μεγάλη πόλη, όπου άρχισε να παίζει τακτικά στο East Village αντι -κυκλώματος.
Το 2003, πήγε σε περιοδεία με την ρετρό-rock της Νέας Υόρκης το Strokes. Η έκθεση βοήθησε να ξεκινήσει το άλμπουμ της, το σοβιετικό Kitsch, το οποίο είχε καταγράψει το 2002, και οι δύο οπαδοί και οι μουσικοί κριτικοί-από τους New York Times μέχρι τους ανθρώπους - έκαναν ειδοποίηση. «Νομίζω ότι στο κομμάτι της, αισθάνεσαι ένα είδος βάρους στη μουσική, κάποια ουσία», λέει ο John Schaefer, οικοδεσπότης του ραδιοφωνικού προγράμματος "Soundcheck" της WNYC, της Νέας Υόρκης. "Υπάρχει ένα μυαλό, υπάρχει ένας συνθέτης πίσω από αυτά τα τραγούδια που καταλαβαίνει τι θα κάνει το σωστό είδος διαμόρφωσης κλειδιών, τι θα κάνει η σωστή απροσδόκητη χορδή στην ακολουθία".
Η έκπληξη είναι ένα ακόμα βασικό στοιχείο της δουλειάς του Spektor. Για το άλμπουμ της το 2006, Begin to Hope, στρατολόγησε δύο μουσικούς δρόμου που είχε συναντήσει κατά τη διάρκεια περιπάτων στο Central Park. το CD, το οποίο αντέχει τις δοκιμασμένες και πραγματικές ποπ συναντήσεις και διαθέτει Spektor σε ποικίλους ρόλους και φωνές, που πωλούσε 400.000 αντίτυπα και την προσγειώθηκε στο μουσικό δίκτυο VH1 και τα soundtracks τέτοιων τηλεοπτικών προγραμμάτων όπως η Grey's Anatomy, CSI: Veronica Mars .
Το σκαρφάλωμα σε διαφορετικές προσωπικότητες και μουσικά στυλ αφήνει το παιχνίδι του Spektor με τα όρια ανάμεσα στην αλήθεια και τη μυθοπλασία, την υψηλή και χαμηλή κουλτούρα, την προοπτική ενός αλλοδαπού και μια αμερικανική προοπτική. Είναι μια δεξιοτεχνία που προσελκύει και τους ώριμους ακροατές και τις λεγεώνες έφηβων οπαδών. Και όμως η Spektor διαχειρίζεται πάντα για να κρατήσει κάτι για τον εαυτό της και αφήνει το ακροατήριό της να ζητάει μια σαγηνευτική ερώτηση: Ποιος είναι αυτός ο σγουρομάλλης, κερασινο-κόκκινο-κραγιόν, δίγλωστος τραγουδιστής;
Ο Caryn Ganz, κριτικός pop μουσικής και αναπληρωτής συντάκτης της RollingStone.com, ζει στη Νέα Υόρκη.
