https://frosthead.com

Στο Smithsonian Craftshow: Τοπογραφίες κλωστοϋφαντουργίας

Αν και δεν συνειδητά ξεκινάει με μια θέση στο μυαλό, η Leah Evans λέει ότι τα κηρήθρα κρέμονται συχνά καταλήγουν να γίνουν το δικό τους είδος γεωγραφίας. Λαμβάνοντας υπόψη την αισθητική των εδαφολογικών ερευνών, των αγροτικών αγροτεμαχίων και των θαλάσσιων χαρτών, ο Evans δημιουργεί πολύχρωμες αφαιρέσεις γνωστών μορφών, μερικά από τα οποία διατίθενται προς πώληση στο ετήσιο Smithsonian Craft Show μέχρι τις 28 Απριλίου. Αυτές οι μακρινές απόψεις προσφέρουν γαλήνιο διαλογισμό. Ο Evans παίρνει επίσης την κοντινή άποψη στο έργο του, αντηχώντας την μικροσκοπική απεικόνιση. Οι δύο όψεις, από τοπία σε κελιά, μοιράζονται μια ορισμένη συμμετρία. Στον πυρήνα της, ο κόσμος μας είναι χτισμένος από χρώμα και γραμμή. Για να δημιουργήσει τα έργα της, ο Evans χρησιμοποιεί μια ραπτομηχανή Kenmore, κιμωλία, βελόνες, κυβερνήτες, πυξίδα, πυροβόλο όπλο και ψαλίδι, καθώς και συνθετική βαφή, βελόνες και χέρι.

"Lost Boat" από τη Leah Evans "Lost Boat" από την Leah Evans (Leah Evans)

Ένα φανταστικό, αλλά αληθινό παραμύθι ενημερώνει αυτό το κομμάτι, με τίτλο "Lost Boat." Κατά την επίσκεψή του στο Steamboat Arabia Museum στο Κάνσας Σίτι, Μιζούρι, ο Evans έμαθε για την περίεργη τύχη του προπολιτικού πολεμικού ατμόπλοιου, της Αραβίας . Έχασαν για 132 χρόνια μετά τη βύθιση στον ποταμό Μισσούρι, το σκάφος βρήκε τελικά περίπου μισό μίλι στο εσωτερικό. Με την πάροδο των χρόνων, η πορεία του ποταμού είχε κυματιστεί από την προηγούμενη θέση του. (Ο Στρατός των Μηχανικών έχει από τότε "ρυθμίσει" τον ποταμό, οπότε δεν μπορεί να περιπλανηθεί όπως κάποτε.) Ο Evans περιλάμβανε ένα περίγραμμα του σκάφους στην επάνω δεξιά γωνία. Λέει: «Χρησιμοποίησα δομικά υλικά για να δείξω πεδία και κορυφαία ραμμένα δεσμευτικά για να δείξω παλιές περιγραφές του ποταμού, συμπεριλαμβανομένου του σημερινού οριοθετημένου ορίου για να διερευνήσω πώς οι άνθρωποι διαμορφώνουν το περιβάλλον τους και διαμορφώνονται από αυτό».

"Πράσινο δορυφόρο" από τη Leah Evans "Πράσινη δορυφορική" από τη Leah Evans (Leah Evans)

Το περίεργο βλέμμα αυτής της δουλειάς, "Green Satellite", δανείζεται από δορυφορικές εικόνες αρδευόμενων γεωργικών εκτάσεων. Ο Evans χρησιμοποίησε επαναχρησιμοποιούμενα υφάσματα, συμπεριλαμβανομένων των ταπετσαριών και των vintage κιμονό για μια μοναδική παλέτα.

"Crossing Over" από την Leah Evans "Crossing Over" από την Leah Evans (Leah Evans)

Σε αντίθεση με πολλά από τα κομμάτια της, αυτό το έργο είναι ένας πραγματικός χάρτης μιας συγκεκριμένης τοποθεσίας: Gee's Bend, Αλαμπάμα. Ο Evans λέει ότι εμπνεύστηκε από το βραβευμένο με το βραβείο Pulitzer βραβείο JR Moehringer, "Crossing Over", το οποίο περιλαμβάνει το πέρασμα:

Δεν θα φανεί τόσο δραματικό, απλά ένα νέο πορθμείο που παίρνει μια 63χρονη γιαγιά και τους ξαδέλφους της σε ένα ποτάμι χρώματος Coca-Cola. Αλλά σε αυτό το υγρό κελάρι του Deep South, όπου ο ποταμός έχει διαχωριστεί μαύρα και λευκά για 180 χρόνια, όπου ακόμα και οι ζωντανοί και οι νεκροί είναι λιγότερο διαιρεμένοι από τις ασπρόμαυρες πόλεις που κάμπτουν στις απέναντι ακτές, ένα νέο πορθμείο θα είναι σαν ποταμός: περισσότερο από ό, τι φαίνεται.

Η ιστορία της περιοχής βρίσκεται σε μια κοινότητα ελευθερωμένων σκλάβων που κατάφεραν να κάνουν μια ακμάζουσα ζωή για τον εαυτό τους παρά την περιθωριοποίηση. Δημιούργησαν επίσης μια κληρονομιά των κυρίαρχων καπιταλιστών. Ο Evans λέει: "Τα τσιμεντοειδή τμήματα της γης αναφέρουν το λουρίδες που μαυρίζουν τις γυναίκες και τα τμήματα ιδιοκτησίας που είναι κοινά στον Νότο. . . . Τα ονόματα των τόπων είναι εκείνα των υφισταμένων νεκροταφείων και οι διακεκομμένες γραμμές αντιπροσωπεύουν το πέρασμα μεταξύ των τάφων και του ποταμού. "

"Farm Cranberry" από την Leah Evans "Farm Cranberry" από τον Leah Evans (Wikimedia Commons)

Η ροζ κηλίδα αυτού του κομματιού, "Farm Cranberry", αναφέρει τα φρούτα που την ενέπνευσαν. Η έδρα του Evans στο Wisconsin φιλοξενεί επίσης πολλά αγροκτήματα με βακκίνια και ακόμη και την εθνική οδό Cranberry που οδηγεί κατευθείαν στην καρδιά της χώρας με τα βακκίνια.

Ο Evans λέει ότι οι άνθρωποι συχνά την ρωτούν για τα μέρη που αντιπροσωπεύει. Αλλά τα περισσότερα δεν βασίζονται σε κανέναν ειδικότερα. "Για μένα είναι οικείες εξερευνήσεις της γλώσσας του χάρτη και των φανταστικών τοπίων. Μέσα από την έρευνά μου και την εμπειρία μου, αποφάσισα ότι οι χάρτες δημιουργούν περισσότερες ερωτήσεις από ό, τι απαντούν. "

Το Smithsonian Craftshow είναι στο θέαμα 25-28 Απριλίου 2013 στο Εθνικό Μουσείο Κτιρίων και όλα τα έσοδα ωφελούνται από το Smithsonian Institution.

Στο Smithsonian Craftshow: Τοπογραφίες κλωστοϋφαντουργίας