Ο εορτασμένος φωτογράφος John Gossage ήρθε στην Ουάσιγκτον, DC, ως αγόρι για να παρακολουθήσει Walden, μια πειραματική σχολή στα μέσα της δεκαετίας του 1960. Το πρώτο του βιβλίο, που δημοσιεύτηκε το 1985, ονομαζόταν εύστοχα The Pond, και εξερεύνησαν περιθωριακούς χώρους στο σύγχρονο τοπίο. Θεωρείται ευρέως ένα από τα σημαντικότερα έργα του είδους του και διαθέτει αρκετές φωτογραφίες από την περιοχή της Ουάσιγκτον.
Για πρώτη φορά, οι φωτογραφίες από το βιβλίο παρουσιάζονται σε έκθεση "The Pond" στο Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Smithsonian. Η επίδειξη ανοίγει σήμερα και διαρκεί μέχρι τις 17 Ιανουαρίου 2011. Είκοσι πέντε χρόνια και 18 βιβλία μετά την παραγωγή του The Pond, ο Gossage και εγώ είχαμε μια συζήτηση για το πρώτο μεγάλο έργο του και αν ο Henry David Thoreau ή όχι ήταν πάνω σε κάτι.
Πώς αισθάνεσαι να επανεξετάζεις τη λίμνη μετά την αρχική δημοσίευσή της το 1985;
Η λίμνη ήταν στην πραγματικότητα το πρώτο μου βιβλίο κυκλοφορίας. Έκανα ένα βιβλίο περιορισμένης έκδοσης με τη γκαλερί μου πριν από αυτό, αλλά έγιναν μόνο 14 αντίτυπα, γι 'αυτό είναι το πρώτο που βγήκε πραγματικά σε ένα βιβλίο-αγοράζοντας κοινό. Έχω ζήσει μαζί του πάρα πολύ καιρό. Τώρα, το έχω αρχίσει ξανά να το βλέπω.
Η περιγραφή της δουλειάς του σύγχρονου καλλιτέχνη είναι, αν έχετε μεγάλη φιλοδοξία, κάνετε σπουδαία δουλειά. Αλλά τότε και είστε υποχρεωμένοι να ορίσετε το πλαίσιο στο οποίο πρέπει να δούμε το έργο. Το περίεργο πράγμα είναι, για την πρώτη έκδοση που αποφάσισα - αφού ήθελα να είναι έντονα ένα βιβλίο - ότι το βιβλίο ήταν το πρωτότυπο, αντί για κατάλογο από την παράσταση. Ποτέ δεν το έκανα. Αυτή είναι η πρώτη φορά που το έχω δει πάντα στον τοίχο, κάτι που ήταν πραγματικά ενδιαφέρον για μένα. Μου άρεσε πραγματικά η παράσταση. Είμαι τόσο συνηθισμένος. Αλλά είναι πραγματικά ένας νέος τρόπος να το εξετάσουμε.
Πώς επηρεάζει την προοπτική κάποιου;
Με τα βιβλία, θα πάρετε μια φωτογραφία, και στη συνέχεια θα γυρίσετε τη σελίδα, θα περάσει στη μνήμη και θα πάρετε μια άλλη εικόνα. Επομένως βλέπετε μία εικόνα τη φορά. Για να σταθεί πραγματικά σε ένα δωμάτιο και να είναι σε θέση να σαρώσετε πολλές εικόνες είναι μια πολύ διαφορετική εμπειρία. Βλέπετε πού κατευθύνεστε και πού βρίσκεστε την ίδια στιγμή, επειδή το βιβλίο είναι μια αφήγηση. Στην πραγματικότητα πρόκειται για την πρόταση ότι υπάρχει ένα τέτοιο πράγμα όπως το αφηγηματικό τοπίο, το οποίο δεν συμβαίνει πραγματικά στη λογοτεχνία, ή είναι δύσκολο να αποσυρθούν στη λογοτεχνία, η οποία είναι περισσότερο καθοδηγούμενη από το χαρακτήρα. Στη φωτογραφία, υπάρχει αυτή η δυνατότητα να μπορέσουμε να το κάνουμε αυτό. Γι 'αυτό θέλησα να πειραματιστούμε, γιατί δεν ήξερα τίποτα για να το κάνει πριν.
Τα φωτογραφικά βιβλία ταιριάζουν μαζί στο λογοτεχνικό μοντέλο. ξεκινάτε από ένα σημείο και τελειώνετε σε ένα άλλο. Με παραστάσεις, ανεξάρτητα από την πρόθεση που έχετε, υπάρχουν τρία δωμάτια στο Smithsonian που περιέχουν την παράσταση. Και με κάθε προδιάθεση, θέλετε οι άνθρωποι να ξεκινήσουν από την αρχή. Αλλά, δεν υπάρχει απολύτως καμία προσδοκία από μέρους μου ότι τουλάχιστον το ήμισυ των ανθρώπων θα έρθει στη δεξιά πόρτα. Δεν συμβαίνει. Δεν μπορείς να κάνεις αγέλες σαν αυτό. Δεν το κοπάδι έτσι. Έτσι θα τα δουν με τη σειρά που θα τα δουν.
Μιλώντας για τη λογοτεχνία, τη στιγμή που παίρνατε αυτές τις φωτογραφίες, τι θεωρήσατε ως τις συνδέσεις μεταξύ της λίμνης και του έργου του Henry David Thoreau ;
Λοιπόν, ο λόγος που ήρθα στην Ουάσιγκτον ήταν να πάω σε ένα μέρος που ονομάζεται Walden School. Ας το θέσουμε έτσι: διάβασα τον Thoreau. Ή αλλιώς, αποτυγχάνετε ορισμένα μαθήματα σε ένα σχολείο που ονομάζεται Walden.
Ένα από τα πράγματα που ήθελα να αναφερθώ είναι το όραμα του Thoreau στο Walden Pond της φύσης που είναι μια ανάπαυλα από την πόλη, που είναι αυτό το είδος φιλοσοφικής διαφυγής από τον 19ο αιώνα. Και δεν ήταν πια αλήθεια. Είναι ένα υπέροχο βιβλίο. Αλλά τι, στα τέλη του 20ού αιώνα, θα μπορούσατε να πείτε για το να πάτε στην άκρη της πόλης και να κοιτάξετε μια λίμνη; Τι μοιάζει τώρα με τη λιμνούλα;
Ποιο ήταν το πρώτο: η ιδέα για την λίμνη ή οι ίδιες οι φωτογραφίες;
Οι φωτογραφίες. Δεν εργάζομαι ως εννοιολογικός. Ας υποθέσουμε ότι το μοντέλο της εννοιολογικής τέχνης είναι ότι έχετε μια ιδέα έργου ή μια σειρά ανησυχιών και στη συνέχεια απεικονίζετε αυτές τις ανησυχίες με όποιον τρόπο θεωρείτε κατάλληλο. Για μένα, ήταν πάντα ότι ο κόσμος προτείνει πολύ πιο λεπτές και ενδιαφέρουσες παραλλαγές από όσο θα μπορούσα ποτέ να βρω. Σε ένα συγκεκριμένο σημείο κάθε έργου, έχετε μια ιδέα και το διερευνείτε. Αλλά παίρνω πάντα την προτροπή μου από το έργο που γίνεται. Και τότε, είχα κάποιες φωτογραφίες και σκέφτηκα, ναι . Και έπειτα το συμπλήρωσα.
Υπάρχει κάτι που θέλετε να προσθέσετε;
Είμαι ψηλός και όμορφος.
Για να δείτε τον εαυτό σας, ο Gossage θα βρίσκεται στο Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης στις 14 Οκτωβρίου στις 7 μ.μ., για μια συνομιλία με τους εκθέτες που επισκέπτονται τα μουσεία. Το βιβλίο του θα εκδοθεί εκ νέου με μια νέα εισαγωγή από τον επιμελητή της φωτογραφίας του μουσείου και θα είναι διαθέσιμο για αγορά στο μουσείο κατά το Σεπτέμβριο.
