Όταν ο αρχιτέκτονας James Renwick, νεώτερος, σχεδίασε το πρώτο μουσείο τέχνης της πρωτεύουσας που βρίσκεται κοντά στο Λευκό Οίκο το 1859, ο φωτισμός ήταν αυστηρά αέριο. Αυτό και τα μεγάλα παράθυρα που επιτρέπουν το ηλιακό φως να ρέει στα συλλεχθέντα έργα του πλούσιου φιλάνθρωπου και χρηματοδότη WW Corcoran που αρχικά στεγαζόταν στο κτίριο της δεύτερης αυτοκρατορίας.
Όταν η Renwick Gallery του Αμερικανικού Μουσείου Τέχνης Smithsonian ανοίγει ξανά στις 13 Νοεμβρίου μετά από μια ανακαίνιση διάρκειας δύο ετών, αξίας 30 εκατομμυρίων δολαρίων, το μουσείο τέχνης που ήταν κάποτε γνωστό ως «Αμερικανικό Λούβρο» θα φιλοξενήσει στην πρώτη του έκθεση «Wonder» εγκαταστάσεις εννέα σύγχρονων καλλιτεχνών από την Jennifer Angus στον Patrick Dougherty στην Maya Lin.
Τα παράθυρα του 19ου αιώνα του κτηρίου ήταν μέρος της αποκατάστασης, αν και συχνά καλύφθηκαν με οθόνες για την προστασία της τέχνης από τον άμεσο ήλιο.
Και μάλλον παρά το γεμάτο αέριο ή οι ηλεκτρικοί λαμπτήρες πυρακτώσεως που ήλθαν αργότερα, το κτίριο θα βασίζεται σε φωτεινότερο, ακριβέστερο φως LED που οι σχεδιαστές του μουσείου βοήθησαν να αναπτυχθούν σε συνεργασία με κατασκευαστές όπως ο Solais. Το μουσείο θα έχει μια λαμπρότητα που θα φέρει επανάσταση όχι μόνο στο γεμάτο ιστορία Renwick, αλλά πιθανόν άλλα μουσεία στο μέλλον.
Και τόσο καινοτόμο όσο και οποιοδήποτε από τα έργα τέχνης που θα προβληθούν εδώ θα είναι η διαμόρφωση φωτισμού, που έχει σχεδιαστεί για να μειώσει την κατανάλωση ηλεκτρικού ρεύματος από το 75 τοις εκατό. Θα εξοικονομήσει 25 τοις εκατό στα έξοδα κλιματισμού, αφού τα πολύ πιο δροσερά φώτα LED δεν θα αυξήσουν τις εσωτερικές θερμοκρασίες. Επιπλέον, οι λυχνίες LED - το ακρωνύμιο σημαίνει δίοδος εκπομπής φωτός - θα διαρκέσουν τέσσερις φορές περισσότερο από τις λυχνίες πυρακτώσεως ή αλογόνου για περαιτέρω εξοικονόμηση.
Αυτό που οι επισκέπτες του μουσείου θα παρατηρήσουν, ωστόσο, είναι το πόσο εκπληκτική όλα φαίνονται.
«Πάντα σκέφτηκα όταν πήγαμε σε περισσότερη ενεργειακή απόδοση, ήταν να πιπιλίζουν, ότι θα έπρεπε να μειώσω την ποιότητα του φωτός», λέει ο σκηνοθέτης φωτισμού του μουσείου Scott Rosenfeld. "Αυτό που βρήκαμε ήταν ότι όχι μόνο δεν μειώνει την ποιότητα, αλλά προσφέρει ένα εντελώς νέο επίπεδο επιλογής που δεν γνωρίζαμε καν."
Ο Ρόζενφελντ, ο οποίος δηλώνει ότι άρχισε την καριέρα του ως "εναλλάκτης λαμπτήρων στο Walters", το μουσείο της πατρίδας του στη Βαλτιμόρη, έχει από τότε γίνει ένας από τους κορυφαίους εμπειρογνώμονες του έθνους στον μουσικό φωτισμό. Ως πρόεδρος της επιτροπής μουσείων της Illuminating Engineering Society, συνεργάστηκε με το Τμήμα Ενέργειας και ερευνητές από τα εργαστήρια Northwest Pacific Labs, μεταξύ άλλων, για να προσδιορίσει ακριβώς το σωστό νέο φωτισμό για το παλαιότερο μουσείο τέχνης του έθνους.
"Ξεκίνησα να μιλάω με τους κατασκευαστές, κάνοντας την υπόθεση για αυτό που χρειαζόμασταν", λέει ο Rosenfeld, ο οποίος έχει τώρα στη διάθεσή του μια σειρά από τεχνολογίες LED, συμπεριλαμβανομένης και της κάτω λάμπας ενός λαμπτήρα που αναπτύχθηκε από τον Solais για να εντοπίσει ακριβώς το φως σε ένα αντικείμενο. (Brendan McCabe) Ευτυχώς, συναντήθηκε με τον Shuji Nakamura, ο οποίος κέρδισε το βραβείο Νόμπελ Φυσικής τον περασμένο χρόνο για να βοηθήσει στην ανάπτυξη του μπλε LED, μιας εφευρέσεως που επανάσταση στη δημιουργία λευκού φωτός με τους υπάρχοντες ημιαγωγούς που δημιούργησαν κόκκινα και πράσινα LEDS. Οι μπλε οδηγήσεις ήταν πιο δύσκολες λόγω του μικρότερου μήκους κύματος τους.
"Η Scott είναι ένας από τους σχεδιαστές φωτισμού μουσείων που είναι πραγματικά στην κορυφή των προϊόντων και ήταν πολύ προοδευτικός στο να δοκιμάσει τα LED και να υπολογίσει πού εργάζονται", λέει η Naomi Miller, ανώτερος μηχανικός φωτισμού στο Pacific Northwest National Laboratory στο Πόρτλαντ του Όρεγκον . "Τώρα έχει την ευκαιρία σε αυτήν την ανακαίνιση στο Renwick να εφαρμόσει αυτό που έμαθε και να χρησιμοποιήσει μια νέα καλλιέργεια προϊόντων LED".
Στο κόκκινο σκληρό του καπέλο, με την οργή της κατασκευής να πηγαίνει γύρω του, ο Rosenfeld ήταν ευτυχής να δείξει τις ιδιότητες του νέου φωτός μέσω διαγραμμάτων, γραφημάτων και φασματόμετρο στον φορητό του υπολογιστή.
Μίλησε για τις πέντε ελεγχόμενες ιδιότητες του φωτός: ένταση, κατανομή, κίνηση, κατεύθυνση και φάσμα. Έβγαλε ακόμη και αυτό που φαινόταν να είναι η κορυφαία κορυφή ενός παιδιού για να αποδείξει εάν ένα φως είχε το φοβερό τρεμόπαιγμα-το αποτέλεσμα σε παλιά φθορισμού φώτα που πιστεύεται ότι δίνει στους ανθρώπους πονοκεφάλους και μιμούδες.
Στη συνέχεια, όμως, κοιτούσε ψηλά και είπε, ότι με το φωτισμό LED, "έχουμε καταλάβει όλα αυτά έξω. Έχουμε διάτρητα τόσο βαθιά σε αυτό όσο μπορούμε. Έτσι, όταν οι άνθρωποι έρχονται στο Smithsonian, "λέει, " θέλουν να βιώσουν την τέχνη. Δεν χρειάζεται να ανησυχούν για το φάσμα. "
Κατά συνέπεια, προσθέτει: "Η έρευνά μου επικεντρώθηκε στους ανθρώπινους παράγοντες." Τι θέλουμε; Πώς βλέπουμε; Πώς βιώνουμε την τέχνη; Πώς το φως μας βοηθά να βιώνουμε τέχνη; Και τώρα μπορεί να κάνει τίποτα: Τι θέλουμε Έτσι, αντί να προσπαθούμε να καταλάβουμε τι κάνει η τεχνολογία, εστιάζω σε εμάς. "
Για να γίνει αυτό, δούλεψε με τους κατασκευαστές φωτιστικών που θα μπορούσαν να ψύξουν καλύτερα τα ευαίσθητα μικροτσίπ των φώτων και διέταξε την κατασκευή βολβών που θα μπορούσαν να βιδωθούν τόσο εύκολα όσο οι παλιές λάμπες. Και επειδή τα ανώτατα όρια στο παλιό κτίριο είχαν ύψος 26 πόδια, θα χρειαζόταν έξτρα λαμπερά φώτα που θα μπορούσαν να κάνουν σημεία σε συχνά μικροσκοπικά αντικείμενα κάτω.
«Ξεκίνησα να πηγαίνω στα συνέδρια του Υπουργείου Ενέργειας, μιλώντας στους κατασκευαστές, για να βγάλω την υπόθεση για αυτό που χρειαζόμασταν», λέει ο Rosenfeld, ο οποίος τώρα διαθέτει μια σειρά τεχνολογιών LED για να συνεργαστεί.
"Βλέπετε αυτήν την λάμπα εδώ;", λέει, τοποθετώντας ένα στην παλάμη του. "Δεν υπήρχε όταν ξεκινήσαμε αυτό το έργο."
Ένας προβολέας LED 4 βαθμών θα βάλει το φως ακριβώς όπου είναι απαραίτητο, τόσο συμπαγές και έντονο, θα κάνει τα πολύχρωμα γυαλικά να φαίνονται σαν να ανάβουν από μέσα - και θα πάρει μόνο έναν λαμπτήρα 10 watt.
Είναι αρκετά φωτεινό ώστε να φωτίζει κάτι δύο ιστορίες κάτω, αλλά παραμένει αρκετά δροσερό ώστε να μπορεί να βάλει μια ταινία για να την φιλτράρει, να διευρύνει τη δέσμη ή να διαμορφώσει με άλλο τρόπο το φως στο αντικείμενο.
«Θα ταιριάξω το μέγεθος του φωτός με το μέγεθος του αντικειμένου», λέει, αναφερόμενος στην τέχνη. "Διαφορετικά, παίρνω άσχημες σκιές, υπάρχει φως παντού. Θέλω το έργο τέχνης να είναι το πιο λαμπρό πράγμα. Και αυτά τα pinspots μου επιτρέπουν να το κάνω. "
Ο Rosenfeld έγραψε το αμερικανικό μουσείο τέχνης Smithsonian και συνεργάστηκε με τον συνάδελφό του Ρίτσαρντ Σκιννέρ, τον βετεράνο σχεδιαστή φωτισμού στις γκαλερί Freer και Sackler, αλλά λέει ότι απολαμβάνει το Renwick και τις μυριάδες υφές και μέσα του.
Αυτό που λειτουργεί στο μουσείο πιθανόν να έχει συνέπειες αλλού - όχι μόνο σε άλλες αίθουσες, αλλά και στο σπίτι και στο εμπορικό έργο.
"Το Υπουργείο Ενέργειας είχε το συμφέρον να διασφαλίσει ότι η κυκλοφορία των LEDS θα είναι όσο το δυνατόν πιο ομαλή", λέει ο Rosenfeld, γιατί "η εμφάνιση συμπαγών φθοριστών έγινε τρομερά!"
Αυτοί οι λαμπτήρες εξοικονόμησης ενέργειας είχαν καλή τεχνολογία, λέει, "αλλά υπήρχαν τόσα πολλά κακά παραδείγματα αυτής της καλής τεχνολογίας, που οι άνθρωποι δεν τους άρεσαν: Λάμπες που αποτυγχάνουν ή έχουν κακό χρώμα ή έρχονται σε περίεργα μεγέθη. Ήταν άσχημοι με τον ένα ή τον άλλο τρόπο. "
"Η ανησυχία μου είναι ότι οι καταναλωτές βλέπουν όλες τις λυχνίες LED ως το ίδιο", προσθέτει "επειδή είναι τόσο δύσκολο να πούμε ποιες είναι καλά κατασκευασμένες".
Το μουσείο θα εξοικονομήσει περισσότερη ενέργεια μειώνοντας το φωτισμό στις ώρες μετά το κλείσιμο του μουσείου. Όταν τα φώτα συνεχίζονται στις 7 το πρωί για συντήρηση και καθαρισμό, θα το κάνουν μόνο όταν οι άνθρωποι βρίσκονται στο δωμάτιο, ανιχνεύονται από τους αισθητήρες χρήσης, μειώνοντας τις φωτεινές ενδείξεις κατά περίπου 25 τοις εκατό.
Η ενεργοποίηση και απενεργοποίηση των φώτων LED δεν προκαλεί την αποτυχία που σημειώθηκε με τα φώτα πυρακτώσεως, λέει ο Rosenfeld. Στην πραγματικότητα, θα κάνει τα LED φώτα να διαρκούν περισσότερο.
Επειδή είναι επίσης ψηφιακού χαρακτήρα, σύντομα θα είναι σε θέση να λειτουργούν και να προσαρμόζονται μέσω εντολών υπολογιστή, όταν αυτή η τεχνολογία είναι διαθέσιμη.
Επιπλέον θα διαρκέσουν πολύ περισσότερο. "Οι λάμπες μας περνούσαν περίπου κάθε έξι μήνες έως ένα χρόνο", λέει, "τώρα μπορούμε να περιμένουμε τουλάχιστον τρία χρόνια από αυτά - και ελπίζουμε να φτάσουμε πέντε έως δέκα."
Τελικά, δίνει ένα από τα παλαιότερα μουσεία του έθνους ένα από τα πιο λαμπρά μέλλοντα.
