Αν γνωρίζετε τη Ροζάνε μετρητά μόνο ως κόρη του Johnny Cash, τότε δεν έχετε καταστρέψει την καρδιά σας, η ζωή σας άλλαξε, τα πνεύματά σας ανυψώθηκαν - και στη συνέχεια μπήκαν στη σκόνη - από ένα από τα επικίνδυνα όμορφα τραγούδια της. Δεν αισθανθήκατε τραγικά για τη ντροπή της, οδυνηρά ρομαντική "κοιμάται στο Παρίσι" ή εάν η συναισθηματική ζωή σας έφτασε στον "Τροχό" ή βρεθήκατε μόνη σε ένα σκοτεινό δωμάτιο με έναν ελκυστικό ξένο να ακούει την εκπληκτική, Runaway Train "Έχετε χάσει έναν από τους πιο ταλαντούχους τραγουδιστές-τραγουδοποιούς της εποχής μας.
Από αυτή την ιστορία
[×] ΚΛΕΙΣΤΕ
Η Rosanne Cash, κόρη του Johnny Cash, δεν είναι χώρα και δυτική τραγουδίστρια στην παράδοση του περίφημου πατέρα της. Είναι θεωρητικός φυσικός της αγάπης της Αμερικής. (Deborah Feingold) 
Φωτογραφίες
σχετικό περιεχόμενο
- Η Rosanne Cash ανακαλύπτει νέο καλλιτεχνικό έδαφος
Τα τραγούδια της είναι έντονα. μένουν μαζί σου σαν ένας δια βίου πυρετός. Δημιουργούν κόσμους που φωτίζονται από αυτό που μου περιγράφει η Cash ως «η εξωστρέφεια που προέρχεται από το σκοτάδι». Δεν είναι τραγουδίστρια χώρα και δυτικός στην παράδοση του διάσημου πατέρα της. Είναι θεωρητικός φυσικός της αγάπης της Αμερικής.
Θα έρθω στη σχέση της αγάπης και της θεωρητικής φυσικής (σοβαρά) λίγο αργότερα, όταν έρχομαι στη συζήτησή μας για τη θεωρία των πολυβαινών. Αλλά πρώτα, ας πάρουμε αυτό το πράγμα ταυτότητας ευθυγραμμιστεί. Τα μετρητά δεν είναι χώρα gal, ποτέ δεν ήταν. Έζησε μόνο στο Nashville για εννέα χρόνια, επεσήμανε όταν συναντήσαμε για μεσημεριανό γεύμα κοντά στο διαμέρισμά της στην καρδιά του Greenwich Village της Νέας Υόρκης. Μεγάλωσε στη Νότια Καλιφόρνια, ήταν νεαρή κοπέλα Beatlemaniac rock 'n' roll στη νεολαία της, έζησε στην Ευρώπη και ήταν Νέα Υόρκη για 20 χρόνια.
Τα απομνημονεύματά της μιλάνε για τον αγώνα της να ξεφύγει από τη σκιά του πατέρα της, κόβοντας το πρώτο της άλμπουμ στο Μόναχο, απολαμβάνοντας την βοήθεια του όταν επέστρεψε στο Νάσβιλ, όπου παντρεύτηκε έναν λαμπρό τραγουδιστή-τραγουδοποιό (Rodney Crowell, συγγραφέας του τα μεγαλύτερα τραγούδια της χώρας, "Til I Gain Control Again").
Μέχρι τη στιγμή που διαζευγμένοι, το 1992, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη με τις κόρες της και εκεί βρισκόταν προσωπικά και μουσικά-αυτο-ανακάλυψη ίσως καλύτερα εκφράζεται στο ονειρικό τραγούδι της "Έβδομης Λεωφόρου".
Όσο περισσότερο μπήκε στη δική της, τόσο πιο άνετη φαινόταν να ζει με την κληρονομιά του πατέρα της. Πίσω όταν η Rosanne ήταν SoCal Beatles και Byrds teenybopper, και λίγο ντροπιασμένη από την ρετρό εικόνα της country music, ο πατέρας της έγραψε με προσοχή σε ένα μολύβι μια λίστα με 100 υπέροχα τραγούδια της χώρας που έπρεπε να γνωρίζει. Το έβαλε κάπου, αλλά δεν το ξέχασε.
Το άλμπουμ που έκανε το 2009 με τίτλο The List περιέχει 12 από τα τραγούδια. Έχουν υπάρξει αναφορές ότι η ίδια η λίστα πιστεύεται ότι έχει χαθεί πολύ καιρό.
"Το έχω!" Μου είπε.
"Είναι τώρα σε μια καμπίνα αρχείων στον τρίτο όροφο μου." Λέει ότι σχεδιάζει να κάνει άλλο άλμπουμ από αυτήν λίγο αργότερα.
Η αποκορύφωση της συμφιλίωσης με τη σκιά του πατέρα της, η πιο όμορφη έκφραση της διαρκούς τους αγάπης, είναι το τρυφερό και αφόρητα θλιβερό ντουέτο που κατέγραψε μαζί του λίγο πριν το θάνατό του, ένα τραγούδι που έγραψε με τίτλο "September When It Comes" του Travel album). Προειδοποίηση: Βλέπετε έναν καρδιολόγο πριν ακούσετε. Μόλις το ακούσετε, δεν θα αναρρώσετε ποτέ όσο ζείτε.
Ή μέχρι το Σεπτέμβριο, η μεταφορά της για το θάνατο. Υπάρχει κάτι τόσο αινιγματικό και υπερβατικό στο στίχο που έγραψε για τον πατέρα της σε αυτό το ντουέτο που δείχνει έναν κύριο της σύντηξης της μουσικής και του συναισθήματος:
Σκοπεύω να σέρνω έξω από αυτούς τους τοίχους, να κλείσω τα μάτια μου και να δω
και πέφτουν στην καρδιά και τα χέρια εκείνων που περιμένουν για μένα
Δεν μπορώ να μετακινήσω ένα βουνό τώρα, δεν μπορώ πλέον να τρέξω
Δεν μπορώ να είμαι αυτός που ήμουν τότε, κατά κάποιο τρόπο, ποτέ δεν ήμουν.
Το καφέ που επέλεξε για μεσημεριανό γεύμα, στο West Village, είναι το πολύ επίκεντρο της λογοτεχνικής εκδήλωσης της Νέας Υόρκης Βοημίας. Βρίσκεται ανάμεσα σε σειρές κομψά καλαίσθητων καναλιών, των οποίων οι αρχικοί φανοί αερίου εξακολουθούν να τρεμοπαίζουν το βράδυ. Η σφαίρα της Edith Wharton, της Edna St. Vincent Millay, της Mary McCarthy, της Djuna Barnes. Η οποία είναι κατάλληλη επειδή η Rosanne δεν είναι απλά ένας τραγουδοποιός, αλλά ένας καταξιωμένος συγγραφέας της πεζογραφίας, συγγραφέας μιας πολύ επαινεμένης συλλογής μικρής ιστορίας και ενός απομνημονεύματος, Composed, ένα όμορφα συγκρατημένο, χαριτωμένα γραμμένο έγγραφο.
Ήθελα να μιλήσω μαζί της για το τραγούδι. Στα απομνημονεύματά της, ανέφερε έναν μέντορα τραγουδοποιού με το όνομα John Stewart. "Έγραψε αυτό το τραγούδι που κατέγραψα, " Runaway Train ", " μου λέει τώρα. "Δεν τον γνώρισα όταν πήρα το τραγούδι. Μας άρεσε, αλλά δεν υπήρχε γέφυρα. Τον ρωτήσαμε λοιπόν αν θα γράψει τη γέφυρα. Ήταν πολύ γνωστός ως τραγουδοποιός, είχε γράψει τον «Daydream Believer» - «το ένοχο πανικού των Monkees» και έγραψε «Χρυσό», το ντουέτο με τον Stevie Nicks. Και ήταν γνωστός ως βαθύς τραγουδοποιός. Έτσι, ζητώντας του να προσθέσει μια γέφυρα φάνηκε λίγο προς τα εμπρός. Αλλά το έκανε. Τότε έγινε ένα μεγάλο χτύπημα και δεν τον γνώρισα ακόμα και ήρθε στο Νάσβιλ και ... "
Την διακόπτω για να την ρωτήσω περισσότερο για τη γέφυρα. Το τραγούδι αγωνίζεται μαζί σε ρυθμό τρένου που τρέχει στα πρώτα δύο στίχους, καθώς οι εραστές εκφράζουν συναγερμό για το πόσο εκτός ελέγχου τα συναισθήματά τους γίνονται.
Τα πράγματα επιταχύνονται με την ενθουσιώδη ορμή και στη συνέχεια η γέφυρα μπλοκάρει τα φρένα, μελωδικά και συναισθηματικά.
«Αυτή η γέφυρα», ζητώ Cash, «πηγαίνει, « έχω πάει εδώ και τώρα είναι μαζί σου »;
"Ναι;" λέει προσεκτικά.
"Αναρωτήθηκα γι 'αυτό."
"Πραγματικά;" λέει. "Φαίνεται ότι έχει μεταμοσχευθεί;"
"Φαίνεται ότι, είναι απογοητευτικά, επικίνδυνα πέφτουν ο ένας για τον άλλον τότε ξαφνικά, " Ω, έχω κάνει αυτό πριν. ""
Αυτή γελάει. "Η εμφύτευση έγινε ", ομολογεί, αλλά το σκέφτεται περισσότερο σαν να παρέχει μια "ωραία μελωδική απελευθέρωση για να χτίσει πίσω στο επόμενο στίχο".
Στην πραγματικότητα το καθιστά ένα πιο περίπλοκο τραγούδι. Μου αρέσει η Katy Perry, αλλά η Katy Perry δεν θα είχε αυτή τη γέφυρα. Είναι μια παύση για προβληματισμό: Τι είμαι, τρελός; Και έπειτα ο επόμενος στίχος επιστρέφει με επιταχυνόμενη, επιδεινούμενη σφριγηλότητα στην τρέλα, μόνο αυτή τη φορά είναι με συνειδητή συζήτηση και αυτογνωσία - ναι, είμαι τρελός και δεν με νοιάζει - που κάνει να δίνεις τη στιγμή ακόμα πιο ενσυνείδητα επικίνδυνος. Με άλλα λόγια, είναι καλό να θυμάστε στη ζέστη της στιγμής - όταν νομίζετε ότι κάτι τέτοιο δεν έχει συμβεί ποτέ σε σας - ότι έχει. Και τότε, είναι καλό να ξεχάσουμε.
Στη συνέχεια θυμάται κάτι που ο μέντορας της είπε για το τραγούδι της. Ο John Stewart "πάντα είπε:" Πού είναι η τρέλα; " Ξέρεις, αν θα προσπαθούσα να γράψω ένα τέλειο τραγούδι. «Πού είναι η τρέλα, Ρόουζ;»
Ρωτώ ποια τραγούδια γράφει τώρα.
"Λοιπόν, υπάρχει ένα που ονομάζεται" σωματίδιο και κύμα "."
"Είναι το άνδρα ένα σωματίδιο και η γυναίκα ένα κύμα;"
"Κάτι τέτοιο ... αλλά μέρος του είναι ότι έχω μια βαθιά αγάπη για τη θεωρητική φυσική."
Ποιος. Αυτό βγαίνει από το αριστερό πεδίο.
"Ξεκίνησε πριν από 30 χρόνια, όταν ήμουν ενδιαφέρονται για την αστρονομία. Διάβασα για τις ελαφρές βάρδιες και αυτό με οδήγησε στη θεωρητική φυσική. Πράγματα όπως ο χρόνος και πόσο καιρό παίρνει φως από τα αστέρια για να φτάσει εδώ. Μαύρες τρύπες. Πού θα βγαίνατε αν μπήκατε σε μια μαύρη τρύπα. "Μου λέει μια όμορφη ιστορία για ένα τραγούδι με φυσική παραμόρφωση για το οποίο εργάζεται, για το πώς" το φως μόνο επιβραδύνει να λάμπει στο πρόσωπο του άλλου ".
"Είχα μια συνομιλία με τον Brian Greene [ο διάσημος φυσικός και συγγραφέας]. Τον ρώτησα αν ο Θεός ήταν το ενοποιημένο πεδίο. Η απάντηση του Greene, λέει: «Εξαρτάται από τον ορισμό σας για τον Θεό».
"Η θεωρητική φυσική είναι σαν μια θρησκεία για μένα, " Τα μετρητά συνεχίζονται ", και έχω πολλούς φίλους που είναι επιστήμονες. Και μπορώ μόνο να καταλάβω αυτό το μικρό κομμάτι εδώ. Έχω μια φίλη Lisa Randall, είναι ένας από τους κορυφαίους θεωρητικούς φυσικούς στο Χάρβαρντ. Απλώς βγήκε με ένα βιβλίο, κτυπώντας την πόρτα του ουρανού . Είναι πολύ ρεαλιστική για όλα αυτά τα πράγματα, παρόλο που είναι θεωρητικός φυσικός. Αλλά πολλοί από τους συναδέλφους της πηγαίνουν μακριά σε παράλληλα σύμπαντα. "
"Multiverses"; λέω (συνειδητοποιώντας μόνο αργότερα ότι τα τραγούδια είναι πολλαπλά στίχοι, με περισσότερους τρόπους από το ένα).
Η "θεωρία πολυβινισμάτων" είναι η ιδέα που συζητήθηκε πρόσφατα στη θεωρητική φυσική ότι μπορεί να υπάρχει ένας δυνητικά άπειρος αριθμός πιθανών συμπαντων που θα περιλαμβάνει όλες τις πιθανές πιθανότητες, στις οποίες οι απειροελάχιστες και μεγάλες διαφορές παίζουν οι ίδιοι έξω.
"Είναι για μένα, " λέει η Rosanne. "Οι επιλογές που κάνω σε ένα άλλο σύμπαν μπορεί να είναι καλύτερες, αλλά μπορεί να είναι χειρότερες. Μπορώ να κάνω αρκετά καλά. "
Λέει ότι ο φίλος της Randall είναι ένας πολυκεντρικός σκεπτικιστής. «Πιστεύει ότι είναι ναρκισσισμός».
"Γιατί ναρκισσισμός;"
"Επειδή δεν νομίζει ότι κάθε επιλογή που κάνετε ή δεν κάνετε ανοίγει ένα παράλληλο σύμπαν. Δεν είναι όλα γύρω σας γύρω σας. "
Στη συνέχεια, η Rosanne λέει αυτή την εκπληκτική ιστορία που μπορεί να είναι πολύ λυπηρή ή πολύ αναζωογονητική ανάλογα με το συναισθηματικό σύμπαν που κατοικείτε σήμερα.
"Ξέρετε τη μπάντα τα χέλια; Εντάξει, δεν είναι μια πολύ γνωστή μπάντα. Ο Mark Everett, είναι βασικά αυτός.
Ο πατέρας του Hugh Everett ήταν θεωρητικός φυσικός στο Πρίνστον, ο οποίος δεν γνωρίζει αν εφευρέθηκε η θεωρία των πολυκοσμών, αλλά αν δεν το εφευρέσει, το εξευρίστικε. "Αναρωτιέμαι πού πηγαίνει αυτό.
Ο Μάρκ βρήκε ότι ο πατέρας του, ο Χιου, πέθανε από ξαφνική καρδιακή προσβολή, συνέχισε. "Ήταν πολύ απομακρυσμένος πατέρας. Έτσι υπήρχαν δύο παιδιά. [Αφού] ο πατέρας πέθανε, η κόρη, η αδερφή του Mark Everett, αυτοκτόνησε για να είναι μαζί με τον πατέρα της σε ένα παράλληλο σύμπαν ».
«Ω Θεέ μου», ήταν το μόνο που θα μπορούσα να συγκεντρώσω. Η θλίψη και η επικινδυνότητα της θεωρητικής φυσικής. Όπως τραγούδια αγάπης. Είναι όλα σχετικά με την έλξη και τον διαχωρισμό;
"Ήταν φρικτό. Ο Mark Everett είναι ο τελευταίος από την οικογένειά του που έφυγε. Πήγε στο Πρίνστον και μίλησε με τους συναδέλφους του πατέρα του και προσπάθησε να καταλάβει τη θεωρία των πολυκοσμών, ώστε να μπορέσει να ανακαλύψει ποιος ήταν ο πατέρας του. Και το BBC έκανε ένα ντοκιμαντέρ γι 'αυτόν. Έτσι πήγα να τα δω να μιλούν, αυτοί οι φυσικοί και ο Μάρκος. Υπήρχε ένα Q & A με το κοινό και το τελευταίο ερώτημα, αυτή η γυναίκα ρώτησε τον φυσικό: «Έτσι είναι ο ουρανός ... όταν πεθάνεις, πηγαίνεις απλά σε ένα παράλληλο σύμπαν; Αυτός είναι ο ουρανός; "
"Είναι αυτό που είναι ο ουρανός;" Τίτλος τραγουδιού!
"Κανείς από τους φυσικούς δεν ήθελε να αγγίξει αυτή την ερώτηση. Κοίταξαν ο ένας τον άλλον και έπειτα ένας από αυτούς είπε: «Είναι δυνατόν».
«Πώς θα μπορούσε να μην είναι δυνατόν;» ρωτώ, παρασύρεται από την καινοτομία της ιδέας.
"Δικαίωμα", λέει. "Αλλά αν είναι αλήθεια, εσύ που βρίσκεται στο παράλληλο σύμπαν - είναι ότι ο πραγματικός εσύ, και αυτός που είναι εδώ το φάντασμα;"
Αισθάνομαι τον εαυτό μου μετατοπίζεται, πέταξε, εμπρός και πίσω μεταξύ δυνητικών κόσμων. Παράδεισος. Και, φυσικά, θυμάμαι τον εαυτό μου, κόλαση. Η ζοφερή πλευρά μου με προτρέπει να πω, "Και θα μπορούσε επίσης να υπάρξει ένα εκατομμύριο που υποφέρει εσείς."
"Ακριβώς, ακριβώς, " λέει η Rosanne, η οποία, τελικά, γράφει για τα βάσανα.
Εδώ λοιπόν η θεωρία μου για το γιατί προσελκύεται τόσο από τη θεωρητική φυσική όσο και από τα τραγούδια της αγάπης και της δυστυχίας: Επειδή η κβαντική φυσική εισήγαγε την ιδέα της ακατάλληλης απρόβλεπτης στον κανονικό κόσμο της Νευτώνειας φυσικής. Γνωρίζουμε, για παράδειγμα, ότι τα μισά άτομα ουρανίου σε μια δεδομένη ποσότητα θα χωριστούν σε ένα ορισμένο χρονικό διάστημα, ο "χρόνος ημιζωής" του ουρανίου, αλλά δεν υπάρχει κανένας τρόπος να προβλέψουμε ποια άτομα θα μείνουν μαζί και τα οποία θα χωριστούν, εκπέμποντας επικίνδυνη ραδιενέργεια. Ο Αϊνστάιν πίστευε ότι υπήρχαν "κρυφές μεταβλητές" που δεν έχουμε ακόμη ανακαλύψει. οι περισσότεροι κβαντοί φυσικοί διαφωνούν και πιστεύουν ότι είναι ένα αδιάλυτο μυστήριο. Κβαντική αβεβαιότητα. Σαν την αγάπη. Ποιος θα μείνει μαζί, ο οποίος θα χωρίσει.
Και απρόβλεπτη, μοίρα, ιδιοτροπία, συναισθηματική μεταβλητότητα, παράλογες πράξεις και απρόβλεπτα πάθη, με τα μάτια να συμβαίνουν ή να μην συναντώνται σε ένα γεμάτο δωμάτιο. Τα τραγούδια της Rosanne είναι σχετικά με την παραπλανητική κβαντική φυσική της αγάπης.
Έχω μια τελευταία ερώτηση σχετικά με το θέμα. "Πιστεύετε ότι τα τραγούδια αγάπης, με κάποιο τρόπο, δημιούργησαν αγάπη ή θα αγαπούσαν να είναι τα ίδια χωρίς μεγάλα τραγούδια αγάπης;"
"Τι ερώτηση, Ρον!", Φωνάζει με ειλικρινή συναγερμό. "Το πραγματικό ερώτημα είναι: Η τέχνη δημιούργησε αγάπη; Υπάρχει μια γυναίκα που μόλις έγραψε γι 'αυτό - μιλούσα μαζί της σε ένα δείπνο - διαπίστωσε ότι υπάρχουν τραγούδια για την αγάπη σε κάθε πολιτισμό ».
Η γυναίκα αποδεικνύεται ότι είναι η Ελένη Φίσερ, ένας γνωστός ανθρωπολογικός συγγραφέας και ερευνητής. Αντιπροσωπεύει έναν πόλο μιας ενδιαφέρουσας διαρκούς συζήτησης. Υπάρχουν εκείνοι που πιστεύουν ότι η ρομαντική αγάπη είναι "φυσική" με κάποιο τρόπο, με όλες τις χείμαρρες της ζήλια, της επιθετικότητας και της τρέλας που συμβαδίζουν με αυτήν. Από την άλλη πλευρά της συζήτησης είναι, για παράδειγμα, οι συγγραφείς του Sex In Dawn, οι οποίοι πιστεύουν ότι οι πιο κοντινοί πρόγονοί μας προέρχονταν περισσότερο από τους χιμπαντζήδες, οι οποίοι έχουν πολύ σεξ αλλά λίγα από τους συνεργάτες που συνδέονται με τους ανθρώπους με αγάπη και εγκλήματα της αγάπης. Πρέπει λοιπόν να συμπεριφέρουμε περισσότερο σαν αγόρι bonobos, υποθέτω. Κάνει για λιγότερο δράμα. Αλλά δεν αγαπάμε το δράμα;
Μιλάμε για τα τραγούδια που ακούσαμε ότι πρώτα μας έκανε να βιώνουμε την αγάπη, σε αντίθεση με το σεξ. Για εκείνη, ήταν το Beatles "Θέλω να κρατήσω το χέρι σας".
«Σας χτύπησε, αυτό το τραγούδι;» ρωτώ.
"Ω χαζός", απαντά. "Τυφλός και χαζός".
Αναρωτιέμαι αν κάθε πολιτισμός, κάθε παράλληλο σύμπαν που έχει καταλάβει ο άνθρωπος έχει τα λυπημένα τραγούδια αγάπης, είναι ένας τέτοιος οδηγός στο γράψιμο. Τη ρωτώ για μια φράση που χρησιμοποίησε στα απομνημονεύματά της για την αγάπη μας για βαθύτατα λυπημένα θλιβερά τραγούδια: «νοσηρή χαρά». Αναφέρεται σε έναν από τους σκλάβους όλων των εποχών. Ο Γιώργος Τζόουνς «Σταμάτησε να αγαπάει την Σήμερα» - γιατί μετά από μια ζωή αγάπης που δεν ανταποκρίνεται, πέθανε εκείνη την ημέρα.
"Μπορώ να προφέρω απλά το όνομα του τραγουδιού χωρίς να σπάσει στα δάκρυα", λέω.
Αυτή γελάει. "Ξέρω, ξέρω, την πρώτη φορά που το ακούσατε και ήρθε σε αυτή τη γραμμή και συνειδητοποιήσατε τι συνέβη- ο Θεός μου!"
"Αλλά γιατί προσελκύουμε την« νοσηρή χαρά »;» ρωτώ.
"Επειδή αν δεν εκφραστεί στην τέχνη και τον πολιτισμό, τότε παίρνετε κατάθλιψη. Πρέπει να εκφραστεί. είναι ένα ουσιαστικό κομμάτι της φύσης μας. "
"Ο Γιώργος Τζόουνς είναι καλύτερος από ένα χάπι;"
Αυτή γελάει. "Ναι. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο δεν τρελαίνομαι. Επειδή μπορούμε να το βάλουμε εκεί έξω. "
"Σεπτέμβριος όταν έρχεται" από την Rosanne Cash & John Leventhal. Το Rosanne Cash δημοσιεύεται από την Chelcait Music (BMI), την οποία διαχειρίζεται η εταιρεία Measurable Music LLC, μια αξιοσημείωτη μουσική Co. John Leventhal που δημοσιεύθηκε από την Lev-A-Tunes (ASCAP)
