Γεμάτη πυκνά τροπικά δάση, πολυσύχναστες πόλεις και χρυσαφένιες παραλίες, η Βραζιλία είναι μια ατελείωτη γιορτή για τα μάτια - αλλά και για τα αυτιά. Η μουσική της χώρας είναι γεμάτη με αφρικανικές, ευρωπαϊκές και αμερικανικές επιρροές και περιφερειακά είδη όπως η σάμπα και η bossa nova παλμός μέσω του αέρα σε εορταστικές εκδηλώσεις, επιτρέποντας στους κομμουνιστές να αποδείξουν ότι είναι σαν στόλος με τα πόδια στο χορό καθώς βρίσκονται στο ποδόσφαιρο πεδίο.
σχετικό περιεχόμενο
- Επανεξέταση των διαχρονικών διαδρομών του ισπανικού εμφυλίου πολέμου
- Πώς φτάνουν χιλιάδες σαφείς μπλε λιμνοθάλασσες σε αυτούς τους αμμόλοφους της Βραζιλίας;
- Πέντε βραζιλιάνικα πιάτα για να φτιάξετε το πάρτι του Παγκοσμίου Κυπέλλου
- Εξερευνώντας τη Βραζιλία πέρα από τα Στάδια
- Για να γιορτάσουν το Παγκόσμιο Κύπελλο, οι Βραζιλιάνοι παίρνουν στους δρόμους - για να τους βάψουν
Προς τιμήν του Παγκοσμίου Κυπέλλου, προσκαλέσαμε τις Smithsonian Folkways για να συντάξουμε μια λίστα αναπαραγωγής των ποικίλων μελωδιών και παραστάσεων που έχουν διαμορφώσει την περήφανη μουσική παράδοση του έθνους. "Οι ηχογραφήσεις καλύπτουν μεγάλο χρονικό διάστημα", λέει ο πρώην σκηνοθέτης του label Anthony Seeger. "Αλλά μερικά από αυτά είναι πολύ σημαντικά και καλά τεκμηριωμένα."
Από δειγματοληψία από έναν μεγαλύτερο κατάλογο, οι πέντε παρακάτω διαδρομές κυμαίνονται από πρώιμους αγροτικούς λαϊκούς ρυθμούς μέχρι δημοφιλή αστικά κτυπά στη μουσική capoeira. στη Βραζιλία, έχουν χρησιμεύσει ως σκηνικά για τα πάντα, από τα fetes στην καταπολέμηση. Για τους σκοπούς του Παγκοσμίου Κυπέλλου, ωστόσο, θα μπορούσαν να ακουστούν καλύτερα στο τέλος ενός παιχνιδιού ενθουσιώδους, αναμεμειγμένου με χαμόγελα, σφυρίχτρες και νίκη. Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το ποικίλο soundscape της Βραζιλίας, ο Smithsonianmag.com μίλησε με τον Seeger για να ανακαλύψει την ιστορία πίσω από κάθε τραγούδι.
"Côco baiano" που εκτελείται από τον Hermano Caetano
"Το côco baiano είναι ένας πολύ δημοφιλής χορευτικός ρυθμός", λέει ο Seeger. "Είναι σε όλα τα είδη των πραγμάτων. συχνά έχει τραγουδήσει σε αυτό, αλλά όχι πάντα. "Σύμφωνα με τον Seeger, η ηχογράφηση έγινε γύρω στο 1942 και πιθανότατα προήλθε από τη βραζιλιάνικη πολιτεία Bahia. "Είναι ένα λαϊκό είδος βορειοανατολικής Βραζιλίας", λέει.
"Grito de Liberdade, Un (A Cry για Ελευθερία)" που εκτελείται από τον Mestre Acordeon μαζί με τους μαθητές του
"Capoeira είναι μια τέχνη, ένας χορός, μια μουσική και ένας αγώνας ... Είναι μια κραυγή της ελευθερίας", είναι μερικοί από τους εισαγωγικούς στίχους του τραγουδιού "Grito de Liberdade, Un" που σημαίνει "A Cry For Freedom". μια χαριτωμένη μορφή πολεμικής τέχνης της Βραζιλίας με αφρικανικές ρίζες, στην οποία οι μαχητές στέκονται στη μέση ενός κύκλου μαχητών, που ονομάζεται roda, και χρησιμοποιούν ένα μίγμα χορού και ακροβατικών για να επιτεθούν στον αντίπαλό τους. το ροδάκι Ένα berimbau - ένα μονόκλαδο μουσικό τόξο - καθοδηγεί τον ρυθμό, τα tambourines, τα cowbells, τα τύμπανα και ένα οδοντωτό ξύλινο ξύστρα συγχωνεύονται στο παρασκήνιο. Μερικές φορές ένα ανώτερο μέλος του συγκροτήματος παρέχει τα φωνητικά μολύβδου, άλλες φορές η ομάδα ασχολείται σε ένα μοτίβο κλήσης και απάντησης.
Το τραγούδι τραγουδιέται από τον Mestre Acordeon, έναν διάσημο πλοίαρχο capoeira, ο οποίος πιστώνεται με την προσφορά του στιλ μάχης στις Ηνωμένες Πολιτείες στις αρχές της δεκαετίας του '80. Αλλά αυτό το τραγούδι δεν αποτελεί παράδειγμα παραδοσιακής μουσικής capoeira, λέει ο Seeger. "Αυτό είναι ένα πειραματικό κομμάτι στο οποίο οι μουσικοί πρόσθεσαν μια κιθάρα σε αυτό. Η περισσότερη μουσική capoeira δεν έχει κιθάρα. Είναι μια προσπάθεια να επεκταθεί [το ρεπερτόριό της]. "
Είναι capoeira ένα παιχνίδι, ή μια δοκιμή της δύναμης ενάντια στον εχθρό; "Μπορείτε να πολεμήσετε με capoeira, [αλλά είναι επίσης] μια μορφή τέχνης", λέει ο Seeger. "Ναι, δείχνετε στο άλλο άτομο ότι μπορείτε να χτυπήσετε το καπέλο σας, αλλά δεν το κάνετε. Αυτό είναι το κλειδί. "
" Samba" από τους "Χορούς των λαών του κόσμου, τόμος 3: Καραϊβική και Νότια Αμερική"
Η σάμπα γιορτάζεται ως μία από τις μεγαλύτερες πολιτιστικές παραδόσεις της Βραζιλίας. Ένα μείγμα Βραζιλιάνικων και Δυτικοαφρικανικών μουσικών παραδόσεων, το είδος προέρχεται από το αστικό Ρίο ντε Τζανέιρο μεταξύ του τέλους του 19ου και των αρχών του 20ού αιώνα. Υπάρχουν πολλοί τύποι σάμπα, αλλά όλοι μοιράζονται ένα καθοριστικό χαρακτηριστικό - ένα συντοπισμένο ρυθμό που πηγάζει από candomble, τη μουσική προσευχής που χρησιμοποιείται στις θρησκευτικές πρακτικές της Αφρο-Βραζιλίας.
Αυτό το συγκεκριμένο τραγούδι καταγράφηκε στη δεκαετία του 1950, λέει ο Seeger, και "είναι ένα καλό παράδειγμα μιας ευθείας γρήγορης σάμπα. Πρέπει να είσαι πραγματικά ελαφρύς στα πόδια σου ενώ χορεύεις σε αυτό ".
" Brincando na Roda " εκτελείται από τον Grupo de Capoeira Αγκόλα Pelourinho
Το "Brincando na Roda" είναι ένα άλλο capoeira τραγούδι. Αλλά αυτό είναι πιο παραδοσιακό από το τελευταίο. τραγουδιέται από το ροδά στην έναρξη ενός αγώνα και χρησιμοποιεί όλα τα τυπικά όργανα του είδους.
Μια σειρά από ελαφρώς διαφορετικούς ρυθμούς ελέγχονται από το τραγούδι του Mestre Moraes, ενός σημαντικού κυρίου της capoeira που ζει στη Bahia. Οι στίχοι του, μεταφρασμένοι, είναι παιχνιδιάρικοι.
"Λέει, " Εδώ, ας πάμε να παίξουμε στο δαχτυλίδι ... Πάω να γυρίσω, θα δούμε τον κόσμο να γυρίσει ", λέει ο Seeger.
Ο τόνος αυτού του τραγουδιού είναι πολύ μακριά από το "Grito de Liberdale, Un". Ο Mestre Moraes απεικονίζει την capoeira ως παιχνίδι, όχι ως μορφή τέχνης. Στο τέλος, το γενικό του μήνυμα είναι απλό. «Αν μπορώ να κερδίσω σε αυτό το δαχτυλίδι», συνοψίζει τον Seeger, «μπορώ να κερδίσω στη ζωή».
"Choro: A Tempo de Samba, Instrumental" από "Τραγούδια και χορούς της Βραζιλίας"
"Ο Χόρο ξεκίνησε τη δεκαετία του 1870 ή του 1880. Μερικές φορές ονομάζεται πρώτη αστική λαϊκή μουσική της Βραζιλίας", λέει ο Seeger. "Ξεκίνησε κοντά στις αποβάθρες του Ρίο, κοντά στο σημείο όπου οι ναυτικοί απομακρύνθηκαν και διαμαρτυρήθηκαν, που προέκυψε από το γόνιμο μείγμα πολιτισμών που συνέβαινε στα λιμάνια της πόλης".
Ο Χόρο προέρχεται από ένα μούσμωμα πολκών και βαλλίων, αναμεμειγμένο με ρυθμούς Αφρο-Βραζιλίας. Το όνομά του προέρχεται από το χορογραφικό ρήμα των Porguguese , το οποίο σημαίνει "να κλαίει" -να κουνάει στα φλογεράκια και τα κλαρινέτα του τραγουδιού του ύφους, τα οποία ανεβαίνουν πάνω στις συνοδευτικές κιθάρες και τα κρουστά. Χαρακτηρίζεται από μετατοπίσεις στη μελωδία, τις αρμονικές αλλαγές και την ταχύτητα, το choro είναι αυτοσχεδιαστικό και βιρτουόζικο - σαν την αμερικανική τζαζ.
