Το 49ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Νέας Υόρκης ολοκληρώνεται αυτό το Σαββατοκύριακο με την προβολή του The Descendants του Alexander Payne. Η κριτική απάντηση στο φεστιβάλ ήταν κάπως σιωπηρή, ίσως επειδή, όπως επισήμανε ο AO Scott στην περίληψη των New York Times, τόσο πολλές από τις προγραμματισμένες ταινίες θα λάβουν θεατρικές εκδόσεις στο μέλλον.
Ένα από τα ψηλά σημεία του Φεστιβάλ ήταν η εμφάνιση του Δυτικού Μέμφις Τρεις για την προβολή του Paradise Lost 3: Purgatory (δείτε την προηγούμενη απόσπαση μου). Συνεντεύχθηκε στο The Leonard Lopate Show του WNYC, ο συν-σκηνοθέτης Joe Berlinger περιέγραψε πόσο συγκινημένος ήταν να δούμε τις αντιδράσεις του Τρεις καθώς παρακολουθούσαν ένα ηλιοβασίλεμα από μια στέγη του Μανχάταν, ελεύθερη μετά από 18 χρόνια φυλάκισης. (Αποποίηση ευθυνών: η γυναίκα μου είναι ο εκτελεστικός παραγωγός του Leonard Lopate Show.) Το Paradise Lost 3 είναι μια αξιόλογη ταινία που αξίζει να δούμε όλοι όσοι ενδιαφέρονται για τη δικαιοσύνη.
Ένα φεστιβάλ πραξικόπημα ήταν μια sneak προεπισκόπηση του σκηνοθέτη Martin Scorsese Hugo, προσαρμοσμένη από τον John Logan από το μυθιστόρημα των παιδιών του Brian Selznick Hugo Cabret . Χρεώνεται μια "εργασία σε εξέλιξη" κατά την προβολή, το ολοκληρωμένο Hugo θα κυκλοφορήσει από Paramount στις 23 Νοεμβρίου. (Παρακολουθήστε το τρέιλερ.) Η Disney απασχολούσε μια παρόμοια κόλπο κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ του 1991, όταν εξέταζε ένα τραχύ σχέδιο ομορφιάς και το θηρίο . Ο Σκορσέζε έδειξε επίσης το ντοκιμαντέρ του Γιώργο Χάρισον: Ζώντας στον υλικό κόσμο πριν από την εκπομπή του στο HBO.
Roger Livesey στη ζωή και το θάνατο του συνταγματάρχη Blimp (1943). Η εικόνα προσφέρθηκε από την Ακαδημία Κινηματογράφου, το ITV Studios Global Entertainment και το BFI.
Ο Σκορσέζε εμφανίζεται σε ένα διαφορετικό φεστιβάλ της Νέας Υόρκης που ανοίγει σήμερα στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Αποθήκευση και προβολή : Το 9ο Διεθνές Φεστιβάλ Διατήρησης Κινηματογραφικών ταινιών MoMA αναδεικνύει 35 ταινίες από 14 χώρες, καθώς και ένα αναδρομικό αφιέρωμα στον σκηνοθέτη Jack Smith. Στις 7 Νοεμβρίου, ο Scorsese και ο μεγάλος συντάκτης του, Thelma Schoonmaker, θα παρουσιάσουν την άγνωστη έκδοση 163 λεπτών της ταινίας « Η ζωή και ο θάνατος του συνταγματάρχη Blimp» . Ήταν σκηνοθεσία του Michael Powell και του Emeric Pressburger, της ομάδας πίσω από τέτοια κλασικά, όπως ξέρω πού πηγαίνω και μαύρο Νάρκισσος . (Η Schoonmaker είναι χήρα του Powell.)
Το Blimp δεν είναι πάρα πολύ δύσκολο να δει, και στην πραγματικότητα Criterion προσφέρει μια καλά-θεωρείται σπίτι έκδοση βίντεο. Το ίδιο δεν μπορεί να λεχθεί για πολλές από τις άλλες ταινίες του Save To Project. Ο σκηνοθέτης Joe Dante ανοίγει το φεστιβάλ με το The Movie Orgy (1968), μια μοναδική συλλογή ρυμουλκουμένων, διαφημιστικών, εκπαιδευτικών ταινιών και ειδήσεων που ο ίδιος και ο Jon Davidson εξέτασαν στα κολέγια πριν από 40 χρόνια. Το Σάββατο, ο Dante θα παρουσιάσει το τμήμα του από το Twilight Zone: The Movie (1983), "Είναι μια καλή ζωή", μαζί με τον The Intruder του Roger Corman (1962) και μια πρώιμη ταινία κατά των διακρίσεων με πρωταγωνιστή τον William Shatner.
Λόγω των επιπλοκών των δικαιωμάτων, το The Movie Orgy πιθανότατα δεν θα είναι ποτέ διαθέσιμο στην εγχώρια αγορά. Πολλές άλλες αποκατασταθείσες ταινίες χαλαρώνουν σε ένα κενό περιορισμένης πρόσβασης. Έχουν περάσει πάνω από 20 χρόνια από τότε που παρακολούθησα την προβολή του Under a Texas Moon (1930), του πρώτου ήχου Western shot στο Technicolor και μιας πρώτης πίστας οθόνης για την Myrna Loy. Οι φίλοι του κινηματογράφου φοβούνται ότι δεν θα μπορέσουν να δουν τις αποκατεστημένες εκδόσεις του The Big Parade (1925), το επικό παγκόσμιο πόλεμο του βασιλιά Vidor, ή Wings (1927), ο μόνος νικητής του Best Picture που δεν είναι νόμιμα διαθέσιμος στο βίντεο στο σπίτι. Τα δικαιώματα μπορούν να αποτελέσουν τεράστιο εμπόδιο στα μουσεία και τα αρχεία, καθιστώντας δύσκολο ή αδύνατο για τους οπαδούς να δουν τις αγαπημένες τους ταινίες.
Και κάποιες από τις ταινίες στο Save To Project είναι απλά πολύ ασαφείς για να δικαιολογήσουν τη διανομή στην εγχώρια αγορά. Τι λέτε για μια σειρά πέντε εθνογραφικών σορτς που σημείωσε ο ντοκιμαντέρ Jean Rouch που έγινε στη Δυτική Αφρική στα τέλη της δεκαετίας του 1940; Ή ο Robinzon Kruzo (1947), θεωρείται η πρώτη ταινία μεγάλου μήκους τρισδιάστατης ταινίας; Το Save and Project αφιερώνει ένα κομμάτι σε κωμωδίες από τον διανομέα Jean Desmet, σε κινηματογραφικές και χορευτικές παραστάσεις της Elaine Summers και σε πέντε ταινίες CinemaScope και ευρείας οθόνης από την Twentieth Century Fox.
Ryan O'Neal στο The Driver (1978). Η εικόνα είναι ευγενική προσφορά του αρχείου Stills Film Museum of Modern Art.
Μερικοί από αυτούς τους τίτλους τελικά θα ξεπεράσουν τις Turner Classic Movies και την εγχώρια αγορά, όπως η Wanda της Barbara Loden (1970), που παρουσιάστηκε στο φεστιβάλ του περασμένου έτους. Αλλά με ανυπομονησία προσδοκούμε την ευκαιρία να δούμε σκληρούς τίτλους όπως το φόβο να μιλήσουμε, ένα παγκόσμιο μελόδραμα του 1933 για την πολιτική διαφθορά. Hoop-La (1933), μια ρομαντική κωμωδία που ήταν ο τελευταίος ρόλος της Clara Bow. και το Les Halles centrales (1927), ένα ντοκιμαντέρ για μια αγορά στο Παρίσι από τον Μπόρις Κάουφμαν, αργότερα ένας σημαντικός κινηματογραφιστής και ο νεότερος αδελφός της ρωσικής σκηνοθέτιδας Dziga Vertov. Σχεδιάζω επίσης να παρακολουθήσω τον υπαρξιακό κινηματογράφο Noor του The Driver (1978) για τον εμπειρογνώμονα απόδραση Ryan O'Neal, για να δούμε πώς συγκρίνεται με την άγρια υπερβολική έκδοση του Nicolas Winging Refn Drive .
