https://frosthead.com

Στην πλατφόρμα αυτού του φασματικού υπόγειου σιδηρόδρομου, προσεγγίζουν τα τρένα αλλά δεν φθάνουν ποτέ

Στεκόμαστε αναμενόταν στην πλατφόρμα του μετρό, ένας μικρός λαμπτήρας πυράκτωσης αναρτημένος πάνω από το κεφάλι σας. Από τα ίχνη, ένα άσπρο τοίχωμα που συναντάει το βλέμμα σας συναντά το βλέμμα σας, το καλοφτιαγμένο κεραμιδάκι του, το οποίο λερωμένο και μουτζουρωμένο, και η λεία του επιφάνεια σκουπίζονταν από λεκέδες σκουριάς από έναν προεξέχοντα σωλήνα. Και στις δύο κατευθύνσεις, η καμπύλη σήραγγας που καταλαμβάνετε οδηγεί στο άγνωστο. Ξέρεις τώρα και πάλι την τσουγκράνα και την κραυγή μιας ατμομηχανής, άμεση αλλά κάπως μακριά. Ωστόσο, συνειδητοποιείτε ότι το φάντασμα ενός τρένου δεν θα φτάσει ποτέ.

σχετικό περιεχόμενο

  • Το σπίτι είναι όπου το σώμα είναι-τουλάχιστον σε αυτές τις σκηνές εγκληματικότητας Dollhouse

Αυτό το μυστηριώδες, καθαριστικό σκηνικό είναι η δημιουργία του καλλιτέχνη Rick Araluce, ενός αφοσιωμένου ρεαλιστή, ο οποίος πρόσφατα έκανε τη μετάβαση από προσεκτικά διατεταγμένες μινιατούρες σε εγκαταστάσεις πλήρους κλίμακας. Ο τίτλος Ο τελικός σταθμός, το τελευταίο έργο του Araluce βρίσκεται τώρα στο προσκήνιο στη γκαλερί Renwick στην Ουάσιγκτον, όπου θα παραμείνει μέχρι τις 28 Ιανουαρίου 2018.

Ο Araluce, ο οποίος έχει μεγάλη εμπειρία σχεδίασης σετ για την Όπερα του Σιάτλ, είναι γνωστός ως κύριος της ψευδαίσθησης - οι αληθινές δημιουργίες του είναι σπάνια αρκετά. Στην " Τελική στάση", το "τούβλο" της σήραγγας αποτελείται στην πραγματικότητα από μπλε μονωτικό στυροπρίονο με χρώμα και κρατείται μαζί με κόλλα, άμμο, πριονίδι και δάπεδο Childers. Αυτό που φαίνεται να είναι διαβρωμένο μεταλλικές τροχιές κομμάτια είναι κατασκευασμένα από πολύ τα ίδια υλικά. Η χρώση και η βρωμιά στους τοίχους επιτεύχθηκαν με το χρώμα, τον μύστη και τον κύλινδρο για τον έλεγχο της διαδικασίας. (Ας αφήσουμε τη βαρύτητα να κάνει τη δουλειά της », μου λέει ο Araluce, στη συνέχεια απλώς« νοσηλεύστε μαζί ».) Και αυτό το φθαρμένο πλακίδιο; Είναι απλά ζωγραφισμένο μασονίτης.

Το Araluce θυμάται ότι φορτώνει ολόκληρο το έργο τέχνης σε ολόκληρη τη χώρα σε κατεστραμμένα εξαρτήματα, εκφορτώνοντας το επίπεδό του 53 ποδών στο DC υπό την εποπτεία μυστικής υπηρεσίας και μέσα σε ένα μήνα συναρμολογώντας την πλατφόρμα του άλλου πλανήτη στο ευρύχωρο πίσω μέρος του Renwick. "Είναι αρθρωτά, βιδωμένα, κολλημένα και σκληρά συνδεδεμένα μαζί", λέει. Και κάτω από όλα αυτά είναι το ελαφρύτερο ξύλο που ήταν εφικτό. "Αλλά η αυταπάτη, φυσικά, είναι η σταθερότητα".

Μέρος από αυτό που κάνει τους φανταστικούς κόσμους του Araluce τόσο πειστικό και καλλιτεχνικό, είναι ότι φαίνεται να κρατούν μέσα στα τείχη τους τις ιστορίες ανθρώπων και αντικειμένων που υπήρχαν, αλλά τώρα απουσιάζουν και ίσως ακόμη και εκείνων των οντοτήτων που δεν υπάρχουν ακόμη, αλλά σύντομα θα είναι. Όπως και με τον Samuel Beckett's Waiting for Godot, το γεγονός ότι άλλοι δεν είναι φυσικά εκδηλωμένοι τη στιγμή που βλέπετε τη σκηνή δεν σημαίνει ότι η ύπαρξή τους δεν έχει βάρος στο χώρο.

"Έχω την τάση να αφήνω ενδείξεις", λέει ο Araluce, "να δημιουργήσουν χώρους που έχουν έναν συντονισμό των ανθρώπων-ψυχικών υπολειμμάτων." Αν και στην επιφάνεια ένα άδειο περιβάλλον που στερείται ζωής, η Final Stop φιλοξενεί μυστικά. «Υπάρχει μια αίσθηση ιστορίας, κάτι που συνέβη», λέει ο Araluce. "Μια αφήγηση."

Οι μινιατούρες σκηνής του εγκλήματος του Frances Glessner Lee είναι ένα κατάλληλο συμπλήρωμα της πλατφόρμας του μετρό του Araluce. Οι μινιατούρες σκηνής του εγκλήματος του Frances Glessner Lee είναι ένα κατάλληλο συμπλήρωμα της πλατφόρμας του μετρό του Araluce. (Libby Weiler)

Οι επιπτώσεις της ιστορίας μέσα σε μια στατική σκηνή επιτεύχθηκαν με την ισότιμη κυριαρχία από τον καλλιτέχνη και τον εγκληματολόγο που γεννήθηκε στο Σικάγο, Frances Glessner Lee (1878-1962), του οποίου οι κουκουβάγιες εμφανίσεις των σφύζων σκηνικών του 1940 περιλαμβάνουν το "Murder Is Its Hobby "Έκθεση σε θέαμα παράλληλα με την τελική στάση. Η πρώτη γυναίκα που κατέστησε την καπετάνιο σε μια αστυνομική δύναμη των ΗΠΑ, ο Glessner Lee ήταν ένας αποστάτης, ο οποίος χρησιμοποίησε τις στερεότυπες θηλυκές τεχνικές διακόσμησης κούκλα, χειροτεχνίας και χειροτεχνίας μικρής κλίμακας για να παράγει σκηνές μακάβριες ώστε να αναποδογυρίζουν το στομάχι οποιουδήποτε εγκλήματος σκηνοθέτης.

Οι ελαφρές βιτρίνες του Lee για "ανεξήγητο θάνατο" - που χρησιμοποιούνται σε αστυνομικά προγράμματα αστυνομικών μέχρι σήμερα - υποδηλώνουν με πολλούς τρόπους τις μινιατούρες του Araluce. Απλά, οι δύο καλλιτέχνες έχουν κοινό πάθος για ρεαλισμό: μια σκηνή καμπίνας από τον Lee που περιλαμβάνει ένα ζευγάρι λεπτών χιονοτρίμματα με ακρίβεια μπορεί εύκολα να θεωρηθεί λάθος για ένα από τα πλούσια σε λεπτομέρεια διόραμα του Araluce, τα οποία συχνά επικεντρώνονται στην υποβάθμιση των υλικών το κιτρίνισμα σελίδων σε βιβλία.

"Και οι δύο κινούνται με το ίδιο σκάφος", λέει ο Araluce. "Είναι πνεύμα συγγενών".

Ενώ οι συμβουλές και οι συμβουλές που προσφέρει η Lee στους θεατές της είναι "ενδείξεις" με την πιο κυριολεκτική έννοια, ωστόσο, οι ενδείξεις στο έργο του Araluce τείνουν να παραμορφωθούν και να γίνουν πιο θολό, αφήνοντας πολλά στη φαντασία. Κάποιος δεν γνωρίζει πάντα τι είδους ιστορία θα οραματιστεί όταν σκέφτεται ένα κομμάτι του Araluce, ιδιαίτερα στην περίπτωση των μεγαλύτερων εγκαταστάσεών του, τις οποίες ονομάζει "πιο διάχυτη - ανοικτή και μη ειδική". Αλλά η έκταση του χώρου - ο αριθμός από ξεχωριστές ιστορίες που θα μπορούσαν να υπάρχουν - είναι αυτό που το Araluce βρίσκει τόσο συναρπαστικό.

Με την τελική στάση, το Araluce καταφέρνει να γεμίσει την αντίληψη των θεατών σχετικά με τον τόπο. Οι μικροσκοπικές σκηνές του εγκλήματος του Frances Glessner Lee απεικονίζουν όλες τις πραγματικές τοποθεσίες, αλλά το Final Stop είναι ένα περίεργο σύνθετο που μοιάζει με το Frankenstein: «Είναι μια συγχώνευση της εμπειρίας του να είσαι σε μια σήραγγα τρένων», λέει ο Araluce, μεταξύ της Νέας Υόρκης και της Ευρώπης και της Βοστώνης και οποιουδήποτε χώρου που έχει πιο απαρχαιωμένες μεταφορές ». Το αποτέλεσμα είναι ένας χώρος που αισθάνεται οικείος αλλά ελαφρώς μακριά, μια θέση που μοιάζει να υπάρχει αλλά στην πραγματικότητα όχι.

Όπως το θέτει ο επιμελητής Nora Atkinson, η πλατφόρμα του μετρό του Araluce προσφέρει ένα εκπληκτικό είδος "επεισοδίου θαύματος", καλώντας ανελέητα τους επισκέπτες του μουσείου να εξετάσουν όλα τα υλικά και τις λεπτομέρειες που συνέβαλαν στη δημιουργία μιας φανταστικής θέσης που κατά κάποιον τρόπο αισθάνεται τόσο πραγματική.

"Το έργο του μιλάει για τη βιοτεχνία", λέει ο Atkinson. "Είναι θέμα της διαδικασίας, και είναι όλα σχετικά με την υλικότητα, και όλα είναι για αυτό το κτίριο, " κάτω από το οποίο βρίσκονται "απίστευτες αφηγήσεις."

Ο "Rick Araluce: Ο τελικός σταθμός" βρίσκεται στην οδό Renwick, στη λεωφόρο Pennsylvania στην 17η οδό NW στην Ουάσινγκτον, μέχρι τις 28 Ιανουαρίου 2018.

Στην πλατφόρμα αυτού του φασματικού υπόγειου σιδηρόδρομου, προσεγγίζουν τα τρένα αλλά δεν φθάνουν ποτέ