Το διαμέρισμα του Μονάχου Cornelius Gurlitt ήταν κάποτε γεμάτο με τέχνη. Πάνω από 1.200 σχέδια, πίνακες ζωγραφικής και εκτυπώσεις είχαν συσσωρευτεί στο διαμέρισμα του ηλικιωμένου άνδρα. Όταν οι γερμανοί ερευνητές ανακάλυψαν την απόρριψη κατά τη διάρκεια μιας έρευνας φοροδιαφυγής το 2012, κάθε κομμάτι απαιτούσε καθαρισμό και προσοχή. Κάποιοι καλλιεργούσαν ακόμη μούχλα.
σχετικό περιεχόμενο
- Πώς οι Αμερικανοί και Γερμανοί Εμπειρογνώμονες Τέχνης Ανταποκρίνονται για να Επίλυση Μυστήρια Ναζιστικής Εποχής
Η ανεκτίμητη συλλογή - η οποία τελικά αφορούσε 121 έργα πλαισιωμένα και 1.285 αόρατα έργα - ήταν μια μυστική ντροπή που δόθηκε στον Gurlitt από τον πατέρα του Hildebrand, τον πιο παραγωγικό από τους τέσσερις έμπορους τέχνης που ασχολούνταν με την πώληση "εκφυλισμένης τέχνης" Τρίτο Ράιχ. Όταν ένα γερμανικό περιοδικό ειδήσεων έσπασε το κοινό για το κοινό το 2013, η ιστορία του "Gurlitt Art Trove" σκάνδαλα τον κόσμο. Έθεσε επίσης την προέλευση έρευνα στους τίτλους.
Η προέλευση προέρχεται από τη γαλλική λέξη provenir, ή "να προέρχεται από" .Αυτό ακριβώς κάνει η έρευνα τέχνης της περιοχής προέλευσης: ανιχνεύει την ιστορία ιδιοκτησίας ενός έργου .Αν έχετε δει ποτέ την "Antiques Roadshow", έχετε δει γιατί είναι τόσο σημαντικό, ο προσδιορισμός της αλυσίδας ιδιοκτησίας ενός έργου τέχνης μπορεί να αποκαταστήσει την πραγματική του αξία, να δώσει πολύτιμο ιστορικό πλαίσιο και να εξασφαλίσει ότι δεν πρόκειται για πλαστογραφημένη ή κλοπή ιδιοκτησίας.
Ωστόσο, η αποκάλυψη της προέλευσης ενός κομματιού μπορεί να είναι αργή εργασία που μερικές φορές δεν φθάνει ποτέ στην επίλυση. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα όταν η τέχνη σαρώνεται σε πόλεμο ή πολιτική αστάθεια. Για τα μέλη της οικογένειας που αναζητούν ό, τι είναι συχνά το μόνο υπόλοιπο που απομένει από ένα αγαπημένο πρόσωπο, όμως, αυτή η συχνά παρατεταμένη αναζήτηση προέλευσης μπορεί να είναι ιδιαίτερα δύσκολη. Αυτό καθιστά τόσο σημαντική τη συνεχιζόμενη προσπάθεια να εντοπιστούν τα πιθανώς λεηλατημένα έργα τέχνης της εποχής του Ναζισμού στην μνήμη cache.
Πρόσφατα, η Smithsonian Provenance Research Initiative, σε συνεργασία με τους Smithsonian Associates και τη γερμανική πρεσβεία, συγκέντρωσε έξι από τα διεθνή μέλη που ονομάστηκαν στην ειδική ομάδα εργασίας του Gurlitt Trove για να μιλήσουν για την προέλευση της εποχής του Ολοκαυτώματος.
Το Gurlitt είναι η χορτονομή για την πιο γνωστή αναζήτηση προέλευσης της ναζιστικής εποχής. Το απόθεμα πηγαίνει όλος ο δρόμος πίσω στην εκστρατεία του Χίτλερ για να καταστρέψει το "εκφυλισμένο" έργο τέχνης πριν από 80 χρόνια, εξήγησε ο ιστορικός και προέλευση ερευνητής Meike Hoffmann κατά τη διάρκεια της νύχτας. Οι Ναζί ταξινομούν καλλιτεχνικά κινήματα που χρησίμευσαν ως απειλή για τον ναζιστικό τρόπο ζωής - είτε ήταν οι Dadaists, οι Cubists, οι Impressionists ή οι Surrealists - ως εμπνευστές ή εκφυλισμένες τέχνες. Κοιτάζοντας για να απαλλαγεί από τα έργα τέχνης για πάντα, το 1937, ο Joseph Goebbels, υπουργός Ναζιστών Προπαγάνδας και Δημόσιου Διαφωτισμού, επέλεξε τον καλλιτέχνη Adolf Ziegler να συνθέσει μια επιτροπή για να καταλάβει όλες τις εκφυλισμένες τέχνες που βρέθηκαν στα γερμανικά μουσεία.
Οι Ναζί ουσιαστικά έκλεψαν κατά τη διάρκεια αυτής της εκκαθάρισης. Αλλά προτού αφαιρέσουν τα έργα εξ ολοκλήρου, έτρεξαν επιλεγμένα έργα σε έκθεση - την τελευταία φορά που τα έργα αυτά θα είχαν θέα στη ναζιστική Γερμανία.
Το εκθετήριο που χρηματοδοτήθηκε από την κυβέρνηση άνοιξε τις πόρτες του το καλοκαίρι. Ένα εγχειρίδιο από την εκφυλισμένη έκθεση τέχνης εξηγεί την πρόθεσή του: «να αποκαλύψει τους φιλοσοφικούς, πολιτικούς, φυλετικούς και ηθικούς στόχους και τις προθέσεις πίσω από αυτό το κίνημα και τις κινητήριες δυνάμεις της διαφθοράς που τις ακολουθούν».
Ανεξαρτήτως από το σκάνδαλο ή την επιθυμία να δει αυτά τα σύγχρονα αριστουργήματα μια τελευταία φορά, 2 εκατομμύρια άνθρωποι ήρθαν να δουν την τέχνη που οργανώθηκε σε δωμάτια από κατηγορίες όπως «βλάσφημη τέχνη», «έργα που έγιναν από Εβραίους ή κομμουνιστές», «τέχνη αποφασισμένη να επικρίνει Οι Γερμανοί στρατιώτες "και" η τέχνη που αποφασίστηκε να προσβληθεί από τις γερμανικές γυναίκες ".
Η έκθεση προοριζόταν να χρησιμεύσει ως προπαγανδιστική προσπάθεια για να συμπέσει με την εναρκτήρια έκθεση του Σώματος της Γερμανικής Τέχνης, η οποία ήταν μόνο μια γρήγορη βόλτα μακριά. Το Σώμα της Γερμανικής Τέχνης ήταν σε πλήρη αντίθεση με τον γείτονά του. Η έκθεση αυτή περιελάμβανε 850 έργα ζωγραφικής, γλυπτά και άλλα έργα τέχνης που δημιούργησαν οι Γερμανοί από τότε που ανέλαβε τη δύναμη του ναζιστικού κόμματος, καθώς και κομμάτια όπως η απεικόνιση των ανόητων γυναικών της Αριζάνικης Ζίγκλερ στο "The Four Elements" (που θα καταλήξουν αργότερα πάνω στο τζάκι του Χίτλερ). Η επίδειξη, η οποία αναδύθηκε κάθε χρόνο μέχρι την πτώση του Τρίτου Ράιχ, προοριζόταν να μοιραστεί το όραμα του Χίτλερ με τη Ναζιστική Γερμανία - που προανήγγειλε ως «την αναγέννηση της Αθήνας από το Isar [River]».
Εκεί, κατά τη διάρκεια της ομιλίας του για την εναρκτήρια αφιέρωση, ο Χίτλερ διακήρυξε το τέλος των εκφυλισμένων έργων τέχνης για πάντα, δηλώνοντας με δυσαρέσκεια ότι "τα έργα τέχνης που δεν μπορούν να κατανοηθούν αλλά χρειάζονται μια πρησμένη σειρά οδηγιών για να αποδείξουν το δικαίωμά τους υπάρχουν [...] δεν θα βρουν πλέον το δρόμο όπου μπορούν να φτάσουν στο γερμανικό έθνος ανοιχτό ".
Ένα μήνα αργότερα, ο στρατηγός Hermann Göring εξέδωσε τη διαταγή ότι όλα τα γερμανικά μουσεία τέχνης και οι δημόσιες εκθέσεις τέχνης πρέπει να καθαρίζονται πλήρως από την «μη γερμανική» τέχνη «ανεξάρτητα από τις νομικές μορφές ή τα εμπλεκόμενα δικαιώματα ιδιοκτησίας».
Τα κομμάτια του Ράιχ που θεωρούνταν μη πωληθέντα αποστέλλονταν στη φωτιά. Περίπου 5.000 έργα πιστεύεται ότι έχουν καεί το 1939 "ως άσκηση πυροσβεστικής εκπαίδευσης" για τον κεντρικό πυροσβεστικό σταθμό του Βερολίνου. Αλλά οι Ναζί χρειάστηκαν χρήματα, και τα υπόλοιπα πωλήθηκαν σε ξένους αγοραστές για να χρηματοδοτήσουν το Τρίτο Ράιχ.
Εκεί πήγαινε ο Hildebrand Gurlitt. Ο Gurlitt είχε εβραϊκή καταγωγή και ήταν ένας ένθερμος υποστηρικτής πρωτοποριακής ευρωπαϊκής τέχνης. Αλλά τον Οκτώβριο του 1938, μπήκε στο αυτοκίνητό του και συναντήθηκε με έναν ναζί αξιωματικό μετά από ακρόαση ότι η κυβέρνηση έψαχνε να πουλήσει σύγχρονα έργα τέχνης. "Ο Gurlitt ένιωσε μια κλήση να συμμετάσχει", λέει ο Hoffmann. «Για δεκαετίες, είχε αγωνιστεί να προωθήσει τη σύγχρονη τέχνη, ειδικά τον εξπρεσιονισμό». Όταν όμως έφτασε στη συνάντηση, πληροφορήθηκε ότι η κυβέρνηση ήθελε να πουλήσει τέχνη που είχε καταλάβει.
Τελικά, περισσότερα από 21.000 τεμάχια κατασχέθηκαν σε όλη τη Γερμανία και ο γέροντας Gurlitt έγινε ένας από τους τέσσερις κρατούμενους αντιπροσώπους που ήταν υπεύθυνοι για την πώλησή τους. Του δόθηκε άδεια να αποκτήσει έργα και για τον εαυτό του, εφ 'όσον πληρώνει γι' αυτούς με ξένο νόμισμα. Άρχισε να συγκεντρώνει μια συλλογή αριστουργημάτων από καλλιτέχνες όπως ο Monet και ο Πικάσο για σχεδόν τίποτα.
Όντας ευκαιριακό, όταν η πώληση της εκφυλισμένης τέχνης κηρύχθηκε πλήρης το 1941, ο Gurlitt άρχισε να ασχολείται με έργα τέχνης από κατεχόμενα εδάφη. Πριν από το τέλος του πολέμου, θα έκανε μια περιουσία από τη ναζιστική κυβέρνηση, Εβραίους καλλιτέχνες, εμπόρους και ιδιοκτήτες που φεύγουν από την Ευρώπη.
Παρά τη συνενοχή του και τη διαφθορά του, ο Γκουλίτ ήταν επίσης θύμα - και θεωρούσε τον εαυτό του ως τέτοιο. Επειδή είχε εβραϊκό "αίμα", ήταν ευάλωτος στο ναζιστικό καθεστώς. "Σύμφωνα με τους νόμους της Νυρεμβέργης, ήμουν διασταύρωση δευτέρου βαθμού (Mischling)", γράφει, όπως αναφέρει ο Der Spiegel . Όταν κλήθηκε από τους Ναζί, γνώριζε ότι ο μόνος τρόπος για να προστατευθεί ήταν η μετανάστευση ή η εξυπηρέτηση της κυβέρνησης. επέλεξε το τελευταίο.
Αλλά μετά την πτώση της Ναζιστικής Γερμανίας, παρέμεινε σιωπηλός για την τέχνη από την οποία είχε επωφεληθεί. Αντί να αναλάβει την ευθύνη για να κερδίσει χρήματα από το Ολοκαύτωμα, συνέχισε να σκάβει τα πόδια του. Αντιμετώπισε τις δοκιμές denazification δύο φορές. Κάθε φορά ήταν απαλλαγμένος. Ο Gurlitt είπε στο δικαστήριο ότι ήταν σε θέση να αυξήσει το εισόδημά του λόγω της καλλιτεχνικής του εμπειρίας, όχι των περιστάσεων του πολέμου. Αλλά η έκταση της εξαπάτησης του (και τελικά της οικογένειάς του) αποκαλύφθηκε μόλις το 2012.
Μια κάρτα θανάτου που δείχνει τον έμπορο τέχνης Hildebrand Gurlitt, ο πατέρας του Cornelius Gurlitt, βρίσκεται σε ένα φάκελο στο δημοτικό αρχείο στο Duesseldorf, Γερμανία, στις 25 Νοεμβρίου 2013. (ROLF VENNENBERND / dpa / Alamy Live News) Πριν ανακαλυφθεί, ο γιος του Gurlitt Cornelius είχε πουλήσει κάποια τέχνη από τη συλλογή και είχε μισό εκατομμύριο ευρώ σε τραπεζικό λογαριασμό. Αν και αρχικά αρνήθηκε να συνεργαστεί με γερμανούς ερευνητές, τελικά συμφώνησε πριν από το θάνατό του το 2014 να βοηθήσει τις αρχές να προσδιορίσουν εάν τα 1.280 έργα κλέφθηκαν από τους αρχικούς τους ιδιοκτήτες.
Όταν η ομάδα εργασίας Gurlitt συναρμολογήθηκε το 2013, ήταν η πρώτη φορά που μια διεθνής ομάδα εμπειρογνωμόνων συγκεντρώθηκε για ένα τέτοιο έργο. Το σώμα έλαβε αρχικά ένα χρόνο για να ξεκινήσει τη διερεύνηση της προέλευσης της ανακτημένης τέχνης. αργότερα αυτή η αποστολή επεκτάθηκε σε δύο χρόνια. Η αρμοδιότητα της επιτροπής ήταν 533 έργα που είχαν εντοπιστεί ως πιθανώς ναζιστική λεηλατημένη τέχνη. Κατά τη διάρκεια της διαδικασίας, έλαβε 114 συγκεκριμένες αξιώσεις και πάνω από 300 αιτήματα για έρευνα που κατέθεσαν άνθρωποι σε όλο τον κόσμο. Μέσα από τη δική του βασική έρευνα, η ομάδα εργασίας ήταν επίσης σε θέση να εντοπίσει την πιθανή ναζιστική λεηλατημένη τέχνη στη συλλογή από μόνη της. Μόνο πέντε έργα, ωστόσο, αναγνωρίστηκαν ως περιπτώσεις αποκατάστασης και δύο σημαίνοντα αντικείμενα λεηλατημένης ναζιστικής τέχνης επισημάνθηκαν.
Ο αριθμός αυτός μπορεί να αισθάνεται απίστευτα μικρός. Αλλά η αναγνώριση της προέλευσης ενός μόνο από αυτά τα κομμάτια - ένα Matisse, το οποίο επιστράφηκε στους απογόνους του Paul Rosenberg, κορυφαίου αντιπροσώπου της σύγχρονης τέχνης, χρειάστηκε να περάσει περίπου 250.000 έγγραφα, γράμματα και φωτογραφίες στα αρχεία της οικογένειας πριν να επιστραφεί.
Σήμερα, ο Andrea Baresel-Brand, επιστημονικός συντονιστής του Γερμανικού Ιδρύματος για τη Χαμένη Τέχνη, αναφέρει ότι περίπου 1.000 έργα τέχνης από το πανεπιστήμιο εξακολουθούν να διερευνούνται, ένα καθήκον που τώρα υπάγεται στην οργάνωσή της. Η εξαντλητική διαδικασία για την ανακάλυψη της προέλευσης των καλλιτεχνικών έργων περιλαμβάνει μια "συστηματική και τυποποιημένη" βασική έρευνα για τα αντικείμενα, τη συνεργασία με διεθνείς εμπειρογνώμονες και την ενημέρωση ενός δημόσιου ιστορικού ρεκόρ για να καταγράψει τα ευρήματα. Τα τελικά αποτελέσματα ταξινομούνται με βάση το σύστημα φωτεινών σηματοδοτών - με μια κόκκινη σημαία που σημαίνει ότι το αντικείμενο θα μπορούσε να είναι λεημένη ναζιστική τέχνη.
Επί του παρόντος, οι ερευνητές της έχουν 154 λεγόμενες "κόκκινες σημαίες". Αλλά η προέλευση δεν είναι ποτέ απλή και ο αριθμός αυτός μπορεί να είναι πολύ μεγαλύτερος.
Απλά πάρτε ένα έργο που έχει σήμερα μια κίτρινη σημαία-ένα Monet, που έχει μια ένορκη πράξη από την μητέρα Μαρία του Gurlitt Μαρία στο πίσω μέρος του από τον Μάρτιο του 1938. Σε αυτό, η Μαρία έγραψε: "Αυτή είναι μια ζωγραφική που ο πατέρας σου έδωσε ως δώρο για το γάμο σου 1933. "
Όμως, η ομάδα διαπίστωσε ότι η προέλευση του έργου τελείωσε το 1919 και δεν υπάρχει χαρτί που να εντοπίζει αυτή τη ζωγραφική στην οικογένεια Gurlitt. Γιατί να γράψετε το μήνυμα πέντε χρόνια μετά το γάμο; «Είμαι πολύ ύποπτος», λέει ο Baresel-Brand. "Πιστεύουμε ότι κάτι δεν πάει καλά, αλλά δεν μπορούμε να το αποδείξουμε, έτσι η κατηγορία είναι ακόμα κίτρινη, αλλά εσωτερικά είναι κόκκινη".
Ακόμα, οι εργασίες συνεχίζονται. Μόλις την περασμένη εβδομάδα, ένας 1902 ζωγραφική του Σηκουάνα από τον Camille Pissarro από τη συλλογή του Gurlitt επέστρεψε τελικά στον κληρονόμο του Max Heilbronn, ενός επιχειρηματία του οποίου η συλλογή έργων τέχνης λεηλατήθηκε από τους Ναζί.
"Είναι καλό που μπορούμε να επιστρέψουμε αυτό το έργο", δήλωσε η γερμανική υπουργός Πολιτισμού Monika Grütters σε μια δήλωση σχετικά με την αποκατάσταση του Pissarro. "Το οφείλουμε στα θύματα των Ναζί και των απογόνων τους, γιατί πίσω από την ιστορία κάθε έργου τέχνης υπάρχει μια ανθρώπινη ιστορία".
Σημείωμα του συντάκτη, 28 Αυγούστου 2017: Αυτή η ιστορία έχει ενημερωθεί ώστε να αντικατοπτρίζει ότι η ειδική ομάδα εργασίας του Gurlitt ήταν μόνο υπεύθυνη για 533 έργα που αναγνωρίστηκαν ως πιθανώς ναζιστική λεηλατημένη τέχνη. Δεν ήταν υπεύθυνη για τον εντοπισμό των 276 έργων που δημιουργήθηκαν από τα μέλη της οικογένειας Gurlitt ή έγιναν μετά το Ολοκαύτωμα, ούτε ήταν υπεύθυνος για την αναγνώριση έργων που αρχικά ανήκαν στα γερμανικά μουσεία.
