Η γεύση των Αμερικανών στην τέχνη προφανώς εκτείνεται σε ένα ευρύ φάσμα, τουλάχιστον σύμφωνα με τις έρευνές τους για την τέχνη στο eBay. Ο ιστότοπος κυκλοφόρησε πρόσφατα μια ενημερωτική έκδοση που φιλοξενήθηκε από καλλιτέχνες τόσο διαφορετικούς όσο ο Αμερικανός ιμπρεσιονιστής Mary Cassatt, ο μεγάλος φωτογράφος Ansel Adams, ο μυστηριώδης καλλιτέχνης του δρόμου Banksy και - σε μια μεγάλη διαδρομή μέσα από το κέντρο της χώρας - Terry Redlin, που ζωγραφίζει νοσταλγικά, ειδυλλιακά σκηνές της Αμερικής και της άγριας ζωής.
Courtey eBay.com Η Redlin δεν έχει την κρυφή μνήμη των άλλων καλλιτεχνών, ή ως μια λεπτομερή καταχώρηση της Βικιπαίδειας, αλλά τις τελευταίες δεκαετίες, η «μετεωρική άνοδος της ήταν απαράμιλλη στον τομέα της σύγχρονης τέχνης άγριας φύσης», σύμφωνα με την ιστοσελίδα για τη Νότια Ντακότα βασισμένο στο κέντρο τέχνης του Redlin. Αυτός μπορεί να είναι ο λόγος για τον οποίο η έκθεση του Redlin από το κέντρο της χώρας περιλαμβάνει τη Βόρεια Ντακότα, τη Νότια Ντακότα, τη Νεμπράσκα και το Κάνσας. "Είχε ψηφίσει σταθερά τον πιο δημοφιλή καλλιτέχνη της Αμερικής που ζούσε στη δεκαετία του 1990", γράφει ο Jonathan Jones για το The Guardian . Επίσης, κέρδισε διαγωνισμούς πολλών κρατικών σφραγίδων και κατέλαβε τη δεύτερη θέση στο διαγωνισμό Federal Duck Stamp το 1982.
Η γεύση του παραμυθιού και του καλαμιού κερδίζει επίσης τον Thomas Kinkade κάποια δημοτικότητα στο χάρτη. Ο Norman Rockwell ισχυρίζεται τόσο στη Μασαχουσέτη όσο και στο Βερμόντ με ένα άλλο είδος εργασίας τραυματισμού-σκασίματος στην Αμερική. Ο Jones σημειώνει με ανακούφιση ότι ο Pablo Picasso και η Frida Kahlo διεκδικούν λίγα κράτη.
Το φόρουμ της τέχνης Hyperallergic αναφέρει ότι το eBay "χρησιμοποίησε τους κορυφαίους 50 περισσότερους καλλιτέχνες σε eBay σε σύγκριση με τις τάσεις της βιομηχανίας και τα δεδομένα της μηχανής αναζήτησης για να καθορίσει ποιους καλλιτέχνες ήταν οι περισσότεροι που αναζητήθηκαν σε κάθε κράτος".
Αυτό δεν μας βοηθά πραγματικά να απαντήσουμε σε ερωτήματα όπως: "Ποια σημασία έχει ο μπαρόκ ζωγράφος Artemisia Gentileschi σε ανθρώπους στο Μίτσιγκαν;" Υπερallergic επισημαίνει. Αλλά ίσως επειδή το Ινστιτούτο Τεχνών του Ντιτρόιτ έχει στη συλλογή του τον ζωγράφο "Judith and Maidservant με τον επικεφαλής της Holofernes". Επιπλέον υπάρχει ένα αναζωογονητικό ενδιαφέρον για τον Ιταλό του 17ου αιώνα, του οποίου οι πίνακες δεν απομακρύνονται από τη βία κάποιων βιβλικών ιστοριών.
Αλλά τότε, είναι μόνο μια ερώτηση. Άλλοι, όπως το γιατί το ενδιαφέρον της Φλόριντα για τον Σαλβαδόρ Ντάλι αμαρτάρει άλλους καλλιτέχνες σε αυτό το κράτος, είναι ακόμη αναπάντητες.
