Χρειάζεται συχνά για πρώτη φορά επισκέπτες λίγα λεπτά για να καταλάβουν τι είναι διαφορετικό για τις δύο προτομές που στέκονται δίπλα ο ένας στον άλλο στον τρίτο όροφο της γκαλερί Hirshhorn. Οι δύο προτομές-ένα βαθύ καφέ, το άλλο ένα απαλό υπόλευκο- είναι σμιλεμένες από δύο από τα πιο ασυνήθιστα υλικά της συλλογής Hirshhorn: σοκολάτα και σαπούνι.
Η σύγχρονη καλλιτέχνιδα Janine Antoni δημιούργησε τα αρχικά γλυπτά το 1993 από μούχλες του κεφαλιού της. Στη συνέχεια, γλείφει την αποτυχία σοκολάτας μέχρι τα χαρακτηριστικά της να καταστούν ασαφή και πήρε την προτομή σαπουνιού στο ντους μαζί της, αφήνοντας το νερό αργά να διαβρώσει τα χαρακτηριστικά της. Εξ ου και το όνομα του έργου: Lick και Lather . Ο στόχος του γλείψιμου και πλυσίματος των προτομών, λέει ο Antoni, ήταν να υπογραμμίσει τη συγκρουόμενη αλλά οικεία σχέση που έχουν πολλοί άνθρωποι με την εμφάνιση της επιφάνειας τους.
"Και οι δύο πράξεις [γλείψιμο και πλύσιμο] είναι πολύ ήπια, αγάπη, οικεία πράγματα, αλλά αυτό που ήταν περίεργο σε μένα ήταν ότι μέσω αυτής της πράξης σβήσαμε τον εαυτό μου», λέει ο Antoni, ο οποίος γεννήθηκε στις Μπαχάμες, Υόρκη.
Για την Αντόνι, οι αποτυχίες παρείχαν μια νέα μορφή οικειότητας: ήταν η πρώτη φορά που συνεργάστηκε με ένα αντιπροσωπευτικό αυτοπροσωπογραφία, αν και όχι την πρώτη φορά που χρησιμοποίησε το σώμα της ως εργαλείο στο έργο της. Ένα προηγούμενο κομμάτι, το Gnaw , είχε αναμίξει μια μεγάλη πλάκα σοκολάτας και μια άλλη πλάκα λαρδί, και στη συνέχεια χρησιμοποιώντας τα μάσημα υλικά για να δημιουργήσουν νέα, μικρότερα κομμάτια. Λέει ότι ο Lick και ο Lather αντιπροσώπευαν μια φυσική εξέλιξη των εννοιών στο Gnaw χρησιμοποιώντας το σώμα και τα καθημερινά υλικά για να καταστήσουν την καλλιτεχνική διαδικασία πιο διαφανή και ουσιαστική. Λαμβάνοντας την προτομή σαπουνιού στο ντους μαζί της, λέει, ήταν σχεδόν σαν να «πλένεις ένα μωρό».
Αλλά οι προτομές προσφέρουν επίσης ένα άλλο σχόλιο. Ο Antoni δημιούργησε τις προτομές που θα παρουσιαστούν στη Μπιενάλε της Βενετίας, μια διεθνή πολιτιστική έκθεση. Λέει ότι ήθελε να δημιουργήσει ένα έργο τέχνης που θα αναφερόταν στο γνωστό κλασικό έργο τέχνης της πόλης, αλλά με μια συστροφή. Φορούσε το σαπούνι και τη σοκολάτα για να τονίσει την καθημερινότητα, σε αντίθεση με το μεγαλοπρεπή. Αλλά όταν έφτασε στη Βενετία, παρατήρησε πόσες κλασικές προτομές είχαν επίσης γήρανσε με απροσδόκητους τρόπους.
"Είδα αυτά τα μαρμάρινα γλυπτά που πλένονται πολύ σαν τα σαπουνάδα", λέει. "Νομίζω ότι σκεφτόμαστε τη γήρανση ως κάτι που συμβαίνει σε εμάς, κάτι που δεν μπορούμε να ελέγξουμε. Άρχισα να σκέφτομαι τον τρόπο με τον οποίο ζούμε τη ζωή μας ως προβληματισμό για το πώς επιλέγουμε να γερνάμε. "
Για τους επιμελητές του Hirshhorn, οι προτομές αντιπροσωπεύουν ένα ασυνήθιστο και σημαντικό σχόλιο για την κλασσική παράδοση. Στις πρόσφατα ανακαινισμένες γκαλερί τρίτου ορόφου, τα έργα τέχνης οργανώνονται ανά θέμα. Ο Lick και ο Lather βρίσκονται στην ίδια συλλογή με έργα ζωγραφικής αρσενικών γυμνών από καλλιτέχνες όπως ο Lucian Freud και ο Francis Bacon.
"Είναι σπουδαίο, σε αυτή την εταιρεία, να αποκτήσουμε την προοπτική μιας γυναίκας", λέει ο επιμελητής Hirshhorn Melissa Ho. "Αυτό το [κομμάτι] αφορά πάρα πολύ την άποψη ενός γυναικείου καλλιτέχνη."
Το Ho λέει ότι όταν οι επισκέπτες συνειδητοποιήσουν ποια είναι τα υλικά, συχνά προσπαθούν να μυρίσουν την προτομή σοκολάτας, σαν να επιβεβαιώνουν ότι είναι πραγματικά σοκολάτα. Η εμπειρία θέασης είναι αισθησιακή και οικεία, όπως και ο Antoni.
"Με μια συμβατική ζωγραφική αναπαράστασης, μέρος της μαγείας είναι ότι δεν καταλαβαίνετε τη διαδικασία πίσω από αυτήν", λέει ο Ho. "Αντίθετα, με το Lick και το Lather, η μαγεία είναι ακριβώς ότι είναι πολύ ευανάγνωστη".
Το Lick and Lather αντιπροσωπεύει και κάτι άλλο - την επιτυχία μιας μακράς και επιστημονικής συνεργασίας μεταξύ του Antoni και των συντηρητών του Hirshhorn.
Το Hirshhorn απέκτησε την έκδοση του έργου το 2001. Αλλά κάποια στιγμή μεταξύ του 2004 και του 2008, η αποτρίχωση του σαπουνιού του Hirshhorn άρχισε να αποσυντίθεται. Και οι δύο προτομές είχαν ηλικία, με την προτομή σοκολάτας να παίρνει την ίδια λευκή απόχρωση που κάνει μια μπάρα σοκολάτας όταν είναι γύρω για λίγο. Σε ένα βαθμό, αυτή η φυσιολογική γήρανση αποτελεί μέρος της πρόθεσης του έργου, λέει ο Antoni. Αλλά η προτομή σαπουνιού είχε αναπτύξει προβληματικά λευκά κρύσταλλα στην επιφάνειά της, τα οποία αποσπούνταν από το μήνυμα. Τελικά, οι αλλαγές στην προτομή σαπουνιού έγιναν αρκετά εμφανείς ώστε οι επιμελητές συνειδητοποίησαν ότι η προτομή θα έπρεπε να επισκευαστεί αν το κομμάτι επρόκειτο να επανέλθει στην έκθεση στο μουσείο.
Ο συντηρητής του Hirshhorn Gwynne Ryan πρότεινε να καλέσει τον Αντόνι να πάρει τα στοιχεία της σχετικά με τη διαδικασία. Παρόλο που οι συνεργασίες μεταξύ καλλιτεχνών και συντηρητών γίνονται όλο και πιο συνηθισμένες στον σύγχρονο κόσμο της τέχνης, δεν είναι ακόμα ο κανόνας, λέει.
"Όσον αφορά τον τομέα της διατήρησης της σύγχρονης τέχνης, μαθαίνουμε ότι αυτό πρέπει να είναι μέρος της ροής εργασίας μας", λέει ο Ryan.
Οι συντηρητές χρειάζονταν εισροές από τον Αντόνιο εν μέρει επειδή δεν υπάρχει μεγάλη υποτροφία για το πώς να διατηρηθεί το σαπούνι ως καλλιτεχνικό υλικό. Κατά τη διάρκεια των τελευταίων εκατοντάδων ετών, οι συντηρητές έχουν δημιουργήσει μια πληθώρα πληροφοριών για το πώς να διατηρήσουν διαφορετικά καλλιτεχνικά υλικά, ακόμη και μη συμβατικά υλικά όπως η σοκολάτα. Υπάρχει ακόμη και ένα βιβλίο για το πώς να συντηρήσει την τέχνη με βάση τη σοκολάτα, λέει ο Ryan.
Αλλά το σαπούνι αντιπροσώπευε μια νέα πρόκληση.
Lick and Lather, 1993: Επτά σαπούνια και επτά αυτοκόλλητα προτομές σοκολάτας. (Lee Stalsworth, Μουσείο Hirshhorn και Κήπος Γλυπτικής, 1999, ευγενική προσφορά του καλλιτέχνη) Κατά τα επόμενα δύο χρόνια, ξεκινώντας στις αρχές του 2011, λέει ο Ryan, ο Αντόνι άνοιξε το στούντιό του στους συντηρητές. Διάβασαν τις σημειώσεις του Αντόνι, δοκιμάστηκαν άλλες προτομές σαπουνιού Lick και Lather και συνέντευξη από τον κατασκευαστή σαπουνιού.
Ανακάλυψαν ότι ο σαπωνοποιός της Αντόνι είχε χρησιμοποιήσει διαφορετικές συνθέσεις σαπουνιού για διαφορετικές προτομές. Υπάρχουν διάφορες εκδόσεις του Lick και Lather σε διάφορες συλλογές, και οι προτομές σαπουνιού είχαν ηλικία διαφορετικά. Δεσμευμένος από ένα κοινό στόχο - να ανακαλύψει ποιο σαπούνι θα έδινε τις πιο σταθερές προτομές - ο Αντόνι και η ομάδα του Hirshhorn άρχισαν να πειραματίζονται.
Το σαπούνι αποτελείται από τρία βασικά συστατικά: λίπος, νερό και λάδι. Η προτομή του Hirshhorn είχε γίνει ασταθής επειδή υπήρχε υπερβολική λιπαρότητα σε αυτό. Έτσι, η ομάδα αποφάσισε να διαμορφώσει 16 διαφορετικές ποικιλίες σαπουνιού στο εργαστήριο συντήρησης, οι οποίες στη συνέχεια κόπηκαν σε δείγματα που δοκιμάστηκαν σε διαφορετικές περιβαλλοντικές συνθήκες. Μια παρτίδα έγινε μια ομάδα ελέγχου, μια άλλη παρτίδα πήγε στο στούντιο του Antoni. Άλλες παρτίδες εκτέθηκαν σε υπεριώδες φως, υγρασία και άλλες συνθήκες.
Τελικά, η ομάδα ανακάλυψε ποια σύνθεση θα ήταν η πιο σταθερή. Ο Antoni τους έδωσε μια διαφορετική αποτρίχωση σαπουνιού για να αντικαταστήσει το παλαιότερο.
"Ο στόχος της δουλειάς μας είναι να μπορέσουμε να την δούμε στην οθόνη και αυτό είναι πραγματικά ικανοποιητικό", λέει ο Ryan. "Νομίζω ότι έχουμε δει αυτό ως μια πραγματικά επιτυχημένη συνεργασία." Ο Ryan λέει ότι περαιτέρω πειράματα μπορεί να επικεντρωθούν στο πώς η θερμότητα και το πάχος της μήτρας επηρεάζουν την ανθεκτικότητα του σαπουνιού. Αυτές οι πληροφορίες, λέει ο Ryan, θα μπορούσαν να είναι επωφελείς όχι μόνο για τον Antoni και το Hirshhorn, αλλά και για ολόκληρη την κοινότητα του μουσείου συντήρησης.
Παρά τις ενίοτε απροσδόκητες προκλήσεις της διατήρησης, ο Ho λέει ότι αυτά τα απροσδόκητα υλικά αποτελούν μέρος του επαναστατικού αντίκτυπου που μπορούν να έχουν κομμάτια όπως το Lick και το Lather στο κοινό.
"Νομίζω ότι αυτό είναι ένα από τα σπουδαία επιτεύγματα του μοντερνισμού, ότι θα μπορούσατε να φτιάξετε ένα έργο τέχνης από ένα κοινό σπίτι", λέει ο Ho, ο οποίος παρακολουθεί την παράδοση πίσω στα πειράματα του Πικάσο με κολάζ με εφημερίδες. "Αυτό συμβαίνει για εκατό χρόνια, αλλά εξακολουθεί να είναι μια σημαντική και ενοχλητική ιδέα."
Ο Antoni επέστρεψε πρόσφατα στο καλούπι που χρησιμοποιείται για τη δημιουργία των προτομών Lick και Lather . Χρησιμοποιεί το καλούπι ως μέρος ενός νέου έργου τέχνης. Για εκείνη, η διαδικασία την έφερε πίσω στη συζήτηση όχι μόνο με ένα κομμάτι που επηρέασε έντονα την καριέρα της, αλλά και με τη φυσική εικόνα του νεότερου εαυτού της.
"Έχω χρησιμοποιήσει το καλούπι για να δημιουργήσω ένα νέο σενάριο γύρω από τις ιδέες της γέννησης", λέει. "Είμαι ακόμα σε σχέση με αυτή την εικόνα."
Janine Antoni
Η Janine Antoni έχει διαδραματίσει ηγετικό ρόλο στην τέχνη των επιδόσεων και των εγκαταστάσεων κατά την τελευταία δεκαετία. Είχε τοποθετήσει το σώμα της στο κέντρο της δουλειάς της, διερευνώντας πώς το σώμα είναι τόσο απουσιάζει όσο και παρόν, ορατό και αόρατο. Μέρος της πρωτοποριακής μεθόδου της Αντόνι ήταν να χρησιμοποιήσει το σώμα της τόσο ως αντικείμενο τέχνης όσο και ως λειτουργικό εργαλείο, σαν καμβά, παλέτα και πινέλο - «τραβάει» με ένα τίναγμα των βλεφαρίδων της, «ζωγραφίζει» μαζί της τα μαλλιά και τα «γλυπτά» μπλοκ λίπους με τα δόντια της. Από την άλλη πλευρά, ο Antoni τόσο συχνά παίρνει ως σημείο εκκίνησης το ύπνο, ηρεμία, περισσότερο ή λιγότερο προγεννητικό σώμα.
Αγορά
