Σέρνεται μέσα από τις βαριές πόρτες ενός μεγάλου χώρου πρόβας δίπλα στον Columbus Circle της Νέας Υόρκης, γεμάτη από καταπληκτική χαρά. Τίποτα δεν συγκρίνεται με την παρακολούθηση μιας μεγάλης τζαζ μπάντας στην δουλειά - ειδικά όταν βρίσκεται στην αίθουσα ο Wynton Marsalis, μουσικός διευθυντής της τζαζ στην ορχήστρα του Lincoln Centre (JLCO).
Τα 15 μέλη του συγκροτήματος κάθονται σε πολυθρόνες, που είναι διατεταγμένες σε σειρές σε ένα ευρύ δάπεδο σφενδάμου: σαξόνες μπροστά, τρομπέμπες στο κέντρο, σάλπιγγες (συμπεριλαμβανομένου και του Marsalis) στην πλάτη. Τα τύμπανα, ένα ακουστικό μπάσο και ένα μεγάλο πιάνο στο πλάι. Τρεις μέρες πριν ξεκινήσει η περιοδεία τους, η JLCO ασκεί ένα πολυεπίπεδο κομμάτι που ονομάζεται Inferno . Έγραψε ο μουσικός Sherman Irby, ο οποίος επίσης διεξάγει. Το Inferno είναι ένα δύσκολο κομμάτι και ο Irby προσπαθεί να βρει το σωστό ρυθμό.
Δεν υπάρχει καμία αμφιβολία ότι ο Marsalis, ένας από τους πιο ταλαντούχους τρεμίστες τζαζ, είναι ο δημιουργικός κινητήρας αυτής της μπάντας. Αλλά η καρδιά του βρίσκεται δύο σειρές προς τα εμπρός. Ο Joe Temperley, 82 ετών, ανασηκώνει το βαρέλι του βαριτονιού του, με τη χαλαρή ευκολία ενός ελέφαντα να σηκώνει τον κορμό του. Κάνει μερικά φραγμούς, ο πλούσιος, δυνατός τόνος του είναι αδιαμφισβήτητος ακόμα και σε αυτό το γεμάτο δωμάτιο. Ο Irby τον δείχνει με τα δάχτυλα και των δύο χεριών.
"Εκεί! Αυτό είναι . Για αυτό μιλάω. "
Γεννημένος στην εξορυκτική κοινότητα του Lochgelly, Σκωτία το 1929, το Temperley δεν είναι ο παλαιότερος επαγγελματίας σαξοφωνίστας στην Αμερική. Ο Alto sax παίκτης Lou Donaldson γεννήθηκε το 1926. Ο Frank Wess στο '22. Όμως, ο Joe, ο οποίος γιορτάζει πρόσφατα τα 82α γενέθλιά του, είναι ο ανώτερος καλλιτέχνης baritone sax του έθνους και ένα από τα αληθινά άγκυρα της παγκόσμιας τζαζ σκηνής.
"Ο Joe είναι ένας από τους μεγαλύτερους μπαξετόν σαξόφωνο παίκτες που έζησε ποτέ, ο μεγαλύτερος ήχος που θέλετε ποτέ να ακούσετε", λέει ο Sherman Irby. "Και είναι ακόμα περιπετειώδης, μαθαίνει ακόμα, εξακολουθεί να βρίσκει νέα πράγματα για να δουλέψει".
Προσωπικά, ο Joe δίνει μια εντύπωση σταθερότητας, σταθερότητας. Είναι ένας από εκείνους τους μουσικούς που έχουν έρθει να μοιάζουν με τον ήχο τους. Το κέρατο της επιλογής του είναι ένα vintage Conn που είχε περίπου 50 χρόνια. Αλλά το πρώτο του σαξόφωνο ήταν δώρο του 14ου γενεθλίων από τον παλαιότερο αδελφό του, ο οποίος έπαιξε τη σάλπιγγα. Από εκείνο το σημείο, ο Τζο ήταν μόνος του. "Δεν είχα πολλά μαθήματα", λέει. "Όλα τα πράγματα που έμαθα, έμαθα από την πράξη."
Ο Temperley έφυγε από το σπίτι στις 17 και βρήκε δουλειά σε ένα νυχτερινό κέντρο διασκέδασης της Γλασκώβης. Δύο χρόνια αργότερα, πήγε στο Λονδίνο. Το τόξό του απέναντι από το Ηνωμένο Βασίλειο - τότε από τον Ατλαντικό - ήταν μια οδύσσεια όχι μόνο μεταξύ των εδαφών, αλλά και μεταξύ των μουσικών προσδοκιών. Μετά από οκτώ χρόνια στην Αγγλία, παίζοντας με το συγκρότημα του Humphrey Lyttelton, είχε προετοιμαστεί για μια αλλαγή.
"Το 1959 περιοδεύσαμε στις Ηνωμένες Πολιτείες", θυμάται ο Joe. "Ξοδέψαμε πολύ χρόνο στη Νέα Υόρκη και είδα πολλή τζαζ. Αυτό με ώθησε να εγκαταλείψω τη ζωή μου στο Ηνωμένο Βασίλειο και να μετακομίσω στις Ηνωμένες Πολιτείες. "
Στις 16 Δεκεμβρίου 1965, η Temperley (με την πρώτη σύζυγό του και το γιο τους) έφτασαν στη Νέα Υόρκη με το πλοίο της βασίλισσας Μαρίας . Έμειναν στο Bryant Hotel, και μετά από μια σύντομη πώληση ραδιοφωνικών σταθμών σε ένα πολυκατάστημα, ο Joe πήγε να συνεργαστεί με τη μπάντα του Woody Herman. Από εκείνη την εποχή, έπαιξε μαζί με τους μεγαλύτερους μουσικούς της εποχής του: Joe Henderson, Buddy Rich και Clark Terry. Μισό αιώνα αργότερα, είναι δύσκολο να ονομάσουμε κάποιον που δεν έχει παίξει. "Η Billie Holiday ... ο Φρανκ Σινάτρα ... η Έλλα Φίττζεραλντ ... .Βαρμπάρα Στρέισαν ..." Ο Τζο θρυμματίζει το παρελθόν. η λίστα φαίνεται ατελείωτη.
"Έχεις παίξει ποτέ με τον Louis Armstrong;"
"Δεν είναι μαζί του", παραδέχεται ο Joe. "Αλλά στο Λονδίνο, ανοίξαμε για αυτόν."
Το διαμέρισμα του West Side της Temperley είναι μικρό αλλά φιλόξενο, διακοσμημένο με αφίσες από προηγούμενες συναυλίες και πλαισιωμένες φωτογραφίες της Temperley με την οικογένεια και τους φίλους (συμπεριλαμβανομένων των Bill Cosby και Bill Clinton). Ένα σκορ του Thad Jones ξετυλίγεται σε μια αναδιπλούμενη βάση μουσικής και τα ράφια καλύπτονται με βιβλία για την ιστορία της τζαζ.
"Η μουσική άλλαζε το 1968", λέει ο Joe. "Αλλά σε σύγκριση με σήμερα, υπήρχε πολλή δουλειά στη Νέα Υόρκη. Μερικοί άνθρωποι έκαναν "The Tonight Show, μερικοί άνθρωποι έκαναν Dick Cavett. Υπήρχε πολλή εγγραφή, και κάθε ξενοδοχείο είχε μια μπάντα με καμπαρέ. "
Σε αυτό το σημείο, ο Joe συνεργάστηκε με την ορχήστρα Thad Jones και Mel Lewis Jazz. "Ήταν, ξέρετε, μια μπάντα ονείρων. Παίζαμε το Village Vanguard κάθε Δευτέρα. "Το ρεύμα των μουσικών που καθόταν ήταν η ψυχή της τζαζ της δεκαετίας του 1960. "Ο Miles Davis ήρθε δύο ή τρεις φορές. Και ο Τσάρλι Μίγκους, ο Άντρε Προβίν, ο Μπιλ Έβανς. Άνθρωποι από τη μπάντα του Ellington. Δευτέρα βράδυ ήταν μια μεγάλη κοινωνική σκηνή, και μερικοί θαυμάσιοι άνθρωποι ήρθαν κάτω εκεί ".
Υπήρχαν δύο λεωφορεία στην καριέρα της Temperley στη Νέα Υόρκη. Το πρώτο έρχεται το 1974, όταν ο Rev John Gensel-γνωστός ως "The Shepherd of the Night Flock" για τους στενούς δεσμούς του με την τζαζ κοινότητα - ζήτησε από τον Joe να παίξει στην κηδεία του Harry Carney. Ο Κάρνι είχε διοχετεύσει το σαξόφωνο βαρίτωνα για τον δούκα Ellington και ήταν ένας από τους ήρωες του Τζο. "Η κύρια επιρροή μου ήταν - και εξακολουθεί να είναι - η Ορχήστρα του Δούκα Ellington", λέει ο Joe. "Αυτό ήταν πάντα το κύριο κίνητρό μου για να παίζω μουσική, να παίζω τζαζ".
Η ερμηνεία του Temperley συγκρατεί τους θρηνητές - συμπεριλαμβανομένου του Mercer Ellington, ο οποίος είχε πάρει την θέση του τελευταίου πατέρα του ως ηγέτη μπάντας (ο ίδιος ο δούκας πέθανε τον Μάιο).
"Λίγες εβδομάδες αργότερα, ο Mercer μου τηλεφώνησε", λέει ο Joe. "Και με προσκάλεσε στην Ορχήστρα Δούκα Ellington."
Το κέρατο επιλογής του Joe Temperley είναι ένα vintage Conn που είχε για περίπου 50 χρόνια. Το πρώτο του σαξόφωνο ήταν δώρο του 14ου γενεθλίων από τον παλαιότερο αδελφό του, ο οποίος έπαιξε τη σάλπιγγα. (Ευγενική προσφορά της τζαζ στο Κέντρο Lincoln) 
Γεννημένος στο Lochgelly της Σκωτίας το 1929, ο Temperley είναι ο παλαιότερος καλλιτέχνης μπαξίμων της Αμερικής και ένας από τους αληθινούς αγκώνες της παγκόσμιας τζαζ σκηνής. (Ευγενική προσφορά της τζαζ στο Κέντρο Lincoln) 
Το συγκρότημα Tommy Sampson έξω από τα στούντιο BFN στο Αμβούργο το 1948. Το Temperley είναι στην πρώτη γραμμή που φοράει γυαλιά ηλίου. (© Mike Senn / Εθνικό Αρχείο Τζαζ) 
Μια περιοδεία των Ηνωμένων Πολιτειών του 1959 με το συγκρότημα του Humphrey Lyttelton παρακίνησε την Temperley να εγκαταλείψει τη ζωή του στο Ηνωμένο Βασίλειο και να μετακομίσει στις Ηνωμένες Πολιτείες. (Ευγενική προσφορά της τζαζ στο Κέντρο Lincoln) 
Το Temperley παρακολουθεί τον Wynton Marsalis, καλλιτεχνικό διευθυντή της τζαζ στην ορχήστρα του Lincoln Centre. (Frank Stewart για τη Jazz στο Κέντρο Lincoln) 
Κάθε μέλος της JLCO, συμπεριλαμβανομένης της Marsalis, εκφράζει δέος για την αντοχή του Temperley. (ευγενική προσφορά της Jazz στο Lincoln Center) 
«Όσο μεγαλώνουμε, η λειτουργία των πνευμόνων μειώνεται - αλλά αυτό μπορεί να συμβεί αργά» εξηγεί ο David Wolf, ο γιατρός του Temperley. "Αυτό που είναι αξιοσημείωτο για τον Joe είναι ότι το να παίζεις το σαξόφωνο απαιτεί επίσης εξαιρετικό συντονισμό των ματιών και των χεριών που συχνά εξασθενεί με την ηλικία". (Jeff Greenwald) 
Το JLCO είναι η συναυλία του Temperley για 23 χρόνια. Παίζουν διαφορετικές συναυλίες κάθε βράδυ και είναι στο δρόμο μέχρι και οκτώ μήνες το χρόνο. (Jeff Greenwald) Αν και ο Temperley έφυγε από τον Ellington το 1984, συνέχισε να επιστρέφει στην περιοδεία της στην Ιαπωνία και να εμφανίζεται για δύο χρόνια στο Broadway Run των Exquisite Ladies . Αλλά ο δεύτερος πραγματικός του θρίαμβος ήρθε στα τέλη του 1988, όταν προσχώρησε στον Wynton Marsalis και στη νεοσύστατη Jazz στην Ορχήστρα του Lincoln Centre.
Σε πρόβα, ρωτώ τον Marsalis τι κάνει το Temperley τόσο ελκυστικό.
«Με τον Joe, υπάρχει μόνο ο ήχος-και η ακεραιότητα στον ήχο, η πρωτοτυπία του.» Ο Marsalis κουνάει το κεφάλι του. «Όταν ακούτε τον ήχο του τον αγαπάτε αυτόματα, επειδή είναι τόσο γεμάτο ζεστασιά και ψυχή και συναίσθημα. Είναι σαν μια ζεστή φωνή. "
"Ο ήχος του Joe αντιπροσωπεύει την ιστορία της μουσικής τζαζ", συμφωνεί ο Victor Goines, ένας σέχτας τενόρος που είναι με τον JLCO σχεδόν όσο ο Joe. «Όταν τον ακούτε, ακούς όλους όσους ήρθαν μπροστά του. Όλα σε ένα άτομο. Είναι κάποιος που είναι πρόθυμος να μοιραστεί μαζί με όλους τους άλλους - και ταυτόχρονα μπορεί να εκφράζει πάντα τη δική του γνώμη με τον δικό του, πολύ μοναδικό τρόπο ».
"Έτσι, σε ένα γεμάτο δωμάτιο, " ρωτώ, "θα αναγνωρίζατε τον ήχο του Τζο;"
"Ναι", απαντά ο Γκους, χωρίς να φωνάζει. "Σε δύο σημειώσεις."
Αν και η Jazz στο Lincoln Center είναι η συναυλία του Joe για 23 χρόνια, δεν παίρνει ποτέ λιγότερο προκλητική.
"Οι περισσότερες μπάντες έχουν ρεπερτόριο. παίζουν τα πράγματα για τα οποία είναι φημισμένα ", λέει ο Temperley. "Η Ορχήστρα του Ellington το έκανε αυτό. Αλλά η JLCO παίζει διαφορετικές συναυλίες κάθε βράδυ. Και ποτέ δεν ξέρουμε τι θα παίξουμε, γιατί η Wynton επιλέγει τη μουσική την τελευταία στιγμή! Όταν περιηγηθούμε αυτό το φθινόπωρο θα πάρουμε ίσως 100 ρυθμίσεις μαζί μας. "
Όταν ρωτάω αν υπάρχει συνθέτης βρίσκει το πιο δύσκολο, ο Τζο τρελάει γρήγορα. "Ναι. Wynton Marsalis! Γράφει υπέροχη μουσική. Και ο Wynton έχει γράψει πολλά κομμάτια. Έγραψε τη σουίτα Vitoria, η οποία έχει περίπου 12 κινήσεις, εμπνευσμένες από τη μουσική της Βασκικής και τη μουσική του φλαμένκο. Και γράφει μια συμφωνική τζαζ, τη Swing Symphony την ονομάζει, την οποία είχαμε πρεμιέψει το 2010 με τη Φιλαρμονική του Βερολίνου ».
"Είναι τα κομμάτια του Wynton προκλητικά λόγω του μήκους ή της δυσκολίας τους;"
"Το μήκος τους", λέει ο Joe φιλοσοφικά. "Και η δυσκολία τους."
Ποιο είναι, λοιπόν, αναρωτιέμαι, να δουλεύω μαζί με ένα από τα μεγαλύτερα μουσικά μυαλά στην Αμερική;
"Είναι ένας όμορφος άντρας. Κάνει πολλά πράγματα που πολλοί άνθρωποι δεν γνωρίζουν. Μετά από κάθε συναυλία, υπάρχουν πιθανώς εκατό παιδιά που τον περιμένουν. Και τους μιλάει. Όχι μόνο μερικοί από αυτούς, όλοι . Αυτόγραφα. Εικόνες. Moms και μπαμπάδες. Στη συνέχεια επιστρέφει στο ξενοδοχείο, αλλάζει τα ρούχα του, μεταπηδά σε ταξί και βγαίνει για να βρει κάπου να παίξει.
"Έχουμε ένα ιδιαίτερο πράγμα-αλλά όλοι έχουν ένα ιδιαίτερο πράγμα με τον Wynton. Όλοι με έρχονται σε επαφή. Από τον θυρωρό στον πρόεδρο, είναι ο ίδιος με όλους. "
Μετά από περισσότερα από 20 χρόνια, ο θαυμασμός είναι αμοιβαίος.
"Είναι δύσκολο να εκφράσεις με λόγια", παραδέχεται ο εξαιρετικά εκφραστικός Marsalis, "το βάθος του σεβασμού και του θαυμασμού που έχουμε για τον Joe. Και δεν είναι μόνο η μουσική. Είναι επίσης ένα προσωπικό, ένα πνευματικό πράγμα. Η προσέγγισή του είναι διαχρονική. Και είναι το κέντρο της μπάντας μας. "
Εκτός από την ανδρεία του πίσω από το όργανο, η φυσική αντοχή του Temperley έχει γίνει το θρύλο του θρύλου. Κάθε μέλος του JLCO, συμπεριλαμβανομένου του ίδιου του Marsalis, εκφράζει δέος για την αντοχή του. Ο Marcus Printup, ο οποίος έπαιξε τρομπέτα με τη μπάντα για 18 χρόνια, το συνοψίζει καλύτερα.
"Είμαστε στο δρόμο έξι, επτά, ίσως οκτώ μήνες το χρόνο. Έτσι λοιπόν όλοι οι τύποι παραπονούνται: "Ο άνθρωπος, πρέπει να σηκωθείμε νωρίς, πρέπει να κουβαλάμε τις τσάντες μας, πρέπει να κάνουμε αυτό και αυτό". Και ο Joe Temperley περπατάει μπροστά σε όλους. Βρισκόμαστε στη δεκαετία του '20 και του '30, και τα 20 βήματα του Joe μπροστά μας. Είναι ο πρώτος στο λεωφορείο. Είναι ο πρώτος στην συναυλία. Πάντα ζεσταίνει. Είναι απλά ένας πραγματικός δρόμος πολεμιστής. "
Ο David Wolf, ο γιατρός του Joe για τα τελευταία δέκα χρόνια, εξηγεί: «Όσο μεγαλώνουμε, η λειτουργία των πνευμόνων μειώνεται - αλλά αυτό μπορεί να συμβεί αργά. Αυτό που είναι αξιοσημείωτο με τον Joe είναι ότι το να παίζεις το σαξόφωνο απαιτεί επίσης εξαιρετικό συντονισμό των ματιών και των χεριών, που συχνά μειώνεται με την ηλικία. Αν ο Joe είχε τρόμο ή αρθρίτιδα, θα ήταν πολύ δύσκολο να παίξεις τα κλειδιά. "Υπάρχει επίσης όραμα: η ανάγνωση ενός σύνθετου σκορ, σε χαμηλό φωτισμό, μπορεί να είναι μια προσπάθεια - για να μην αναφέρουμε την κατοχή ενός ωριαίου οργάνου 20 λιβρών κάθε φορά.
"Είναι από ισχυρότερα πράγματα από ό, τι είμαστε", επιβεβαιώνει ο Sherman Irby. "Όλοι ελπίζουμε ότι μπορούμε να είμαστε έτσι όταν φτάσουμε στην ηλικία του. Αν το φτάσουμε στην ηλικία του! "
Για να το ακούσει από τον Joe, όμως, η εκτέλεση σε 80s του δεν είναι πολύ ένα τέχνασμα. Η καριέρα του ήταν μια αύξουσα κλίμακα, από το σημείωμα στο σημείωμα, με καμία από την ασαφή ή αδύναμη σχέση που εμείς οι θνητοί συνδέουμε με τα οκτονοριακά χρόνια.
Ζητώ από την Temperley αν η ικανότητά του να παίζει και να αυτοσχεδιάζει έχει αλλάξει με την ηλικία.
"Λοιπόν, " γελάει, "είμαι πολύ καλύτερα τώρα από ό, τι ήμουν πριν από 40 χρόνια!"
"Υπάρχει κάτι περισσότερο για το σαξόφωνο τώρα για σας;"
«Απλά το φέρνεις», ο Joe σηκώνει. "Τα υπόλοιπα είναι εύκολα."
