Στις αρχές της δεκαετίας του 2000, ο καλλιτέχνης LeRoy Neiman - γνωστός για τις ζωντανές εικόνες που φέρνουν τα αμερικανικά χόμπι στη ζωή - άρχισε να ζωγραφίζει την ορχήστρα της Jazz Center του Lincoln Centre.
σχετικό περιεχόμενο
- Τι να ακούσετε και να παρακολουθήσετε όταν απολαμβάνετε την τζαζ
- ορειχάλκινες ζώνες
Η σχέση της Neiman με την τζαζ απλώνεται περίπου 50 χρόνια: Σκηνές αμερικανικής μουσικής από τη δεκαετία του 1950 και τη δεκαετία του '60, ιδιαίτερα οι θρύλοι της τζαζ, τον βοήθησαν να τον βάλουν στον χάρτη τέχνης. Έτσι, καθώς κάθισε μισό αιώνα αργότερα για να ζωγραφίσει, το μυαλό του άρχισε να περιπλανηθεί. Τι θα έλεγε η μπάντα των ονείρων του;
Αποφάσισε να συγκεντρώσει όλους αυτούς τους μουσικούς στον καμβά του: Duke Ellington, Ella Fitzgerald, John Coltrane και άλλα 15 που άλλαξαν θεμελιωδώς το πρώτο αληθινά πρωτότυπο μουσικό είδος της Αμερικής. Στην πραγματικότητα, όταν όλα είχαν ειπωθεί και γίνει, το μόνο μέλος του συγκροτήματος του Lincoln Center για να κάνει το κόψιμο ήταν ο Wynton Marsalis.
Από σήμερα, αυτή η ζωγραφική, "Big Band", θα καλωσορίσει τους επισκέπτες στο εστιατόριο του πρώτου ορόφου του Εθνικού Μουσείου Αμερικανικής Ιστορίας, το οποίο μετονομάστηκε πλέον στο LeRoy Neiman Jazz Cafe. Το πολύχρωμο πορτρέτο των 9 με 13 πόδια έρχεται καθώς το μουσείο ξεκινάει τον φετινό Μήνα Εκτίμησης Τζαζ με δωρεά 2, 5 εκατομμυρίων δολαρίων από το Ίδρυμα LeRoy Neiman για την επέκταση και εμβάθυνση των τζαζ προγραμμάτων του μουσείου. Και οι δύο αποτελούν μέρος μιας σειράς ανακαινίσεων στον πρώτο όροφο του μουσείου που μετασχηματίζουν το χώρο σε μια μόνιμη γιορτή των συλλογών του τζαζ: ένας επανασχεδιασμός με εικονικές τζαζ στοιχεία και άλλα υλικά από τις συλλογές τζαζ του μουσείου θα ολοκληρωθεί αυτό το φθινόπωρο.
Το πορτρέτο του Neiman θα εμφανιστεί για τουλάχιστον 20 χρόνια και θα το δει «δεκάδες εκατομμύρια επισκέπτες», λέει ο John Hasse, επιμελητής του μουσείου αμερικανικής μουσικής.
Αυτή η σύνθεση στη ζωγραφική "δεν έπαιζε ποτέ στην πραγματικότητα, και αν είχαν, οι διαφορετικοί μουσικοί τους τύποι - και σε μερικές περιπτώσεις, οι egos - θα συγκρούονται μεταξύ τους", προσθέτει ο Hasse. Ακόμα, η σκηνή είναι διατεταγμένη ως ένα μεγάλο συγκρότημα που θα ήταν τοποθετημένο στη σκηνή: Το τμήμα ρυθμού-πιάνο, μπάσο και τύμπανα- μαζί στο πίσω μέρος. οι σολίστες όπως ο Billie Holiday, βαθιά στο τραγούδι, και ο Louis Armstrong, των οποίων τα κλειστά μάτια δίνουν τη θέση τους σε ένα σαρωτικό χαμόγελο, μαζεύονται μπροστά.
Οι μουσικοί που εμφανίζονται στη ζωγραφική αντικατοπτρίζουν το βάθος άλλων πραγματικών αντικειμένων που μπορούν να ανακαλύψουν οι επισκέπτες από τις συλλογές του μουσείου, ο Hasse λέει: το μπάσο του Gene Krupa, για παράδειγμα, και το τενόρο του sax του John Coltrane.
Η Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra θα κάνει ντεμπούτο και στο πρώτο τζαζ μπάσο του μουσείου, δωρεά από την οικογένεια Ray Brown, μπασίστα και βιολοντσέλο γνωστή για τη δουλειά του με τους Dizzy Gillepsie και Ella Fitzgerald (στους οποίους ήταν παντρεμένος για τέσσερα χρόνια).
Η ορχήστρα έχει μια σειρά από παραστάσεις αυτού του μήνα για την ετήσια γιορτή τζαζ του μουσείου και τους ανθρώπους που το έχουν διαμορφώσει. Αυτή τη χρονιά αποτίει φόρο τιμής στον Billy Strayhorn, έναν πιανίστα γνωστό για τη δουλειά του με τον Δούκα Ellington, αλλά και ως σόλο συνθέτη, συνεργάτης με την τραγουδίστρια / ηθοποιό Lena Horne, τον πιανίστα Aaron Bridgers με έδρα το Παρίσι και στο Harlem με μια ομάδα Αφροαμερικανών διασκεδαστών Το Copasetics, λέει ο Hasse. Ήταν επίσης ένας από τους λίγους ανοιχτά ομοφυλόφιλους ανθρώπους σε μια εποχή που πολλοί καλλιτέχνες έκρυβαν τις σεξουαλικές τους ταυτότητες, κάνοντάς τον επίσης κοινωνικό ηγέτη, λέει ο Hasse.
Η ορχήστρα θα τιμήσει την κληρονομιά του Strayhorn σε ένα βράδυ αφιερωμένο στην 11η Απριλίου. Το μουσείο αναγνωρίζει επίσης το έργο του Strayhorn και μόνο σε μια νέα σειρά σόλο τραγουδιού τζαζ, η οποία κάθε εβδομάδα θα επισημάνει τους πρωτοπόρους τραγουδιστές τζαζ στην περιοχή DC.
Ο Strayhorn θα είχε γιορτάσει τα 100α γενέθλιά του φέτος, όπως και οι Billie Holiday και Frank Sinatra, Hasse. "Billie, Billy, και Blue Eyes" έχει γίνει ένα ψευδώνυμο για τη σειρά των γεγονότων του έτους.
Ακριβώς όπως η συμφωνική ορχήστρα είναι "το απόλυτο εκφραστικό σύνολο της ευρωπαϊκής κλασσικής μουσικής, η ορχήστρα μεγάλων συγκροτημάτων ή τζαζ θα το υποστήριζα, είναι το υπέρτατο και πιο εξελιγμένο όχημα του πιο καινοτόμου, ολοκληρωμένου και επακόλουθου μουσικού είδους των Ηνωμένων Πολιτειών, τζαζ ", λέει ο Hasse - ένας λόγος για τον εορτασμό τόσο τον Απρίλιο όσο και καθ 'όλη τη διάρκεια του έτους.
Για το πλήρες πρόγραμμα των εκδηλώσεων, πατήστε εδώ.
