Πολλές φορές, όταν οι γονείς βλέπουν για πρώτη φορά τα γλυπτά του Jason Freeny που αποκαλύπτουν την εσωτερική ανατομία των αγαπημένων παιδικών παιχνιδιών, ανησυχούν λίγο που τα παιδιά τους θα διαταραχθούν. Τα περισσότερα παιδιά, όμως, έχουν μια μάλλον διαφορετική αντίδραση.
σχετικό περιεχόμενο
- Όμορφες ανατομικές σκελετοί, τοποθετημένες και φωτογραφημένες ως γλυπτά
- Πρέπει να χρησιμοποιήσουμε τη ζωγραφική σώματος για να διδάξουμε την ανατομία;
- Ήρθε η ώρα να κόψετε τη Barbie λίγο χαλαρή
«Τα παιδιά δεν φοβούνται γι 'αυτά, είναι γοητευμένα», λέει ο Freeny, ο καλλιτέχνης με έδρα τη Νέα Υόρκη, που τα τελευταία επτά χρόνια έχει κατασκευάσει εκατοντάδες από αυτές τις εσωτερικές ανατομίες, που χτίστηκαν σε εμπορικά διαθέσιμα παιχνίδια. "Πιστεύω ότι η φοβισμένη από την εσωτερική ανατομία είναι κάτι που έχει μάθει. Είναι κάτι που διδάσκεται στα παιδιά από την κοινωνία και όχι κάτι που είναι έμφυτο".
Ο ίδιος ο Φρένι απαντά σε υποτιθέμενα νοσηρά ανατομικά χαρακτηριστικά - όπως, ας πούμε, τα έντερα του Lego ή τους πνεύμονες του Mario - όπως συμβαίνει συνήθως με τα παιδιά. «Λατρεύω την ανατομία», λέει. "Ως καλλιτέχνης, είμαι πάντα ένας μεγάλος οπαδός της κατάρτισης οργανικών σχημάτων, λόγω των πολύπλοκων λεπτομερειών τους."
Ο Freeny, ο οποίος δημιουργεί τώρα τα γλυπτά και άλλες τέχνες με πλήρη απασχόληση, τεκμηριώνει τη δημιουργία τους στη σελίδα του στο Facebook, άρχισε να εργάζεται στο έργο το 2007 από την πλευρά του, ενώ συνεχίζει να εργάζεται καθημερινά ως σχεδιαστής σε μια εκκίνηση τεχνολογίας. Άρχισε όταν, ενώ απεικόνιζε ψηφιακά ένα μπαλόνι ζώο, αποφάσισε να δοκιμάσει το χέρι του για να σχεδιάσει την εσωτερική ανατομία του. "Ξεκίνησα σχεδιάζοντας το σύστημα του σκελετού και απλώς γοητευόμουν από το εντελώς γκροτέσκο σκελετικό σύστημα που υπαγορεύει το σχήμα του σε μένα", λέει.
Μετά την απεικόνιση των σαρκωδών χαρακτήρων πολλών άλλων χαρακτήρων (συμπεριλαμβανομένης μιας ελαστικής αρκούδας), η εκκίνηση του έκλεισε και απολύθηκε. Τελικά, μετακόμισε από το διαμέρισμά του στο Μανχάταν των 600 τετραγωνικών ποδιών στο Long Island - όπου είχε αρκετό χώρο στο γκαράζ για να κάνει κάποια γλυπτική - και ξεκίνησε το πρώτο έργο 3D ανατομίας του. "Ξεκίνησα να κόψω σε ένα μικρό παιχνίδι Dunny και αποφάσισα να του δώσω μια ανατομία πηλού σκελετού", λέει ο Freeny. "Τότε όλα πήγαν πραγματικά".
Στα χρόνια από τότε, ο Freeny έχει ανατομικά συμπληρώσει δεκάδες διαφορετικούς χαρακτήρες από τα βιντεοπαιχνίδια, τις ταινίες και ακόμη και τις διαφημίσεις μάρκας. Για κάθε γλυπτό, ξεκινάει με την αγορά ενός παιχνιδιού υψηλής ποιότητας ("Αν είναι ένα κακό παιχνίδι για να ξεκινήσει, το γλυπτό θα καταλήξει να φανεί μπερδεμένο επίσης", λέει), τότε κόβει ένα μέρος από αυτό. Χρησιμοποιώντας πηλό, γλυπτά τα οστά του χαρακτήρα και μερικά εσωτερικά όργανα, στη συνέχεια ζωγραφίζει αυτά που φαντάζει να είναι ρεαλιστικά χρώματα. Εργάζοντας σε διάφορα κομμάτια κάθε φορά, ολοκληρώνει περίπου τέσσερις ή πέντε το μήνα και πωλεί τα χέρι-χτισμένα γλυπτά στην ιστοσελίδα του μαζί με τα άλλα έργα του.
Υποθέτοντας την αναλογία των εσωτερικών επιπέδων κάθε χαρακτήρα είναι το πιο αδύναμο κομμάτι. "Είναι σαν ένα αντίστροφο σχέδιο εγκληματολογίας", λέει ο Freeny. "Το εξωτερικό σχήμα υπαγορεύει τι φαίνεται ο σκελετός".
Χρησιμοποιεί γενικά επιστημονικές εικόνες για να κάνει τα γλυπτά όσο το δυνατόν ακριβέστερα. Ωστόσο, επειδή οι ίδιοι οι χαρακτήρες είναι φανταστικοί, αυτό είναι μερικές φορές αδύνατο. "Ο Mickey Mouse, για παράδειγμα, είναι ποντίκι, αλλά περπατά όρθιος, σαν ένα πρόσωπο", λέει. "Έτσι, το σώμα του, όπως πολλοί χαρακτήρες, καταλήγει να είναι περισσότερο μια έκδοση ενός ανθρώπινου σκελετού, παραμορφωμένο ώστε να ταιριάζει μέσα στον χαρακτήρα. Είναι μια πράξη εξισορρόπησης".
Ένα από τα τρέχοντα έργα του Freeny - το Sid, η λεία από την Εποχή των Παγετώνων - αποδείχθηκε ιδιαίτερα δύσκολη. "Το σώμα του είναι πολύ ακραίο και γελοιογραφία", λέει. "Αρχικά, τον πλησίαζα ως άνθρωπο και απλά δεν δούλευε, έτσι χρησιμοποίησα κάποιες αναλογίες ανατομίας." Σχεδόν σε ολόκληρο το σώμα τους είναι ο θώρακας, ο οποίος λύνει πολλά ανατομικά προβλήματα για μένα ".
Αρχικά, ο Freeny δεν ήταν σίγουρος για τις αντιδράσεις που θα αντιμετώπιζε το ασυνήθιστο έργο του, αλλά ήταν συντριπτικά θετικές. Σε ορισμένες περιπτώσεις, έχει πάρει ακόμη και επαίνους από τους δημιουργούς και τους κατασκευαστές των χαρακτήρων (αν και είχε επίσης μερικές εταιρικές νομικές ομάδες να του πεί να σταματήσει να κάνει τα γλυπτά, ισχυριζόμενος για παραβίαση πνευματικής ιδιοκτησίας).
Παρόλο που αναγνωρίζει την αξία των γλυπτών του ως εργαλεία για την επιστημονική εκπαίδευση - και έχει δει τα δικά του παιδιά να μαθαίνουν από τα δεκάδες κομμάτια που βρίσκονται γύρω από το εργαστήριό του - η αρχική του πρόθεση ήταν ποτέ να μην διδάξει κανέναν ανατομία. "Αγαπώ απλώς να εξερευνήσω αυτούς τους χαρακτήρες και να δω τι φαίνονται μέσα», λέει ο Freeny. "Θέλω να δω τις γκροτέες, περίεργες ανατομίες που υπαγορεύουν αυτά τα παιχνίδια".
