Ο Maurice Sendak, γνωστός για το 1963 το βιβλίο με εικόνες όπου τα άγρια πράγματα είναι - ήταν ένα μυθιστόρημα για τη δημιουργία κόσμων φαινομενικά κατασκευασμένα ειδικά για παιδιά, αλλά, μετά από στενότερη επιθεώρηση, αποκαλύφθηκε ότι ήταν πολύ παρόμοια με τη δική μας. Όπως γράφει ο Wallace Ludel για την Artsy, ο συγγραφέας και ο εικονογράφος μοιράστηκε μια βασική τάση με το κοινό-στόχο του: ένα "ένστικτο για να προστατεύσει τον εαυτό του από τα βάσανα με το να το στρώσει με παραλογισμό και ομορφιά".
Μια νέα έκθεση στη βιβλιοθήκη & μουσείο της Morgan στη Νέα Υόρκη αντλεί από μια λιγότερο γνωστή περίοδο της ζωής του καλλιτέχνη για να τονίσει αυτή την ένταση μεταξύ φαντασίας και ρεαλισμού. Ο τίτλος Σχεδιάζοντας την Κουρτίνα: Σχέδια του Maurice Sendak για την Όπερα και το Μπαλέτο, η έκθεση συγκεντρώνει περισσότερα από 150 έργα τέχνης, συμπεριλαμβανομένων προκαταρκτικών σκαριφημάτων, storyboards, ακουαρέλες και ζωγραφισμένα διόραμα, που χρονολογούνται από το τέλος της ζωής του Sendak ως σκηνογράφος και κοστουμιών . Σύμφωνα με ένα δελτίο Τύπου Morgan, Το Drawing the Curtain είναι η πρώτη έκθεση μουσείων που εστιάζει αποκλειστικά στο έργο του καλλιτέχνη με την όπερα και το μπαλέτο.
Στα τέλη της δεκαετίας του '70, ο Σεντάκ άρχισε να συνεργάζεται με τον σκηνοθέτη Φρανκ Κορσάρο για την παραγωγή του " The Magic Flute" του Mozart. Ο Σεντάκ ήταν ένας οπαδός του κλασικού συνθέτη, όταν δήλωσε: «Ξέρω ότι αν υπάρχει ένας σκοπός για τη ζωή, ήμουν για μένα να ακούσω τον Μότσαρτ», και πήδηξε στην ευκαιρία να συνεργαστεί με την Corsaro για την παραγωγή. Σύμφωνα με τον Zachary Woolfe της New York Times, ο Corsaro δεν είχε γνωρίσει το ενδιαφέρον του Σεντάκ για τον Μότσαρτ όταν έφτασε έξω. Αντ 'αυτού, τον αναζήτησε, επειδή ήξερε ότι θα μπορούσε να οικοδομήσει έναν κόσμο που να ταιριάζει με τον εναλλακτικό φανταστικό και μαύρο τόνο της όπερας.
Maurice Sendak, "Design for scrim show (Το μαγικό φλάουτο)", 1979-1980, μολύβι ακουαρέλας και γραφίτη σε χαρτί επί του σκάφους. (© Το Ίδρυμα Maurice Sendak, Βιβλιοθήκη & Μουσείο Morgan, Κληροδότημα του Maurice Sendak, 2013.104: 120. Φωτογραφία του Janny Chiu.) Ο Woolfe περιγράφει τα προκύπτοντα σκηνικά σχέδια σαν μια «πτήση φανταστικής φαντασίας». Μία προκαταρκτική σχεδίαση στην έκθεση, για παράδειγμα, παρουσιάζει ένα τρίο από Mozart-esque figures που στέκονται σε ένα τροπικό περιβάλλον παρόμοιο με αυτό που απεικονίζεται στο Where the Τα άγρια πράγματα είναι, συρρέουν από τις δύο πλευρές με άγρια ζώα και αιγυπτιακές εικόνες, συμπεριλαμβανομένου ενός σφιγκτήρα και ενός θεού με γεράκια.
Η σχεδίαση της Κουρτίνας εξετάζει επίσης τις συνεισφορές του Στέντεκ σε μια σιωπηρώς ανατρεπτική προσαρμογή του Καρφιτσαριστού, του Cunning Little Vixen του Leoš Janáček, της Αγάπης του Σεργκέι Προκοφιέφ για τρία Πορτοκάλια του Σεργκέι Προκόφιεφ και του δικού του μεγαλοπούλου, όπου τα άγρια πράγματα είναι . (Η χειροποίητη προσαρμογή του βιβλίου, που έγινε μουσική από τον συνθέτη Oliver Knussen, έκανε πρεμιέρα το 1980.)
Ένας αριθμός σχεδίων από καλλιτέχνες του 18ου και 19ου αιώνα που ενέπνευσαν τον Σουντάκ -ιδιαίτερα ο Γουίλιαμ Μπλέικ, ο Γιάμπαττιστα Τίεπολο και ο γιος του Ντομένικο- είναι από κοινού με τις πρωτότυπες δημιουργίες του. Από τη συλλογή του Morgan, αυτές οι εικόνες επηρέασαν άμεσα τον εικονογράφο, ο οποίος αντιμετώπισε το έργο των καλλιτεχνών κατά τις πολλές επισκέψεις του στο μουσείο του Μανχάταν. Εκτός από την προβολή των χειροποίητων σχεδίων του Σεντάκ και των προηγούμενων καλλιτεχνών που διαμόρφωσαν το ιδιαίτερο στυλ του, η έκθεση περιλαμβάνει κοστούμια και στηρίγματα που χρησιμοποιούνται στις παραγωγές του, καθώς και αντικείμενα δανεισμού από το Ίδρυμα Maurice Sendak.
Maurice Sendak, "Σχεδιασμός για κουρτίνα εμφάνισης ( Καρυοθραύστης )", 1983, γκουάς και γραφίτη μολύβι σε χαρτί. (© Ίδρυμα Maurice Sendak, Βιβλιοθήκη & Μουσείο Morgan, Κληροδότημα του Maurice Sendak, 2013.107: 262. Φωτογραφία του Janny Chiu.) 
Maurice Sendak, "Storyboard ( Η αγάπη για τρία πορτοκάλια )", 1981-1982, ακουαρέλα, μελάνι και γραφίτη μολύβι στο πλοίο. (© Ίδρυμα Maurice Sendak, Βιβλιοθήκη & Μουσείο Morgan, Κληροδότημα του Maurice Sendak, 2013.106: 169, Φωτογραφία του Janny Chiu). 
Maurice Sendak, "5 κάρτες παιχνιδιού ( Η αγάπη για τρία πορτοκάλια ), " 1982, ακουαρέλα και στυλό και μελάνι σε χαρτόνι. (© Το Ίδρυμα Maurice Sendak, Συλλογή του Justin G. Schiller, Φωτογραφία του Graham S. Haber, 2018.) 
Maurice Sendak, "Μελέτη για το σκηνικό # 10 ( όπου τα άγρια πράγματα είναι ), " 1979-1983, ακουαρέλα, στυλό και μελάνι, και γραφίτη μολύβι σε χαρτί. (© Ίδρυμα Maurice Sendak, Βιβλιοθήκη & Μουσείο Morgan, Κληροδότημα του Maurice Sendak, 2013.103: 52. Φωτογραφία του Janny Chiu.) 
Maurice Sendak, "Σχεδιασμός για την κουρτίνα εμφάνισης ( Η αγάπη για τρία πορτοκάλια )", 1981, μολύβι ακουαρέλας και γραφίτη σε χαρτί. (© Το Ίδρυμα Maurice Sendak, Βιβλιοθήκη και Μουσείο Morgan, Κληροδότημα του Maurice Sendak, 2013.106: 167. Φωτογραφία του Janny Chiu.) Ένα ξεκάθαρο σημείο του Where The Wild Things είναι η εμφάνιση που παρουσιάζεται στην παράσταση είναι μια μελέτη ακουαρέλας και γραφίτη του Moishe, ενός από τα θηρία που συναντούσε ο πρωταγωνιστής Max στο μυστηριακό ταξίδι του. Όπως σημειώνει ο Ludel της Artsy, το σχέδιο βρίσκει ένα νεαρό αγόρι που φορούσε ένα κολοσσιαίο κοστούμι των Wild Things. (Οι πρώτες εκδόσεις του get-up ήταν τόσο δυσκίνητες που οι καλλιτέχνες βρήκαν ότι δεν μπόρεσαν να αναπνεύσουν και ένας ηθοποιός έπεσε ακόμα και από τη σκηνή.) Οι σημειώσεις του Sendak, που κυμαίνονται από "Τα μάτια πρέπει να κινηθούν!" Στο "μεγαπόφωνο μέσα στο κεφάλι" ακούστε και δείτε περιφερειακά, "πιέστε τα περιθώρια του σκίτσου.
Maurice Sendak, "Μελέτη για κοστούμια των άγριων πραγμάτων, με σημειώσεις ( όπου τα άγρια πράγματα είναι )", 1979, ακουαρέλα, στυλό και μελάνι, και γραφίτη μολύβι σε χαρτί. (© Το Ίδρυμα Maurice Sendak, Βιβλιοθήκη & Μουσείο Morgan, Κληροδοτημένο από τον Maurice Sendak, 2013.103: 19. Φωτογραφία του Janny Chiu.) Σύμφωνα με την Morgan, η τελική επανάληψη του κοστουμιού, που χρησιμοποιήθηκε σε μια ανανεωμένη παραγωγή του 1984 για την παράσταση, ζύγιζε μέχρι και 150 λίβρες και απαιτούσε τρεις ανεξάρτητες ερμηνευτές που δούλευαν παράλληλα: ένας τραγουδιστής από την σκηνή που παρείχε τη φωνή του χαρακτήρα. ένας κουκλοπαίχτης που φοράει το κοστούμι και ελέγχει τα χέρια, τα πόδια και το κεφάλι του. και ένας χειριστής απομακρυσμένου ελέγχου εκτός λειτουργίας, ο οποίος έχει επιφορτιστεί με την κίνηση των ματιών της φιγούρας.
Αυτές οι τεχνικές λεπτομέρειες είναι εντυπωσιακές από μόνα τους, αλλά ίσως το πιο εντυπωσιακό στοιχείο του σκίτσου είναι η αναγνώρισή του από τη δυαδικότητα που είναι εγγενής τόσο στο θέατρο όσο και στο έργο του Σουντάκ.
"Το αγόρι στο τέρας, το τέρας στο αγόρι", όπως παρατηρεί ο Woolfe για τους The New York Times . "Αυτή είναι η πραγματικότητα Sendak ... ήθελε να δούμε και να καταλάβουμε."
Σχεδίαση της Κουρτίνας: Τα Σχέδια του Maurice Sendak για την Όπερα και το Μπαλέτο είναι στο θέαμα της Βιβλιοθήκης & Μουσείου Morgan μέχρι τις 6 Οκτωβρίου.
