Το στούντιο Pollock στο East Hampton της Νέας Υόρκης είναι τώρα το Pollock-Krasner House and Study Centre. Πίστωση: Ελένη Χάρισον
Πολλοί άνθρωποι ζωντανοί σήμερα δεν θυμούνται τον Τζάκσον Πόλοκ ή μπορούν να πουν ότι τον επισκέφτηκαν στο στούντιό του και συζήτησαν μαζί του τη ζωγραφική. Ένας από τους λίγους είναι ο Richard Field, τώρα συνταξιούχος, ο οποίος δίδαξε για πολλά χρόνια στο Wesleyan και στη συνέχεια έγινε επιμελητής εκτύπωσης στην Yale Art Gallery. Πρώτα γνώρισα τον Richard κατά τη διάρκεια των φτωχών μου φοιτητικών ημερών, όταν διδάσκω μια τάξη στο Wesleyan. Ένας φίλος που έκανε κανονικό ταξίδι στη Βοστώνη θα με άφησε να διδάξω. μετά την ολοκλήρωση της τάξης, θα κάναμε πίσω στο New Haven, ελπίζοντας να φτάσω εκεί εγκαίρως για ένα απογευματινό τμήμα που διδάσκω στο Yale.
Πριν από λίγο καιρό, έτρεξα σε τυχαίο Richard σε ένα συμπόσιο σχετικά με τις ζωγραφιές του South Lae John LaFarge. Λίγο πιο ζοφερή σήμερα, το πρόσωπό του έχει ξεπεράσει σε ένα που μοιάζει με ένα βιβλικό προφήτη.
Ο Field είναι ένας από τους ιστορικούς της τέχνης που δούλεψαν σε όλο τον χάρτη, δημιουργώντας πρωτοποριακές μελέτες που έχουν επισημάνει μια νέα κατεύθυνση στον τομέα, αλλά παρουσιάζονται τόσο μετριοπαθώς, τόσο έντονα επικεντρωμένες ώστε ο πραγματικός τους αντίκτυπος συχνά δεν αναγνωρίζεται μέχρι χρόνια αργότερα. Είναι επίσης τόσο διαφορετικές, που είναι δύσκολο να πιστέψουμε ότι γράφτηκαν από το ίδιο άτομο. Είμαι βέβαιος ότι κάθε επάγγελμα περιέχει στοιχεία που έχουν κάνει εξαιρετική δουλειά, αλλά που εργάζονται σε σχετική αψία και ποτέ δεν έχουν γίνει οικιακά ονόματα. Ο Richard Field είναι ένας από αυτούς τους ανθρώπους.
Field κατέγραψε τη διδακτορική του διατριβή στο Χάρβαρντ για τους ταϊτιανούς πίνακες Paul Gauguin. Πιθανώς η πιο γνωστή δημοσίευσή του είναι ένας κατάλογος των εκτυπώσεων του Jasper Johns - ένα από τα πρώτα πραγματικά επιστημονικά δημοσιεύματα για το έργο ενός σύγχρονου καλλιτέχνη. Αυτή τη στιγμή εργάζεται για μια εξαντλητική μελέτη των πρώτων επιβιωμένων ξύλινων μπλοκ από την Ευρώπη του 15ου αιώνα.
Αλλά, περίεργα, δεν δημοσίευσε ποτέ μία από τις πιο αξιομνημόνευτες καλλιτεχνικές του εμπειρίες, μια επίσκεψη με τον Jackson Pollock στο στούντιο του στο Long Island. Το έμαθα αρκετά τυχαία, όταν ανέφερα διαβάζοντας το θαυμασμό μου για το έργο του Pollock. Αυτό οδήγησε σε μια σημείωση από τον Richard λίγο αργότερα για αυτή την εμπειρία, την οποία παραθέτω εδώ με την άδειά του. Από τη δική μου γνώση, αυτή η επίσκεψη δεν έχει αναφερθεί ποτέ στην εκτεταμένη βιβλιογραφία για το Pollock. Ίσως αυτή η σύντομη ιστορία ιστολογίου θα εμπνεύσει μια πιο εκτεταμένη συγγραφή, είτε από τον ίδιο το Field είτε από κάποιον που τον συνεντεύξεις λεπτομερώς.
Όπως ο ίδιος ο Πεδίο θα εξομολογούσε, ένα μέρος από αυτό που είναι συναρπαστικό για τη συνάντησή του με το Pollock είναι η μάλλον απλή και ημικυκλική ποιότητα της εμπειρίας. Ήταν αρκετά νέος εκείνη τη στιγμή, ακόμα προπτυχιακός, και ο κόσμος της τέχνης δεν ήταν η υπερβολικά θερμή μηχανή παραγωγής χρήματος που είναι σήμερα. Το έργο του Pollock ήταν τόσο καινούργιο που κανένας δεν ήξερε τι να κάνει ή πώς να το περιγράψει, και μάλιστα και ο ίδιος ο Pollock ήταν καθαρά λίγος για να χάσει τα λόγια όταν προσπαθούσε να εξηγήσει τι είχε κάνει.
Φυσικά, κατά μία έννοια, η ιστορία του Field είναι μια ομολογία του ίσως του μεγαλύτερου παγιδεύματος της ζωής του: ότι δεν αγόρασε έναν πίνακα από τον Pollock. Αλλά τι είναι ενδιαφέρον για μένα είναι ο βαθμός στον οποίο ήταν δεκτικός στο έργο του Pollock σε μια εποχή που οι περισσότεροι άνθρωποι, ακόμη και σε μέρη όπως το τμήμα ιστορίας της τέχνης στο Χάρβαρντ, νόμιζαν ότι ήταν ανοησία.
Αλλά αρκετά προκαταρκτικά! Ας ακούσουμε από τον Richard Field. Αυτό που ξυπνούσε αρχικά το ενδιαφέρον του για το έργο του Pollock ήταν μια επίδειξη αφηρημένων έργων ζωγραφικής στο Μουσείο Fogg.
"Όταν έφτασα στο Χάρβαρντ το 1949 (νομίζω ότι ήταν εκείνο το έτος), ο Robert Motherwell είχε κανονίσει μια επίδειξη σύγχρονης ζωγραφικής στο Fogg και ο Pollock's No. 1, 1948 ήταν εκεί. Ήμουν χτυπημένος.
"Μέχρι το προηγούμενο έτος μου, είχα γίνει μια μεγάλη τέχνη και είχε επιλέξει να γράψει μια μακρά ιστορία για το Pollock σε ένα σεμινάριο που έδωσε ο Benjamin Rowland. Μου είχε επιτρέψει να εργαστώ στο Pollock, αν και ήμουν προπτυχιακός, σε μεταπτυχιακό σεμινάριο. Ήμουν για να βλέπω τα shows του στη Νέα Υόρκη τακτικά. "
Ο κόσμος της τέχνης ήταν μικρότερος εκείνη την εποχή και δεν ήταν δύσκολο να κανονίσουμε να συναντήσουμε το Pollock. Στην πραγματικότητα, ήταν ενθουσιασμένος που ένας σπουδαστής από το Χάρβαρντ ενδιαφερόταν για το έργο του:
"Την Κυριακή 15 Μαρτίου 1953, ο αρραβωνιαστικός μου και εγώ επισκεφθήκαμε το Pollock στις Springs. Αυτός και ο Lee Krasner ήταν υπέροχα φιλόξενοι και όχι εχθρικοί. "
Ο Pollock δεν ήταν ιστορικός τέχνης και σκέφτηκε το έργο του με διαφορετικό τρόπο. Παρ 'όλα αυτά, αυτό που έπρεπε να πει ήταν αρκετά ενδιαφέρον:
"Ήμουν πολύ χαζός για να μπορώ να του ζητήσω τα ερωτήματα που μπορεί να έχει απαντήσει πλήρως. Αλλά μιλήσαμε και έκανε εθελοντικά κάποιες ιδέες για το "φινίρισμα", και συγκεκριμένα πώς γνώριζε πότε έγινε μια ζωγραφική, σχόλια όχι σε αντίθεση με τη δήλωση στις αρχικές σελίδες του βιβλίου σας. Πραγματικά ακριβώς ότι η δουλειά τελείωσε όταν δεν αντιλαμβανόταν καμία περαιτέρω δουλειά. Αυτοεξυπηρετούμενο με διπλή έννοια, αλλά προφανώς την αλήθεια. Το έργο γνώριζε καλύτερα, έτσι να το πω.
"Έβγαλε όλα τα είδη των ζωγραφιών που φωτογράφισα, αν και ήμουν πολύ ευγενικός για να του ζητήσω να ποζάρει με κάποιο από αυτά (θα άλλαζε τη σχέση). Ήμουν επίσης πολύ ηλίθιος για να του ζητήσω να μου επιτρέψει να φωτογραφήσω τυχόν σχέδια.
"Τον ρώτησα επίσης αν θα μπορούσα να αγοράσω για τη γυναίκα μου να είμαι ένας μικρός πίνακας, και πήραμε ένα έξω. Θα ήταν $ 300, αλλά έπρεπε πρώτα να ρωτήσει τον έμπορο του Sidney Janis (τον οποίο γνώριζα). Δεδομένου ότι ήταν μια μεγάλη έκχυση και είχα ένα μετατρέψιμο, δεν είχε νόημα να το πάρει μαζί μας, ούτως ή άλλως. "
Σήμερα μια μεγάλη ζωγραφική από τον Pollock θα αξίζει περισσότερα από εκατό εκατομμύρια δολάρια. Πίσω το 1953, θα μπορούσατε να τα αντιμετωπίζετε πιο επιπόλαια:
"Ο Pollock προσφέρθηκε επίσης να μου δανείσει, για την παρουσίαση του σεμιναρίου μου στο Fogg (που δεν διέθετε έργο του Pollock) έναν κυλινδρικό καμβά μήκους 12 ή 16 ποδιών. Έπρεπε να αρνηθώ, και πάλι επειδή φοβόμουν να το καταστρέψω.
" Κάλεσαν τον Judy και εγώ να μείνουμε για δείπνο. Ο Lee είπε ότι είχαν μόνο δύο μπριζόλες χοιρινού κρέατος και συμφωνήσαμε να τους χωρίσουμε ... πραγματικά !! Όταν είπα όλα αυτά στον Jasper Johns, σκέφτηκε ότι το περιστατικό χοιρινού κτυπήματος ήταν το πιο διασκεδαστικό και ξέσπασε με ένα από τα συνήθη ξαφνικά κομμάτια γέλιου.
"Μετά το δείπνο πήγαμε στο σπίτι του Alfonso Ossorio για να μαζέψουμε τα μεγάλα έργα που είχε αποκτήσει. Θυμάμαι τόσο ξεκάθαρα πως μπήκαμε μέσα στο χώρο των δύο Clyfford Stills και πολλά άλλα. Ήταν μια μεγάλη μέρα."
Εδώ έρχεται το θλιβερό μέρος, το οποίο δείχνει ότι κανείς δεν πρέπει ποτέ να σκεφτεί τη ζωή κάποιου με λογικό τρόπο, αφού αν το κάνετε, θα κάνετε πιθανώς ένα μεγάλο λάθος:
"Αργότερα ο αρραβωνιαστικός μου με ρώτησε πώς θα μπορούσαμε να ξοδέψουμε 300 δολάρια σε μια ζωγραφική όταν είχαμε μόνο 600 δολάρια στην τράπεζα; Έτσι δεν αγόρασα ποτέ αυτό το Pollock, το οποίο ειρωνικά βρήκα μια μέρα περίπου πριν από 25 χρόνια στη συλλογή ενός συλλέκτη Yale (ο οποίος πιθανότατα θα το πουλούσε για ένα εκατομμύριο περίπου). "
Το πεδίο προσθέτει:
"Έχω ακόμα ένα μικρό γράμμα (με μερικές κηλίδες μελάνης σε αυτό) από Pollock, αυτό και μνήμες. Μια πρόσκληση σε μία από τις εκθέσεις του παρατίθεται ως εκτύπωση οθόνης στον κατάλογο Pollock, αλλά αμφισβητώ ότι αυτό που έχω είναι τυπωμένο στην οθόνη (έχω κάνει πολλή εργασία στην εκτύπωση οθόνης). Το όνομά μου δεν έχει βρεθεί ποτέ στη λογοτεχνία Pollock, αλλά πιστεύω ότι υπήρχε μια λοξή αναφορά σε μια από τις βιογραφίες στην επίσκεψή μου - που είχε ευχαριστήσει τον Pollock, τουλάχιστον εκ των προτέρων ».
Είναι ενδιαφέρον ότι, σε κάποιο σημείο, η εκτίμηση του Field για το Pollock αυξήθηκε:
" Για χρόνια ήμουν σε θέση να μπει μέσα σε πίνακες Pollock, αλλά όταν πήγα στην επίδειξη Kirk στο MoMA η μαγεία έχει εξαφανιστεί. Μου άρεσε το έργο, αλλά υπήρξε κάποια εσωτερικότητα που μου έλειπε. "
Επειδή έγραψα τον Tom και τον Jack, μια μελέτη της σχέσης ζωής μεταξύ Benton και Pollock, πάντα με ενδιαφέρει αν ένας εραστής του έργου του Pollock αρέσει και το πολύ διαφορετικό έργο του Benton. Για πολλούς, ο Benton είναι ο αντιχριστιανός, αλλά ο Field μου έγραψε:
"Από τις πρώτες μου μέρες ενδιαφέροντος για την τέχνη (14 χρονών), ο Benton ήταν πάντα ένας από τους αγαπημένους μου καλλιτέχνες και αυτό ήταν πολύ καιρό πριν έμαθα τα αφηρημένα έργα του".
Έχω έρθει να πιστεύω ότι αν ξέρετε ότι έχετε χάσει μια μεγάλη ευκαιρία, δείχνει ότι έχετε πάρει πολύ κοντά. Οι περισσότεροι από εμάς έχουν μεγάλες ευκαιρίες σε όλο μας και ποτέ δεν γνωρίζουμε ότι τους έχουμε χάσει. Παρόλο που δεν έγινε πλούσιος από την επένδυση σε Pollock Field, μέσα από το αρχικό του ενδιαφέρον για το έργο του, αποκάλυψε ωραία τη θαυμάσια διαισθητική νοημοσύνη που τον έκανε έναν από τους πραγματικά εξαιρετικούς ιστορικούς τέχνης του αιώνα μας.
Πολλοί άνθρωποι ζωντανοί σήμερα δεν θυμούνται τον Τζάκσον Πόλοκ ή μπορούν να πουν ότι τον επισκέφτηκαν στο στούντιό του και συζήτησαν μαζί του τη ζωγραφική. Ένας από τους λίγους είναι ο Richard Field, τώρα συνταξιούχος, ο οποίος δίδαξε για πολλά χρόνια στο Wesleyan και στη συνέχεια έγινε επιμελητής εκτύπωσης στην Yale Art Gallery. Πρώτα γνώρισα τον Richard κατά τη διάρκεια των φτωχών μου φοιτητικών ημερών, όταν διδάσκω μια τάξη στο Wesleyan. Ένας φίλος που έκανε κανονικό ταξίδι στη Βοστώνη θα με άφησε να διδάξω. μετά την ολοκλήρωση της τάξης, θα κάναμε πίσω στο New Haven, ελπίζοντας να φτάσω εκεί εγκαίρως για ένα απογευματινό τμήμα που διδάσκω στο Yale.
Πριν από λίγο καιρό, έτρεξα σε τυχαίο Richard σε ένα συμπόσιο σχετικά με τις ζωγραφιές του South Lae John LaFarge. Λίγο πιο ζοφερή σήμερα, το πρόσωπό του έχει ξεπεράσει σε ένα που μοιάζει με ένα βιβλικό προφήτη.
Ο Field είναι ένας από τους ιστορικούς της τέχνης που δούλεψαν σε όλο τον χάρτη, δημιουργώντας πρωτοποριακές μελέτες που έχουν επισημάνει μια νέα κατεύθυνση στον τομέα, αλλά παρουσιάζονται τόσο μετριοπαθώς, τόσο έντονα επικεντρωμένες ώστε ο πραγματικός τους αντίκτυπος συχνά δεν αναγνωρίζεται μέχρι χρόνια αργότερα. Είναι επίσης τόσο διαφορετικές, που είναι δύσκολο να πιστέψουμε ότι γράφτηκαν από το ίδιο άτομο. Είμαι βέβαιος ότι κάθε επάγγελμα περιέχει στοιχεία που έχουν κάνει εξαιρετική δουλειά, αλλά που εργάζονται σε σχετική αψία και ποτέ δεν έχουν γίνει οικιακά ονόματα. Ο Richard Field είναι ένας από αυτούς τους ανθρώπους.
Field κατέγραψε τη διδακτορική του διατριβή στο Χάρβαρντ για τους ταϊτιανούς πίνακες Paul Gauguin. Πιθανώς η πιο γνωστή δημοσίευσή του είναι ένας κατάλογος των εκτυπώσεων του Jasper Johns - ένα από τα πρώτα πραγματικά επιστημονικά δημοσιεύματα για το έργο ενός σύγχρονου καλλιτέχνη. Αυτή τη στιγμή εργάζεται για μια εξαντλητική μελέτη των πρώτων επιβιωμένων ξύλινων μπλοκ από την Ευρώπη του 15ου αιώνα.
Αλλά, περίεργα, δεν δημοσίευσε ποτέ μία από τις πιο αξιομνημόνευτες καλλιτεχνικές του εμπειρίες, μια επίσκεψη με τον Jackson Pollock στο στούντιο του στο Long Island. Το έμαθα αρκετά τυχαία, όταν ανέφερα διαβάζοντας το θαυμασμό μου για το έργο του Pollock. Αυτό οδήγησε σε μια σημείωση από τον Richard λίγο αργότερα για αυτή την εμπειρία, την οποία παραθέτω εδώ με την άδειά του. Από τη δική μου γνώση, αυτή η επίσκεψη δεν έχει αναφερθεί ποτέ στην εκτεταμένη βιβλιογραφία για το Pollock. Ίσως αυτή η σύντομη ιστορία ιστολογίου θα εμπνεύσει μια πιο εκτεταμένη συγγραφή, είτε από τον ίδιο το Field είτε από κάποιον που τον συνεντεύξεις λεπτομερώς.
Όπως ο ίδιος ο Πεδίο θα εξομολογούσε, ένα μέρος από αυτό που είναι συναρπαστικό για τη συνάντησή του με το Pollock είναι η μάλλον απλή και ημικυκλική ποιότητα της εμπειρίας. Ήταν αρκετά νέος εκείνη τη στιγμή, ακόμα προπτυχιακός, και ο κόσμος της τέχνης δεν ήταν η υπερβολικά θερμή μηχανή παραγωγής χρήματος που είναι σήμερα. Το έργο του Pollock ήταν τόσο καινούργιο που κανένας δεν ήξερε τι να κάνει ή πώς να το περιγράψει, και μάλιστα και ο ίδιος ο Pollock ήταν καθαρά λίγος για να χάσει τα λόγια όταν προσπαθούσε να εξηγήσει τι είχε κάνει.
Φυσικά, κατά μία έννοια, η ιστορία του Field είναι μια ομολογία του ίσως του μεγαλύτερου παγιδεύματος της ζωής του: ότι δεν αγόρασε έναν πίνακα από τον Pollock. Αλλά τι είναι ενδιαφέρον για μένα είναι ο βαθμός στον οποίο ήταν δεκτικός στο έργο του Pollock σε μια εποχή που οι περισσότεροι άνθρωποι, ακόμη και σε μέρη όπως το τμήμα ιστορίας της τέχνης στο Χάρβαρντ, νόμιζαν ότι ήταν ανοησία.
Αλλά αρκετά προκαταρκτικά! Ας ακούσουμε από τον Richard Field. Αυτό που ξυπνούσε αρχικά το ενδιαφέρον του για το έργο του Pollock ήταν μια επίδειξη αφηρημένων έργων ζωγραφικής στο Μουσείο Fogg.
"Όταν έφτασα στο Χάρβαρντ το 1949 (νομίζω ότι ήταν εκείνο το έτος), ο Robert Motherwell είχε κανονίσει μια επίδειξη σύγχρονης ζωγραφικής στο Fogg και ο Pollock's No. 1, 1948 ήταν εκεί. Ήμουν χτυπημένος.
"Μέχρι το προηγούμενο έτος μου, είχα γίνει μια μεγάλη τέχνη και είχε επιλέξει να γράψει μια μακρά ιστορία για το Pollock σε ένα σεμινάριο που έδωσε ο Benjamin Rowland. Μου είχε επιτρέψει να εργαστώ στο Pollock, αν και ήμουν προπτυχιακός, σε μεταπτυχιακό σεμινάριο. Ήμουν για να βλέπω τα shows του στη Νέα Υόρκη τακτικά. "
Ο κόσμος της τέχνης ήταν μικρότερος εκείνη την εποχή και δεν ήταν δύσκολο να κανονίσουμε να συναντήσουμε το Pollock. Στην πραγματικότητα, ήταν ενθουσιασμένος που ένας σπουδαστής από το Χάρβαρντ ενδιαφερόταν για το έργο του:
"Την Κυριακή 15 Μαρτίου 1953, ο αρραβωνιαστικός μου και εγώ επισκεφθήκαμε το Pollock στις Springs. Αυτός και ο Lee Krasner ήταν υπέροχα φιλόξενοι και όχι εχθρικοί. "
Ο Pollock δεν ήταν ιστορικός τέχνης και σκέφτηκε το έργο του με διαφορετικό τρόπο. Παρ 'όλα αυτά, αυτό που έπρεπε να πει ήταν αρκετά ενδιαφέρον:
"Ήμουν πολύ χαζός για να μπορώ να του ζητήσω τα ερωτήματα που μπορεί να έχει απαντήσει πλήρως. Αλλά μιλήσαμε και έκανε εθελοντικά κάποιες ιδέες για το "φινίρισμα", και συγκεκριμένα πώς γνώριζε πότε έγινε μια ζωγραφική, σχόλια όχι σε αντίθεση με τη δήλωση στις αρχικές σελίδες του βιβλίου σας. Πραγματικά ακριβώς ότι η δουλειά τελείωσε όταν δεν αντιλαμβανόταν καμία περαιτέρω δουλειά. Αυτοεξυπηρετούμενο με διπλή έννοια, αλλά προφανώς την αλήθεια. Το έργο γνώριζε καλύτερα, έτσι να το πω.
"Έβγαλε όλα τα είδη των ζωγραφιών που φωτογράφισα, αν και ήμουν πολύ ευγενικός για να του ζητήσω να ποζάρει με κάποιο από αυτά (θα άλλαζε τη σχέση). Ήμουν επίσης πολύ ηλίθιος για να του ζητήσω να μου επιτρέψει να φωτογραφήσω τυχόν σχέδια.
"Τον ρώτησα επίσης αν θα μπορούσα να αγοράσω για τη γυναίκα μου να είμαι ένας μικρός πίνακας, και πήραμε ένα έξω. Θα ήταν $ 300, αλλά έπρεπε πρώτα να ρωτήσει τον έμπορο του Sidney Janis (τον οποίο γνώριζα). Δεδομένου ότι ήταν μια μεγάλη έκχυση και είχα ένα μετατρέψιμο, δεν είχε νόημα να το πάρει μαζί μας, ούτως ή άλλως. "
Σήμερα μια μεγάλη ζωγραφική από τον Pollock θα αξίζει περισσότερα από εκατό εκατομμύρια δολάρια. Πίσω το 1953, θα μπορούσατε να τα αντιμετωπίζετε πιο επιπόλαια:
"Ο Pollock προσφέρθηκε επίσης να μου δανείσει, για την παρουσίαση του σεμιναρίου μου στο Fogg (που δεν διέθετε έργο του Pollock) έναν κυλινδρικό καμβά μήκους 12 ή 16 ποδιών. Έπρεπε να αρνηθώ, και πάλι επειδή φοβόμουν να το καταστρέψω.
" Κάλεσαν τον Judy και εγώ να μείνουμε για δείπνο. Ο Lee είπε ότι είχαν μόνο δύο μπριζόλες χοιρινού κρέατος και συμφωνήσαμε να τους χωρίσουμε ... πραγματικά !! Όταν είπα όλα αυτά στον Jasper Johns, σκέφτηκε ότι το περιστατικό χοιρινού κτυπήματος ήταν το πιο διασκεδαστικό και ξέσπασε με ένα από τα συνήθη ξαφνικά κομμάτια γέλιου.
"Μετά το δείπνο πήγαμε στο σπίτι του Alfonso Ossorio για να μαζέψουμε τα μεγάλα έργα που είχε αποκτήσει. Θυμάμαι τόσο ξεκάθαρα πως μπήκαμε μέσα στο χώρο των δύο Clyfford Stills και πολλά άλλα. Ήταν μια μεγάλη μέρα."
Εδώ έρχεται το θλιβερό μέρος, το οποίο δείχνει ότι κανείς δεν πρέπει ποτέ να σκεφτεί τη ζωή κάποιου με λογικό τρόπο, αφού αν το κάνετε, θα κάνετε πιθανώς ένα μεγάλο λάθος:
"Αργότερα ο αρραβωνιαστικός μου με ρώτησε πώς θα μπορούσαμε να ξοδέψουμε 300 δολάρια σε μια ζωγραφική όταν είχαμε μόνο 600 δολάρια στην τράπεζα; Έτσι δεν αγόρασα ποτέ αυτό το Pollock, το οποίο ειρωνικά βρήκα μια μέρα περίπου πριν από 25 χρόνια στη συλλογή ενός συλλέκτη Yale (ο οποίος πιθανότατα θα το πουλούσε για ένα εκατομμύριο περίπου). "
Το πεδίο προσθέτει:
"Έχω ακόμα ένα μικρό γράμμα (με μερικές κηλίδες μελάνης σε αυτό) από Pollock, αυτό και μνήμες. Μια πρόσκληση σε μία από τις εκθέσεις του παρατίθεται ως εκτύπωση οθόνης στον κατάλογο Pollock, αλλά αμφισβητώ ότι αυτό που έχω είναι τυπωμένο στην οθόνη (έχω κάνει πολλή εργασία στην εκτύπωση οθόνης). Το όνομά μου δεν έχει βρεθεί ποτέ στη λογοτεχνία Pollock, αλλά πιστεύω ότι υπήρχε μια λοξή αναφορά σε μια από τις βιογραφίες στην επίσκεψή μου - που είχε ευχαριστήσει τον Pollock, τουλάχιστον εκ των προτέρων ».
Είναι ενδιαφέρον ότι, σε κάποιο σημείο, η εκτίμηση του Field για το Pollock αυξήθηκε:
" Για χρόνια ήμουν σε θέση να μπει μέσα σε πίνακες Pollock, αλλά όταν πήγα στην επίδειξη Kirk στο MoMA η μαγεία έχει εξαφανιστεί. Μου άρεσε το έργο, αλλά υπήρξε κάποια εσωτερικότητα που μου έλειπε. "
Επειδή έγραψα τον Tom και τον Jack, μια μελέτη της σχέσης ζωής μεταξύ Benton και Pollock, πάντα με ενδιαφέρει αν ένας εραστής του έργου του Pollock αρέσει και το πολύ διαφορετικό έργο του Benton. Για πολλούς, ο Benton είναι ο αντιχριστιανός, αλλά ο Field μου έγραψε:
"Από τις πρώτες μου μέρες ενδιαφέροντος για την τέχνη (14 χρονών), ο Benton ήταν πάντα ένας από τους αγαπημένους μου καλλιτέχνες και αυτό ήταν πολύ καιρό πριν έμαθα τα αφηρημένα έργα του".
Έχω έρθει να πιστεύω ότι αν ξέρετε ότι έχετε χάσει μια μεγάλη ευκαιρία, δείχνει ότι έχετε πάρει πολύ κοντά. Οι περισσότεροι από εμάς έχουν μεγάλες ευκαιρίες σε όλο μας και ποτέ δεν γνωρίζουμε ότι τους έχουμε χάσει. Παρόλο που δεν έγινε πλούσιος από την επένδυση σε Pollock Field, μέσα από το αρχικό του ενδιαφέρον για το έργο του, αποκάλυψε ωραία τη θαυμάσια διαισθητική νοημοσύνη που τον έκανε έναν από τους πραγματικά εξαιρετικούς ιστορικούς τέχνης του αιώνα μας.
