Στις πρώτες της ημέρες πειραματίζοντας με το σκάφος, η Τατιάνα Γιανισέφσκι πλέκεσε ένα πουλόβερ. "Μου πήρε για πάντα", θυμάται ο καλλιτέχνης, και ήταν απογοητευμένος με το τελικό προϊόν. "Ήταν τόσο άσχημο και άσχημο."
Έτσι, άλλαξε το κόψιμο της.
"Κάπως έκανα τη σύνδεση με αυτό, ω, θα έπρεπε να πλέξω αυτά τα γιγαντιαία κομμάτια που αντιπροσωπεύουν αυτό που σπουδάζω στα μαθήματα βοτανικής μου", μου λέει ο Γιανίσεφσκι.
Αυτό ήταν πριν από δέκα χρόνια, όταν φοίτησε στο Πανεπιστήμιο του Brown για τη μελέτη της βιολογίας και της τέχνης. Για την ανώτερη διατριβή της στην εικαστική τέχνη, ο Yanishevsky πλέκισε οκτώ ανατομικά σωστά λουλούδια. Σήμερα, συνεχίζει να ασχολείται με τις τέχνες και τις επιστήμες, διαχειρίζοντας την ανάπτυξη λογισμικού για περιβαλλοντική συμβουλευτική εταιρεία στο Providence, Rhode Island, από την ημέρα και το πλέξιμο φυτών και την ανθρώπινη ανατομία, καθώς και άλλες φυσικές μορφές, τη νύχτα.
Από τα προπτυχιακά χρόνια της, ο Γιανίσεφσκι έχει ραμφώσει - ολόκληρο τον κήπο του γιγαντιαίου ιβίσκου, των κρίνων, των πασχαλινών και των τριαντάφυλλων. Δεκαοκτώ από τα έργα της εμφανίστηκαν στον Βοτανικό Κήπο του Μπρούκλιν τον περασμένο χειμώνα σε μια εκπομπή που ονομάζεται "Knit, Purl, Sow".
"Έγινε αυτή η πολύ επεξηγηματική προσέγγιση, " λέει, για τη μελέτη της φυσιολογίας των φυτών. "Θα εγγραφώ σε μεγάλη κλίμακα στο πλέξιμο όλων αυτών των λουλουδιών και των φυτών που μελετάω επειδή είναι τόσο συναρπαστικά και όμορφα".
Ο Yanishevsky αισθάνθηκε πάντα μια ισχυρή σχέση μεταξύ του θέματος και του μέσου της. Ακριβώς όπως ένα φυτό μεγαλώνει κύτταρο με κελί, λέει, πλέκει τη βελονιά του αντίγραφο με βελονιά. "Ένιωσα σαν να αντιγράφηκα ακριβώς τη φυσική διαδικασία", προσθέτει. "Έχει πολύ νόημα ότι θα ξεκινούσα να καλλιεργώ αυτές τις μορφές άνθισης".
Το πλέξιμο είναι ευπροσάρμοστο με τα διάφορα ράμματα και τις υφές του. "Έχετε αυτά τα πέταλα και αυτές τις φλέβες που φέρνουν νερό και θρεπτικά συστατικά σε διαφορετικά μέρη του φυτού", λέει ο καλλιτέχνης. "Μπορώ να αντιγράψω αυτό στο πλέξιμο έχοντας καλώδια και κορυφογραμμές." Για τα ημιδιαφανή, ευάερα τμήματα ενός λουλουδιού, ο Yanishevsky χρησιμοποιεί δαντέλες, και για τα κοκκώδη στελέχη και τις ρίζες, προτιμά τα ογκώδη νήματα.
Ο καλλιτέχνης έχει ράψει αντίγραφα φυτών σπιτιών, απειλούμενων ειδών, τροπικών ποικιλιών και ζιζανίων που, όπως το θέτει, "μπορεί να μην είναι πολύ όμορφα αλλά είναι περίεργα και ενδιαφέροντα." Yanishevsky μελετά εικονογραφήσεις σε εγχειρίδια βοτανικής και φωτογραφίες στο διαδίκτυο. αναφέρεται επίσης σε δείγματα που βρίσκονται σε θερμοκήπια και σε άγρια φύση.
Για παράδειγμα, για να πλέκει τα τριαντάφυλλα της, ο καλλιτέχνης διάλεξε μερικούς από την πλευρά του δρόμου και τους έκοψε. Τα σπλάχνα και οι εγκάρσιες τομές των οργάνων ενός φυτού είναι πολύ χρήσιμα γι 'αυτήν. "Αν μπορώ να καταλάβω πώς αναπτύχθηκε το φυτό, τότε μπορώ να σκεφτώ πώς τα διάφορα όργανα θα πρέπει να συνδεθούν στα κομμάτια μου", λέει.
Η επιστημονική κοινότητα έχει αναγνωρίσει την προσοχή του Yanishevsky στη λεπτομέρεια. "Είμαστε εντυπωσιασμένοι με τον τρόπο που πολλά από τα κομμάτια της δείχνουν όλα τα μέρη του λουλουδιού ή του φυτού, τις ρίζες", δήλωσε ο Sonal Bhatt, αντιπρόεδρος της εκπαίδευσης και της διερμηνείας στον Βοτανικό Κήπο του Μπρούκλιν, στην Wall Street Journal . "Θέλουμε το κοινό να εκτιμήσει τη φύση με έναν άλλο τρόπο".
Η μόνη πτυχή των γλυπτών του Γιάνισεφσκι που δεν είναι αλήθεια για τη ζωή είναι το μέγεθός τους. Το "Anatomically Correct Passionflower" της είναι 3 πόδια ψηλό και το "Tiger Lily" είναι πλάτος πέντε πόδια. Για αυτό το λόγο, τα κομμάτια έχουν ονομαστεί "cartoonish", "monstrous" και "confrontational". Η Wall Street Journal παρομοίασε το στύλο του πασσιφάρου της με την «γοητευτική εμφάνιση ενός φιλικού αλλοδαπού Pixar».
"Κανείς δεν τις παρατηρεί επειδή είναι μικροσκοπικές", λέει ο Yanishevsky, του αρχικού είδους. "Αν όμως φουσκωθούν σε μεγάλη κλίμακα τότε οι άνθρωποι μπορούν να δουν την ομορφιά τους και την πολυπλοκότητά τους".
