Ξεκινήστε το Σαββατοκύριακο αποκριών σας με τον σωστό τρόπο: τον τρόπο μετά την ώρα. Αυτό το βράδυ της Παρασκευής στο Hirshhorn, ο Ruth Jarman και ο Joe Gerhardt, το διπλό καλλιτέχνη πολυμέσων γνωστό ως Semiconductor, θα προβάλλουν τρεις από τις πειραματικές τους ταινίες. Είναι τριπλός, διαστημικός και ελεύθερος-κινητός κινηματογράφος. Αυτό το κάνει τέλειο για το Halloween ή ως οπτικό για μια συναυλία Pink Floyd.
Υπάρχει ένα αστρολογικό θέμα που τρέχει μέσα από τα τρία κομμάτια τους. Τόσο στο Brilliant Noise όσο και στη Μαύρη Βροχή, η Semiconductor χρησιμοποίησε αρχεία ανοικτής πρόσβασης, όπως η NASA, για να δημιουργήσει παλιομοδίτικες ταινίες τέρας από ακατέργαστο, κοκκώδες, άπιαστο δορυφορικό υλικό του ήλιου και του χώρου, αντίστοιχα. Και η ηλιοκεντρική είναι η τεχνική του χρώματος του Semiconductor - ένα θολό, χρονοβόρο πλάνο του ήλιου πάνω από τα χωμάτινα τοπία.
Αλλά πριν να παραγγείλετε τα εισιτήριά σας για το "After Hours", μπορείτε να πάρετε το ποτό σας με τους DJs Matt Bailer και Robert Bozick ενώ παρακολουθείτε τους ουρανούς να κινούνται και να περιπλανηθείτε ανάμεσα σε μια τέλεια τέχνη. από την ηλεκτρονική συνέντευξη με τους σημερινούς Smithsonian Semiconductor παρακάτω:
Ακούω ότι κάνεις μια υποτροφία στο Smithsonian, που ερευνάς το τρέχον έργο σου για τα ηφαίστεια στο Εθνικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας. Περί τίνος πρόκειται?
Βασιζόμαστε στο Τμήμα Μεταλλευτικών Επιστημών στο Μουσείο Φυσικής Ιστορίας του Smithsonian για τρεις μήνες στο πλαίσιο μιας υποτροφίας Smithsonian Artists που ερευνά την επιστήμη της προέλευσης της στερεάς Γης με τη μορφή ηφαιστείων, πετρωμάτων και ορυκτών. Εξετάζουμε τα είδη της ύλης και των διαδικασιών που ασχολούνται με τους επιστήμονες και αντανακλούν τον τρόπο με τον οποίο αυτό το πεδίο της επιστήμης κάνει ή μπορεί να ενημερώσει την καθημερινή εμπειρία του φυσικού σύμπαντος, αναζητώντας μια απτή σχέση που μπορεί να σχετίζεται με ανθρώπινη κλίμακα, είτε είναι ο τρόπος που βιώνουμε το χρόνο, τις σωματικές κλίμακες ή την ύλη, και αντανακλούμε την θέση του ανθρώπου στο μεγαλύτερο σύμπαν. Ξοδεύουμε κάθε μέρα στο εργαστήριο, είτε παρακολουθούμε τους επιστήμονες στην εργασία, συλλέγουμε υλικό για να γίνουμε μέρος νέων έργων είτε τους συνεννοούμε για να διερευνήσουν τις επιστήμες μαζί τους.
Φαίνεται ότι προέρχεται από ένα επιστημονικό, αλλά και ένα κινηματογραφικό υπόβαθρο. Ποιοι θεωρείτε ότι είναι οι μεγαλύτερες επιρροές σας;
Ξεκινήσαμε να δουλεύουμε μαζί για να κάνουμε μουσική και ήχο σαν ζωντανές εμφανίσεις όπου δημιουργήσαμε το όνομα Semiconductor. Αλλά πραγματικά είμαστε εικαστικοί καλλιτέχνες και δεν ήρθε πολύς καιρός μέχρι να αρχίσουμε να εισάγουμε εικόνες με τη μουσική μας και ο καλύτερος τρόπος να περιγράψουμε κάτι τέτοιο ήταν η κινούμενη εικόνα ή ο κινηματογράφος. Αυτό δημιούργησε έναν ισχυρό δεσμό μεταξύ ήχου και εικόνας που ξεπέρασε τη χορογραφία και πιο κοντά στην συναισθησία. Ήταν εδώ που η κατανόησή μας για τους δεσμούς μεταξύ φωτός και ήχου άρχισε να συγχωνεύεται με την επιστήμη, καθώς ερευνήσαμε όλους τους τρόπους που διέσχιζαν μονοπάτια.
Επιστήμη και κινηματογράφος τέλεια μαζί;
Τα φαινόμενα του προβαλλόμενου φωτός και του ήχου αναπτύχθηκαν τόσο από την επιστήμη όσο και από την τέχνη με την πάροδο των ετών και το καθένα εξαρτάται από το άλλο. Παίρνουμε από τους δύο κόσμους, αλλά υπάρχουν πολλά εμπόδια που μαθαίνουμε να περιηγούμε σε σημεία σύγκρουσης αντικειμενικότητας και υποκειμενικότητας.
Ποια είναι τα συναισθήματά σας σχετικά με την πρόσφατη τάση 3D ταινιών; Είναι μεγαλύτερο και φανταχτερό καλύτερα;
Η τρέχουσα τάση στο 3D είναι ένα κομμάτι του μέλλοντος που χάθηκε στο παρελθόν κάπου πίσω στη δεκαετία του 1950. Πραγματικά, το μέλλον του κινηματογράφου είναι σε πλήρως κατακλυστικά περιβάλλοντα, και αυτό συμβαίνει ήδη στα παιχνίδια υπολογιστών.
Παρακολουθούσα τη μαγνητική ταινία μικρού μήκους , η οποία είναι ενδιαφέρουσα αλλά και εκπληκτική. Σκεφτήκατε ποτέ να εργάζεστε σε άλλα μέσα, όπως τα μουσικά βίντεο;
Έχουμε κάνει μερικά μουσικά βίντεο τα τελευταία χρόνια, κυρίως για μια ισλανδική μπάντα που ονομάζεται múm. Η δουλειά μας είναι γενικά πολύ χρονοβόρα για να κάνουμε μουσικά βίντεο, αλλά υπάρχουν και άλλα προβλήματα όπου θα γίνουμε συντηρητικοί στη μουσική και τους μουσικούς και οι εικαστικοί καλλιτέχνες θα πρέπει να θεωρούνται σημαντικοί με ίσους όρους.
Μετά την προβολή μιας από τις ταινίες σας, τι θέλετε να αφήσει το κοινό να σκέφτεται;
Ελπίζουμε να αφήσουμε στους θεατές μας τόσο τα συνειδητά όσο και τα υποσυνείδητα σημάδια, όπου ο τρόπος που βλέπετε τον κόσμο αλλάζει ελαφρώς. Προσπαθούμε επίσης συχνά να δημιουργήσουμε μια αίσθηση της διαχρονίας στα έργα τέχνης που μας βοηθάει να τους κρατήσουμε ζωντανούς.
