Οι περιορισμοί της σιλουέτας φαινομενικά υπονομεύουν τις επικοινωνιακές της ικανότητες ως καλλιτεχνικό μέσο. Υπάρχει μόνο ένα σκιασμένο περίγραμμα. Στην καλύτερη περίπτωση, μπορείτε να προσδιορίσετε τι βλέπετε - το προφίλ ενός ατόμου ή το σχήμα αντικειμένου του - αλλά δεν υπάρχει τρόπος να μεταφέρετε με σαφήνεια τις εκφράσεις ή τα συναισθήματα. Αντ 'αυτού, ένας καλλιτέχνης μπορεί να μεταφέρει μόνο σωματική δράση.
Η δουλειά του Kara Walker σπρώχνει ενάντια σε όλους αυτούς τους περιορισμούς. Η παράστασή της στο Whitney-Kara Walker: Το συμπλήρωμα μου, ο εχθρός μου, ο καταπιεστής μου, η αγάπη μου - αποκαλύπτει πόσο ανατρεπτική και ενοχλητική είναι η σιλουέτα. Εστιάζοντας στις αμέτρητες αφηγήσεις των Αφροαμερικανών στο Νότο, το έργο του Walker σατιρίζει τη φυλή, το φύλο και τη σεξουαλικότητα.
Όπως μια παλιά αντίθεση, το "Gone, ένα ιστορικό ρομαντισμό ενός εμφύλιου πολέμου όπως συνέβη μεταξύ των παλαιοτέρων μηρών του ενός νεαρού κακού και της καρδιάς" εκτείνεται για 50 πόδια, καταλαμβάνοντας τους τοίχους μιας ολόκληρης γκαλερί. Τα μάτια ενός θεατή ξεπερνούν πρώτα τα σχήματα, χωρίς να εντοπίζουν πραγματικά τις φρικιαστικές και ενοχλητικές ενέργειες που λαμβάνουν χώρα: ένας κατάλληλος κύριος κλέβει ένα φιλί από ένα κορίτσι, ενώ κοντά σε ένα μικρό παιδί εμφανίζεται μια στραγγαλισμένη χήνα για μια γυναίκα που βρίσκεται σε ύπτια θέση στα πόδια του. Ένα κεφάλι και τα χέρια αρσενικής μορφής εξαφανίζονται κάτω από τη φούστα μιας γυναίκας, με τα πόδια και τα χέρια να σπρώχνουν βίαια.
Scatological, φανταχτερός αλλά βίαιος και άβολα ομολογιακός, το έργο του Walker αμαυρώνει το κοινότατο μέσο που έχει επιλέξει. Υπογραμμίζοντας το χάσμα ανάμεσα σε αυτό που φαίνεται και δεν φαίνεται, οι φρικαλεότητες που κρύβουν οι σκιές της παίρνουν την ίδια πάρα πολύ πραγματική ουσία των εφιάλτων.
Φωτογραφική πίστωση: Kara Walker, Cut (Wikipedia)
