Sim City 2000. Εικόνα: Adams Carroll
σχετικό περιεχόμενο
- Πώς έγινε το τραγούδι Theme Tetris
- Demoking Halo, Remaking Art: Ο προγραμματιστής «Halo 2600» συζητά την υπόσχεση των βιντεοπαιχνιδιών
Το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης αγόρασε 14 βιντεοπαιχνίδια την περασμένη εβδομάδα για να προσθέσει στα μόνιμα συλλεκτικά βιντεοπαιχνίδια του όχι μόνο ενδιαφέροντα ανθρωπολογικά αντικείμενα αλλά και μια μορφή τέχνης. Σύμφωνα με ένα δελτίο τύπου, το μουσείο θα ήθελε να πάρει περίπου 40 παιχνίδια, αλλά μέχρι στιγμής έχει τα εξής:
• Pac-Man (1980)
• Tetris (1984)
• Ένας άλλος κόσμος (1991)
• Myst (1993)
• SimCity 2000 (1994)
• vib-ribbon (1999)
• Οι Sims (2000)
• Καταστροφή του Καταμάρι (2004)
• EVE Online (2003)
• Νάνος Φρούριο (2006)
• Πύλη (2007)
• flOw (2006)
• Πέρασμα (2008)
• Canabalt (2009)
Οι μελλοντικές προοπτικές περιλαμβάνουν πράγματα όπως ο θρύλος του Zelda, ο Street Fighter, το Animal Crossing, το Super Mario 64 και το Minecraft. Ίσως παρατηρήσετε ότι σε αυτή την πρώτη λίστα δεν υπάρχει ούτε ένα παιχνίδι Nintendo: η λέξη είναι ότι το μουσείο εξακολουθεί να σφυρηλατεί μια συμφωνία με τον γίγαντα των βιντεοπαιχνιδιών. Το MoMA γράφει:
Είναι η τέχνη των παιχνιδιών βίντεο; Είναι βέβαιο ότι είναι, αλλά είναι επίσης σχεδιασμός και μια προσέγγιση σχεδιασμού είναι αυτό που επιλέξαμε για αυτή τη νέα εισβολή σε αυτό το σύμπαν. Τα παιχνίδια επιλέγονται ως εξαιρετικά παραδείγματα σχεδιασμού αλληλεπίδρασης - τομέα που ο MoMA έχει ήδη διερευνηθεί και συγκεντρωθεί εκτενώς, καθώς και μία από τις σημαντικότερες και συνηθέστερες εκφράσεις της σύγχρονης δημιουργικής σχεδίασης. Επομένως, τα κριτήριά μας υπογραμμίζουν όχι μόνο την οπτική ποιότητα και την αισθητική εμπειρία κάθε παιχνιδιού, αλλά και τις πολλές άλλες πτυχές - από την κομψότητα του κώδικα μέχρι το σχεδιασμό της συμπεριφοράς του παίκτη - που σχετίζονται με το σχεδιασμό αλληλεπίδρασης. Προκειμένου να αναπτύξουμε μια ακόμη ισχυρότερη κουραστική στάση, κατά το τελευταίο ενάμισι χρόνο αναζητήσαμε συμβουλές από μελετητές, εμπειρογνώμονες ψηφιακής συντήρησης και νομικούς, ιστορικούς και κριτικούς, που όλοι μας βοήθησαν να βελτιώσουμε όχι μόνο τα κριτήρια και τη λίστα επιθυμιών, αλλά και τα θέματα της απόκτησης, της προβολής και της διατήρησης των ψηφιακών αντικειμένων που γίνονται ακόμη πιο πολύπλοκα από τη διαδραστική φύση των παιχνιδιών. Αυτή η εξαγορά επιτρέπει στο Μουσείο να μελετά, να διατηρεί και να παρουσιάζει βιντεοπαιχνίδια στο πλαίσιο της συλλογής Αρχιτεκτονικής και Σχεδιασμού.
Το Smithsonian American Art Museum παρουσίασε τα video games ως τέχνη πέρυσι στην έκθεση του The Art of Video Games. Γράφουν:
Η Τέχνη των Βιντεοπαιχνιδιών είναι μια από τις πρώτες εκθέσεις που διερευνούν την 40ή επέτειο της εξέλιξης των βιντεοπαιχνιδιών ως καλλιτεχνικού μέσου, με έμφαση στα εντυπωσιακά οπτικά εφέ και τη δημιουργική χρήση των νέων τεχνολογιών. Διαθέτει μερικούς από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες και σχεδιαστές κατά τη διάρκεια πέντε ωρών της τεχνολογίας παιχνιδιών, από πρώτους πρωτοπόρους μέχρι σύγχρονους σχεδιαστές. Η έκθεση επικεντρώνεται στην αλληλεπίδραση των γραφικών, της τεχνολογίας και της αφήγησης μέσω μερικών από τα καλύτερα παιχνίδια για είκοσι συστήματα τυχερών παιχνιδιών που κυμαίνονται από το Atari VCS έως το PlayStation 3. Ογδόντα παιχνίδια, επιλεγμένα με τη βοήθεια του κοινού, αποδεικνύουν την εξέλιξη του μέσου. Τα παιχνίδια παρουσιάζονται μέσω φωτογραφιών και βίντεο. Επιπλέον, οι γκαλερί θα περιλαμβάνουν συνεντεύξεις βίντεο με είκοσι προγραμματιστές και καλλιτέχνες, μεγάλες εκτυπώσεις λήψεων οθόνης στο παιχνίδι και ιστορικές κονσόλες παιχνιδιών. Ο Chris Melissinos, ιδρυτής των Past Pixels και συλλέκτης βιντεοπαιχνιδιών και συστημάτων τυχερών παιχνιδιών, είναι ο επιμελητής της έκθεσης.
Η έκθεση είναι σε περιοδεία σε δέκα πόλεις αυτήν τη στιγμή - που ζουν σήμερα στο Μουσείο Τέχνης The Boca Raton στη Φλόριντα, και τελικά ταξιδεύουν στις Συρακούσες, Τολέδια, Μέμφις και σε άλλες πόλεις στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Περισσότερα από το Smithsonian.com:
Τα βασικά: Παιχνίδια βίντεο
Η τέχνη των βιντεοπαιχνιδιών
