https://frosthead.com

Η πολεμική πολιτική του Warhol

Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ο Andy Warhol, ο οποίος πέθανε το 1987, θα είχε αποκαλύψει στις σημερινές μας κορεσμένες εκλογές. Οι εικονικές εικόνες του καλλιτέχνη για τους ηγέτες του 20ού αιώνα ενέπνευσαν μια πνευματική συζήτηση για το ζευγάρωμα της πολιτικής και της ποπ κουλτούρας. Είναι λοιπόν σωστό ότι η πρώτη αναδρομική αναθεώρηση των πολιτικών του έργων έχει προγραμματιστεί όχι μόνο να συμπέσει με αυτές τις κεντρικές προεδρικές εκλογές αλλά και να αποκαλυφθεί στο Νιου Χάμσαϊρ, ένα κράτος που έχει περάσει καλά από τους πολιτικούς αισιόδοξους και καταξιωμένους. Στο "Andy Warhol: Pop Politics", το Currier Museum of Art στο Μάντσεστερ εκθέτει πάνω από 60 έργα ζωγραφικής, εκτυπώσεων, σχεδίων και φωτογραφιών του Warhol, που προέρχονται κυρίως από τη συλλογή του Μουσείου Andy Warhol στο Πίτσμπουργκ.

Ένα σχόλιο για τα κοινωνικοπολιτικά κλίματα των προηγούμενων δεκαετιών, η έκθεση αντανακλά επίσης τον σημερινό ολοένα και πιο μαζικό κόσμο και την επίδρασή του στην ολοένα και πιο αδύναμη γραμμή ανάμεσα στο δημόσιο ανάστημα και το στυλ. "Επισημαίνει τον τρόπο με τον οποίο οι πολιτικοί αυτοί διαμορφώνουν συνεχώς την εικόνα τους στο δημόσιο βλέμμα", εξηγεί ο επιμελητής της έκθεσης Sharon Atkins. Για παράδειγμα, αναφέρει ότι "το μήνυμα που έστειλε ο Jimmy Carter αναθέτοντας στον Warhol να κάνει το πορτρέτο του [κατά τη διάρκεια της προεκλογικής εκστρατείας του 1976]. Ήταν μια πολύ κατευθυνόμενη προσπάθεια ... να φτάσουμε στους νεότερους ψηφοφόρους και στους ψηφοφόρους της Νέας Υόρκης. Ήταν ένας πολιτικός αισιόδοξος που χρησιμοποίησε εσκεμμένα τη διασημότητα και το καθεστώς του Γουόρχολ για να προσπαθήσει να τοποθετηθεί ως προοδευτικός υποψήφιος ».

Είναι μια στρατηγική που δεν χάνεται σε εκείνους που πλησιάζουν τη γραμμή τερματισμού στην τρέχουσα κούρσα στον Λευκό Οίκο. "Βέβαια, ο Μπαράκ Ομπάμα έχει πάρει πάνω σε αυτό, " λέει ο Atkins. "Υπάρχει μια έκθεση τέχνης Obama on-line, στην οποία οι καλλιτέχνες μπορούν να δημοσιεύσουν εργασία που δημιουργούν για να συγκεντρώσουν χρήματα για την εκστρατεία του. Και υπάρχει η αφίσα του Shepard Fairey [του Ομπάμα] που έχει πάρει τόση προσοχή [και] με κάποιους τρόπους συνδέσεις πίσω στον Warhol και μερικές από τις δουλειές που έκανε ".

Ο Warhol, γεννημένος Andrew Warhola το 1928, σπούδασε γραφικές τέχνες στο Ινστιτούτο Τεχνολογίας Carnegie στο ντόπιο Πίτσμπουργκ πριν εργαστεί ως εμπορικός καλλιτέχνης και εικονογράφος στη Νέα Υόρκη. Έγινε σύμβολο του αντι-κουλτουριωτικού κινήματος στις αρχές της δεκαετίας του 1960 για τα τολμηρά έργα του Pop Art, τα οποία επέδειξαν τόσο έπαινο όσο και κριτική για την ομοιότητά τους με τις εμπορικές διαφημίσεις. Με την έμφαση στις τεχνικές που χρησιμοποιούν οι επαγγελματίες εκτυπωτές και αργότερα την πρόσληψη βοηθών στούντιο για να βοηθήσουν στην κατασκευή των έργων του, ανάγκασε το ζήτημα του τι συνιστούσε την τέχνη και μεταμόρφωσε την προσωπογραφία σε μια παράσταση μιας εποχής. Ένας εκλεκτικός καλλιτέχνης, εξακολουθεί να είναι γνωστός για τις αποδόσεις του αμερικανικού πολιτισμού, από τα δοχεία σούπας του Campbell μέχρι τα αστέρια του Χόλιγουντ και την πολιτική ελίτ.

Ο Γουόρχολ αιχμαλώτισε τα θολά περιθώρια ανάμεσα στις πολιτικές περιουσίες και τους αστεροειδείς κύκλους, όπου η επανάσταση είναι τέχνη και οι «πολιτικοί και ηθοποιοί μπορούν να αλλάξουν τις προσωπικότητές τους όπως οι χαμαιλέοντες», είπε κάποτε. Ως αποτέλεσμα, ο Warhol έπνιξε μια αίσθηση της προσωπικότητας στα πορτραίτα του, χρησιμοποιώντας αστραφτερόχρωμες αποχρώσεις και υπερβολικά γραφικά στοιχεία, ενώ εσκεμμένα γοητεύει τα χαρακτηριστικά του προσώπου. "Ο Γουόρχολ εξιδανικεύει έτσι τους κατασκηνωτές του", λέει ο Atkins. "Ο Pat Hackett [συντάκτης του The Andy Warhol Diaries ] αναφέρει ότι εργάζεται σαν πλαστικός χειρουργός, σφίγγοντας τα δέρματα, ισιώνοντας τις μύτες, εξομαλύνοντας τις ρυτίδες".

Ένα άλλο χαρακτηριστικό γνώρισμα ήταν η χρήση επαναλαμβανόμενων εικόνων που υποδηλώνουν ότι ο δρόμος προς το ξιφασκία είναι γεμάτος με αμείλικτες εκστρατείες δημοσίων σχέσεων. Η σειρά Warhol για τον κινεζικό δικτάτορα Μάο Τσε Τουνγκ ήταν μια απάντηση στην προπαγανδιστική μηχανή του Κομμουνιστικού Κόμματος, η οποία έριξε την Κίνα με μια χαμογελαστή εικόνα του ηγέτη, η οποία στη συνέχεια επαναλήφθηκε σε όλες τις Ηνωμένες Πολιτείες σε ειδησεογραφική κάλυψη της πρωτοποριακής επίσκεψης του 1972 του Προέδρου Richard Nixon . Η σειρά του Warhol καθιστά αυτή την πανταχού παρούσα εικόνα του Μάο, αλλά με τα χαρακτηριστικά του προσώπου, τα ρούχα και τα σκηνικά σε διαφορετικές αποχρώσεις.

Η επίσημη θέση του Warhol ήταν η πολιτική ουδετερότητα, αλλά οι διαφωνίες του κόμματός του είναι εμφανείς σε ένα κομμάτι που προέκυψε αφού οι Δημοκρατικοί τον ζήτησαν να συνεισφέρει στον προεδρικό αγώνα του George McGovern ενάντια στον Nixon, τον κυβερνήτη της Δημοκρατίας. Με τίτλο Ψήφισμα McGovern, 1972, το κομμάτι φαίνεται να είναι μια οπτική πρόσκληση για να συλλογιστούν τα αληθινά χρώματα της πολιτικής. Απεικονίζει τον Νίξον με τα μάτια με κίτρινα χείλη, τα χείλη με ασβέστη που υποδηλώνουν αφρισμό στο στόμα και ένα καστανό πράσινο-μπλε προσώπου. Οι χειρόγραφες λέξεις του Warhol κάτω από το πρόσωπο του Nixon έλεγαν: "Ψηφίστε McGovern."

Andy Warhol, Red Jackie, 1964. Ιδρυτική Συλλογή, Μουσείο Andy Warhol, Πίτσμπουργκ. (© 2008 Ίδρυμα Andy Warhol για τις Εικαστικές Τέχνες / ARS, Νέα Υόρκη) Andy Warhol, Διαφημίσεις: Van Heusen (Ρόναλντ Ρέιγκαν), 1985. Ευγενική παραχώρηση Ronald Feldman Fine Arts, Νέα Υόρκη. Ιδρυτική συλλογή, το Μουσείο Andy Warhol, Πίτσμπουργκ. (© 2008 Ίδρυμα Andy Warhol για τις Εικαστικές Τέχνες / ARS, Νέα Υόρκη) Andy Warhol, Ψήφισμα McGovern, 1972. Ιδρυτική συλλογή, Μουσείο Andy Warhol, Πίτσμπουργκ (© 2008 Ίδρυμα Andy Warhol για τις εικαστικές τέχνες / ARS, Νέα Υόρκη) Andy Warhol, βασιλιάδων βασιλιάδων: Βασίλισσα Ελισάβετ Β 'του Ηνωμένου Βασιλείου, 1985. Ιδρυτική συλλογή, Μουσείο Andy Warhol, Πίτσμπουργκ (© 2008 Ίδρυμα Andy Warhol για τις εικαστικές τέχνες / ARS, Νέα Υόρκη) Andy Warhol, Jimmy Carter I, 1976. Ιδρυτική συλλογή, Μουσείο Andy Warhol, Πίτσμπουργκ. (© 2008 Ίδρυμα Andy Warhol για τις Εικαστικές Τέχνες / ARS, Νέα Υόρκη) Andy Warhol, Μάο, 1972. Ιδρυτική Συλλογή, Μουσείο Andy Warhol, Πίτσμπουργκ. (© 2008 Ίδρυμα Andy Warhol για τις Εικαστικές Τέχνες / ARS, Νέα Υόρκη) Andy Warhol, Edward Kennedy, 1980. Ιδρυτική συλλογή, Μουσείο Andy Warhol, Πίτσμπουργκ. (© 2008 Ίδρυμα Andy Warhol για τις Εικαστικές Τέχνες / ARS, Νέα Υόρκη) Andy Warhol, Flash-22 Νοεμβρίου 1963, 1968. Currier Museum of Art, Μάντσεστερ, Νιού Χάμσαϊρ. Αγορά του Μουσείου: Το Ταμείο Απόκτησης του Henry Melville Fuller, 2005. (© 2008 Ίδρυμα Αντικύλιος για την Εικαστική Τέχνη, ARS, Νέα Υόρκη) Andy Warhol, 1983. Μουσείο Currier, Μάντσεστερ, Νιού Χάμσαϊρ. Το Ταμείο Συλλογής και Αγοράς Φωτογραφιών Vallarino, 1984. (Francesco Scavullo)

Το έργο τέχνης του Warhol αντιπροσωπεύει μια πολυεπίπεδη διαδικασία που ενσωματώνει φωτογραφίες, εκτυπώσεις οθόνης, πίνακες ζωγραφικής και γραφικά. Παρόλο που χρησιμοποίησε εικόνες Polaroid για πορτραίτα που αργότερα ανέθεσε, ο Warhol αρχικά βασίστηκε σε "εικόνες πηγής", όπως αποκόμματα εφημερίδων, για πολλές μελέτες μορφής. Ένα παράδειγμα είναι το επίκεντρο της έκθεσης, το Flash-22 Νοεμβρίου 1963, το οποίο ο Warhol δημιούργησε το 1968 χρησιμοποιώντας αναφορές Teletype για να καταγράψει τη θλίψη γύρω από τη δολοφονία και την κηδεία του John F. Kennedy. Σε ένα από τα 11 έργα του χαρτοφυλακίου, το clapboard ενός σκηνοθέτη υπερκαλύπτει το πρόσωπο του Κένεντι, το σκηνικό που χρησιμεύει ως μεταφορά για τις ατελείωτες αποδράσεις που διαδραματίζονται στο συνεχή αερισμό των ταινιών του Αβραάμ Ζαπούρ από το τραγικό γεγονός. "Η επανάληψη που απάντησε ο Warhol είναι πολύ συνδεδεμένη με το είδος του" YouTube "κόσμου στον οποίο ζούμε τώρα, όπου μπορείτε να επαναλάβετε οτιδήποτε και όλα ξανά και ξανά", λέει ο Atkins.

Το Flash αγοράστηκε το 2005 καθώς το μουσείο Currier του Νιού Χάμσαϊρ ξεκίνησε ένα έργο επέκτασης 21 εκατομμυρίων δολαρίων και ενώ η πρόθεση ήταν αρχικά να ενισχυθεί η συλλογή Pop Art της γκαλερί, η εξαγορά σύντομα έγινε το επίκεντρο της πρώτης μεγάλης έκθεσης της γκαλερί μετά την εκ νέου Αυτή την χρονιά. "Ήμουν πολύ έκπληκτος που βλέπω ότι τα πολιτικά πορτρέτα δεν είχαν ποτέ εξεταστεί στο σύνολό τους", λέει ο Atkins, προσθέτοντας ότι όταν οι αξιωματούχοι του Currier συνειδητοποίησαν ότι η έκθεση θα συμπίπτει με τις προεδρικές εκλογές του 2008, "ήταν η τέλεια εφαρμογή".

Το "Andy Warhol: Pop Politics" μπορεί να προβληθεί στο Μουσείο Τέχνης του Currier στο Μάντσεστερ μέχρι τις 4 Ιανουαρίου 2009. Οι ώρες των ωρών γκαλερί είναι 11 π.μ. έως 5 μ.μ. τις Κυριακές, τις Δευτέρες, τις Τετάρτες, τις Πέμπτες και τις Παρασκευές και τις 10 π.μ. έως τις 5 το Σάββατο, με δωρεάν είσοδο από τις 10 το μεσημέρι. Επιπλέον, το μουσείο προσφέρει εκτεταμένες ώρες την πρώτη Πέμπτη κάθε μήνα από τις 11 π.μ. έως τις 8 μ.μ. Για περισσότερες πληροφορίες, καλέστε το (603) 669-6144 ή επισκεφτείτε το www.currier.org.

Η εκπομπή μεταβαίνει στο Μουσείο Τέχνης Neuberger στο Purchase College, το κρατικό πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης, από τις 15 Φεβρουαρίου έως τις 26 Απριλίου 2009.

Η Julia Ann Weekes είναι συντάκτης του τμήματος τέχνης του Σαββατοκύριακου του Συντονιστή Ένωσης Νέου Χαμπσάιρ στο Μάντσεστερ, Νιου Χάμσαϊρ.

Πάντα ο ίδιος ο διασκεδαστής των μέσων μαζικής ενημέρωσης, ο ποπ καλλιτέχνης γοητεύτηκε από τις εφημερίδες, ειδικά από τα ταμπλόιντ, όπως διερευνήθηκε σε μια νέα έκθεση στην Εθνική Πινακοθήκη
Η πολεμική πολιτική του Warhol