Το "μικρό μαύρο βιβλίο" είναι εκεί όπου οι πιο οικείες, μυστηριώδεις λεπτομέρειες κρατήθηκαν κάποτε - η λίστα των ερωτευμένων, οι βασικοί πελάτες των μεγιστάνων των επιχειρήσεων, οι κωδικοποιημένοι πληροφοριοδότες ενός ντετέκτιβ. Αυτοί οι άθικτοι τόμοι, όπου κάποιος θα καταγράψει τις επαφές και άλλα προσωπικά στοιχεία, είναι λιγότερο συνεπής από ένα ημερολόγιο, αλλά η διάσπαση ονομάτων, αριθμών και ραντεβού είναι κατά κάποιο τρόπο πιο ενδιαφέρουσα.
σχετικό περιεχόμενο
- Γιατί το νέο αφηρημένο φεστιβάλ έκφρασης του Λονδίνου είναι μια μεγάλη διαπραγμάτευση
- Αναζητώντας τα Μυστικά Ημερολόγια Αμερικανών Καλλιτεχνών
Ενώ αυτά τα βιβλία κατείχαν μια φανταστική δύναμη (χάρη στις ρομαντικές και νυχτερινές ταινίες) που συχνά δεν ήταν ανάλογες με την καθημερινή τους χρήση, το βιβλίο διευθύνσεων ενός καλλιτέχνη παρέχει μια συναρπαστική ματιά στην καθημερινότητά τους και στην εταιρεία που κρατούσαν. Αυτή είναι η ιδέα πίσω από τη νέα έκθεση "Μικρά Μαύρα Βιβλία", που βρίσκεται επί του παρόντος στη συλλογή Fleischman του Archives of American Art του Smithsonian.
"Ο τίτλος είναι πραγματικά προκλητικός σε ορισμένες γενιές, επειδή η ιδέα ενός« μικρού μαύρου βιβλίου »στην ποπ κουλτούρα αναφέρεται συχνά σε ένα βιβλίο αγαπητικών υποθέσεων», λέει η Mary Savig, επιμελήτρια των χειρογράφων του Αρχείου, αν και αναγνωρίζει ότι για δείχνουν ότι στοχεύει να δώσει στον όρο ευρύτερες επισημάνσεις παρά μόνο ρομαντικές. "Αλλά όταν ρωτήσαμε [τους ανθρώπους] - που γεννήθηκαν τη δεκαετία του '90 - για αυτό που νόμιζαν ότι ήταν ένα« μικρό μαύρο βιβλίο », δεν το είχαν ξανακούσει ποτέ πριν.
Η εκπομπή βυθίζεται στα προσωπικά βιβλία διευθύνσεων-συμπληρώνεται με αινιγματικές σημειώσεις, γρατζουνιές και λεκέδες μελάνης - καλλιτεχνών όπως ο Τζάκσον Πόλοκ και ο Τζόζεφ Κορνέλ. Τα βιβλία προσφέρουν μια ματιά στην προσωπική ζωή αυτών των φωτιστικών και μια πύλη σε μια εποχή όπου σημαντικές πληροφορίες ιδιωτικού περιεχομένου γράφτηκαν σε ένα μέτριο όγκο και μεταφέρθηκαν γύρω από την ασφάλισή τους.
Μια περιέργεια των βιβλίων είναι το πόσο στενοί φίλοι και οικογένεια βρίσκονται επί ίσοις όροις με τους περιστασιακούς γνωστούς. Στο βιβλίο διευθύνσεών της, η κριτικός τέχνης Lucy Lippard αφήνει πολύ χώρο για την είσοδο για τον σύζυγό της, όπως κάνει για έναν και μόνο γνωστούς. Ένας ξένος που σπρώχνει τις σελίδες δεν θα έχει ιδέα ποιος έχει μεγαλύτερη σημασία στη ζωή της - κάτι που αποτελεί πρόκληση για τον επιμελητή της επίδειξης.
Το βιβλίο διευθύνσεων Bernarda Bryson Shahn, 1972-2002 (Αρχεία αμερικανικής τέχνης) "Απαιτεί πραγματικά περισσότερη έρευνα για να καταλάβουμε τι είναι αυτές οι συνδέσεις και το βάθος των σχέσεων", λέει ο Savig.
Με αυτό το πνεύμα, η έκθεση διερευνά τις τεχνικές που οι ιστορικοί θα μπορούσαν να χρησιμοποιήσουν για να ξεδιπλώσουν τις σχέσεις που περιέχονται στα βιβλία, να σκάψουν σε περαιτέρω αρχεία, να περιπλανηθούν στα προσωπικά χαρτιά και σημειώσεις του ιδιοκτήτη.
Το βιβλίο του Τζάκσον Πόλοκ, το οποίο μοιράστηκε με τον συνεργάτη και τον συνθέτη ζωγράφος Lee Krasner, περιλαμβάνει ένα εντυπωσιακό, αν και προβλέψιμο, χυτό χαρακτήρων, όπως οι αφηρημένοι εξπρεσιονιστές Mark Rothko και Helen Frankenthaler και ο κριτικός τέχνης Clement Greenberg. Περιλάμβανε όμως και ονόματα αρκετών γιατρών, μεταξύ των οποίων η Dr. Elizabeth Hubbard ψυχοθεραπευτής. και ο Δρ Ruth Fox, ένας ομοιοπαθητικός επαγγελματίας που προσπάθησε να θεραπεύσει τον Pollock από τον αλκοολισμό του στη δεκαετία του 1950 (και που έγραψε μια συλλυπητική επιστολή στο Lee Krasner κατά τον θάνατο του Pollock).
Επίσης, ανάμεσα στις επαφές του ζωγράφου ήταν οι Vashi και Veena, ένα ζευγάρι ινδουιστών χορευτών που συναντήθηκαν με τον Pollock ενώ ήταν σε διάλειμμα από τη φοίτηση στο Black Mountain College στο Asheville της Βόρειας Καρολίνας. Η Savig και η ομάδα της κατάφεραν να καταλάβουν ποιοι είναι οι γιατροί κάνοντας πρόσθετη έρευνα στο Αρχείο και μέσω ιστορικών αποκόμματα εφημερίδων και έμαθαν για τους χορευτές μέσω μιας συνέντευξης προφορικής ιστορίας με τον φίλο του Pollock, τον ζωγράφο Emerson Woelffer, ο οποίος τους παρουσίασε.
"Αυτά δεν είναι βέβαια οικιακά ονόματα και ο μόνος λόγος για τον οποίο μπορούμε να καταλάβουμε ποιοι είναι είναι επειδή έχουμε γράμματα και άλλα έγγραφα γι 'αυτά στα χαρτιά", λέει ο Savig, προσθέτοντας ότι η ερευνητική διαδικασία ήταν πολύ πιο περίπλοκη από μια απλή αναζήτηση Google .
Το βιβλίο διευθύνσεων Dorothy Liebes, ca. 1950-1972 (Αρχεία αμερικανικής τέχνης) Αυτός ο συνδυασμός επαφών διάσημων και ασαφών, οικείων και ασήμαντων, λέει ο Savig, παρέχει έναν ασυνήθιστο τρόπο για τους ιστορικούς να κατανοούν τον ιδιοκτήτη του βιβλίου. Ο σχεδιαστής και ο υφαντής του βιβλίου Dorothy Liebes αποφεύγουν την παραδοσιακή αλφαβητική σειρά. Αντίθετα, χωρίζει σε συγκεκριμένες κατηγορίες: "Φιλαδέλφεια", "εστιατόρια", "αγόρια" και μια αινιγματική κατηγορία που χαρακτηρίζει "επιπλέον κορίτσια".
"Ίσως όταν πήγε στη Φιλαδέλφεια, αυτά ήταν τα μόνα ονόματα που χρειάζονταν - ξενοδοχεία και αεροπορικές εταιρείες - αλλά είναι δική της παραγγελία", λέει ο Savig. "Μερικές φορές μπορούμε να υπολογίσουμε την πρόθεση του ιδιοκτήτη, αλλά μερικές φορές δεν ξέρουμε ποτέ. Υπάρχουν «επιπλέον κορίτσια», αλλά όχι πρωτότυπα «κορίτσια». "
Ήταν στην πραγματικότητα η ιστορία ενός χαμένου βιβλίου διευθύνσεων που έδωσε στην Savig την ιδέα για την επίδειξη - καθώς παρακολούθησε μια διάλεξη με θέμα το βιβλίο διευθύνσεων του γαλλικού εννοιολογικού καλλιτέχνη Sophie Calle του 1983 The Address Book .
Ο Calle βρήκε ένα μικρό μαύρο βιβλίο σε έναν δρόμο του Παρισιού και άρχισε να έρχεται σε επαφή με τα ονόματα που περιείχε για να δημιουργήσει μια σειρά άρθρων και φωτογραφιών ακολουθώντας τον ιστό της οικογένειας του ιδιοκτήτη, φίλων και γνωστών. Η εκπομπή έθεσε "ένα ενδιαφέρον ερώτημα για το τι είναι οι συνδέσεις μεταξύ όλων των ανθρώπων σε ένα βιβλίο διευθύνσεων", όπως το θέτει ο Savig.
Ακολουθώντας το ίχνος των συνδέσεων και των αλληλεπιδράσεων, η Savig και η ομάδα της συνένωσαν τον ιστό των σχέσεων στις ζωές αυτών των ατόμων. Η έκθεση αποτελείται από μια σειρά γυάλινων περιπτώσεων, τα περισσότερα από τα οποία περιέχουν ένα ειδικό βιβλίο διευθύνσεων, συνοδευόμενο από αρχειακό υλικό που εξετάζει το ευρύτερο πλαίσιο του ιδιοκτήτη του, τα ονόματα που περιλαμβάνονται και τους κοινωνικούς κύκλους που εκπροσωπούν.
Αλλά η πρώτη περίπτωση στην εκπομπή εξυπηρετεί έναν πιο απλό σκοπό: εξηγώντας τι ορίζει ένα "μικρό μαύρο βιβλίο", μια έννοια έχει γλιστρήσει από την ποπ κουλτούρα σε αυτή την εποχή των smartphones και των κοινωνικών μέσων.
"Οι άνθρωποι μεγαλώνουν, παίρνουν νέα πράγματα στη ζωή τους, πηγαίνουν στο κολέγιο και κινούνται, ή παίρνουν νέα δουλειά και κινούνται - δεν το παρακολουθούμε πραγματικά φυσικά τώρα», λέει.
Το βιβλίο διευθύνσεων του Walt Kuhn, που απορρίφθηκε μετά την 1η Οκτωβρίου 1930 (Αρχεία αμερικανικής τέχνης) Τα βιβλία στην εκπομπή αποκαλύπτουν τις συνεχείς μετατοπίσεις των κοινωνικών δικτύων αυτών των καλλιτεχνών. Ο Walt Kuhn, ζωγράφος και διοργανωτής του 1913 Armory Show, είχε έξι ή επτά μικρά βιβλία (αν και μόνο ένα είναι στο βλέμμα στην έκθεση). Όταν έλαβε ένα νέο βιβλίο, θα μεταφέρει τις σημαντικές πληροφορίες από το αρχικό βιβλίο, αφήνοντας ουσιαστικά επαφές που δεν είχαν πλέον μεγάλη σημασία στη ζωή του (την προ-Facebook έκδοση της "μη φιλικής επαφής").
"Ίσως να μην χρειαζόταν να μένουν σε επαφή πια, αλλά μπορείτε να δείτε πώς οι επαφές έχουν προτεραιότητα με αυτόν τον τρόπο", λέει ο Savig. Στο βιβλίο της εκπομπής, γράφει, «απορρίπτονται την 1η Οκτωβρίου 1930, δεν καταστρέφουν».
Το βιβλίο διευθύνσεων του Kathleen Blackshear, 1947-1957 (Αρχεία αμερικανικής τέχνης) Η εκτυπωτής Kathleen Blackshear είχε ένα βιβλίο διευθύνσεων για την λίστα αλληλογραφίας της κάρτας διακοπών της. Έκανε μια όμορφη κάρτα εκτύπωσης μεταξοτυπίας κάθε χρόνο και διέσχισε ονόματα από το ένα έτος στο άλλο. Θα προσθέσει ένα σύμβολο δίπλα σε μερικά ονόματα για να δείξει αν πήρε μια κάρτα εκείνο το έτος και έλαβε πολλές κάρτες σε αντάλλαγμα. "Ίσως πήρε τα ονόματα των ανθρώπων από τη λίστα αν δεν της έστειλαν μια κάρτα σε αντάλλαγμα", θεωρεί ο Savig.
Ακριβώς όπως ένα βιβλίο διευθύνσεων παρέχει ένα όχημα για την κατανόηση ενός ατόμου, χρησίμευσε επίσης σε μια περίπτωση ως ένα μονοπάτι σε έναν πολύ μεγαλύτερο κόσμο για τον ιδιοκτήτη του. Ο συνθέτης ζωγράφος Joseph Cornell ήταν γνωστός επαναπαύτης, ο οποίος σπάνια εγκατέλειψε το σπίτι του στο Flushing της Νέας Υόρκης. Αλλά το βιβλίο διευθύνσεων του είναι γεμάτο με ονόματα πρωτοποριακών καλλιτεχνών με τους οποίους συχνά ανταλλάσσει επιστολές και δώρα, πολλά από τα οποία χρησιμοποίησε στα κολάζ του.
Το βιβλίο διευθύνσεων του Joseph Cornell, 1950-1970 (Αρχεία αμερικανικής τέχνης) "Αν και ο Cornell δεν έφυγε ποτέ πραγματικά από τη Νέα Υόρκη, συσσωρεύτηκε μέσα από όλους τους φίλους του και τους ανθρώπους που αναφέρονται στο βιβλίο διευθύνσεων του, όλες αυτές τις εμπειρίες από όλο τον κόσμο", λέει ο Savig. "Οι άνθρωποι απολάμβαναν πραγματικά τον ίδιο. Έφεραν τον κόσμο σε αυτόν. Δεν άφησε πολλά, αλλά είχε μια πραγματικά ενδιαφέρουσα ζωή μέσα από αυτές τις σχέσεις. "
Μικρά Μαύρα Βιβλία: Τα Βιβλία Διευθύνσεων από το Αρχείο της Αμερικανικής Τέχνης είναι προσπελάσιμα μέχρι την 1η Νοεμβρίου 2015 στη Γκαλερί Lawrence A. Fleischman που βρίσκεται στο 8ο και F Streets NW, επίσης στο Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Smithsonian και στην Εθνική Πινακοθήκη.
