Στα παλιά κοτέτσι κοτόπουλο στο αγρόκτημα του Νιου Τζέρσεϋ, ο καλλιτέχνης George Segal έχει τυλίξει πλαστικοποιημένους επίδεσμους γύρω από φίλους και μέλη της οικογένειας από το 1961. Όταν τα χυτά στεγνώνει, τα κόβει από τα μοντέλα, χρησιμοποιώντας τα σαν καλούπια για γλυπτά μεγέθους ζωής στα "περιβάλλοντα" που κατασκευάζει. Στο The Diner, 1964-66, για παράδειγμα, ένας άνδρας κάθεται σε ένα μετρητή χωρίς να βλέπει τον καφέ της σερβιτόρα από μια τεράστια ουρά. Η σκηνή έχει μια μυστηριώδη αίσθηση πραγματικότητας. "Έχω βρει, " λέει ο Segal, "ότι η εσωτερική κατάσταση του νου συνδέεται με την εξωτερική επιφάνεια του γλυπτού". Για το νέο μνημόσυνο FDR στην Ουάσινγκτον, η Segal δημιούργησε τρία έργα σε χάλκινο - Appalachian Farm Couple 1936, Line Depression Bread Line και Fireside Chat. Αυτά τα έργα, τα οποία ο Segal δηλώνει ότι εκφράζουν "πώς αισθάνθηκαν οι απλοί άνθρωποι", ήταν εξαιρετικά δημοφιλείς με τους επισκέπτες στο μνημείο, πολλοί από τους οποίους δεν μπορούν να αντισταθούν στην αποτυχία φωτογραφιών από την οικογένεια και τους φίλους τους που στέκονται στη γραμμή.
Τον επόμενο μήνα, μια μεγάλη αναδρομή της τέχνης του George Segal θα ανοίξει στο Μουσείο Hirshhorn του Smithsonian και στον Κήπο Γλυπτικής. Οργανωμένη από το Μουσείο Καλών Τεχνών του Μόντρεαλ, όπου άνοιξε το περασμένο φθινόπωρο, η εκπομπή θα μεταφερθεί αργότερα στο Εβραϊκό Μουσείο στη Νέα Υόρκη και στο Μουσείο Τέχνης του Μαϊάμι στη Φλώριδα.
