Οι Αμερικανοί πέρυσι έστειλαν περισσότερα από δύο δισεκατομμύρια Χριστουγεννιάτικες κάρτες και πολλοί έφεραν ένα οικείο συναίσθημα που τυπώθηκε σε ένα εργοστάσιο στο εξωτερικό και ήταν συσκευασμένο για μαζική κατανάλωση. Οι περισσότερες από 100 κάρτες διακοπών σε μια νέα έκθεση στο Κέντρο Reynolds της Αμερικής για την αμερικανική τέχνη και προσωπογραφία Smithsonian, που σχεδιάστηκε από έναν καλλιτέχνη για προσωπική χρήση, αντιπροσωπεύουν μια πιο φρέσκια προσέγγιση σε μια παράδοση που είναι για πολλούς από εμάς, ας παραδεχτούμε κάτι μιας δουλειάς. Οι περισσότερες από τις εκθεσιακές κάρτες γιορτάζουν τα Χριστούγεννα, ενώ αρκετοί αναγνωρίζουν το Χανουκά και το νέο έτος. Επιλέχθηκαν από την συλλογή των εφημεριών των καλλιτεχνών της Αρχιτεκτονικής της Αμερικανικής Τέχνης, η οποία περιλαμβάνει επίσης περιοδικά, έσοδα από πωλήσεις και στιγμιότυπα.
σχετικό περιεχόμενο
- Εξωφρενικές κάρτες και διαφημίσεις των Snowmen Gone Wild
- Οι Δύο Αστροναύτες της Ημέρας Δήλωσαν είδαν ένα UFO που φορούσε μια κόκκινη στολή
Οι χοντρές βούρτσες και το τζάκι που μοιάζει με κινούμενα σχέδια στο χριστουγεννιάτικο δελτίο του 1970 του Philip Guston είναι αναμφισβήτητα του, θυμίζοντας τις σκούρα πρωτόγονες απεικονίσεις των κουκουλιών Ku Klux Klan. "Αμέσως βλέπετε αυτό το ύφος, αλλά είναι χαρούμενος", λέει η Mary Savig, ένας από τους επιμελητές της έκθεσης για την εικόνα του Guston.
Το 1929, ο Αλέξανδρος Calder, γνωστός για τα θαυμάσια κινητά του, αφιέρωσε το Cirque Calder, το τσίρκο σύρμα-γλυπτικής που παρουσίασε στο Παρίσι και τη Νέα Υόρκη, για να δημιουργήσει μια παιχνιδιάρικη κάρτα για το νέο έτος, ίσως τον πιο ευχαριστημένο χαιρετισμό της έκθεσης .
Η Alexandra Darrow (1910-93) του Κοννέκτικατ, που είναι γνωστή για τις τοιχογραφίες της Εργατικής Προόδου της δεκαετίας του 1930, ήταν ένα μοντέλο ευθυμίας για τον εαυτό της σε μια φωτογραφία του 1957. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Ο Noche Crist, ένας καλλιτέχνης που έζησε στην Ουάσινγκτον, έστειλε αυτή την τυπωμένη εικόνα του καναλιού C & O στη γειτονιά Georgetown της Ουάσινγκτον σε συνάδελφο με τον Πρέντις Τέιλορ το 1962. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Philip Guston χρησιμοποίησε ένα στυλ παρόμοιο με τα έργα ζωγραφικής του που απεικονίζουν το Klu Klux Klan για να δημιουργήσει αυτή την ασύγκριτα ευχάριστη Χριστουγεννιάτικη Κάρτα που έστειλε ο ίδιος και η σύζυγός του, Μούσα, στον ζωγράφο και τον ποιητή Elise Asher. Δεν υπάρχει ημερομηνία. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Ο Kay Sage, ένας Αμερικανός καλλιτέχνης σουρεαλιστής και ποιητής, έστειλε αυτή την κάρτα Χριστουγέννων στον Eleanor Howland Bunce, ο οποίος δραστηριοποιήθηκε στην εικαστική σκηνή. Δεν υπάρχει ημερομηνία. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Ο Sage, που ήταν παντρεμένος με τον γαλλικό σουρεαλιστή ζωγράφο Yves Tanguy, έστειλε αυτή την κάρτα δακτυλογράφησης στην Bunce ως κάρτα των Χριστουγέννων και της Πρωτοχρονιάς του 1959. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Η Sage έστειλε αυτή τη δημιουργική κάρτα στο Bunce το 1962 μόλις λίγους μήνες πριν αυτοκτόνησε τον Ιανουάριο του 1963.) (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Αμερικανός φωτογράφος Arnold Newman έλαβε μια εικόνα που απεικονίζει τα ταξίδια της οικογένειάς του καθ 'όλη τη διάρκεια του έτους για αυτή την κάρτα διακοπών που έστειλε στον καλλιτέχνη περιοδικών τέχνης Belle Krasne Ribicoff το 1958. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Αύγουστος Αρπ, ζωγράφος που έζησε στη Νέα Υόρκη, σχεδίασε αυτό το μπλοκ εκτυπωτικής κάρτας το 1922. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Frederick Hammersley χρησιμοποίησε την έντονη αίσθηση του χρώματος και του στυλ ακριβείας για να δημιουργήσει αυτό το σχέδιο οθόνης Χριστουγέννων. Δεν υπάρχει ημερομηνία. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Ο Αλέξανδρος Καλάντερ δανείστηκε εικόνες από το Cirque Calder, ένα τσίρκο σύρμα-γλυπτικής, για να δημιουργήσει αυτή την παιχνιδιάρικη κάρτα το 1930. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Werner Drewes, ένας Γερμανός-Αμερικανός ζωγράφος και τυπογράφος, δημιούργησε αυτό το παστέλ εικονογράφησης για μια κάρτα διακοπών το 1965. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Alfred Frueh, γνωστός για τις καρικατούρες του στα μέσα του αιώνα, στο The New Yorker, έστειλε αυτό το χειροποίητο έγχρωμο εκτύπωσης στον ζωγράφο και τον λιθογράφο Wood Gaylor. Δεν υπάρχει ημερομηνία. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Ο Πολωνός-Αμερικανός ζωγράφος Max Weber δημιούργησε αυτή την κάρτα διακοπών με εβραϊκά γράμματα στην κορυφή και την έστειλε από την οικογένεια Weber στον ζωγράφο Abraham Walkowitz τον Δεκέμβριο του 1934. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Stuart Davis, ένας Αμερικανός νεωτεριστής ζωγράφος, έστειλε αυτή την κάρτα διακοπών στον καλλιτέχνη Ernest Schnakenberg. Δεν υπάρχει ημερομηνία. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Η Helen Frankenthaler δημιούργησε αυτό το κολάζ και το έστειλε ως κάρτα διακοπών στον καλλιτέχνη Θεόδωρο Στάμο το 1960. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Yasuo Kuniyoshi, ένας αμερικανός καλλιτέχνης που γεννήθηκε στην Ιαπωνία, έστειλε αυτό το χειροποίητο έγχρωμο έμβλημα στον αμερικανικό ζωγράφο Reginald Marsh το 1932. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Robert Indiana χρησιμοποίησε την εικονική του εικόνα LOVE για να δημιουργήσει αυτή την κάρτα διακοπών του 1964 που έστειλε στον καλλιτέχνη Dorothy Canning Miller. Το επόμενο έτος, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης τον ανέθεσε να δημιουργήσει μια χριστουγεννιάτικη κάρτα με την ίδια εικόνα. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Η χριστουγεννιάτικη κάρτα του Adin Reinhardt που απεικονίζει μπλοκ απεικονίζει έναν ζωγράφο και μια απεικόνιση του Ντέιβιντ αποκεφαλίζοντας τον Γολιάθ. Δεν υπάρχει ημερομηνία. ΣΗΜΕΙΩΣΗ ΤΟΥ ΕΚΔΟΤΗ: Αυτή η λεζάντα έχει διορθωθεί από το αρχικό της κείμενο, το οποίο αναγνώρισε εσφαλμένα τον Ντέιβιντ και τον Γολιάθ. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Ο Philip Reisman, ένας Αμερικανός ζωγράφος και τυπογράφος που γεννήθηκε στην Πολωνία, δημιούργησε αυτή την τυπωμένη κάρτα ως την κάρτα διακοπών της οικογένειας. Δεν υπάρχει ημερομηνία. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Ο Ernest Blumenschein, ο οποίος ήταν διάσημος για τους πίνακες των Native Americans και του Νέου Μεξικού, δημιούργησε αυτή την οικογενειακή κάρτα Χριστουγέννων που στάλθηκε στον καλλιτέχνη Chester Beach. Δεν υπάρχει ημερομηνία. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Ο Γιώργος Ζωρετίχ, καλλιτέχνης και καθηγητής στο κράτος της Πενσυλβανίας, έστειλε αυτή την ακουαρέλα στον καλλιτέχνη James Mullen το 1971. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Andrew Bucci, ένας καλλιτέχνης με έδρα το Μισισιπή, έστειλε αυτή την έγχρωμη κάρτα μολυβιού και ακουαρέλας στον καλλιτέχνη Prentiss Taylor. Δεν υπάρχει ημερομηνία. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Η Julia Thecla, μια ζωγράφος με έδρα το Σικάγο, δημιούργησε αυτό το παιχνιδιάρικο κολάζ των μικτών μέσων και το έστειλε στην κάρτα Katharine Kuh ως κάρτα διακοπών το 1975. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Η αφηρημένη ζωγράφος Regina Bogat υφάντησε αυτή την κάρτα διακοπών που έστειλε με τον σύζυγό της, ζωγράφο Alfred Jansen, στον ιστορικό της τέχνης Katharine Kuh το 1975. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Λιθουανός-Αμερικανός γλύπτης William Zorach και η σύζυγός του, Margeurite, έστειλαν αυτή την μπλοκ κάρτα στην καλλιτέχνη Alfred J. Frueh. Δεν υπάρχει ημερομηνία. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Ο Prentiss Taylor, ο οποίος συμμετείχε στην αναγέννηση του Χάρλεμ, έστειλε αυτή την κάρτα τυπωμένου χαρτοφυλακίου στον ζωγράφο και τον καθηγητή Robert Franklin Gates το 1932. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Η Julia Kepes, σύζυγος του καλλιτέχνη της Ουγγαρίας Gyorgy Kepes, ζωγράφισε αυτή την κάρτα για τα Χριστούγεννα χρησιμοποιώντας γκουάς, η οποία είναι παρόμοια με την ακουαρέλα αλλά παχύτερη. Η οικογένεια Κέπες έστειλε την κάρτα στην Καθαρίνα Κουχ. Καμία ημερομηνία .. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Smithsonian Institution) 
Ο Dan Flavin, γνωστός για τη δημιουργία γλυπτών με λαμπτήρες φθορισμού, έστειλε αυτή την κάρτα Χριστουγέννων στον καλλιτέχνη Andrew Bucci το 1962. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Philip Evergood, ένας Αμερικανός καλλιτέχνης που ήταν ενεργός κατά τη διάρκεια της κατάθλιψης και του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, έστειλε αυτή την ζωγραφισμένη στο χέρι ακουαρέλα ως οικογενειακή κάρτα Χριστουγέννων στον καλλιτέχνη Ernest Schnakenberg το 1958. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Ο Abril Lamarque, ένας Κουβανο-Αμερικανός καλλιτέχνης, δημιούργησε αυτό το σύνολο έξι φακέλων φωλιάσματος και μια μικρή κάρτα διακοπών το 1930. (Archives of American Art, Smithsonian Institution) 
Η Lamarque, ένας ερασιτέχνης μάγος και μέλος της Εταιρείας Αμερικανών Μαγείας, δημιούργησε αυτή την κάρτα με έξι αφαιρούμενα χαρτιά. Δεν υπάρχει ημερομηνία. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Ο Νίκολας Μουράι, ένας Αμερικανός φωτογράφος που γεννήθηκε στην Ουγγαρία, πήρε αυτή την εικόνα για μια κάρτα Χριστουγέννων του 1937 που δεν στάλθηκε ποτέ. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Ο Muray πήρε δύο εικόνες για αυτό το μοναδικό σχέδιο κάρτας διακοπών που επίσης δεν στάλθηκε ποτέ. (Αρχεία Αμερικανικής Τέχνης, Ίδρυμα Smithsonian) 
Ο Pablo Cano, ένας καλλιτέχνης με έδρα το Μαϊάμι που δημιουργεί μαριονέτες, έστειλε αυτή την κάρτα διακοπών στην κριτική τέχνη της Μαϊάμι Ελένη Λ. Κοέν το 1989. (Αρχεία αμερικανικής τέχνης) Μια κάρτα του 1989 από τον Pablo Cano, έναν Κουβανο-Αμερικανό καλλιτέχνη με έδρα το Μαϊάμι που είναι γνωστός για τις μαριονέτες του, απεικονίζει ένα περιστέρι σε ένα στροβιλισμένο μπλε. "Αυτό θα πωλούσε καλά", λέει ο Savig, ο οποίος, όπως συμβαίνει, εργάστηκε για μια εταιρεία ευχετήριων καρτών στη Μινεσότα κατά τη διάρκεια του γυμνασίου. "Οι Doves πάντα πωλούν καλά."
Αλλά οι κάρτες σε αυτή την έκθεση δεν αφορούσαν την παραγωγή χρημάτων. Ήταν για τους φίλους, την οικογένεια και ίσως έναν ιδιοκτήτη γκαλερί ή δύο. Δεν προορίζονται για δημόσια προβολή, μας δίνουν μια οικεία, απρόσκοπτη άποψη των καλλιτεχνών να κάνουν αυτό που βασιζόμαστε στους καλλιτέχνες: να σπάσουν τα συναισθήματα των κονσερβοποιιών και την εμπορική ακαταστασία του χρόνου τους για να κάνουν μια προσωπική δήλωση.
