Ένα γλυπτό ασβεστόλιθου σε μέγεθος ζωής που δημιουργήθηκε στα τέλη του 6ου αιώνα και φέρει περίπλοκα περιστατικά αφηγηματικά στοιχεία χαραγμένα στη ρόμπα του, χρησιμοποιήθηκε πιθανώς ως εργαλείο διδασκαλίας για να διδάξει στους μαθητές τη ζωή και τις διδασκαλίες του Βούδα. Τα ψηφιακά εργαλεία που χρησιμοποιήθηκαν για την άνευ προηγουμένου τρισδιάστατη σάρωση του Βούδα, μέρος των συλλογών των γκαλερί Freer και Sackler, δεν θα μπορούσαν να διαφέρουν περισσότερο από τις τεχνικές του γλύπτη που είχαν χρησιμοποιηθεί πριν από 15 αιώνες. Αλλά τα εκπαιδευτικά τους κίνητρα είναι εκπληκτικά παρόμοια.
Κατά τη διάρκεια των αιώνων, μεγάλα κομμάτια της κινεζικής γλυπτικής, γνωστά ως Βούδα με κουβέρτες που απεικονίζουν τα Βασίλεια της Ύπαρξης ή Κοσμικό Βούδα, χάθηκαν συμπεριλαμβανομένου του κεφαλιού, των χεριών, των τμημάτων των ποδιών και των τμημάτων της βάσης.
Όμως, μπροστά σε αυτό το αριστούργημα της βουδιστικής τέχνης, λίγες μέρες πριν από την έναρξη της έκθεσης "Body of Devotion: The Cosmic Buddha in 3D", ο J. Keith Wilson, επιμελητής της αρχαίας κινεζικής τέχνης στις Γκαλερί Freer και Sackler, για το πόσο σπάνιο και ασυνήθιστο ήταν το έργο. Η έκθεση περιλαμβάνει το αρχαίο γλυπτό μαζί με οθόνες αφής που επιτρέπουν στους επισκέπτες να ασκηθούν σε υπερ-μεγεθυμένες εικόνες για να μελετήσουν τις σύνθετες εικόνες που καλύπτουν το γλυπτό.
Μέχρι το 1996, όταν ανακαλύφθηκαν πολλά άλλα γλυπτά όπως ο Κοσμικός Βούδας, η δουλειά που χρονολογείται στη βόρεια δυναστεία Qi (550-577) ήταν «μοναδική μοναδική« πρωτεύουσα »U», λέει ο Wilson.
"Ήταν το μοναδικό παράδειγμα που ήταν γνωστό αυτής της κλίμακας και αυτής της πολυπλοκότητας διακόσμησης από τα τέλη του 6ου αιώνα", λέει. Οι απεικονίσεις των ιερών κειμένων κοσμούν σχεδόν κάθε διαθέσιμη τετραγωνική ίντσα των ρούχων του Βούδα. Οι εικόνες είναι ένας συμβολικός χάρτης του βουδιστικού κόσμου και περιλαμβάνουν σκηνές της κόλασης και του παραδείσου.
Το 1996, όταν ανακαλύφθηκε η μνήμη περίπου 200 παρόμοιων γλυπτών του Βούδα στο Qingzhou της Κίνας, περίπου 150 μίλια από το χώρο όπου έγινε αυτό το γλυπτό, δύο άλλα είχαν σημαντική και παρόμοια αφηγηματική διακόσμηση, αλλά οι λεπτομέρειες ήταν πολύ πιο σκετσιστικές Γουίλσον. Οι ανακαλύψεις του 1996 είχαν ταφεί στην άμμο, έτσι διατηρούσαν μερικές από τις πρωτότυπες χρυσές, μπλε, κόκκινες και πράσινες χρωστικές. Το γλυπτό του Βούδα, λέει ο Γουίλσον, πιθανότατα ζωγραφίστηκε με παρόμοιο τρόπο.
Ο κοσμικός Βούδας, λέει, "τώρα έχει μια μικρή ομάδα ομότιμων και το θέμα της χρωστικής μας βοήθησε να καταλάβουμε γιατί η επιφάνεια είναι τόσο περίπλοκη και πώς θα ήταν ευκολότερο να διαβαστεί τον 6ο αιώνα απ 'ό, τι είναι σήμερα . "
Δεδομένης της δραματικής λεπτομέρειας της γλυπτικής, η Wilson θεωρεί πιθανό ότι εγκαταστάθηκε σε μια αυλή του ναού και χρησιμοποίησε - σχεδόν σαν ένα ιερό βιβλίο - από ηγέτες για να διδάξει στους μαθητές. Η ρόμπα είναι διακοσμημένη γύρω από ολόκληρη την περιφέρεια επειδή ο ηγούμενος θα περπατούσε γύρω από αυτό, αντλώντας από τις διάφορες απεικονίσεις του βουδιστικού κόσμου, όπως διδάσκει τους πιστούς φοιτητές. Ο τελευταίος, προσθέτει ο Wilson, δεν θα ήταν αναγκαστικά νέος.
«Με κάτι τόσο πλούσιο και ισχυρό όσο ο Κοσμικός Βούδας, η διδασκαλία θα μπορούσε να είχε συμβεί σε διαφορετικά επίπεδα για διαφορετικά ακροατήρια», λέει.
Με τη βοήθεια του γραφείου προγράμματος ψηφιοποίησης του Smithsonian, ο Wilson μπόρεσε να προσαρμόσει τις επιστημονικές του παρατηρήσεις και εξηγήσεις στο ψηφιακό μοντέλο. Τα ψηφιακά εργαλεία προσεγγίζουν το είδος της εικονογραφικής ερμηνείας που οι ηγουμένοι του 6ου αιώνα θα είχαν μοιραστεί με τους μαθητές τους.
"Η δυνατότητα κωδικοποίησης πληροφοριών απευθείας στην επιφάνεια του κομματιού είναι κάτι που ήταν αδύνατο πριν από τη σάρωση", λέει ο Wilson.
Στο παρελθόν, οι μελετητές μπορούσαν μόνο να μελετήσουν τις περίπλοκες εικονογραφήσεις χρησιμοποιώντας μόνο φωτογραφίες και ετικέτες μελάνης όπως αυτό. (Freer Gallery of Art) Φυσικά το γλυπτό, το οποίο ο Freer απέκτησε το 1923, είναι κατασκευασμένο από πέτρινα και όχι ψηφιακά σημεία δεδομένων. Αλλά για μερικές σκοτεινές κηλίδες - που μπορεί να προέρχονταν από σκουπίδια μελάνης και αφαιρέθηκαν - το γλυπτό είναι σε πολύ καλή κατάσταση, εκτός από τις μικρές περιοχές όπου άγνωστες οργανικές ουσίες αποχρωματίζουν την πέτρα.
"Διαφορετικά, νομίζω ότι κοιτάζετε μια αρκετά παρθένα επιφάνεια του έκτου αιώνα", σημειώνει ο Wilson.
Ευτυχώς, υπήρξε λίγο εκ νέου ξυλογλυπτική του 20ού αιώνα των αφηγηματικών σχεδίων, παρόλο που ο Wilson επισημαίνει μια περιοχή όπου ένα πρόσωπο σαφώς ξανασχεδιάστηκε με έναν σύγχρονο τρόπο. "Φαίνεται τόσο γελοίο, " προσθέτει.
Και έπειτα υπάρχουν τα χαμένα τμήματα του γλυπτού, τα οποία σχηματίστηκαν από ένα ενιαίο ασβεστόλιθο. Όπως είναι χαρακτηριστικό για τα γλυπτά του Βούδα, ο Wilson λέει ότι το κεφάλι θα είχε μικρά κομμένα μαλλιά με μικρές μπούκλες. Το δεξί χέρι θα είχε ανασηκωθεί σε μια χειρονομία διδασκαλίας προσεγγίζοντας ένα σύμβολο «Α-ΟΚ», και το αριστερό χέρι θα είχε χαμηλωθεί, υποδηλώνοντας την καλοσύνη.
Ο Wilson επισημαίνει ότι η ζημιά μπορεί να συνέβη κατά τη διάρκεια μιας αντι-βουδιστικής εκστρατείας -η χειρότερη από τις οποίες έλαβε χώρα στα μέσα του 9ου αιώνα- και παρόλο που προστέθηκαν εξαρτήματα αντικατάστασης, αυτά είχαν εξαφανιστεί και το 1923.
Η αρχική βάση, λέει ο Wilson, θα μπορούσε να περιείχε σχεδίαση λωτού. Στηρίζεται τώρα σε ένα συγκεκριμένο μπλοκ. "Νομίζω ότι αυτή η λύση είναι στην πραγματικότητα αρκετά κομψή", λέει. "Μερικοί άνθρωποι μπορεί να πιστεύουν ότι είναι λίγο σκληρό, λίγο ισχυρό, ένα μικρό είδος στρατού Σώματος Μηχανικών απάντηση στο θέμα, αλλά κατά κάποιο τρόπο μου αρέσει. Είναι αφηρημένο. Δεν το έχουμε δείξει ποτέ πριν με το συγκεκριμένο εκτεθειμένο ".
Τον 6ο αιώνα, το δικαστήριο στήριξε έντονα τον Βουδισμό, ο οποίος ήρθε να αγγίξει όλα τα επίπεδα της κοινωνίας, λέει ο Wilson. Εκείνη την εποχή, τα αυτοκρατορικά ταμεία χρηματοδότησαν έναν "εκπληκτικό" αριθμό μοναχών και ναών, προσθέτει. "Η καθοδήγηση για τη διακόσμηση μπορεί να προέρχεται από τους κύριους ηγουμένους της δυναστείας".
Όπου στελέχη του Smithsonian χρησιμοποίησαν ψηφιακά εργαλεία για να χαρτογραφήσουν το τρισδιάστατο αντικείμενο, μεταφέροντας τις πληροφορίες σε συσκευές που εμφανίζονται σε δισδιάστατες οθόνες, η εργασία δημιουργήθηκε αρχικά με την αντίστροφη σειρά. Ο σχεδιαστής θα είχε χαρτογραφήσει τις σκηνές με μελάνι σε χαρτί και έπειτα έβαλε το χαρτί σε πέτρα - σχεδόν σαν ένα διάτρητο σχέδιο - πριν χαράξει την επιφάνεια.
"Είναι ένα γλυπτό, ναι, αλλά είναι επίσης μια σειρά από πίνακες ζωγραφισμένα στην πέτρα", λέει ο Wilson.
"Η λεπτομέρεια στην επιφάνεια είναι απολύτως μυαλό", λέει ο Wilson για τον κοσμικό Βούδα, που φαίνεται σε αυτή τη 3D σάρωση. (Γραφείο προγράμματος ψηφιοποίησης του Smithsonian) Σε αντίθεση με τα προηγούμενα σκουπίδια μελάνης, τα οποία φέρουν υψηλές αντιθέσεις, οι 3D σαρώσεις είναι ουσιαστικά μια σειρά μετρήσεων, τις οποίες ο Wilson μπόρεσε να χειριστεί για στενότερη μελέτη. Παίζοντας με την αντίθεση, ήταν σε θέση να δει τα στοιχεία πιο ξεκάθαρα από ό, τι πιστεύει κανείς πριν. "Η λεπτομέρεια στην επιφάνεια είναι απολύτως μυαλό", λέει.
Η 3D ψηφιοποίηση του γλυπτού ήταν ώριμη με την επιστημονική υπόσχεση. Τα αυξητικά ευρήματα κορυφώθηκαν σε μια "μεγάλη αχά στιγμή", λέει ο Wilson. Κάποια τμήματα που οι μελετητές είχαν προηγουμένως θεωρήσει ως ξεχωριστές ιστορίες, ο Wilson συνειδητοποίησε ότι ήταν στην πραγματικότητα μια ενιαία ιστορία από το ίδιο σουτρά ή μέρος βουδιστικού γραφών, ενώ άλλα τμήματα που θεωρούνταν συνδεδεμένα απέδειξαν ότι ήταν πολύ λιγότερο σχετικά με τη στιγμή που ήταν είναι σε θέση να εξετάσει καλύτερα τα λεπτομερέστερα στοιχεία.
"Αυτή η στιγμή για μένα συνειδητοποίησε ότι η διδακτική δομή εδώ είναι πολύ περίπλοκη και ίσως αντανακλά το καλύτερο επίπεδο της δισδιάστατης καλλιτεχνικής παραγωγής του 6ου αιώνα", λέει.
Το μπροστινό μέρος του γλυπτού, το οποίο ο Wilson αποκαλεί το «βασικό περιεχόμενο» του Βούδα, χαρτογραφεί τις σφαίρες του βουδιστικού σύμπαντος, που περιλαμβάνουν τον ουρανό, τη γη (κατοικία τόσο για ανθρώπους και ζώα), τον κόσμο του πνεύματος και την κόλαση. Η απεικόνιση της κόλασης στο γλυπτό είναι "αρκετά γραφική", επισημαίνει ο Wilson. Οι μπουλντόζες με επικεφαλής τους φέρουν χαρτιά. οι άνθρωποι καίγονται και αναγκάζονται να βρίσκονται σε πέτρινες κλίνες πάνω από τις φλόγες. και άλλοι καταραμένοι αναγκάζονται να αναρριχηθούν ξυράφια.
"Είναι σαφές ότι έχουν γίνει για να τρομάξει το sh-t από σας", λέει ο Wilson.
Μια διαφορετική πολυπλοκότητα εμφανίζεται στην κορυφή του γλυπτού, όπου εκπροσωπείται ο παράδεισος. Ο καλλιτέχνης απεικόνισε θεότητες που πετούν στον ουρανό σε παρτέρια εν αναμονή ενός κήπου που ο Βούδας θα παραδώσει στην κορυφή του πνευματικού βουνού του Meru - του βουδιστικού ίσως του Ολύμπου. Το στρώμα του ουρανού που απεικονίζεται ονομάζεται Trayastrimsha, ο οποίος είναι ο "υψηλότερος από τους βουδιστικούς ουρανούς που μπορούν ακόμα να γίνουν ορατά ή να φανταστούν από τους πιστούς", λέει ο Wilson. "Υποστηρίζεται από δύο δράκους, οι οποίοι είναι τυλιγμένοι γύρω από το όρος Meru στην εννοιολογική απεικόνιση των ουρανών πάνω στο γλυπτό".
«Υπάρχει αυτή η μεγάλη αίσθηση κινήσεων», λέει ο Wilson. "Αυτό που μπορεί να είναι ένα πολύ στατικό, συμμετρικό είδος απεικόνισης χωρίς αέρα για μια εικονική στιγμή έχει γίνει κάτι γεμάτο ζωή και κίνηση".
Το " σώμα της αφοσίωσης: ο κοσμικός Βούδας σε 3D " βρίσκεται στην αίθουσα του Arthur M. Sackler Gallery στην Ουάσινγκτον, μέχρι το Δεκέμβριο του 2016.
