Όταν ο Καλλιτέχνης κέρδισε την Καλύτερη Φωτογραφία στα φετινά Βραβεία Όσκαρ, το επίτευγμα ήταν αξιοσημείωτο όχι μόνο επειδή η ταινία ήταν σιωπηλή, αλλά επειδή έγινε στη Γαλλία. Τόσο λίγες ξένες ταινίες προβάλλονται σε αμερικανικά θέατρα, ώστε οι κινηματογραφιστές να μην γνωρίζουν τις μεγάλες βιομηχανίες κινηματογραφικών ταινιών σε χώρες όπως η Ινδία, η Νορβηγία και οι Φιλιππίνες.
Με ορισμένους λογαριασμούς η Ινδία έχει τη μεγαλύτερη κινηματογραφική βιομηχανία στον κόσμο. είναι σίγουρα ο μεγαλύτερος παραγωγός ταινιών. Σύμφωνα με το Κεντρικό Συμβούλιο Πιστοποίησης Κινηματογράφου, πάνω από 1250 ταινίες μεγάλου μήκους κυκλοφορούν στην Ινδία κάθε χρόνο. Όσον αφορά τα έσοδα, η κινηματογραφική βιομηχανία της Ιαπωνίας είναι ελαφρώς μεγαλύτερη από την Ινδία. Και σε κάποιο σημείο φέτος, η Κίνα έσπασε την Ιαπωνία για να γίνει η δεύτερη μεγαλύτερη κινηματογραφική βιομηχανία, με έσοδα πάνω από 2 δισεκατομμύρια δολάρια ετησίως. (Η βιομηχανία των ΗΠΑ κάνει περίπου 11 δισεκατομμύρια δολάρια το χρόνο.)
Για αρκετές δεκαετίες, η βιομηχανία του κινηματογράφου έχει υπολογίσει τα έσοδα για κέρδη από το εξωτερικό. Τις προηγούμενες δεκαετίες, τα στούντιο άνοιξαν πραγματικά γραφεία παραγωγής στη Μεγάλη Βρετανία και την Ιταλία για να επωφεληθούν από τους περιορισμούς των νομισμάτων. Πολλές ταινίες του Χόλιγουντ λαμβάνουν κάποια μορφή εξωτερικής χρηματοδότησης για να αντισταθμίσουν το κόστος παραγωγής. Και σε ορισμένες περιπτώσεις, η Alice in Wonderland της Disney και ο John Carter, για παράδειγμα, οι αποδείξεις για το box-office στο εξωτερικό ήταν πολύ υψηλότερες από τις εγχώριες.
Για ορισμένα στελέχη της βιομηχανίας, η Κίνα είναι το επόμενο σύνορο. Για τις δύο τελευταίες δεκαετίες, οι ασιατικές ταινίες άσκησαν ισχυρή επιρροή στους Αμερικανούς κινηματογραφιστές. Οι κινηματογραφιστές με έδρα το Χονγκ Κονγκ, όπως η Jackie Chan, ο Chow Yun Fat, ο Michelle Yeoh και ο John Woo έχουν αναπτύξει καριέρα στο Χόλιγουντ. Ο Woo βοήθησε να ανεβάσει το μπαρ για τη χορογραφία και να πυροβολήσει σε όλη τη βιομηχανία, βρίσκοντας μια νέα αγορά για χορογράφους δράσης όπως ο Corey Yuen και ο Yuen Woo Ping. Οι ηθοποιοί όπως ο Liam Neeson και ο Jason Statham χρησιμοποιούν τώρα κινήσεις που μια προηγούμενη γενιά αστέγων δράσης ποτέ δεν ήξερε ότι υπήρχαν.
Ο αριθμός των κινηματογραφικών ταινιών στην Κίνα έχει διπλασιαστεί στα 6.200 τα τελευταία πέντε χρόνια και αναμένεται να διπλασιαστεί και πάλι έως το 2015. Αλλά η είσοδος στην αγορά αυτή ήταν δύσκολη για το Χόλιγουντ. Μια προσέγγιση ήταν να συμπεριληφθούν κινεζικά θέματα και χαρακτήρες σε ταινίες που διαφορετικά θα μπορούσαν να πραγματοποιηθούν κάπου αλλού. Αδύνατη αποστολή: Για παράδειγμα, η ΙΙΙ είχε ακολουθία στη Σαγκάη.
Όλες οι ξένες ταινίες πρέπει να εγκριθούν από την China Film Group, η οποία κατά τα προηγούμενα χρόνια έχει περιορίσει τον αριθμό των αμερικανικών ταινιών που επιτρέπεται να προβάλλονται στην Κίνα σε 20. (Μια πρόσφατη συμφωνία, η οποία προκάλεσε μια δωροδοκία από την Επιτροπή Κεφαλαιαγοράς 14 επιπλέον ταινίες, εφόσον είναι 3D και / ή IMAX.)
Ωστόσο, οι παραγωγοί βρήκαν έναν τρόπο αντιμετώπισης: οι συμπαραγωγές θεωρούνται εγχώριες τίτλοι και απαλλάσσονται από το όριο των 34 ταινιών. Έτσι, η έκδοση του The Karate Kid, που συνεργαστεί με την ταινία China Film Group, για το 2010, θα μπορούσε να προβληθεί χωρίς περιορισμούς στην Κίνα.
Όταν το Titanic 3D άνοιξε στην Κίνα τον περασμένο Απρίλιο, κέρδισε 58 εκατομμύρια δολάρια, το καλύτερο άνοιγμα Σαββατοκύριακου που πραγματοποιήθηκε ποτέ στη χώρα. Ίσως όχι τόσο συμπτωματικά, ο σκηνοθέτης James Cameron παρακολούθησε το Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Πεκίνου την περασμένη εβδομάδα, όπου είπε στους δημοσιογράφους ότι σκέφτεται να σκοτώσει τις συνέχειες του Avatar στην Κίνα. "Νομίζω ότι από τη στιγμή που θα βγουν τα Avatar 2 και 3, η Κίνα θα μπορούσε εύκολα να είναι η ίδια αγορά με τις Ηνωμένες Πολιτείες", δήλωσε. Στο Πεκίνο, "βλέπετε πώς ουσιαστικά παρακάμπτουν το τελευταίο μέρος του 20ού αιώνα και πηγαίνουν κατ 'ευθείαν στον 21ο αιώνα, με την εγκατάσταση τρισδιάστατων ψηφιακών θεάτρων σε πόλεις που ποτέ δεν είχαν κιόλας κινηματογράφο. Απλώς παρακάμπτονται πλήρως την ταινία. Δεν υπάρχει ταινία στην κινηματογραφική τους δραστηριότητα - κάτι που είναι πολύ δροσερό ".
Αυτό μας φέρνει στο Iron Man 3, μια κοινή παραγωγή της εταιρίας Walt Disney στην Κίνα, της Marvel Entertainment και της DMG Entertainment, μιας εταιρείας μέσων μαζικής ενημέρωσης με έδρα την Κίνα, η οποία συμμετείχε και στο Bruce Willis Looper . Ακριβώς όπως το Karate Kid χρησιμοποίησε την Jackie Chan για να βοηθήσει να τραβήξει τους ασιανούς κινηματογραφιστές, οι Iron Man 3 διαπραγματεύονται επί του παρόντος με τον Andy Lau για σημαντικό ρόλο στη νέα ταινία.
Studios όπως το Walt Disney, το 20th Century Fox και το DreamWorks Animation έχουν ήδη δημιουργήσει κατάστημα στην Κίνα. Έχουν ενώσει εταιρείες παραγωγής όπως το Legendary, Relativity Media και Village Roadshow. Το Endgame Entertainment εργάστηκε με το DMG στο Looper . Ο Keanu Reeves γυρίζει το σκηνοθετικό του ντεμπούτο, ο άνθρωπος του Tai Chi, στην Κίνα.
Στη συνέντευξή του, ο Cameron δεν θα μπορούσε να είναι πιο ενθουσιώδης για την κινεζική αγορά, επισημαίνοντας ότι οι κινηματογραφιστές του Χόλιγουντ θα μπορούσαν να περικυκλώσουν τους περιορισμούς για ταινίες επιστημονικής φαντασίας, για παράδειγμα. "Τα πρότυπα είναι χαλαρά", ήταν το πώς το έθεσε.
Δεν συμφωνούν όλοι. Ενώ δεν υπάρχει κεντρικός κώδικας παραγωγής, οι λογοκριτές πρέπει να εγκρίνουν τους τίτλους ατόμων. Χωρίς γραπτές οδηγίες, οι κινηματογραφιστές πρέπει να μαντέψουν τι θα περάσει ή δεν θα περάσει. Ο Terence Chang δημιούργησε το ιστορικό έπος Red Cliff για τον σκηνοθέτη John Woo. "Δεν αντιμετώπισε προβλήματα λογοκρισίας επειδή δεν είχε απολύτως καμία πολιτική επιρροή", μου είπε. "Ωστόσο, πριν από μερικά χρόνια έκανα μια μικρή ρομαντική κωμωδία και ο αρχικός της αγγλικός τίτλος Dirt Rich στη Σαγκάη απαγορεύτηκε. Υπήρξε μια σκηνή στην οποία όλοι καπνίζουν σε μια αίθουσα συνεδριάσεων. Αυτή η σκηνή έπρεπε να κοπεί. Υποθέτω ότι κανείς στη Σαγκάη δεν ήταν πλούσιος σε βρωμιά και ότι οι Κινέζοι δεν καπνίζουν στις αίθουσες συσκέψεων. »Ο Chang συμφώνησε ότι δεν θα επιτραπεί στους ίδιους και στους Woo να βγάλουν το σκληρό τους βρασμένο υλικό στην ηπειρωτική Κίνα σήμερα.
Γεννημένος στο Βιετνάμ και με έδρα το Χονγκ Κονγκ, ο σκηνοθέτης Tsui Hark κινηματογραφούσε το ντετέκτιβ Dee και το μυστήριο της φανταστικής φλόγας σε ένα κινεζικό στούντιο στο Hengdian. Ανησυχούσε και οι κινηματογραφιστές να λογοκρίνουν τους εαυτούς τους, προκειμένου να κερδίσουν ένα ηπειρωτικό κοινό. "Αυτό είναι ένα πολύ δύσκολο βήμα", μου είπε. "Υπάρχουν πολλά ταμπού, τόσα πράγματα που δεν μπορείτε να αγγίξετε, ειδικά όταν γυρίζετε υλικό σύγχρονης ημέρας. Δεν θα μπορούσαμε να κάνουμε το A Better Tomorrow ή το The Killer για την ηπειρωτική Κίνα σήμερα. Πριν αρχίσετε να γυρίζετε ή γράφετε, ανησυχείτε για το τι θα πάρει ένα πράσινο φως, τι διανομείς θα συμφωνήσουν να δείξουν στην ηπειρωτική χώρα. "
Ο Johnnie To, ίσως ο πιο γυαλισμένος σκηνοθέτης που εργάζεται σήμερα στο Χονγκ Κονγκ, αντιμετωπίζει παρόμοια προβλήματα. Μετά από μια σειρά απίστευτα τεταμένων και ρεαλιστικών ταινιών εγκλήματος (συμπεριλαμβανομένης της Triad Election and Exiled ), γύρισε σε ρομαντικές κωμωδίες για να αποφύγει τα προβλήματα λογοκρισίας. Κατά τη μαγνητοσκόπηση του Romancing στο Thin Air, μίλησε με τους δημοσιογράφους για τους αλλαγμένους στόχους του. "Αυτό είναι σκόπιμο. Πρέπει να καλλιεργήσουμε αυτή την αγορά. Είναι δύσκολο να το κάνουμε αυτό με το είδος των ταινιών που κάνουμε συνήθως. Προκειμένου να αποφύγουμε προβλήματα και υπερβολικές επεξεργασίες με τους λογοκριτές, κάνουμε πιο μαλακές ταινίες όπως ερωτικές ιστορίες και κωμωδίες. Αν κάνουμε μια ταινία εγκλήματος ή μία από τις πιο προσωπικές μας ταινίες, θα υπάρξουν περισσότερα εμπόδια. "
Μιλώντας για εμπόδια, ένα από τα βασικά προβλήματα που αντιμετωπίζουν οι ασιανοί κινηματογραφιστές είναι να βρουν έναν τρόπο να αποκτήσουν θεατές εδώ στις Ηνωμένες Πολιτείες για να παρακολουθήσουν τις ταινίες τους. Την επόμενη εβδομάδα θα γράψω για το πώς μπορείτε να βρείτε μερικές από τις καλύτερες ταινίες που γίνονται σήμερα.
Διαβάστε τις νέες δημοσιεύσεις Πολιτισμού Reel κάθε Τετάρτη και Παρασκευή. Και μπορείτε να με ακολουθήσετε στο Twitter @Film_Legacy.
