Πολλά παιδιά δημιουργούν τους δικούς τους φανταστικούς κόσμους, γεμίζοντας τους με τέρατα ή υπερήρωες - παραστάσεις φίλων και οικογενειών, διωγείς και συμμάχους, φύλλα και άλλα-εγω. Για μερικούς, είναι ένας τρόπος να περάσουν όταν δεν ταιριάζουν ή να ξεφύγουν από την σκληρή πραγματικότητα της καθημερινής τους ζωής.
Από αυτή την ιστορία
Μιχαίνοντας τον Μάικ
ΑγοράMingering Mike ήταν ένα από αυτά τα παιδιά με έναν ζωντανό κόσμο φαντασίας. Ως νεαρός άνδρας που μεγάλωσε στην Ουάσινγκτον, στο τέλος της δεκαετίας του '60, δεν σκέφτηκε τον εαυτό του ως καλλιτέχνη. Ήταν ο Mingering Mike-ένας κατασκευασμένος χαρακτήρας για τον μουσικό κόσμο που κατοικούσε στο μυαλό του. Το "Mingering" ήταν jabberwocky, ένα mash-up των λέξεων που δημιούργησε. Ο Μάικ δεν ήταν και το πραγματικό του όνομα. Αλλά ακόμα κι όταν πολεμούσε πίσω από τις κλειστές πόρτες - απομονώνοντας τον εαυτό του από μια μερικές φορές χαοτική ζωή στο σπίτι και λίγο αργότερα από εκείνους που μπορεί να τον αναφέρουν για να ξεφύγουν από το βιετναμέζικο σχέδιο - προσπάθησε να αναδειχτεί και να αναγνωριστεί. Τώρα, δεκαετίες αργότερα, σε ηλικία 64 ετών, οι πρώιμες φανταστικές ζωγραφικές του δημιουργίες εκτίθενται στη νέα έκθεση "Mingering Mike's Supersonic Greatest Hits" στο αμερικανικό μουσείο τέχνης Smithsonian μέχρι τις 2 Αυγούστου 2015
Τα έργα ενσαρκώνουν ένα σύμπαν πραγματικών και φανταστικών τραγουδιών, φτιαγμένα ετικέτες ρεκόρ και ζωγραφισμένα αληθινά λευκά καλύμματα άλμπουμ, γεμάτα με σημειώσεις τακτικών γραμμών, ανοιχτά θέματα και επαναλαμβανόμενα αστέρια μουσικής και όλα με τον Mingering Mike ως κεντρικό χαρακτήρα. Στο μουσείο, παρουσιάζονται ως λείψανα και σηματοδότες ενός συγκεκριμένου τόπου και χρόνου, αλλά γιορτάζονται και για την τέχνη, το πνεύμα και το κοινωνικό τους σχόλιο.
Τα έργα είναι προσβάσιμα σε όποιον έχει φανταστεί ποτέ για να είναι ροκ σταρ, ή που εκτιμά την πονηρή αίσθηση του χιούμορ, της μουσικής ή της ιστορίας. Ο Mingering Mike έγραψε τραγούδια και περιστασιακά ενέργησε τη φαντασία, μεταβαίνοντας στο σπίτι του ξαδέλφου του σε freestyle-λέγοντας ό, τι μπήκε στο κεφάλι του - και το έβαλε πάνω από το χτύπημα των χεριών να ράβει σε έναν τηλεφωνικό κατάλογο και το κρουστά της δικής του φωνής. Ο ξάδερφος "Big D" έγινε συνηθισμένος συνεργάτης και χαρακτήρας στις ηχογραφήσεις του Mike, πραγματικές και φανταστικές.
Τελικά, σε μια παραγωγική δεκαετία μεταξύ του 1968 και του 1977, ο Mingering Mike έγραψε περισσότερα από 4.000 τραγούδια, δημιούργησε δεκάδες πραγματικές ηχογραφήσεις - σε οξική, κυλινδρική και κασέτα - και εφάρμοσε εκατοντάδες πλαστικές ετικέτες και καλύμματα λευκωμάτων για την πραγματική και φανταζόταν 45 στροφές ανά λεπτό και 33 και ένα τρίτο LP, κανένας από τους οποίους δεν κυκλοφόρησε ποτέ πέρα από τα όρια του καθιστικού του.
Τα χεριού του που καλύπτονται από LP καλύπτουν και οι ετικέτες των δίσκων αποδίδονται ως πιστά αντίγραφα του πραγματικού αντικειμένου, αλλά κατασκευάζονται από αφίσα ή χαρτόνι και κόβονται στις τετραγωνικές διαστάσεις ενός καλύμματος LP ή διαμορφώνονται σε κυκλικά 45s. Τα δημιουργημένα ονόματα ετικετών περιλαμβάνουν το Sex, Decision, Green και Brown, το Ramit Records, το Gold Pot Records και το Ming War Records, μεταξύ πολλών άλλων.
Δεν συνέβη ποτέ στον Mike - μετά από όλη αυτή τη δουλειά - ότι τελικά θα χάσει τη συλλογή (που είχε αποσταλεί, όπως τα παιδικά πράγματα, σε αποθήκη) ή ότι θα βρεθεί και πάλι από κάποιον εξίσου παθιασμένο και οδηγημένο. Ή ότι θα ενταχθούν σαν δύο χαρακτήρες του Mingering Mike-ένας, ένας αρκούδας και ντροπαλός Αφροαμερικανός που μεγάλωσε σε δύσκολες γειτονιές και ο άλλος ένας άνακτος, προσεγμένος δίσκος που συλλέγει λευκό άντρα από μια μεσαία τάξη Ουάσιγκτον, τους μουσικούς και τους κόσμους της τέχνης με την αγάπη τους για τις προσπάθειές τους και τον αμοιβαίο θαυμασμό τους.
Μέχρι που ήταν 18 ετών, ο Μάικ είχε ζήσει σε 13 συνοικίες γύρω από την πρωτεύουσα του έθνους. Η περιοχή της Κολούμπια της νεολαίας της ήταν μια λιμνοθάλασσα, αστική περιοχή, που πλήττεται από τη φτώχεια και την ανισότητα. Αρκετοί μεγάλοι διάδρομοι στο κέντρο της πόλης κάηκαν και λεηλατήθηκαν κατά τη διάρκεια τριήμερων ταραχών τον Απρίλιο του 1968, μετά τη δολοφονία του Μάρτιν Λούθερ Κινγκ.
Ο Mike, ένας ειρηνικός εσωστρεφής που παρακολούθησε αυτό το σιγοβράζοντας και μερικές φορές βραστό καζάνι, ανατράφηκε από μια μεγαλύτερη αδελφή, αλλά όλα δεν ήταν καλά στο σπίτι, με τον αλκοολικό σύζυγό της να προσθέτει ένα στοιχείο φόβου και χάος.
Το αγόρι δραπέτευσε εν μέρει παρακολουθώντας τηλεοπτικές ντετέκτιβ παραστάσεις, "Hit Parade", και το χορευτικό-και-μουσικό-εστιασμένο "Soul Train", ένα μεγάλο φαβορί. Τοπικό AM ραδιόφωνο-WOOK και WOL, και οι δύο που έπαιξαν "μαύρη" μουσική-εμπνεύστηκε τον. Αλλά ο Μάικ ήταν πρωτεϊνούχος ακροατής, επικαλούμενος τους Dean Martin, Sammy Davis, Tony Bennett και Bing Crosby μεταξύ των εμπνεύσεών του.
Όλα μίλησαν μαζί του. «Ακούτε τι λένε οι καλλιτέχνες στη μουσική», λέει, «ακούγεται τόσο απίστευτος για εσάς τη συγκεκριμένη στιγμή της ζωής σας και αναρωτιέστε αν μπορείτε να κάνετε τέτοια πράγματα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο είναι η μουσική - είτε οι λέξεις είτε η μελωδία, για αυτό είναι όλο, για να μπορέσετε να συνδεθείτε με κάποιον. [Και] "μερικοί άνθρωποι δεν το προσέχουν." Αλλά το έπινε και προσπαθούσε με τον δικό του τρόπο να φτάσει έξω.
Ο Mike σχεδίασε και επεξεργάστηκε την πρώτη του LP κάλυψη το 1968. Sit'tin BY THE Window από τον GM Stevens, σχετικά με τα καταγεγραμμένα Records Mother Goose Enterprises. Στο κάλυμμα, ένας άνδρας με κομψά κομμένα μαλλιά, "GM Stevens", φοράει ένα πράσινο μπλουζάκι, σκούρα παντελόνια και πράσινες κάλτσες. Καθίζει με το πηγούνι στο χέρι του, κοιτάζοντας σας, αναρωτιέται πιθανώς τι συμβαίνει γύρω του. Ο Mike έγραψε γραμμικές σημειώσεις και τους απέδωσε στον «Jack Benny». Οι σημειώσεις ανέφεραν ότι ο μουσικός «έπαιζε όλα τα μικρά κομμάτια τσιπ σε αυτή την πλευρά του 16ου και του 17ου δρόμου που δεν ήταν ο Λευκός Οίκος, ] από εκεί τρεις φορές και είπε ποτέ να μην επιστρέψει. "
Ένα άλλο άλμπουμ του Mike που καλύπτει εκείνο το έτος ήταν ο Can Minger Mike Stevens Really Sing, στα φανταστικά Fake Records. Το Mingering Mike Show Live από το Θέατρο Χάουαρντ, το οποίο τιμήθηκε με τον πραγματικό χώρο της μουσικής Washington, DC, γνωστός για τη διοργάνωση των μεγάλων jazz Duke Ellington και Billie Holliday στη δεκαετία του 1940 και του 1950 και που ο Mike συχνάζει με έναν αδελφό, ο οποίος εργάστηκε εκεί.
Ο πραγματικός κόσμος του Mike γύρισε ανάποδα το 1969, όταν συντάχθηκε στον πόλεμο του Βιετνάμ. Καθώς ολοκλήρωσε τη βασική εκπαίδευση το 1970, αποφάσισε ότι ο πόλεμος δεν ήταν το πεπρωμένο του, γι 'αυτό πήγε AWOL. Καθώς καθόταν, απομονωμένος, κρατούσε κάτω από το ραντάρ, έτσι ώστε να μην έμπαινε για να παρακάμπτουμε τα τραγούδια, τα τραγούδια και η τέχνη ξεκινούσαν.
Και ακριβώς όπως εξελίχθηκαν τα R & B από τις μπαλάντες γλυκών αγάπης και το doo wop στη δεκαετία του 1950 και στις αρχές της δεκαετίας του 1960, στα τραγούδια με τα μηνύματα στα τέλη της δεκαετίας του 1960 και του 1970, τα τραγούδια και η τέχνη του Mike αλλάζουν και μεγαλώνουν.
Καθώς πέρασε περισσότερο χρόνο στο σπίτι, και ο πόλεμος συνέπεσε, οι δίσκοι του έκαναν συχνά πιο μπερδεμένο ήχο. Υπήρξε ο χαρακτήρας του Joseph War και μουσικός, σύμφωνα με έναν ξάδερφο που είχε πάει στο Βιετνάμ. Ο Τζόζεφ Πόλερ εμφανίζεται πρώτα ως άντρας που φοράει γραβάτα, καθαρό-ξυρισμένο με κούρεμα ψηλά και μετά, σε άλλους, προκαλώντας ένα γενειοφόρο γενειοφόρο Marvin Gaye και ένα Super Fly-ish Curtis Mayfield.
Ο Mike πήρε επίσης στερεότυπα γκέτο με ψεύτικα καλύμματα LP με πρωταγωνιστή τον Audio Andre, ένα ψιλοκομμένο κόκκινο κοστούμι και την αδικία της φτώχειας με το The Drug Store, ένα ψεύτικο μανίκι άλμπουμ με παστίτικα εργαλεία-γάντια, σύριγγα, σπίρτα, ένα λάστιχο από καουτσούκ για να δέσει με, και ένα τετράγωνο φύλλο που κρατάει μια κορυφή λευκής σκόνης. Τότε υπάρχει Απομόνωση . "Αυτό το άλμπουμ είναι αφιερωμένο στις αγαπημένες μου συγγενείς, " λένε οι σημειωτές, "και σε οποιονδήποτε άλλον που ήταν κάποτε, αλλά δεν είναι πια, " μπορείτε να το σκάσετε μόνο αν βρεθήκατε εκεί ".
Υπήρχε και χιούμορ. Ο Εξορκιστής, ένα ψεύτικο 45, χρονολογείται στο 1974, το έτος της ταινίας φρίκης Linda Blair ήταν τρομακτικό κοινό. Απελευθερώθηκε στην φανταστική ετικέτα Evil Records. Άλλοι που ακολούθησαν ήταν: Instrumentalals και One Vocal, από το Mingering Mike Singers & Orchestra και Boogie Down στο Λευκό Οίκο, από το 1975, που χαρακτηρίζουν δύο αθλητικούς χαρακτήρες με καμπάνα, με πλατφόρμα και παπούτσια, που διακρίνονται στο πεζοδρόμιο μπροστά από το 1600 Pennsylvania Avenue.
"Ήταν απλώς διασκέδαση να είναι σε θέση να έχει αυτή τη δημιουργικότητα", λέει ο Mike.
Αυτή η δημιουργικότητα έτρεχε μέχρι το 1977, όταν ο Mike έλαβε μια ειρωνική επιστολή στο ταχυδρομείο από τον Πρόεδρο Jimmy Carter. Εκτέλεσε κοινωνική υπηρεσία και πήρε δουλειά. Ο κόσμος της φαντασίας υποχώρησε καθώς έγινε ενήλικος στα τέλη του 20ου αιώνα, στον πραγματικό κόσμο. "Άρχισα να παρατηρώ ότι ήταν ένας χρόνος που δεν είχα γράψει τίποτα, και τότε ήταν σαν μια πιεστική σκέψη ότι πρέπει να το κάνω, και τότε είπα, " όχι, όταν είναι έτοιμο θα βγει, '" αυτος λεει.
Αλλά από τη δεκαετία του 1980, δεν είχε ακόμη δημιουργήσει πολλά καινούργια και μετέφερε τη συλλογή του σε αποθήκη. Σε κάποιο σημείο, ο Mike δεν μπόρεσε να πραγματοποιήσει την πληρωμή στη μονάδα και το περιεχόμενό του εξαγοράστηκε.
Οι δημιουργίες - και ο μαγικός κόσμος - τότε χάθηκαν πραγματικά σε αυτόν. Αλλά, το 2004, ο συλλέκτης δίσκων βινυλίου Dori Hadar έπεσε πάνω σε μια μάζα των ψεύτικων καλύψεων LP σε μια αγορά ψύλλων. Ο Hadar ήταν ερευνητής για δικηγόρο υπεράσπισης της Ουάσινγκτον, αλλά και αυτός είχε έναν κόσμο διαφυγής. Τα Σαββατοκύριακα και τις αργίες, ήταν ένας "εκσκαφέας κλουβιών", καταστήματα εξόρυξης εξόρυξης, αγορές ψύλλων και ρεκόρ εκπομπών για ασαφείς LPs που προσθέτουν στη συλλογή του.
Αλλά τα κιβώτια που ήλθε εκείνη την ημέρα το 2004 ήταν γεμάτα από LP που αγωνιζόταν να καταλάβει. Ήταν από καλλιτέχνες που δεν είχε ποτέ ακούσει, και φαινόταν να είναι χέρι. Ίσως ήταν ένα σχέδιο σχολικής τέχνης. Ό, τι κι αν ήταν, ο Χάντερ έπρεπε να τους έχει, και πλήρωσε 2 δολάρια για κάθε ένα εκατό περίπου. Την ίδια μέρα ένας φίλος-συλλέκτης είπε ότι είχε δει παρόμοιες παράξενες LP που πωλούνται από τον ίδιο πωλητή αλλού. Τελικά, μετά από κάποια περιποίηση, ο πωλητής οδήγησε τα δύο σε μια μονάδα αποθήκευσης όπου περίμεναν περισσότεροι θησαυροί.
Ο Hadar συγκέντρωσε τα στοιχεία στη μονάδα και ακολούθησε ένα ίχνος ενδείξεων σε μια διεύθυνση στο Maryland και τελικά βρήκε τον Mingering Mike. Αλλά ο Mike δεν ήθελε να συναντηθεί αρχικά με τον Hadard. Ο Hader ήθελε να δώσει τα πάντα πίσω στον Mike.
"Ήμουν σκεπτικός για αυτό", θυμάται ο Mike, αλλά όταν ο Hadar παρουσίασε ένα σχέδιο για να καθαρίσει και να προστατεύσει τη συλλογή, ο Mike άγγιξε. Έγιναν γρήγοροι φίλοι, δεσμεύοντας τη μουσική και τη συλλογή. "Είμαστε πολύ απίθανο ζευγάρι", λέει ο Hadar, τώρα 40. "Δεν είμαι σίγουρος πως τα μονοπάτια μας θα είχαν περάσει ποτέ αν δεν ήταν για τα άλμπουμ του να εμφανίζονται στην αγορά ψύλλων", είπε.
Αντ 'αυτού, ο Hadar έγινε συν-συνωμότης του Mike, ο διευθυντής του, ο προστάτης του, ο maven και ο φίλος του. "Ο Mike είναι ένας πραγματικά ασυνήθιστος και ενδιαφέρουσα τύπος", λέει ο Hadar. Ήσυχη και δεσμευμένη, μέχρι να αναλάβει το Mingering Mike alter ego, τότε ρίχνει μια φορεσιά και αρχίζει να λέει αστεία.
Αλλά, λέει, "Όταν του λέω μια συναρπαστική εξέλιξη - όπως κάποιος που ενδιαφέρεται να επιλέξει την ιστορία της ζωής του για ένα biopic, για παράδειγμα - λέει συνήθως, " wow, καλά που ακούγεται πολύ καλό ".
"Είναι σχεδόν σαν να το περίμενε όλο αυτό το διάστημα", προσθέτει ο Hadar.
Ο Mike γνωρίζει ότι η τέχνη του αγγίζει τους ανθρώπους, αλλά - παρά τις νεανικές φιλοδοξίες του - δεν επιδιώκει τη φήμη. "Από τη μία πλευρά είναι πολύ καταλαβαίνω και συνειδητοποιώ και από την άλλη είναι εντελώς διαζευγμένος από αυτόν τον κόσμο", λέει ο Trevor Schoonmaker, επικεφαλής επιμελητής στο Μουσείο Τέχνης Νάσερ του Δούκα.
Ο Schoonmaker είχε διαβάσει για τον Mike και ήταν περίεργο. Περιέλαβε μερικά από τα ψεύτικα καλύμματα LP του Mike σε έκθεση Nasher το 2010, "The Record: Contemporary Art and Vinyl".
Αυτή η συνειδητή / άγνωστη διχοτόμηση-που δημιουργεί την αύρα μιας παιδικής εσωστρέφειας και ενός μυστικισμού τύπου σάββατου-έχει συλλάβει πολλούς στο Mike. Κατά τη διάρκεια της έκθεσης του Δούκα, ο David Byrne, ιδρυτής της πρωτοποριακής μπάντας τέχνης Rock The Talking Heads, προσκάλεσε τον Mike να δει αν μπορούσαν να βγάλουν ένα ρεκόρ μαζί. Ο Byrne είναι ταυτόχρονα εικαστικός καλλιτέχνης και μουσικός και η δουλειά του ήταν επίσης στο "The Record" στο Duke. Όμως, το εγχείρημα με τον Mike δεν λειτούργησε για διάφορους λόγους.
Πιο πρόσφατα, ο Peter Buck, συνιδρυτής της μπάντας REM, ανέθεσε στον Mike να σχεδιάσει το εξώφυλλο για ένα επερχόμενο σόλο LP. "Ήθελε να είναι υπερήρωα", λέει ο Mike, ο οποίος υποχρέωσε τη φαντασία του Buck.
Ο Smithsonian "είναι το ιδανικό μέρος για την δουλειά του", λέει ο Schoonmaker. "Όχι μόνο το έργο του είναι αναμφισβήτητα και σχεδόν τόσο απίστευτα αμερικανικό και για μια στιγμή και ένα μέρος και χρόνο, αλλά είναι από το DC Είναι στην αυλή του Smithsonian."
Ο George Hemphill, ιδιοκτήτης και συλλέκτης της γκαλερί της Ουάσιγκτον, DC, ο οποίος εκπροσωπεί τον Mike από τότε που η Hadar έφερε μαζί τους το 2004, λέει ότι, επίσης, αιχμαλωτίστηκε από τη μοναδικότητα του Mike.
Το λεπτομερές σύμπαν του Mike είναι σαν ένα μυθιστόρημα, με την ανάπτυξη χαρακτήρα, γραμμές γραμμών και πολλές αφηγηματικές λεπτομέρειες, δήλωσε ο Hemphill. "Το πράγμα που το έσφιξε για μένα όσον αφορά την αφηγηματική δύναμη ήταν όταν είδα ένα άλμπουμ που δεν ήταν επιτυχημένος πωλητής και τώρα προσφερόταν σε μειωμένη τιμή", δήλωσε ο Hemphill.
Ο Mike προσποιήθηκε ότι ένας από τους LPs του δεν ήταν δημοφιλής, οπότε η εικόνα του δολαρίου στην τιμή είναι διαγραμμένη και αντικαταστάθηκε από μια χειρόγραφη χαμηλότερη εικόνα του δολαρίου. Μερικές φορές, ο Mike έκοψε με προσοχή το σελοφάν-πλήρες με την τιμή του δισκογραφικού καταστήματος - μακριά από τα καλύμματα πραγματικών LP που είχε αγοράσει και έπειτα έπεσε τα ψεύτικα LP του σε εκείνους τους cellophanes.
Εκτός από την επιτροπή Peter Buck, και μερικά άλλα περιοδικά αιτήματα, ο Mike δεν δημιουργεί πολλά πια. Λέει ότι δεν αισθάνεται αυτή την ώθηση ή την οδήγηση όπως έκανε όταν ήταν παιδί. Μπορεί ακόμα να αρέσει να βγάζει το alter ego του κάθε φορά σε λίγο, αλλά λέει ότι προτιμά να πετάει κάτω από το ραντάρ. "Είναι καλύτερο να είσαι χαμηλός-κλειδί έτσι δεν υπάρχουν διακοπές ή άνθρωποι που συγκεντρώνουν γύρω μου", λέει. Θέλει να είναι κανονικός άνθρωπος στη δουλειά του και στο σπίτι.
Η φήμη που είχε κατά τη διάρκεια της τελευταίας δεκαετίας «με χτυπάει κάθε μέρα», λέει. Και όταν έρχεται κάτι καινούργιο - όπως η έκθεση Smithsonian - «δεν αντιδρώ να κάνω yippee και πίσω κτυπήματα και τέτοια πράγματα, αλλά είναι πραγματικά απίστευτο».
"Είναι σαν ο Rip Van Winkle πηγαίνει να κοιμηθεί και ξυπνά 40 χρόνια αργότερα", προσθέτει, "και όλοι απολαμβάνουν και εκπλαγμένοι από το ταλέντο αυτού του ατόμου".
Το "Mingering Supersonic Greatest Hists" του Mike βρίσκεται στο Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Smithsonian μέχρι τις 2 Αυγούστου 2015 και περιλαμβάνει περίπου 150 έργα τέχνης από τον καλλιτέχνη της Washington, DC. Η συλλογή αποκτήθηκε από το μουσείο το 2013.
