Γνωρίστε την αδελφή του Grant Wood, η Γυναίκα που έγινε διάσημη από την "Αμερικανική Γοτθική"

Όταν η Grant Wood έθεσε την αδελφή του, η Ναν, ως το μισό θηλυκό της αμερικανικής γοτθικής (ο οδοντίατρός της έκανε την τιμητική διάκριση με το βλήμα), δεν μπορούσαν να προβλέψουν πόσο βαθύτατα η ομοιότητά της θα αντέχει. Η απόδοση του σε μια απλή, πρύμνη γυναίκα της Αϊόβα έχει μια διαχρονική, αινιγματική ποιότητα που οδήγησε μερικούς θεατές να την αποκαλούν "Αμερικανική Mona Lisa".

Ωστόσο, η εικόνα του Ναν Ξύλο Γκράχαμ ανέκαμψε κάποια κακία. "Όταν η αμερικανική γοτθική παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1930, υπήρχαν επικριτές οι οποίοι δήλωσαν ότι έμοιαζε με το σύνδεσμο που λείπει, ότι το πρόσωπό της θα έγεινε γάλα ξινό", λέει ο βιογράφος Wood R. Tripp Evans. Το επόμενο έτος, ως είδος συγνώμης, Grant ζωγράφισε το πορτρέτο Nan, ένα από τα πιο ενδιαφέροντα έργα του. "Είναι πραγματικά ένα είδος ερωτικής επιστολής από την Grant στην αδελφή του", λέει ο Evans. "Θα νικήσει Nan. Και είναι ένας πίνακας που αισθάνθηκε πολύ κοντά, ένα από τα πολύ λίγα από τα ώριμα έργα του που κράτησε για τον εαυτό του. "

Εμφανίζει το 32χρονο Nan σε μοντέρνα κομμένα μαλλιά, ζώνη από δίπλωμα ευρεσιτεχνίας και μπλούζα polka-dot χωρίς μανίκια. Έχει ένα δαμάσκηνο στο ένα χέρι και ένα νεοσσό στο άλλο. "Η Grant είπε ότι το κοτόπουλο θα επαναλάμβανε το χρώμα των μαλλιών μου και το δαμάσκηνο θα επαναλάμβανε το υπόβαθρο", γράφει η Nan το 1944, δύο χρόνια μετά τη γέννηση του Grant στην ηλικία των 50 ετών, του καρκίνου του παγκρέατος.

Το δακτυλογραφημένο μνημείο της Ναν, «Η ιστορία του πορτρέτου μου», είναι ένα από τα κυριώτερα σημεία των καλλιτεχνών και των μοντέλων τους, μια έκθεση φωτογραφιών, επιστολών και άλλων υλικών που οργανώνονται από τα αρχεία αμερικανικής τέχνης του Smithsonian, η συλλογή των αρχείων Fleischman. "Τα μοντέλα είναι τόσο σημαντικά για την καλλιτεχνική πράξη, την εκπαίδευση του καλλιτέχνη, αλλά δεν γνωρίζουμε πάντα πολύ γι 'αυτά", λέει η επιμελητής της έκθεσης Elizabeth Botten.

Ένα από αυτά τα μοντέλα, λέει ο Botten, είναι η γκόμενα στο πορτρέτο της Nan . Αγοράστηκε σε ένα δεκάτο κατάστημα, το πουλί αποδείχθηκε ότι ήταν κάτι περισσότερο από μια χούφτα.

"Η Grant κρατούσε πολλές ώρες όταν ήταν σε μια μαγεία ζωγραφικής και θα δούλευε καλά τη νύχτα", υπενθύμισε ο Ναν. Το κοτόπουλο προσαρμόστηκε στις ώρες του και έκανε μια φοβερή αναστάτωση εάν είχε αποσταλεί στο κρεβάτι - στην πραγματικότητα, ένας κροτίδων Grant κρατούσε στο ντουλάπι - πριν από τις 2 ή 3 π.μ. Ήταν επίσης θλιβερό για τα πιάτα του. "Δεν θα φάει το toast χωρίς βούτυρο ή πατάτες χωρίς σάλτσα", είπε ο Nan.

Ένα βράδυ, η γκόμενα ήταν ενεργό ενώ η εταιρία τελείωσε, οπότε ο Grant το έβαλε στο σκεύος, έβαλε ένα βιβλίο στην κορυφή και ξεχάστηκε όλα αυτά. Μέχρι το πρωί, στερημένος από τον αέρα, το βούτυρο και το σάλτσα, η νεοσσός βρισκόταν σε νεκρή. "Πέταξα το νερό για το νεοσσό και μας έδιωξε για σχεδόν μια ώρα πριν έρθει", είπε ο Ναν. "Ήταν ένα όμορφο ξύρισμα. Ήταν αρκετά αδύναμη και η Grant δεν την έκανε να κάνει πολύ εκείνη την ημέρα. "

Περισσότεροι από ένας εμπειρογνώμονες αμφιβάλλουν ότι η Grant περιείχε το δαμάσκηνο και τη γκόμενα τυχαία όπως πρότεινε ο Nan. "Αναμφισβήτητα του άρεσε το κοτόπουλο επειδή, καθώς σκαρφάλωσε, νέος και ευάλωτος στο χέρι της αδελφής του, μεταβίβασε την τρυφερότητά του", λέει ο Wanda M. Corn, ένας κορυφαίος επιστήμονας της Wood που γνώριζε το Nan πολύ πριν πεθάνει, στην ηλικία των 91, το 1990. "Και το δαμάσκηνο επειδή, ως καλλιτεχνική σύμβαση, τα φρούτα συμβόλιζαν πάντα τη θηλυκότητα." Οι δύο εικόνες "αντιπροσώπευαν για το ξύλο όλα όσα ήταν ωφέλιμα και υγιεινά για τη Μεσόγειο".

Ο ρόλος της Nan ως μουσικής του Grant τελείωσε με το πορτρέτο της Nan, γράφει ο Evans στο Grant Wood: A Life . "Μετά την ολοκλήρωση της ζωγραφικής, ο Wood δήλωσε στην αδελφή του, « Είναι το τελευταίο πορτρέτο που σκοπεύω να ζωγραφίσω και είναι η τελευταία φορά που θα θέσει ποτέ για μένα ».« Εκπλήσθηκε - είχε περάσει πολλά χρόνια για να τον παρουσιάσει - και ζήτησε εξηγήσεις.

Ο Ξύλος είπε: "Το πρόσωπό σας είναι πολύ γνωστό."

Η έκθεση "Καλλιτέχνες και τα μοντέλα τους" ανοίγει στις 15 Μαΐου στο Gallery Fleischman της Αρχειοθέτησης της Αμερικανικής Τέχνης, που βρίσκεται στο κέντρο της Reynolds του Smithsonian για την τέχνη και την προσωπογραφία στο 8ο και F Streets NW στην Ουάσιγκτον, DC