Πριν ο Pablo Picasso ανέβαζε τον κόσμο της τέχνης με τα κυβιστικά αριστουργήματα του, οι δημιουργίες του μεταβίβαζαν μια πιο σκοτεινή ατμόσφαιρα. Τώρα, με τη βοήθεια μη επεμβατικών τεχνικών απεικόνισης, οι ερευνητές αναζητούν μια ζωγραφική 1902 από την εύστοχα ονομαζόμενη "μπλε περίοδο" του Picasso - La Miséreuse Accroupie - για να αποκτήσουν νέα στοιχεία για τη δημιουργική διαδικασία του καλλιτέχνη.
Σύμφωνα με ένα δελτίο τύπου, ενώ οι ειδικοί γνώριζαν ότι υπήρχε μια υποκείμενη εικόνα στη ζωγραφική από το 1992, αυτός ο τελευταίος κύκλος δοκιμών αποκάλυψε παλιές λεπτομέρειες που δεν υπήρχαν στο παρελθόν σε ένα ζωγραφισμένο τοπίο, καθώς και μια σημαντική αλλαγή της σύνθεσης.
Στην τρέχουσα μορφή του, ο Σκύλος ζηλιάρης απεικονίζει μια γυναίκα τυλιγμένη σε βαριά μπλε και μπλε-πράσινα στρώματα. Το βλέμμα της κατευθύνεται προς τα κάτω και τα μάτια της είναι κλειστά. Εκτός από το πρόσωπό της, το σώμα της γυναίκας είναι πλήρως καλυμμένο, αλλά με τη χρήση εργαλείων που περιλαμβάνουν υπέρυθρη ανακλαστικότητα και απεικόνιση φθορισμού ακτίνων Χ, η ομάδα εμπειρογνωμόνων από το Northwestern University, η Εθνική Πινακοθήκη και η Πινακοθήκη του Οντάριο (η οποία κατέχει τον Πικάσο κομμάτι) έδειξε ότι αυτό δεν ήταν πάντα η περίπτωση.
Αποκαλύπτοντας το υποκείμενο μυστικό του κροτσίβιου ζητιάνου, το έργο τους αποκάλυψε ότι σε ένα σημείο, ο Πικάσο οραματίστηκε ο ζητιάνος να πιάσει ένα δίσκο στο αμήχανα τοποθετημένο χέρι του.
Οι τελευταίες αποκαλύψεις έχουν αφήσει τους ερευνητές να αναρωτιούνται γιατί ο Πικάσο εξάλειψε το χέρι στην τελική του έκδοση. Σε συνέντευξή του Ο Νικόλα Ντέιβις του Guardian, ο Marc Walton του Northwestern University, ερωτάται: "Είναι κάτι θρησκευτικό, αλλά αποφασίζει να ζωγραφίσει γιατί δεν θέλει τη χροιά αυτού του συγκεκριμένου πίνακα;"
Ο Kenneth Brummel, βοηθός επιμελητής σύγχρονης τέχνης στην Πινακοθήκη του Οντάριο, προσφέρει μια άλλη πιθανή εξήγηση: ο Πικάσο εμπνεύστηκε ο Ισπανός καλλιτέχνης El Greco. Όπως γράφει ο Michelle Z. Donahue από την National Geographic, ο Brummel συνέβη σε μια ζωγραφική El Greco του 1590 κατά τη διάρκεια ενός πρόσφατου ταξιδιού στην Ισπανία. Το έργο, με τίτλο Penitent Magdalene, χαρακτηρίζεται σχεδόν από την ίδια ακριβώς τοποθέτηση χεριών με εκείνο του The Crouching Beggar και πιθανότατα θα ήταν γνωστό στον Πικάσο.
"Ο Πικάσο αυτή τη στιγμή είναι νέος και φιλόδοξος και θα έλεγε, Ναι, είμαι ο El Greco της Ισπανίας", λέει ο Brummel στο Donahue.
Κάτω από αυτή την πρώιμη επανάληψη του The Crouching Beggar είναι μια μυστηριώδης ορεινή σκηνή, την οποία οι ειδικοί αρχικά ανακάλυψαν το 1992. Όπως εξηγεί ο Katie Langin από το περιοδικό Science, τότε η γνώση αυτής της δεύτερης ζωγραφικής περιοριζόταν στις δοκιμές ακτινογραφίας ακτίνων Χ, οι οποίες οδήγησαν τους ερευνητές αποδίδουν την ορεινή σκηνή στον Ισπανό-Ουρουγουανό καλλιτέχνη Joaquín Torres-García.
Τώρα, μετά την ανάλυση των νέων ευρημάτων και την αναγνώριση του τοπίου ως απεικόνιση του Parque del Labertino de Horta της Βαρκελώνης, ο Brummel λέει στον Donahue ότι οι ειδικοί έχουν λόγο να πιστεύουν ότι η ζωγραφική δημιουργήθηκε από άγνωστο άτομο "στην τροχιά του Πικάσο αλλά όχι στον στενό κύκλο του. "
Παρόλο που ο Picasso ζωγράφισε το έργο του συναδέλφου του, φαίνεται να έχει εμπνευστεί από αυτό. Σύμφωνα με ένα δελτίο τύπου, ο Πικάσο περιστρέφεται το τοπίο κατά 90 μοίρες προς τα δεξιά και στη συνέχεια χρησιμοποιεί τις γραμμές των βουνών για να διαμορφώσει τις καμπύλες της πλάτης της γυναίκας.
