https://frosthead.com

Η Λάμψη του Greene και του Greene

Η καθυστερημένη αναγνώριση για τους αδελφούς Charles και Henry Greene ήταν ένα γλυκόπικρο θρίαμβο επειδή ήρθε εν μέρει ως απάντηση σε μια ανεπανόρθωτη απώλεια. Αναμφισβήτητα το μεγαλύτερο κτίριο της αρχιτεκτονικής εταιρίας Greene & Greene είναι το 1907 Blacker House στην Πασαντένα της Καλιφόρνιας, ένα αριστούργημα στο αμερικάνικο στυλ Τέχνης και Χειροτεχνίας, το οποίο είναι γεμάτο αγάπη με ιαπωνική αρχιτεκτονική, παραδοσιακό ξυλουργείο, μεταλλοτεχνία και κλασική αναλογία . Το Blacker House, το οποίο αγόρασε ένας κτηνοτρόφος του Τέξας και ένας συλλέκτης αντικειμένων που υπολογίζει ότι η επίπλωση κοστίζει περισσότερο από την τιμή αγοράς των 1, 2 εκατομμυρίων δολαρίων, έκλεισε το 1985 τα παράθυρα τέχνης, τα φωτιστικά και την μπροστινή πόρτα - μια καταστροφή που προκάλεσε την πόλη Pasadena να εκδώσει ένα διάταγμα για την προστασία των εσωτερικών χώρων των ιστορικών κτιρίων του. (Οι σημερινοί ιδιοκτήτες του Blacker House έχουν παραγγείλει αντίγραφα μολυβιού από γυαλί τέχνης και φωτιστικά για να αντικαταστήσουν τα χαμένα αντικείμενα και έχουν αρχίσει να αναθέτουν αναπαραγωγές των αρχικών επίπλων για το σπίτι που είχαν πωληθεί ακόμα νωρίτερα σε μια αυλή πώληση το 1947 μετά το θάνατο των Robert και Nellie Blacker.)

Ορισμένα από τα μαλακά έπιπλα Blacker έχουν επανασυνδεθεί, μαζί με μια ολοκληρωμένη συλλογή από πολλά άλλα σχέδια της Greene & Greene, στην έκθεση "Μια νέα και ντόπια ομορφιά: η τέχνη και η τέχνη του Greene & Greene" στο Huntington στο Σαν Μαρίνο, Καλιφόρνια, μέχρι τις 26 Ιανουαρίου 2009. Για πρώτη φορά, μια έκθεση Greene & Greene θα ταξιδέψει έπειτα έξω από την Καλιφόρνια, πρώτα στο Gallery Renwick του Μουσείου Αμερικανικής Τέχνης Smithsonian στην Ουάσινγκτον, DC (13 Μαρτίου-7 Ιουνίου, 2009) και στη συνέχεια στο Μουσείο Καλών Τεχνών, Βοστώνη (14 Ιουλίου-18 Οκτωβρίου 2009). Επειδή οι Greenes σχεδίαζαν έπιπλα μόνο για συγκεκριμένες κατοικίες και όχι ως κομμάτια παραγωγής, τα αντικείμενα είναι πολύ σπάνια και έχουν γίνει εξαιρετικά ακριβά.

Οι αδελφοί Greene έμαθαν ξυλουργική και μεταλλοτεχνία ως μαθητές γυμνασίου και τα σχέδια τους δείχνουν την τεχνογνωσία του τεχνίτη. "Η δουλειά τους είναι πραγματικά όμορφη και όμορφη, και τα έπιπλα τους είναι πιο εργονομικά από κάποια από τα έπιπλα της εποχής, που δεν είναι τόσο συντονισμένα με το ανθρώπινο σώμα", λέει ο Edward R. Bosley, ο οποίος επιμελήθηκε την έκθεση με την Anne E. Mallek. (Ο Bosley είναι ο διευθυντής της μοναδικής κατοικίας Greene & Greene, το υπέροχο 1908 Gamble House στην Πασαντένα, ο Mallek είναι ο επιμελητής του μουσείου). Ένας από τους στόχους των επιμελητών ήταν να επαναδημιουργήσουν ομάδες ενοτήτων και αντικειμένων από τα σπίτια .

"Όχι μόνο τα κομμάτια δεν φαίνονται ακριβώς έξω από το σπίτι τους, ούτε καν φαίνονται δεξιά από το δωμάτιό τους", λέει ο Bosley. Δεδομένου ότι τα έπιπλα είναι ευρέως διασκορπισμένα, οι Mallek και Bosley έπρεπε να κάνουν κάποια δημιουργική εργασία ντετέκτιβ για να τα εντοπίσουν. "Υπάρχει ένας επιτραπέζιος λαμπτήρας από το σαλόνι Blacker House, όπου ένα άτομο κατέχει τη βάση και ένα άλλο πρόσωπο κατέχει τη σκιά", εξηγεί. «Είμαστε σε θέση να τους φέρουν μαζί για αυτή την παράσταση». Σε μια άλλη πράξη φιλόδοξης αποκατάστασης, οι επιμελητές είχαν μέρος του Arturo Bandini House, μια κατοικία του Pasadena του 1903 που κατεδαφίστηκε πριν από μισό αιώνα, ανακατασκευάστηκε για έκθεση.

Φωτογραφία του Henry Greene, c. 1906. (Ευγενική παραχώρηση της Δημόσιας Βιβλιοθήκης του Λος Άντζελες) Ο David B. Gamble house, Pasadena, 1907-09. (Αλέξανδρος Βερτίκοφ) Φωτογραφία του Charles Greene, c. 1906. (Ευγενική παραχώρηση της Δημόσιας Βιβλιοθήκης του Λος Άντζελες) Βόρεια και δυτικά σχέδια ανύψωσης, 1909, σπίτι Charles M. Pratt, Ojai, 1908-11. (Ευγενική παραχώρηση των αρχείων Greene και Greene, The Gamble House, Πανεπιστήμιο της Νότιας Καλιφόρνιας) Καλυμμένος διάδρομος και αυλή, σπίτι Arturo Bandini, Pasadena, 1903. (Συλλογή Charles Sumner Greene, Αρχεία Περιβαλλοντικής Σχεδίασης, Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνιας, Μπέρκλεϊ) Καρέκλα στην αίθουσα, 1907, Δρ. WT Bolton house, Πασαντένα, 1906. (Ευγενική προσφορά του Guardian Stewardship, φωτογραφία του Sotheby's, Νέα Υόρκη) Εξωτερικό τοίχο φανάρι, Arthur A. Libby σπίτι, Pasadena, 1905. (Ιδιωτική συλλογή. Φωτογραφία © Ognen Borissov / Interfoto)

Στο λαμπερό βλέμμα τους πέρα ​​από τον Ειρηνικό προς την ιαπωνική τεχνική και την παθιασμένη χρήση του τοπικού ξύλου και πέτρας, οι Greenes παρήγαγαν μια υβριδική αρχιτεκτονική που είναι ένα μοναδικό Καλιφορνέζικο επίτευγμα. Και το έκαναν σε πολύ περιορισμένο χρόνο και τόπο. Σχεδόν όλα τα κτίριά τους ήταν στην Πασαντένα, στην κομητεία του Λος Άντζελες, και τα περισσότερα από τα αριστουργήματα τους κατασκευάστηκαν σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα, από το 1906 έως το 1911.

Οι αδελφοί Greene μεγάλωσαν μαζί στο Σινσινάτι και το Σαιντ Λούις, μελέτες αρχιτεκτονικής μαζί στο Τεχνολογικό Ινστιτούτο της Μασαχουσέτης και μετακομίστηκαν μαζί στην Πασαντένα το 1893. Την εποχή εκείνη η πόλη άρχισε να αναπτύσσεται ως χειμερινό θέρετρο, που ευνοείται από πολλούς από τους Μεσοδυτικούς κατοίκους των Greenes. Αυτοί οι χειμερινοί κάτοικοι έγιναν οι κύριοι πελάτες της εταιρίας Greene & Greene. "Η Καλιφόρνια, με το κλίμα της, τόσο υπέροχο στη δυνατότητα της, μόλις αρχίζει να ονειρεύεται", γράφει ο Charles, λίγο μετά την άφιξή του. Οι αδελφοί ήταν 25 και 23 όταν άνοιξαν το γραφείο τους στην Πασαντένα τον Ιανουάριο του 1894. Μέσα σε τρία χρόνια, είχαν μετακομίσει σε ένα κεντρικό κτήριο Pasadena με το δικό τους σχέδιο. Για τους πλούσιους πελάτες που μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά τις δουλειές τους, ήταν θεός. Οι Πράσινοι σχεδίαζαν τα πάντα - όχι μόνο το σπίτι, αλλά και τον εξωραϊσμό, τα εξαρτήματα, τα έπιπλα, τα χαλιά. Όπως και ο σύγχρονος Frank Lloyd Wright, ήθελαν τον έλεγχο ολόκληρου του περιβάλλοντος. "Η πρωταρχική διαφορά με τον Frank Lloyd Wright είναι ότι οι Greenes εργάστηκαν σε μια μικρή περιοχή της χώρας και δεν είχαν την τάση να επεκτείνουν την πρακτική τους πέρα ​​από τη νότια Καλιφόρνια", λέει ο Bosley.

Και οι δύο αδελφοί παντρεύτηκαν στη στροφή του αιώνα: ο Henry το 1899 σε ένα συμβούλιο στο Greene & Greene σπίτι της θείας του, Charles το 1901 σε έναν αγγλικό κληρονόμο που ζούσε ένα μπλοκ από το σπίτι που μοιράστηκε με τους γονείς του. Ο Charles, ο οποίος ήταν ο μεγαλύτερος των δύο, θεωρήθηκε πάντοτε ως καλλιτέχνης, ο Henry ως περισσότερο από τον επιχειρηματία, αν και οι δύο άνδρες σχεδιάστηκαν ως ομάδα. Το 1909, ο Κάρολος πήρε εννέα μήνες διακοπών στην Αγγλία. Όταν επέστρεψε, άρχισε να αποχωρεί από την πλήρη συμμετοχή του στην επιχείρηση. Έγραψε ένα μυθιστόρημα για έναν νεαρό αρχιτέκτονα που έχει απαχθεί από μια όμορφη δούβα όπερας για να σχεδιάσει το σπίτι της σε ένα τροπικό νησί και το 1916 μετακόμισε βόρεια με τη σύζυγό του και πέντε παιδιά στην αποικία των καλλιτεχνών Carmel. Αν και ο Χένρι συνέχισε να ασχολείται με την αρχιτεκτονική, με συνεργασία μεγάλων αποστάσεων από τον Charles, το όνομα Greene & Greene σταμάτησε το 1922. Αυτή η ρύθμιση μπορεί να τα είχε προσαρμόσει προσωπικά, αλλά η κληρονομιά υπέστη. Ως σόλο αρχιτέκτονας, ο Χένρι απολάμβανε ελάχιστα αξιόλογες επιτυχίες, ενώ ο Τσαρλς αφιέρωσε τις καλλιτεχνικές και πνευματικές του προσπάθειες, καθιστώντας τον βουδιστή. Παρόλο που οι άνδρες παρέμειναν με καλούς όρους, η δουλειά τους έκλεισε με την αλλαγή της μόδας και ανακαλύφθηκε μόνο σοβαρά τη δεκαετία του 1970.

Για τους αδελφούς Greene, κάθε χαρακτηριστικό ενός σπιτιού συνέβαλε στη συνολική ενότητα του συναισθήματος. Τίποτα δεν μπορεί να υποκαταστήσει την εμπειρία της επίσκεψης στο υπέροχο Gamble House στην Pasadena, το οποίο διοικείται από το Πανεπιστήμιο της Νότιας Καλιφόρνιας και σκηνοθετεί ο Bosley. Αλλά στη θέση της, η σημερινή έκθεση προχωρεί αρκετά προς την κατεύθυνση του πώς οι αδελφοί Greene έθεσαν την αισθητική τέχνης και χειροτεχνίας των αρχών του 20ού αιώνα στην αμετάβλητη αμερικανική έκφρασή της.

Η Λάμψη του Greene και του Greene