https://frosthead.com

Δέκα Εκθέσεις που θα δουν στην Ουάσιγκτον, DC κατά τη διάρκεια των διακοπών

Αν τυχαίνει να είστε στην πρωτεύουσα του έθνους για τις αργίες, υπάρχουν αρκετές αξιοσημείωτες εκθέσεις τέχνης και μουσεία που αξίζει μια χειμερινή επίσκεψη. Λάβετε υπόψη σας ότι το Ινστιτούτο Smithsonian κλείνει τις επιχειρήσεις μόνο μια φορά το χρόνο την Ημέρα των Χριστουγέννων κλείνοντας τις πόρτες των 19 μουσείων, των γκαλερί και του Εθνικού ζωολογικού κήπου. Εδώ είναι δέκα που προτείνουμε, καθώς και ένα μπόνους-εισαγωγή σε όλους είναι δωρεάν, εκτός αν αναφέρεται διαφορετικά.

Το Εθνικό Μουσείο Αφροαμερικανικής Ιστορίας και Πολιτισμού

Οι πιθανότητες να κερδίσετε τα πιο καυτά εισιτήρια στο Smithsonian για το νεότερο μουσείο του μόλις έγινε ευκολότερο για τις διακοπές - ή τουλάχιστον θερμότερο. Αντί να περιμένουν σε μακριές γραμμές έξω κάθε πρωί για την ευκαιρία να πάρουν την ίδια μέρα, δωρεάν πέρασμα στο δημοφιλές νέο μουσείο, οι ελπιδοφόροι επισκέπτες μπορούν πλέον να μείνουν στο σπίτι και να πάνε στο διαδίκτυο. Αλλά εδώ είναι μια άκρη-ορίστε το συναγερμό και να ενεργήσει γρήγορα. Τα εισιτήρια μιας ημέρας ανεβαίνουν καθημερινά στο διαδίκτυο στις 6:30 π.μ. και έχουν πεταχτεί στα πρώτα πέντε λεπτά. Υπάρχει ακόμα μια φυσική γραμμή που σχηματίζεται στις 13 το βράδυ στο μουσείο για πιθανή απογευματινή είσοδο. Εδώ είναι μια άλλη συμβουλή - περιμένετε λίγο περισσότερο και προγραμματίζετε μπροστά, η άνοιξη στο DC είναι υπέροχη. Εν τω μεταξύ, υπάρχουν πολλά να διαβάσετε για το μουσείο εδώ εδώ, εδώ και εδώ.

Η συλλογή Phillips

Δύο καλλιτέχνες που εμφανίζονται στο μουσείο αφρικανικής αμερικανικής ιστορίας και πολιτισμού διερευνώνται σε μεγαλύτερο βάθος επί του παρόντος στη συλλογή The Phillips, το πρώτο μουσείο σύγχρονης τέχνης του έθνους. Ο Phillips κατέχει το ήμισυ της μνημειώδους σειράς The Migration Series του Jacob Lawrence, αλλά επί του παρόντος όλες οι 60 εικόνες από το πλήρες επικό εκδηλώνονται με τη συναισθηματική κίνηση περισσότερων από ένα εκατομμύριο Αφροαμερικανών από τον αγροτικό Νότο έως τον βιομηχανικό Βορρά μεταξύ των Παγκοσμίων Πολέμων. Η παράσταση εμφανίζεται μέχρι τις 8 Ιανουαρίου, μαζί με το The Kin Series και το σχετικό έργο του φημισμένου σύγχρονου καλλιτέχνη Whitfield Lovell. Η έκθεση συνδυάζει τις ακριβείς μολύβδινες απεικονίσεις Αφρο-Αμερικανικών προσώπων με απεικονίσεις καθημερινών αντικειμένων. Υπάρχει μια εισδοχή στο Phillips, το οποίο είναι κλειστό 25 και 26 Δεκεμβρίου, και 1 Ιανουαρίου και 2 Ιανουαρίου.

"Για μια αγάπη του λαού του: Η φωτογραφία του Horace Poolaw"

Δεν χρειάζεται καθόλου αναμονή για το δεύτερο νεώτερο μουσείο στο National Mall, το Εθνικό Μουσείο της Αμερικανικής Ινδίας, όπου μια τρέχουσα έκθεση παρουσιάζει το έργο του Horace Poolaw, μέλος της φυλής Kiowa στην Οκλαχόμα, που έκανε φωτογραφίες της καθημερινής ζωής ως ένα χόμπι, και του οποίου οι ιδέες παρέχουν τώρα ένα παράθυρο στις μεταβάσεις των φυλών στον 20ό αιώνα. Μέχρι τις 4 Ιουνίου.

"Ragnar Kjartansson"

Όχι όλες οι εκθέσεις περιλαμβάνουν ένα singalong, αλλά αυτό συμβαίνει στην πρώτη αμερικανική έρευνα του καλλιτέχνη Ισλανδίας Ragnar Kjartansson στο Μουσείο Hirshhorn και στον Κήπο Γλυπτικής. Μια παρουσίαση των ταινιών, των ζωγραφικών έργων και των σχεδίων του καλλιτέχνη και μια εντυπωσιακή ζωντανή παράσταση που ονομάζεται Woman in E, διαθέτει επίσης ένα σπηλαιώδες δωμάτιο όπου πολλαπλές οθόνες βίντεο απεικονίζουν τον καλλιτέχνη και τους φίλους του να μπλοκάρουν σε ένα μαγευτικό 64λεπτο τραγούδι με βάση δύο γραμμές την ποίηση του πρώην συζύγου του σε ένα κομμάτι το οποίο πήρε το όνομά του από το τραγούδι του ABBA, τους Επισκέπτες . Τα πλήθη κάθονται, περιπλανιούνται μεταξύ των οθονών, ή στέκονται και ακούνε, στο σκούπισμα της μουσικής. Μέχρι τις 8 Ιανουαρίου.

"Gene Davis: Hot Beat"

Ο Κοσμήτορας της Ουάσιγκτον Color School έκανε το σημάδι του με λωρίδες-τολμηρούς, επαναλαμβανόμενους συνδυασμούς χρωματιστών ράβδων σε τόσο ζωντανό χρώμα που το Αμερικανικό Μουσείο Τέχνης Smithsonian ζωγραφίζει τους τοίχους φωτεινό κίτρινο καθώς και για να εντείνει την αισιοδοξία του pop του 1960. Δεκαπέντε καμβάδες του Gene Davis, πολλοί από τους οποίους τοίχοι μεγέθους (αλλά άλλοι το μέγεθος της σφραγίδας) κοσμούν τη ζωντανή έρευνα ενός πρωτοποριακού εγχώριου καλλιτέχνη. Συνεχίζει μέχρι τις 2 Απριλίου.

"Isamu Noguchi, αρχαϊκό / σύγχρονο"

Είναι γεγονός ότι αυτή η μεγάλη έρευνα του αμερικανικού γλύπτη Isamu Noguchi είναι στο Αμερικανικό Μουσείο Τέχνης Smithsonian, το οποίο είναι το παλιό γραφείο διπλωμάτων ευρεσιτεχνίας των ΗΠΑ - ο γλύπτης ζήτησε δεκάδες από αυτούς για διάφορες συσκευές, συμπεριλαμβανομένης της προσαρμογής ιαπωνικών λαμπτήρων χαρτιού που χρησιμοποιούν ηλεκτρική ενέργεια αντιγράφονται ευρέως σήμερα), ελκυστικά μοντέρνα έπιπλα που κατασκευάζονται ακόμα και η πρώτη οθόνη μωρών. Όπως και τα μνημειώδη γλυπτά του, συνδυάζουν ελεύθερα τις στοιχειώδεις πινελιές του αρχαίου κόσμου με εκείνες του μέλλοντος. Τα περισσότερα από τα 74 έργα είναι δάνεια από το Μουσείο Noguchi στη Νέα Υόρκη. Μέχρι τις 19 Μαρτίου.

"Κόκκινο: Δυναστεία Μινγκ / Mark Rothko"

Δεν έχετε αρκετό χρόνο για μια πλήρη μουσουλμανική εμπειρία στο National Mall; Εδώ είναι η πιο σύντομη επίδειξη στην πόλη: μια συγκλονιστική σύγκριση ενός μόνο Mark Rothko ζωγραφική από τη δεκαετία του 1950 με ένα πιάτο από τη δυναστεία των Ming στο Arthur M. Sackler Gallery που χρησιμεύει ως διαλογισμός σχετικά με τη χρήση του κόκκινου χρώματος κατά τη διάρκεια των αιώνων . Μέχρι τις 20 Φεβρουαρίου.

"Οράματα και αναθεωρήσεις: Renwick Invitational 2016"

Όταν η γκαλερί Renwick του Αμερικανικού Μουσείου Τέχνης Smithsonian άνοιξε πέρυσι μετά από δύο χρόνια κλεισίματος για ανακαίνιση, ήρθε, κυριολεκτικά, με το "Wonder", μια εκπληκτική σειρά εγκαταστάσεων που ποτέ δεν θα αναπαράγονται σε ένα μουσείο αφιερωμένο στις διακοσμητικές τέχνες και χειροτεχνία. Αλλά το σημερινό Renwick Invitational κάνει καλή δουλειά που συνδυάζει και τις δύο αποστολές. Καλλιτέχνες όπως ο Steven Young Lee, ο Kristen Morgin και ο Norwood Viviano ξεκινούν με βασικές προσεγγίσεις στην αγγειοπλαστική, την κεραμική και το γυαλί αντίστοιχα, αλλά προσθέτουν έξυπνες σύγχρονες ανατροπές και αυστηρές προσεγγίσεις στο έργο τους. Η έκθεση, η οποία περιλαμβάνει επίσης το γοητευτικό έργο του γλύπτη Jennifer Trask, συνεχίζεται μέχρι τις 16 Ιανουαρίου.

"Bill Viola: Το Κινούμενο Πορτρέτο"

Η Εθνική Πινακοθήκη Πινακοθήκης Smithsonian παρουσιάζει την πρώτη της ολομέλεια βίντεο με τις μηχανορραφίες ενός άνδρα που έχει εργαστεί εδώ και τέσσερις δεκαετίες στον αγρό. Η μέθοδος του Bill Viola, που συχνά περιλαμβάνει εξαιρετικά αργή κίνηση και νερό, μπορεί να είναι εκπληκτικά πνευματική και διαλογιστική. Απαιτεί επίσης μια εκτεταμένη ανακατασκευή στη γκαλερί του μουσείου, μια κατασκευή που χτίστηκε πριν από την ηλεκτρική ενέργεια. Για εκείνους που δεν μπορούν να παρασυρθούν μακριά από τις οθόνες τους ενός ή του άλλου, αυτό μπορεί να είναι μόνο η τέχνη που συνδέει. Μέχρι τις 7 Μαΐου.

Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης East Building

Μετά από τρία χρόνια ανακαίνισης, οι γκαλερί στο εντυπωσιακό αριστούργημα του IM Pei είναι και πάλι ανοικτές, με περισσότερα από 12.250 τετραγωνικά πόδια νέου δημόσιου χώρου και βεράντα στον τελευταίο όροφο. Η εντυπωσιακή συλλογή του έχει αποσυμπιεστεί και λάμπει ξανά, προσαυξημένη με ένα σημαντικό αριθμό προσθηκών από την πλέον κλειστή Corcoran Gallery of Art. Αλλά αν η σύγχρονη τέχνη εξακολουθεί να μην καλύπτει τις απαιτήσεις της χειμερινής δραστηριότητας, υπάρχει επίσης το δημοφιλές παγοδρόμιο στην Εθνική Πινακοθήκη Γκαλερί Γλυπτών, που ανοίγει μέχρι τις 12 Μαρτίου.

Δέκα Εκθέσεις που θα δουν στην Ουάσιγκτον, DC κατά τη διάρκεια των διακοπών