Το λιανικό ύφαλο, από τον Helle Jorgensen. Η εικόνα προσφέρθηκε από την AAAS.
Ο Helle Jorgensen περπατά τις παραλίες κοντά στο σπίτι της στο Σίδνεϊ, συλλέγοντας τα σκουπίδια που η παλίρροια φέρνει στην ξηρά. Η παρεμπίπτουσα αλιεία είναι ποικίλη: σχοινιά, αναπτήρες, ακόμα και οδοντόβουρτσες. Και οι πλαστικές σακούλες - το πραγματικό αλίευμα που ακολουθεί - είναι πλούσιοι.
Σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, οι άσπρες, γκρίζες, μπλε και πράσινες σακούλες είναι άφθονα στα ύδατα της Αυστραλίας. Επίσης συμπληρώνει την προσφορά της με εισαγωγές. "Παίρνω πολλές τσάντες από όλο τον κόσμο", λέει ο Jorgensen, σε μια ηχητική παρουσίαση της Αμερικανικής Ένωσης για την Προώθηση της Επιστήμης (AAAS). Όταν ταξιδεύει στο Ηνωμένο Βασίλειο, για παράδειγμα, ο Jorgensen παγιδεύει φανταστικές πορτοκαλί τσάντες από την αλυσίδα σούπερ μάρκετ Sainsbury's και μπορεί να υπολογίζει στον λιανικό γίγαντα Marks και Spencer που χτυπάει ωραίες τσάντες χαρτοφυλακίου. «Έχω λίγο ένα μάτι για τη συλλογή πραγματικά πολύχρωμες σακούλες», λέει. Στο μεταξύ, έχει και φίλους που στέλνουν τα κόκκινα, πορφυρά και ροζ από όλο τον κόσμο.
Diploria, από τον Helle Jorgensen. Ευγενική εικόνα από το AAAS.
Ο Jorgensen βάζει τις τσάντες, που διαφορετικά θα μπορούσαν να καταλήξουν σε ένα δέντρο ή να επιπλέουν στον ωκεανό, για καλή χρήση. Συλλάσσεται κάθε τσάντα και διπλώνει κατά μήκος κατά αρκετές φορές από μια λωρίδα πλάτους περίπου μιας ίντσας. Χρησιμοποιώντας ψαλίδι, απομακρύνει τις χειρολαβές της τσάντας και την ραφή κάτω και επανειλημμένα κόβει το πλάτος της ταινίας για να σχηματίσει μικρές ζώνες. Αυτές οι μπάντες είναι πραγματικά βρόχοι, όταν ξεδιπλώνονται. (Εάν βοηθάει, η διαδικασία εμφανίζεται εδώ, σε εικόνες.) Ο καλλιτέχνης τότε κόβει αυτούς τους βρόχους μαζί για να κατασκευάσει ένα κουβάρι από διπλής έλικας πλαστικά νήματα.
"Είναι πολύ χρονοβόρο, αλλά παράξενα καθαρτικό", γράφει ο Jorgensen, στην προσωπική του τοποθεσία στο Web.
Actinia, από τον Helle Jorgensen. Η εικόνα προσφέρθηκε από την AAAS.
Αυτό το πλαστικό νήμα είναι το καλλιτεχνικό μέσο του Jorgensen. Βελτιώνοντας καθώς πηγαίνει, ο Jorgensen crochets φανταστικά γλυπτά χρωματιστών κοραλλιών εγκεφάλου, σωληναρίου και πυλώνων. Οι στενά συνδεδεμένες κοραλλιογενείς αποικίες, μερικές από τις οποίες βρίσκονται σήμερα στην έκθεση στην Αίθουσα Τέχνης AAAS στην Ουάσινγκτον, ενσωματώνουν πολλά από τα σχήματα - ρυτίδες, σωληνάρια και πλοκάμια - που εμφανίζονται στους ζωντανούς κοραλλιογενείς υφάλους.
Ο Jorgensen, που έζησε στη Δανία μέχρι τα εφηβικά της χρόνια, έμαθε πώς να κάνει ένα βελονάκι ως παιδί. η πατρική γιαγιά της, η Agnes Jorgensen, τη δίδαξε. Έχοντας πάρει διάφορα τεχνάσματα και τεχνικές κατά μήκος του τρόπου, αυτή είναι πλέον σε θέση να απομακρυνθεί από τα σχέδια και ουσιαστικά ελεύθερης μορφής γλυπτά βελονάκι για να την αρέσει. Στην τέχνη της, ο Jorgensen βασίζεται στην επαγγελματική του εμπειρία στις επιστήμες. Με πτυχίο στη βιολογία, ήταν ερευνητής γενετιστής για κάποιο χρονικό διάστημα, πριν από την κατάρτιση για να είναι ένα ανθρακωρύχος. Ακόμη, ξοδεύει λίγες μέρες την εβδομάδα με μια μικρή επιχείρηση φυτοκομίας. "Όλες οι δεξιότητες και τα ενδιαφέροντά μου έχουν συγχωνευθεί για να δημιουργήσουν αυτά και τελικά αισθάνομαι σαν να βρήκα τη θέση μου", δήλωσε ο Jorgensen, για τα κοραλλιογενή κοράλλια.
Echino, από τον Helle Jorgensen. Η εικόνα προσφέρθηκε από την AAAS.
Η Margaret και η Christine Wertheim, συνάδελφοι της Αυστραλίας και (εκπληκτικά) συντρόφισσες κοραλλιογενείς, προσλήφθηκαν στον Jorgensen για να βοηθήσουν στο Hyperbolic Crochet Coral Reef, ένα μαζικό συμμετοχικό έργο επιστήμης και τέχνης που ξεκίνησε το 2005. Οι κοινότητες σε όλο τον κόσμο ένωσαν τις δυνάμεις τους μια τεχνική εμπνευσμένη από τα μαθηματικά που ονομάζεται "υπερβολικό βελονάκι") ένας επεκτατικός ύφαλος, ο οποίος στη συνέχεια ταξίδεψε με πολλά φανάρια σε πολλά μουσεία τέχνης και επιστημών, συμπεριλαμβανομένου του Εθνικού Μουσείου Φυσικής Ιστορίας του Smithsonian.
Το "Culture One", που διοργανώνεται από την 30η Νοεμβρίου στην Αίθουσα Τέχνης του AAAS, περιλαμβάνει μια συλλογή από κοραλλιογενή γλυπτά του Jorgensen, καθώς και έργα άλλων καλλιτεχνών που απεικονίζουν και ενσωματώνουν υλικά στην τέχνη τους.
Σε μια πρόσφατη επίσκεψη στη γκαλερί, θαύμαζα τα ευαίσθητα κοράλλια του Jorgensen. Με τέτοια μικροσκοπικά ράμματα, τα γλυπτά είναι τόσο εκλεπτυσμένα. Ήμουν ιδιαίτερα τρομαγμένος από ένα κομμάτι που ονομάζεται "The Retail Reef", το οποίο υφαίνει μαζί φωτεινά πορτοκάλια, πράσινα και κίτρινα με μερικούς πορφυρούς πορφυρούς κόκκους και σέρνεται. Όπως φανερώνεται από το όνομα της γλυπτικής, το μυαλό του Jorgensen δεν απέχει ποτέ από τις πηγές πρώτης ύλης πλαστικές σακούλες και άλλα σκουπίδια που συνεχίζουν να συγκεντρώνονται σε μέρη όπως το Great Pacific Garbage Patch, ένα σωρό σκουπιδιών σχεδόν διπλάσιο από το μέγεθος του Τέξας που επιπλέει στον Βόρειο Ειρηνικό Ωκεανό .
"Υποθέτω ότι θα ήθελα πραγματικά να λάβω το μήνυμα ότι ανησυχώ για την ποσότητα ρύπανσης στον ωκεανό, ειδικότερα για την πλαστική ρύπανση", λέει ο Jorgensen, στην ηχητική παρουσίαση. "Αυτά τα κομμάτια είναι μια αντανάκλαση της δημιουργίας κάτι που υποδηλώνει, ελπίζουμε και όμορφο να δούμε, από το απορριφθέν πλαστικό".
Ο "Πολιτισμός μιας Χρήσης" εκτίθεται στην Αίθουσα Τέχνης AAAS έως τις 30 Νοεμβρίου 2012. Η γκαλερί είναι ανοιχτή στο κοινό από Δευτέρα έως Παρασκευή, από τις 9 π.μ. έως τις 5 μ.μ.
