https://frosthead.com

Όταν η Ζωγραφική είναι επίσης Ποίηση

Δύο τεράστιες κρεμάστρες κύλισης της κινεζικής καλλιγραφίας εκτυλίσσονται δραματικά στην είσοδο της νέας έκθεσης "Ζωγραφική με λέξεις: Gentleman Artists of the Ming Dynasty", στην οπτική γωνία του Smithsonian's Arthur M. Sackler Gallery. Στη γκαλερί δίπλα είναι μια τρίτη.

Αυτά τα τρία showstoppers από το δάπεδο μέχρι την οροφή είναι τόσο εντυπωσιακά και σύγχρονα που μοιάζουν με έργα του Richard Serra. Αλλά είναι ποιήματα.

Ο ένας, σε αναταραχές, είναι μια μελαγχολική αντανάκλαση, στο Leisure στο My Studio στο τέλος του έτους, από το ca. 1540. Πάνω από 10 πόδια ύψος και σχεδόν 5 πόδια πλάτος, διαβάζει (σε ​​μερική μετάφραση):

"Η λωρίδα στην πόρτα μου είναι έρημη και τρελή, λίγοι είναι εκείνοι που έρχονται να καλέσουν. . . . Οι φίλοι μου είναι διάσπαρτοι λίγοι και πολύ μακριά και η βροχή απλώς τρέχει. "

Ο Stephen D. Allee, ο συγγενής επιμελητής του μουσείου για την κινεζική ζωγραφική και καλλιγραφία, ο οποίος διοργάνωσε την εκπομπή, σημειώνει: "Γνωρίζουμε μόνο πέντε κύλινδροι αυτού του ηρωικού μεγέθους από τον καλλιτέχνη Wen Zhengming [1470-1559] και αυτό είναι το μόνο γνωστό παράδειγμα με ένα προσωπικό ποίημα. "

Στο Leisure στο Studio μου στο τέλος του έτους, περίπου. 1540 Ένας κρεμασμένος κύλινδρος με τίτλο « Σε αναψυχή στο Studio μου στο τέλος του έτους», από τον Wen Zhengming (1470-1559), τη δυναστεία της Κίνας Μινγκ, περίπου. 1540 (Freer Gallery of Art) Στο Leisure στο Studio μου στο τέλος του έτους, περίπου. 1540 (λεπτομέρεια) Στο Αναψυχή στο Studio μου στο τέλος του έτους (λεπτομέρεια) από τον Wen Zhengming (1470-1559), περίπου. 1540 (Freer Gallery of Art)

Ο Wen άφησε μια αριστοκρατική δουλειά στο Ming Imperial Court μετά από μόλις οκτώ χρόνια επειδή ήταν δυσαρεστημένος με την αδίστακτη πολιτική της ημέρας. Για τα επόμενα 32 χρόνια, έζησε τη ζωή ενός κυρίου επιστημόνων σε ανάγνωση, ζωγραφική και σύνθεση ποίησης. Ο Wen συνέθεσε το ποίημα "At Leisure" όταν ήταν 30 ετών, το 1500, αλλά το έργο τέχνης για την επιβλητική θέα δημιουργήθηκε όταν ήταν 70. Μέχρι τότε ήταν ένας διάσημος caligrapher, που κατά πάσα πιθανότητα ανατέθηκε από έναν ιδιωτικό πελάτη για να κάνει ένα αντίγραφο του ποιήματος του (πιθανώς χρειαζόταν τα χρήματα, λέει η Allee).

Το καλλιτεχνικό έργο At Leisure είναι ανάμεσα σε 45 κύλινδροι και φύλλα άλμπουμ στην παράσταση που δημιουργήθηκαν από το 1464 έως το 1622 από καλλιτέχνες του σχολείου Wu με έδρα την πόλη Suzhou (που ακόμα αποκαλείται «Βενετία της Ανατολής»).

Η σχολή Wu παίρνει το όνομά της από το ακμάζον βασίλειο που κάποτε κυβερνούσε την περιοχή. Οι καλλιτέχνες του σχολείου Wu διακρίθηκαν στη μουσική και στο δράμα, αλλά ιδιαίτερα θαυμάζονταν για την επιδεξιότητα της ποίησης, της ζωγραφικής και της καλλιγραφίας.

Μια συλλογή της Άνοιξης (λεπτομέρεια), περ. 1480 Μια χειραποδρομία με τίτλο, Μια Άνοιξη Συγκέντρωσης, από τον Shen Zhou (1427-1509), τη δυναστεία των Μινγκ, περίπου. 1480 (Freer Gallery of Art)

"Αυτές οι συμπληρωματικές μορφές τέχνης, γνωστές συλλογικά στην Κίνα ως« Τρεις Εξισώσεις », θεωρήθηκαν οι τελικοί τρόποι έκφρασης των λογοτύπων», εξηγεί η Allee.

Τα Τρία Τέλεια συναντιούνται σε κάθε τοπίο.

«Όλοι οι πίνακες έχουν γράψει ποιήματα πάνω τους», λέει ο Allee. "Η επιγραφή είναι θεμελιώδης για την κατανόηση του τι είναι το έργο τέχνης".

Εάν, για παράδειγμα, τέσσερις καλλιτέχνες συνέχισαν ένα ταξίδι μαζί, κάποιος μπορεί να ζωγραφίσει ένα τοπίο και οι άλλοι να απαντήσουν σε αυτό με ποιήματα. "Υπάρχει αλληλεξάρτηση μεταξύ της εικόνας και του ποιήματος", λέει ο Allee. "Η επιγραφή σας λέει την ιστορία του ταξιδιού."

Συνεχίζει: «Η ποίηση ήταν το κύριο όχημα ευγενών κοινωνικών ανταλλαγών έπειτα. Τα ποιήματα εμπνέουν, συνοδεύουν και απαντούν στους πίνακες ζωγραφικής και καλλιγραφίας. "

Πολλοί από τους ζωγράφους της σχολής Wu και οι καλλιεργητές γνώριζαν ο ένας τον άλλον. Ο ένας, ο ζωγράφος, ποιητής και καλλιγράφος Shen Zhou, για παράδειγμα, ήταν στενός φίλος ενός άλλου ζωγράφου, του Liu Jue, ο οποίος παντρεύτηκε την μεγαλύτερη αδελφή του Shen. Οι δύο καλλιτέχνες πήγαν μαζί στα αξιοθέατα.

"Όσο περισσότερο καταλαβαίνετε τις προσωπικές, επαγγελματικές και στυλιστικές σχέσεις μεταξύ αυτών των καλλιτεχνών, τόσο περισσότερο καταλαβαίνετε τα μεμονωμένα κομμάτια", λέει η Allee. "Οι περισσότεροι από αυτούς τους πίνακες έγιναν από φίλους για φίλους (ή μέλη της οικογένειας), οπότε οι απαντήσεις είναι αρκετά προσωπικές."

Τα ποιήματα θα κάνουν τα τοπία ζωντανά, τουλάχιστον σε οποιονδήποτε Κινέζο θεατή.

"Η ποίηση είναι ένα πολύ καλύτερο όχημα για την έκφραση συναισθημάτων απ 'ό, τι η ζωγραφική ή η καλλιγραφία, οι οποίες βασίζονται σε ιδέες", λέει ο Allee.

Μερικές φορές, τα ποιήματα προστέθηκαν πολύ, πολύ αργότερα από τους ξένους.

Μια συλλογή της Άνοιξης (λεπτομέρεια), περ. 1480 Μια χειροκίνητη εκστρατεία με τίτλο, Μια Άνοιξη Συγκέντρωσης, (λεπτομέρεια) από τον Shen Zhou (1427-1509), τη δυναστεία των Μινγκ, περίπου. 1480 (Freer Gallery of Art)

Ένα τοπίο από τον Shen Zhou, που περιμένει τους επισκέπτες, απεικονίζει έναν αρπαγμένο κύριο που στέκεται στην πόρτα ενός μέτριου στούντιο δίπλα στη λίμνη, ο υπηρέτης του δίπλα του κρατώντας ένα κύλινδρο, περιμένοντας να χαιρετήσει τους επισκέπτες. Ένας επισκέπτης μόλις αγκυροβόλησε τη βάρκα του και περπατά σε μια πεζογέφυρα. Ένας άλλος φτάνει με βάρκα, φέρει ένα κουτί με φαγητό. Τα ροδάκινα είναι σε άνθιση, για να σηματοδοτήσουν την άνοιξη. Είναι έτοιμοι να περάσουν ένα ωραίο απόγευμα μαζί θαυμάζοντας το κύλινδρο.

Ο Shen Zhou αφιέρωσε τη ζωγραφιά στο Hua Fang (1407 -1477), ένας σύγχρονος από μια εξέχουσα, πλούσια φυλή που διασώθηκε κάποιες εκτάσεις βόρεια του Suzhou μετά από μια καταστροφική πλημμύρα και μείωσε τη φορολογική επιβάρυνση του τοπικού πληθυσμού. Ο άνδρας στο στούντιο πιθανότατα εκπροσωπεί τον Χούα ως μελετητή, περιμένοντας φίλους στον απομονωμένο κήπο του, ο οποίος αναφέρεται στην εκλεπτυσμένη γεύση και τον ευγενή του χαρακτήρα.

Οι επιγραφές προστέθηκαν όχι λιγότερο από ένα πρόσωπο από τον αυτοκράτορα - 300 χρόνια αργότερα. Ο Allee μας λέει ότι ο αυτοκράτορας του Qianlong (1735-1796) τόσο θαύμαζε αυτό το τοπίο που πρόσθεσε ένα καλλιγραφικό μετωπιαίο τετράγωνο και τέσσερις ποιητικές επιγραφές. Πιθανώς ο αυτοκράτορας ταυτίζεται με τον φιλανθρωπικό.

Οι κύλινδροι καλλιγραφίας δημιουργήθηκαν συχνά σε κοινωνικές συγκεντρώσεις. Ο Allee επισημαίνει ένα μακρύ χέρι κύλισης σε μια οριζόντια περίπτωση. Η καλλιγραφία παίρνει πιο χαλαρή καθώς το διαβάζεις από δεξιά προς τα αριστερά (έτσι γράφουν οι Κινέζοι). Λέει ότι οι φίλοι θα συναντηθούν για μακριές βραδιές τέχνης και πίνοντας. Αναπόφευκτα, η καλλιγραφία χαλαρώνει καθώς φθάνει η νύχτα.

SIXPOEMSF19802WEB.jpg

Ο Allee εξηγεί πώς εργάστηκαν οι καλλιεργητές: Ένας υπηρέτης ή «αγόρι γραφής» θα σταθεί στο ένα άκρο ενός μακρού τραπεζιού, ένα δεύτερο στο άλλο άκρο. Καθώς ο καλλιτέχνης εργάστηκε, ένας υπάλληλος θα έσκυπτε το καλυμμένο με καλλιγραφία χαρτί, ενώ το άλλο, στο άλλο άκρο, θα ξεδιπλώσει το κενό χαρτί. Ο καλλιεργητής δεν έπρεπε ποτέ να κινηθεί.

"Ο χρόνος ήταν πολύ σημαντικός μεταξύ του πλοιάρχου και των βοηθών του", λέει ο Allee. "Ο καλλιτέχνης επικεντρώνεται στο μελάνι και τις βούρτσες. Οι κινήσεις του προέρχονται από τον αγκώνα και τον ώμο, όχι από τον καρπό. Υπάρχει ένα είδος φυσικής διάστασης σε αυτό, οπότε δεν θα χάσει τη ρευστότητα. Τα αγόρια γραφής παρακολουθούσαν τον πλοίαρχο, οπότε όταν έσκυψε για να ξαναφορτώσει το πινέλο, μπορούσαν να μετακινηθούν στο χαρτί. "

Μπαμπού μετά από βροχή στους ποταμούς Xiao και Xiang Ένα μελάνι σε χαρτί με τίτλο Bamboo After Rain στους Xiao και Xiang Rivers, από τη Xia Chang (λεπτομέρεια) (1388-1470), τη δυναστεία των Ming, 1464 (Freer Gallery of Art)

Στην έκθεση εκπροσωπούνται 30 καλλιτέχνες τοπίου. Η Allee παρουσιάζει τα έργα με τρόπο εύπεπτο, από τον καλλιτέχνη, τον παραλήπτη και την ευκαιρία για την παραγωγή του έργου τέχνης. Τα ποιήματα μεταφράζονται παραπάνω με κόκκινα γράμματα. Οι ετικέτες τοίχων περιγράφουν τι συμβαίνει στη σκηνή, τον συμβολισμό του και τις συγκεκριμένες τεχνικές τέχνης και στυλ που χρησιμοποιούνται (πολλοί από αυτούς συνειδητές αναφορές στους κυρίους των προηγούμενων δυναστειών Τανγκ και Σονγκ).

Ένα σκηνικό του "Xiao-Xiang ποταμού μετά τη βροχή" του Xia Chang (1388-1470) ξεχωρίζει ιδιαίτερα: Ένας χαμηλός-ξαπλωμένος κλάδος μπαμπού σε μια όχθη του ποταμού βουτάει στο νερό, αλλά μόνο για μερικές ίντσες, προτού επανέλθει στην επιφάνεια. Τα βυθισμένα φύλλα είναι ανοιχτό γκρι. τα άλλα μαύρα άνθρακα.

Όχι μόνο είναι εξαιρετικά ζωγραφισμένο, αλλά είναι και αληθινό στη ζωή. Είδα το ίδιο πράγμα την περασμένη εβδομάδα, ενώ πεζοπορώ στην κοιλάδα του Bryce Canyon στη Γιούτα.

Οι ομορφιές του ποταμού Shu, 16ος-17ος αιώνας Μια χειρονομία με τίτλο " Οι ομορφιές του ποταμού Shu", που αποδίδεται στον Qiu Ying (1494-1552), δυναστεία των Μινγκ, 16ος-17ος αιώνας (Freer Gallery of Art)
Όταν η Ζωγραφική είναι επίσης Ποίηση