Γεννημένος στη Νέα Υόρκη σε έναν πατέρα της Σικελίας και πολωνική μητέρα, μεγαλώνει στο Χόλιγουντ, φεύγει στην Ευρώπη και κάνει τη φήμη του στην Ιταλία. Μόνο τότε επιστρέφει. Τι περισσότερο μπορούμε να ζητήσουμε από κάθε σύγχρονο Αμερικανό ταξιδιώτη;
Ο Salvatore Scarpitta (1919-2007) μπορεί να είναι ο πιο υποτιμημένος μεγάλος στην σύγχρονη αμερικανική τέχνη. Ήταν φίλος των Rauschenberg και de Kooning, Oldenburg και Johns, ενός γιγάντιου γίγαντα που μοιράστηκε ένα στούντιο στη Ρώμη με το Cy Twombly και σκαμπό μπαρ στο Greenwich Village με τους Lichtenstein και Stella.
Το Scarpitta έγινε αρχικά διάσημο για τα περιτυλιγμένα και περιτυλιγμένα καμβά "ανακούφισης" της δεκαετίας του 1950, τα οποία μετέτρεψαν τη ζωγραφική στο εσωτερικό, κάνοντας τα λινά γλυπτά. Υφαντά και στροβιλιζόμενα, σχισμένα και λουκισμένα, σκισμένα σαν επιθέματα μάχης ή τυλιγμένα σαν ενδυμασίες, είναι τόσο ζωντανά και ουσιαστικά σήμερα όσο ήταν και επαναστατικά. Στη συνέχεια διεκδικείταν από κάθε σχολή αισθητικής από το Readymades έως το Arte Povera στο Movimento d'Arte Concreta, αλλά αρνήθηκε να περιοριστεί από τη γλώσσα ή το στυλ ή την πολιτική ή την κατηγορία. Ήταν ο δικός του άνδρας (όπως το "Salvatore Scarpitta: Traveller" του Hirshhorn, το οποίο ανοίγει στις 17 Ιουλίου, βεβαιώνει). Τα έλκηθρα είναι απόδειξη.
Τα έλκηθρα ξεκίνησαν στη δεκαετία του '70, κατασκευασμένα από ό, τι συγκέντρωσε από τα πεζοδρόμια της Νέας Υόρκης. Οι αποδόσεις και οι άκρες ήταν στενά συνδεδεμένες με το έντερο και το ακατέργαστο δέρμα, ήταν τυλιγμένες σαν μούμιες. Ως πρωτόγονοι όσο είναι ζοφερές, τα έλκηθρα είναι για αυτό που όλοι μεταφέρουμε, ό, τι όλοι ζούμε μέσα στη ζωή. Ο καθένας είναι τόσο απελπισμένος όσο μια χαμένη αποστολή. Αλλά η Scarpitta μπορεί να είναι πιο διάσημη - και λιγότερο κατανοητή - για τα αυτοκίνητά του.
Για τους κριτικούς και τους επιμελητές, το "αγωνιστικό αυτοκίνητο" είναι ένα παλινδρόμιο βαθμού σχολείου. Σε έναν οδηγό, έναν μηχανικό, έναν ανεμιστήρα, έναν καλλιτέχνη, ένα αγωνιστικό αυτοκίνητο είναι ένα σύνολο παθών και ορέξεων και προδιαγραφών γλυπτικής.
Οι αγώνες αυτοκινήτου άρχισαν τη μέρα που έχτισαν το δεύτερο αυτοκίνητο και πάνω από έναν αιώνα αργότερα οι κανόνες και οι αναλογίες της λειτουργίας και της μορφής είναι σταθεροί στο μάτι όπως οτιδήποτε έσκαψε από την Αθήνα ή την Καρχηδόνα. Αυτό το σχήμα. Ο Sal Scarpitta είχε εμμονή με μια αισθητική τόσο κατάλληλη για το σκοπό του.
Κατασκεύασε το πρώτο του αυτοκίνητο τέχνης, τον Rajo Jack, στις αρχές της δεκαετίας του 1960. Εμπνευσμένος από τους αγωνιζόμενους που είδε ως παιδί στην Καλιφόρνια, αισθάνθηκε σαν ένα ελεγε: ατελές, αλλά ήδη στραγγαλισμένο. Όπως και το Sal Cragar του (1969) - μη βαμμένο, σκουριασμένο με σκουριά, ακίνητο - είναι σχεδόν νεκρικό. Τα δύο αυτοκίνητα εκφράζουν τόσο την εντροπία και τη λαχτάρα όσο και το τέλος της ιστορίας, όπως συμβαίνει στην ταχύτητα.
Αλλά η καρδιά του αγωνιστικού είναι δυναμισμό. ΖΩΗ. Θάνατος. Κίνηση. Ενταση. Αίσθηση. Το Scarpitta ήταν τόσο ελκυστικό για το γεγονός ότι ξεκίνησε τη δική του ομάδα αγώνων το 1985. Όπου οι αδυνάτιστοι ποδοσφαιριστές της μεταπολεμικής Ευρώπης ήταν υποτιμημένοι και ευκίνητοι, τα σπριντ αυτοκίνητα όπως το Trevis Car ( Sal Gambler Special, 1985) αμβλύ όργανα ιπποδύναμης και απερισκεψία γυρίζοντας κύκλους σε μέρη όπως το Mechanicsburg και ο Terre Haute και ο Merced.
Υπάρχει κάτι πρωταρχικό για το τρέξιμο ενός σπριντ αυτοκινήτου σε ένα χωματόδρομο, κάτι στοιχειώδες. Γεωλογική. Η λάσπη πετάει παντού και αυτό το τεκτονικό βυθίζεται σαν να έρχεται η γη. Το πλήθος φώναξε πίσω από το φράχτη, καλυμμένο με σκόνη. Κάθε γύρο πλάγια, με το δεξί πόδι στο πάτωμα, εκατό μίλια την ώρα. Ο θόρυβος του κινητήρα σαν κέρατο το πρωί της Τελευταίας Ημέρας. Εύκολο να περιστρέφεται, πιο εύκολο να αναστρέφεται, ως ασταθές σαν καροτσάκι παντοπωλείου 600 ίππων. Ένα σκάνδαλο του κινδύνου και του θεάματος της Παρασκευής-νύχτας, της αναχώρησης και της επιστροφής.
Όταν οι άλλοι βλέπουν το χάος, τους αθλητές και τους καλλιτέχνες βλέπουν τη δυνατότητα παραγγελίας. Πηγαίνετε πίσω στο άρμα - έπειτα μέχρι τον τροχό και τη φωτιά - για να καταλάβετε την επιθυμία να χαλαρώσετε επιτέλους από τα φυσικά όριά μας.
Η απόλυτη ομορφιά ενός αμερικανικού δρομέα είναι έτοιμη στις γραμμές του, τη δύναμή του και το θόρυβο του. Στο άχρηστο της. Δεν φέρνει τίποτε άλλο παρά φιλοδοξία. Όπως όλες οι τέχνες παράγει μόνο μεταφορά και αίσθηση. Αντίφαση. Εκκινεί όσο πιο γρήγορα γίνεται, όλοι οι ήχοι και η μανία, αγωνιζόμενοι μακριά απ 'όπου κι αν ξεκίνησε - ακόμα κι όταν μετατρέπεται αμείλικτα, αβοήθητοι και πάλι στο σπίτι.
