Οι καλλιτέχνες που βλέπουν από πίσω απολαμβάνουν ένα ακροατήριο στο "Tōto shokei iiran" του Katsushika Hokusai, 1800. Όλες οι εικόνες από τη συλλογή Gerhard Pulverer, με την ευγενική προσφορά της Sackler Gallery.
Οι διασημότητες, οι πιο καυτές τεχνικές συσκευές και η χορογραφία που σάρωσε τον πλανήτη: αυτές ήταν οι κορυφαίες αναζητήσεις Google του 2012. Σύμφωνα με το Google Zeitgeist, δεν μπορούσαμε να φτάσουμε αρκετά στην Kate Middleton, το iPad3 ή το Gangnam Style. Είμαστε απλά απίστευτα ρηχά ή τι; Το διαδίκτυο κατηγορείται για πολλά αυτά τα χρόνια, μια αντιληπτή έλλειψη πολυπλοκότητας που περιλαμβάνονται. Σοβαρά μυαλό άρθρα αναρωτιούνται αν το Διαδίκτυο είναι ακόμη υπεύθυνο για να μας κάνει "χαζή".
Αλλά μια έρευνα πάνω από 100 ιαπωνικά βιβλία από την εποχή του Edo στην Sackler Gallery αποκαλύπτει ότι η τρέχουσα εμμονή μας σε αυτό που είναι όμορφο και διασκεδαστικό ακολουθεί μακρά παράδοση.
Το "Hand-Held: Οι Ιάπωνες Εικονογραφημένες Βιβλίες του Gerhard Pulverer" εγγράφει την "επανάσταση" που επέτρεψε την ανθοφορία του λαϊκού πολιτισμού με τη μορφή ευρέως διαθέσιμων τόμων. Όπου η οπτική αφήγηση ήταν κάποτε το πεδίο των ζωγραφισμένων κρεμασμένων κυλίνδρων που κυκλοφόρησαν μέσα σε μια ελίτ κοινωνία, τώρα διάφορες κοινωνικές τάξεις μπορούσαν να ασχοληθούν με τα έντυπα μέσα, είτε ήταν ποίηση, εικονογράφηση ή μυθοπλασία. Ο επιμελητής της ιαπωνικής τέχνης Ann Yonemura λέει: "Ήταν μέρος του πολιτισμού να είναι σε θέση να δημιουργήσει και να διαβάσει εικόνες για να πει μια ιστορία."
Τα ζωντανά έργα χρησιμεύουν ως oda σε ένα ευρύτατο οπτικό αλφάβητο που θα μπορούσε να υποστηρίξει τόσο τα ακαδημαϊκά όσο και τα εκπαιδευτικά κείμενα, καθώς και βιβλία γεμάτα εικονογραφήσεις γνωστών courtesans και ηθοποιών Kabuki και ακόμη και μια υγιή βιομηχανία πορνογραφίας παρά την επίσημη λογοκρισία. Το κομμάτι τέχνης, το κομμάτι εμπορικό προϊόν, η γέφυρα των βιβλίων που χωρίζουν ανάμεσα σε μια λεγόμενη ψηλή και χαμηλή κουλτούρα που ακόμη και σήμερα μπορεί να μην είναι δυνατόν να συμβιβάσει: η τηλεόραση πραγματικότητας σπάνια ανυψώνεται πάνω από την «ένοχη ευχαρίστηση» και οι εφημερίδες εξακολουθούν να επιμένουν να φέρουν «όλες τις ειδήσεις αυτό είναι κατάλληλο για εκτύπωση ", και τίποτα περισσότερο.
Η Yonemura δηλώνει ότι θέλει το εκθέμα να αισθάνεται σαν να περιηγείται σε ένα βιβλιοπωλείο, να περιπλανηθεί από τις γεμάτες δράση σκηνές μάχης μέχρι τις γαλήνιες εικόνες της φύσης και ίσως ακόμη και να ρίξει μια ματιά στη σειρά ερωτικών εικόνων - πολλές από τις οποίες περιλαμβάνουν ένα απροσδόκητο στοιχείο κωμωδίας - κρυμμένο. Η ανάγνωση των βιβλίων αποκαλύπτει ότι τα εντυπωσιακά φρέσκα χρώματα των εικόνων είναι τόσο ζωντανά όσο το θέμα. Από τις επικές σκηνές μάχης μέχρι τα ευαίσθητα τοπία και τις περίφημες ομορφιές, ο λαϊκός πολιτισμός της Edo Ιαπωνίας είναι ένα πανέμορφο μέρος για να επισκεφθείτε. που θα μπορούσε να προσφέρει στον σύγχρονο πολιτισμό ένα μονοπάτι από την οργή του κριτικού μέχρι την εξόφληση.
Τα έντονα περιγράμματα δημιουργούν έντονη κίνηση στη σελίδα, η οποία δεν μπορεί να περιέχει ούτε την εικόνα στην επάνω δεξιά. Kawanabe Kyōsai, "Kyōsai gadan", 1887.
Τα εικονογραφήματα συχνά συνοδεύονταν από ποίηση και μερικές φορές ανταγωνίζονταν μαζί του όταν ο καλλιτέχνης ζήτησε λίγο περισσότερο χώρο. Suzuki Harunobu, "Ehon seirō bijin awase, νοΙ. 1, "1770.
Η Edo Japan είχε αυστηρούς ταξιδιωτικούς περιορισμούς για όσους δεν ασχολούνταν με εμπορική δραστηριότητα ή θρησκευτικά προσκυνήματα, δηλαδή ταξιδιωτικές σκηνές και τοπία έπρεπε συχνά να υποκαταστήσουν το πραγματικό ταξίδι. Kitao masayoshi, "Kyoto meisho Ehon Miyako no nishiki", γύρω στο 1787.
Η επιμελήτρια Ann Yonemura λέει ότι τα χρώματα παρέμειναν τόσο ζωντανά σε πολλά από τα βιβλία επειδή προστατεύονταν ανάμεσα σε κλειστά καλύμματα, σε αντίθεση με τις μονές εκτυπώσεις. Katsushika Hokusai, "Ehon Sumidagawa ryōgan iiran, νοΙ. 2, "γύρω στο 1805.
Οι απίστευτα δημοφιλείς τόμοι απεικονίσεων του Hokusai έφτασαν επίσης στο δυτικό κοινό, ο οποίος θαυμάζει τις ζωηρές απεικονίσεις του. Katsushika Hokusai, "Hokusai manga, νοΙ. 4, "1816.
Τα τυπωμένα βιβλία έγιναν επίσης ένας τρόπος διάδοσης των τελευταίων μορφών. Katsushika Hokusai, "Ehon kyoka Yama mata yama", 1804.
Οι ηθοποιοί Kabuki, αν και δεν είχαν υψηλή κοινωνική θέση, ήταν δημοφιλείς εικόνες, των οποίων η σταδιοδρομία και η ζωή ακολουθήθηκαν με μεγάλο ενδιαφέρον. Katsukawa Shunshō και Ippitsusai Bunchō, "Ehon butai ogi, νοΙ. 3, "1770.
Αν και η εκτύπωση ξύλου είχε χρησιμοποιηθεί ευρέως για βουδιστικά κείμενα, η ικανότητά του να αναπαράγει πιο πολύπλοκες καλλιτεχνικές εικόνες αμφισβητήθηκε αρχικά. Αλλά η τεχνολογία αποδείχθηκε γρήγορα. Hosoda Eishi, "Onna sanju-rokkasen, " 1801
Ο Hokusai δημοσίευσε 15 τόμους των σκίτσων του. Αν και μερικοί μπορεί να τους έχουν χρησιμοποιήσει ως δύσκολες οδηγίες, πολλοί απλώς απολάμβαναν το φάσμα των εικονογραφήσεων. Katsushika Hokusai, "Odori hitori geiko", 1815.
"Hand-Held: Τα Ιαπωνικά Εικονογραφημένα Βιβλία του Gerhard Pulverer" είναι στην προβολή 6 Απριλίου έως 11 Αυγούστου 2013 στο Sackler.
