https://frosthead.com

Birds and Bards: Όμορφες ιαπωνικές εικόνες από την εποχή του Edo

Δύο νέα εκθέματα στην Freer Gallery διερευνούν τα πλούτη των ιαπωνικών συλλογών τέχνης και αποκαλύπτουν πώς τα κομμάτια της καθημερινής ζωής κάνουν εμφανίσεις σε έργα τέχνης. Μαζί, οι καλλιτέχνες της εποχής του Edo (1603-1868) επηρεάζονται από ένα αυξανόμενο πεδίο φυσικής ιστορίας, καθώς και από τις εξελισσόμενες λογοτεχνικές παραδόσεις και πρακτικές, οι "Τέχνες της Ιαπωνίας: Ελευθέριο Edo και Poetic License: Making Old Worlds New".

Οι επιλογές από τα εκθέματα, που απεικονίζουν μερικές από αυτές τις κομψές αναπαραστάσεις των πουλιών και των μπαρών, παρουσιάζονται εδώ.

Ποιητική άδεια

Η περίοδος Edo (Edo ήταν το πρώην όνομα του σημερινού Τόκιο) ήταν εξαιρετικά ειρηνική και σταθερή. Η Ιαπωνία ήταν σε μεγάλο βαθμό κλειστή στον υπόλοιπο κόσμο κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Αν και απομονωμένη, η χώρα εξακολουθούσε να είναι ικανή να καλλιεργήσει τους τοπικούς πολιτισμούς και να επωφεληθεί από τις νέες τεχνολογίες εκτύπωσης. Τα πάντα από την ποίηση μέχρι τη λαϊκή λογοτεχνία τυπώθηκαν και κυκλοφόρησαν και οι καλλιτέχνες, με τη σειρά τους, ενσωμάτωσαν θέματα της ημέρας στα έργα τους.

Μια σκηνή (παρακάτω) αναφέρθηκε στη γνωστή Παρασκευή του Genji, το μυθιστόρημα του 11ου αιώνα από την κυρία Murasaki Shikibu. Η ιστορία ακολουθεί τον γιο του αυτοκράτορα και τη ρομαντική του ζωή αφού του έχει δοθεί «κοινή θέση» για πολιτικούς λόγους.

Οι ρομαντικές περιπέτειες Οι ρομαντικές περιπέτειες ενός γιο του καλού αυτοκράτορα αποδείχθηκαν επίσης δημοφιλές καλλιτεχνικό υλικό. Σκηνή Κεμάρι από την ιστορία του Genji από τον Reizei Tamechika, 1850-1855. (Ευγενική παραχώρηση της γκαλερί Freer)

Η ποίηση ήταν επίσης δημοφιλής εκείνη την εποχή και λίγοι ποιητές ήταν πιο δημοφιλείς από τον Όνο όχι Κομάτσι, γνωστός για την ομορφιά της κατά τη διάρκεια της ζωής της τον 9ο αιώνα.

Έξι αθάνατοι ποίησης Έξι αθάνατοι της ποίησης: Ono no Komachi Κρεμαστό κύλινδρο από τον Katsushika Hokusai. Ιαπωνία; ca. 1806-1808. (Ευγενική προσφορά του Freer)

Ένας άλλος ένας από τους έξι μεγάλους ποιητές του 9ου αιώνα, ο Ariwara no Narihira ήταν ευγενής αίμα, αλλά τα σκάνδαλα τον κρατούσαν από την υψηλότερη τάξη.

Ariwara όχι Narihira από Sumiyoshi Gukei Ariwara no Narihira από Sumiyoshi Gukei, τέλη 17ου-αρχές 18ου αιώνα. (Ευγενική παραχώρηση της γκαλερί Freer)

Ελικόπτερο Εδώ

Εν μέρει, η εξάπλωση του νεο-κομφουκιανισμού κατά τη διάρκεια της περιόδου Edo επέτρεψε μια πιο κοσμική άποψη. Το ενδιαφέρον για τον φυσικό κόσμο ενημερώθηκε όχι μόνο από ένα πνευματικό πεδίο αλλά και από μια πιο επιστημονική κατανόηση.

Ο επιμελητής Τζέιμς Ουλάκ λέει: «Ο κόκορας θεωρήθηκε ότι ενσαρκώνει τις Πέντε Αρετές: το πολεμικό πνεύμα, το λογοτεχνικό επίτευγμα, την πίστη, το θάρρος και την αρετή. Ο 18ος αιώνας, μάλιστα, είδε έναν αριθμό Ιαπωνικών ζωγράφων που εξέδωσαν εντυπωσιακές απεικονίσεις αυτών των πλασμάτων ».

Στην περίπτωση του καλλιτέχνη Kishi Ganku, ωστόσο, ο κόκορας γίνεται εργαλείο κοινωνικής κριτικής. Ο Ουλάκ λέει ότι αυτός ο πίνακας από το Γκάνκου "προσφέρει τη χαρακτηριστική οπτική του καλλιτέχνη για μια εικόνα που κρατιέται με μεγάλη εκτίμηση". Με το μετασχηματισμό του κόκορα σε "επιμήκη και απειλητικό πλάσμα", ο Γκάνκου προτείνει κάτι δυσοίωνο για το εκτιμημένο πουλί. "Το πιο διαδεδομένο επεισόδιο στη σύνθεση είναι η διαδικασία τροφοδοσίας. μια κότα περνάει ένα λιβελούρι σε μια αρπακτική γκόμενα. Τα μάτια της dragonfly υπονοούν τη φρίκη και αυτή η λαμπρή, μικροσκοπική αφή αφαιρεί την ικανότητα του Ganku να προτείνει τη σκοτεινότερη πλευρά του φαινομενικά βασιλικού ".

Κόκορας, Χοιρινό και Κοτόπουλο Κόκορας, Χοιρινά και Κοτόπουλα Κρεμαστά μετακίνηση από τον Kishi Ganku, τέλη 18ου, αρχές 19ου αιώνα. (Ευγενική παραχώρηση της γκαλερί Freer)

Άλλοι καλλιτέχνες, όπως ο Yamaoto Baiitsu, χρησιμοποίησαν τα πουλιά για να καταγράψουν σκηνές των μεταβαλλόμενων εποχών.

Δαμάσκηνο, Νάρκισσος Δαμάσκηνο, Νάρκισσος και Μπαμπού με το Magpie Hanging scroll από τον Yamamoto Baiitsu, περ. 1832-1852. (Ευγενική παραχώρηση της γκαλερί Freer)

Τα πιο εξωτικά πτηνά κατοίκησαν επίσης έργα ζωγραφικής Edo. Οι παπαγάλοι, για παράδειγμα, ήταν σπάνιοι στην πραγματική ζωή αλλά βρήκαν τον τρόπο τους για ζωγραφική. Τα πουλιά εισήχθησαν για πρώτη φορά στο Imperial Court γύρω στο ένατο αιώνα, σύμφωνα με το Βρετανικό Μουσείο. Έμειναν σπάνια κατά την περίοδο του Edo, αλλά μπορούσαν να βρεθούν σε πάγκους ψυχαγωγίας σε ορισμένες πόλεις.

Παπαγάλος σε ένα υποκατάστημα Παπαγάλος σε ένα υποκατάστημα Κρεμαστό κύλινδρο από το Kusumoto Rin, στις αρχές του 19ου αιώνα. (Ευγενική παραχώρηση της γκαλερί Freer)

Οι "Τέχνες της Ιαπωνίας: Ελικόπτερο Edo και Poetic License" τρέχουν και οι δύο μέχρι τις 4 Αυγούστου 2013 στην Freer Gallery.

Birds and Bards: Όμορφες ιαπωνικές εικόνες από την εποχή του Edo