Η Ουάσινγκτον έχασε χθες μια μουσική εικόνα. Ο θρυλικός Τσακ Μπράουν πέθανε στο νοσοκομείο Johns Hopkins στη Βαλτιμόρη σε ηλικία 75 ετών. Ο Brown θα θυμάται για τις δεκαετίες του που ασχολούνται με τις ζωντανές εμφανίσεις, τη διακεκριμένη σκηνική του προσωπικότητα και την εξέλιξη της go-go μουσικής, ένα υπο-είδος funk R & B, πρώιμα στοιχεία hip-hop και συμμετοχή κοινού.
σχετικό περιεχόμενο
- Η κιθάρα του Τσακ Μπράουν οδήγησε τον πειστικό ρυθμό του Wind Mine
"Έχει μια τέτοια κληρονομιά στη μουσική για να δημιουργήσει ένα δικό του ύφος", λέει ο Dwan Reece, επιμελητής μουσικής στο Εθνικό Μουσείο Αφρο-Αμερικανικής Ιστορίας και Πολιτισμού. «Η ψαλμωδία, η κλήση-και-απάντηση-ήταν, περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, ένα μακρύ κόμμα».
Ο Brown γεννήθηκε στο Gaston, Βόρεια Καρολίνα το 1936. μετά τη μετακίνηση ως παιδί, η οικογένειά του εγκαταστάθηκε στην Ουάσιγκτον στις αρχές της δεκαετίας του 1940. Ως αγόρι, έσπευσε, λάμπει παπούτσια και πουλούσε εφημερίδες στο δρόμο. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, συνάντησε πολλούς διακεκριμένους αφροαμερικάνους διασκεδαστές - είπε ότι κάποτε έλαμψε τα παπούτσια του Louis Armstrong στο θέατρο Howard. Το μουσικό του ταλέντο έδειξε νωρίς, καθώς τραγουδούσε στην εκκλησία από την ηλικία των δύο και έμαθε να παίζει το πιάνο με το αυτί ως επτάχρονο.
Ο καλλιτέχνης έζησε μια ταραχώδη εφηβεία, στην οποία εργάστηκε περίεργη δουλειά, έσπρωξε τρένα ως hobo και εξυπηρέτησε τρία χρόνια φυλάκισης (το έγκλημα ήταν επίθεση, αλλά ο Brown υποστήριξε ότι ενεργούσε στην αυτοάμυνα). Ενώ στο Lorton Penitentiary, ο Μπράουν ξαναβρίσκει την αγάπη του για τη μουσική, διδάσκει τον εαυτό του να παίζει κιθάρα και να παρουσιάζει παραστάσεις για άλλους κρατούμενους. Μόλις απαγόρευσε, άρχισε να παίζει σε clubs και σαλόνια γύρω από το DC
Στις αρχές της δεκαετίας του '70, ο Μπράουν έβαλε μαζί ένα συγκρότημα που ονομάζεται Ψυχαγωγείς Ψυχής και άρχισε να καινοτομεί τον ήχο της υπογραφής: go-go. Αναμίχτηκε το funk, το R & B, την παράδοση κλήσης και απόκρισης από την αφρικανική-αμερικανική εκκλησιαστική κουλτούρα και άλλα στοιχεία για να δημιουργήσει ένα εξαιρετικά ενεργητικό, χορευτικό στυλ που πήρε την πόλη από καταιγίδα. "Ξεκίνησε να παίζει με ρυθμούς και κρουστά και να προσθέτει λατινικά όργανα", λέει ο Reece. "Στη συνέχεια, έμαθε ότι θα μπορούσε να κρατήσει το κρουστά που πηγαίνει ανάμεσα σε τραγούδια, οπότε υπήρχε πάντα κάποια δραστηριότητα, χωρίς σπάσιμο. Θα ήθελε να μιλήσει, θα έπαιζε rim, και έγινε σαν ένα house party, ένα πολύ οικείο περιβάλλον κάτω από το σπίτι. "Οι μεγαλύτερες πρώτες επιτυχίες του ήταν" Χρειαζόμαστε μερικά χρήματα "και" Bustin 'Loose ".
Οι στενές σχέσεις του Brown με τα ακροατήρια της γειτονιάς του επέτρεψαν να συμμετάσχουν σε ένα εντελώς νέο επίπεδο. "Οι άνθρωποι θα φώναζαν έξω τα γενέθλια, θα έστελναν σημειώσεις για τα πράγματα για να πουν. θα τους αποκαλούσε και το κοινό θα επαναλάμβανε και θα έσπαγε το επόμενο τραγούδι ", λέει ο Reece. "Υπήρχε μια ενέργεια, και ήταν μολυσματική. Δεν υπήρχε καμία γραμμή μεταξύ του καλλιτέχνη και του ακροατηρίου. "
Ο Brown δεν έγινε ποτέ γνωστός σε εθνικό επίπεδο - η μουσική του έπρεπε να εκτιμηθεί σε μια ζωντανή ατμόσφαιρα για να καταλάβει πραγματικά τι το έκανε τόσο ξεχωριστό. Στο DC, όμως, όπου έπαιζε συχνά έξι νύχτες την εβδομάδα και μερικές φορές δύο φορές τη νύχτα, έγινε εικονίδιο. "Ήταν τόσο περίπλοκα δεμένη με αυτή την πόλη", λέει ο Reece. "Υπάρχουν ορισμένες πόλεις που ορίζονται απλά από τη μουσική τους - όταν σκέφτεστε τζαζ, σκέφτεστε τη Νέα Ορλεάνη και για την R & B, νομίζετε ότι το Μέμφις. Όταν κοιτάζετε το go-go, είναι πραγματικά η μοναδική μουσική που είναι γηγενή στην Ουάσινγκτον, DC ".
Παρόλο που ποτέ δεν απογειώθηκε ως φαινόμενο σε όλη τη χώρα, η go-go είχε ανεξίτηλη επίδραση στη σύγχρονη αμερικανική μουσική. "Ήταν σίγουρα επιρροής, ειδικά με το hip-hop", λέει ο Reece. "Η μουσική του περιελάμβανε δείγματα, και όλα αφορούσαν τον έμμετρο ρυθμό και το ρυθμό, και τη χρήση ενέργειας για να το διατηρήσουμε".
Ο Μπράουν είπε ότι το είδος πήρε το όνομά του γιατί "η μουσική πηγαίνει και πηγαίνει". Και ακριβώς όπως η μουσική του, ο θρυλικός ερμηνευτής συνέχισε συνεχώς, παρακολουθώντας τα τελευταία του χρόνια.
Το Εθνικό Μουσείο Αφρο-Αμερικανικής Ιστορίας και Πολιτισμού, το οποίο θα ανοίξει στο δικό του κτίριο στο Mall στο 2015, θα παρουσιάσει μια έκθεση με τίτλο «Μουσικά Σταυροδρόμια» που εξετάζει την επιρροή των Αφροαμερικάνων στη μουσική. "Η έκθεση θα έχει ένα τμήμα για τη μουσική στην πόλη, με go-go ως μελέτη περίπτωσης, εξετάζοντας το ρόλο που ο τόπος και η κοινότητα παίζουν για να βοηθήσουν να καθορίσουν τη μουσική", λέει ο Reece. "Είχαμε μιλήσει με τον Τσακ Μπράουν, και ήταν πολύ ενθουσιασμένος γι 'αυτό, έτσι είμαι λυπημένος που δεν θα μπορέσει να το δει, αλλά με βεβαιότητα θα απεικονίσει την κληρονομιά του με μεγαλύτερο τρόπο".
