Άνοιγμα της Παρασκευής, 20 Απριλίου, στο Arctic 3D είναι το 35ο ντοκυμαντέρ IMAX από το MacGillivray Freeman Films. Διήγησε ο Meryl Streep και με τραγούδια από τον Paul McCartney, η ταινία εξετάζει πόσο πολικές αρκούδες και άλλες άγριας ζωής της Αρκτικής αγωνίζονται με την αλλαγή του κλίματος. Αλλά η πραγματική κλήρωση προς την ταινία είναι ο εκπληκτικός κινηματογράφος από τον Greg MacGillivray και το πλήρωμά του.
Το πρώτο όνομα στην ταινία μεγάλου σχήματος, ο MacGillivray Freeman κάνει ντοκιμαντέρ IMAX για πάνω από 35 χρόνια. Είναι η πρώτη εταιρεία παραγωγής ντοκιμαντέρ που κερδίζει ένα δισεκατομμύριο δολάρια σε εισπράξεις από box-office. Η εταιρεία ξεκίνησε στα τέλη της δεκαετίας του 1960 όταν οι φανατικοί σέρφινγκ Greg MacGillivray και Jim Freeman συγκέντρωσαν πόρους για να δουλέψουν σε ντοκιμαντέρ και διαφημίσεις. Έχουν κερδίσει τη φήμη τους για την αεροφωτογραφία μετά από το 1971, όταν ήταν κοντά στο Μεξικό, οι Sentinels of Silence, κέρδισαν δύο Όσκαρ.
Ο Brad Ohlund γυρίζει μια πολική αρκούδα για το Arctic 3D (© Florian Schulz / Visionsofthewild.com) Η εταιρεία κέρδισε μια προμήθεια από το Smithsonian Institution για να κάνει μια ταινία μεγάλου σχήματος για την αεροπορία ως την αφετηρία του Εθνικού Αεροπορικού και Διαστημικού Μουσείου (και να συνδεθεί με την διακοσαετία του έθνους). Να πετάξω!, η δεύτερη ταινία μεγάλου μεγέθους όλων των εποχών, εξακολουθεί να προβάλλεται τακτικά στο μουσείο. (Ο Jim Freeman πέθανε σε ένα ελικόπτερο δύο ημέρες πριν την πρεμιέρα του To Fly! )
Greg MacGillivray κατά τη διάρκεια της λήψης του Grand Canyon Adventure (ευγενική προσφορά MacGillivray Freeman Films) Με τίτλους όπως το Everest, η ζωντανή θάλασσα και ο τυφώνας στο Bayou, ο MacGillivray Freeman όχι μόνο βοήθησε να νομιμοποιήσει τη διαδικασία IMAX, αλλά και βοήθησε να δημιουργηθεί ένα νέο κοινό για ταινίες. Δεκάδες μουσεία και εκπαιδευτικές εγκαταστάσεις έχουν κατασκευάσει θέατρα IMAX και ντοκιμαντέρ άγριας φύσης μεγάλου σχήματος έχουν γίνει το δικαίωμα διέλευσης για μια γενιά μαθητών. "Και το IMAX αυξάνεται με τα χάλια και τα όρια στις αναπτυσσόμενες χώρες", προσθέτει ο MacGillivray. "Ιδιαίτερα η Κίνα. Σε πέντε χρόνια θα υπάρχουν πάνω από 200 IMAX θέατρα στην Κίνα. "
Η κινηματογράφηση μεγάλου σχήματος απαιτεί διαφορετικές δεξιότητες από εκείνες των κινηματογραφικών ταινιών και της τηλεόρασης. "Οι λήψεις είναι μακρύτερες και τραβάτε ευρύτερους φακούς και ευρύτερες σκηνές έτσι ώστε το κοινό να βιώνει το υλικό με έναν αλληλεπιδραστικό τρόπο", μου είπε τηλεφωνικά η MacGillivray την περασμένη εβδομάδα από τα γραφεία του στο Λος Άντζελες. "Σε μια κανονική ταινία, ο διευθυντής ελέγχει αυτό που βλέπεις. Οι λήψεις δεν διαρκούν πολύ καιρό επειδή παίρνετε το κοινό να κοιτάξει συγκεκριμένα πράγματα. Μια IMAX shot, από την άλλη πλευρά, μπορεί να είναι είκοσι ή τριάντα δευτερόλεπτα. Το κοινό έχει χρόνο να κοιτάξει γύρω από το σκελετό, να δει τα πουλιά που πετούν σε απόσταση, ένα κοπάδι χήνες που έρχονται πάνω από το κεφάλι, ο άνεμος χτυπάει στο παρασκήνιο. Οι θεατές δεν χειραγωγούνται, το βιώνουν με τους δικούς τους όρους. "
MacGillivray και διευθυντής φωτογραφίας Ohlund στη Νορβηγία κατά την παραγωγή του To Arctic 3D (© Florian Schulz / Visionsofthewild.com) Οι αρχικές λήψεις του To Arctic 3D, μια μαγευτική εναέρια όψη ενός παγετώδους ράφι, γεμάτου με παγόβουνα μόσχων, θέτουν τις θεωρίες του MacGillivray στην πράξη. Οι εικόνες έχουν εκπληκτική ομορφιά και σαφήνεια, ενώ η κινηματογραφική παραγωγή ασθενών δίνει στους θεατές χρόνο να τα εκτιμήσουν πλήρως.
Ο σκηνοθέτης αντιμετωπίζει αναπόφευκτες αλλαγές στη διαδικασία IMAX. Το IMAX προσφέρει συστήματα κινηματογραφικής προβολής και ψηφιακής προβολής. Το ψηφιακό είναι απαραίτητο για 3D προβολή, αλλά δεν θα φτάσει σε ανάλυση 4K για άλλα δύο χρόνια περίπου. Και σύμφωνα με το MacGillivray, το 4Κ είναι απαραίτητο για την αναπαραγωγή της εμπειρίας IMAX στην ταινία.
Τα περισσότερα θέατρα IMAX σε μουσεία είναι φιλμ και θα παραμείνουν έτσι για τουλάχιστον τρία ή τέσσερα χρόνια. "Θα είναι κακό εάν τα θέατρα μετατραπούν σε ψηφιακό, προτού η ποιότητα είναι εκεί", πιστεύει ο MacGillivray. "Οι ταινίες θα μπορούσαν να χάσουν το κοινό τους".
Ο MacGillivray εξακολουθεί να γυρίζει στο φιλμ για το 70 τοις εκατό του χρόνου, παρόλο που ένα περιοδικό IMAX κρατάει αρκετό χρόνο για βίντεο μόνο τριών λεπτών. Επιπλέον, μπορεί να χρειαστούν δέκα λεπτά για να φορτώσετε ένα νέο γεμιστήρα όταν εργάζεστε σε θερμοκρασίες κάτω από το μηδέν. "Αυτό γίνεται δύσκολο όταν τραβάτε άγρια ζώα", επισημαίνει ο MacGillivray. "Πρέπει να σχεδιάσετε πότε θα φορτώσετε ξανά."
Γιατί να δουλεύεις σε μια τέτοια περίπλοκη διαδικασία; "Όταν συλλαμβάνετε ταινίες IMAX 15/70, παίρνετε δέκα φορές την ανάλυση της υψηλότερης μορφής ψηφιακού σήματος σήμερα", λέει ο MacGillivray. "Το ψηφιακό 4K, για παράδειγμα, είναι περίπου 12 εκατομμύρια pixels ανά πλαίσιο και το IMAX σε φιλμ 15/70 είναι πάνω από 120 εκατομμύρια - μερικοί λένε 150 εκατομμύρια pixel ανά πλαίσιο."
Ο MacGillivray ελπίζει ότι η ψηφιακή διαδικασία θα φτάσει τελικά στα 8Κ, οπότε θα μπορούσε να διπλασιάσει ή ακόμα καλύτερα την ανάλυση από το σύστημα ταινιών. Αλλά εξακολουθούν να υπάρχουν διαφορές στον τρόπο με τον οποίο κάθε διαδικασία εμφανίζεται στην οθόνη.
MacGillivray κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του Everest (ευγενική παραχώρηση MacGillivray Freeman Films) Η εικόνα ταινίας, για παράδειγμα, είναι κατασκευασμένη από κόκκους που σχηματίζονται όταν τα σωματίδια αλογονιδίου του αργύρου εκτίθενται στο φως. Ο MacGillivray εξηγεί ότι τα σωματίδια κόκκων σχηματίζουν ένα τυχαίο μοτίβο. "Ο κόκκος δεν είναι δομημένος σαν μια πόρτα οθόνης την οποία ψάχνεις, αλλά είναι pixels. Οι κόκκοι με βάση το φιλμ είναι απλώς σε όλη τη χώρα, ένα πλαίσιο εντελώς διαφορετικό από το επόμενο. Έτσι οι άκρες σας είναι ψυχρά αιχμηρές και έχουν διαφορετικό συναίσθημα, οργανικό συναίσθημα και όχι αυτό το μηχανικό συναίσθημα που έχετε με ψηφιακό. Πολλοί άνθρωποι το συσχετίζουν με τη διαφορά μεταξύ μουσικής βινυλίου και ψηφιακής μουσικής. "
Μια άλλη διαφορά μεταξύ του κινηματογράφου και του ψηφιακού: "Η ταινία έχει πολύ περισσότερες αποχρώσεις χρώματος. Ονομάζεται βάθος bit σε ψηφιακούς όρους. Και το μεγαλύτερο βάθος στο ψηφιακό είναι περίπου δώδεκα, αλλά το βάθος ταινιών μπορεί να είναι είκοσι έως τριάντα. Και έτσι έχετε ακριβώς περισσότερες αποχρώσεις του κίτρινου και του κόκκινου και των πορτοκαλιών και όλα. Μπορείτε να πάρετε επιπλέον αποχρώσεις του ψηφιακού χρώματος εάν είχατε περισσότερο αποθηκευτικό χώρο, αλλά στη συνέχεια νικήστε το κύριο πλεονέκτημα της διαδικασίας επειδή όλα θα γίνουν μεγαλύτερα και πιο ακριβά ».
Εάν το χρώμα, η οργανική εμφάνιση και η ομαλότητα της ταινίας είναι ανώτερες από τις ψηφιακές, γιατί οι διαδικασίες μεταγωγής; "Με την ψηφιακή έχετε το πλεονέκτημα ότι έχετε μια απολύτως ροκ σταθερή εικόνα επειδή δεν υπάρχει πύλη προβολέα, καμία διάτρηση, καμία ταινία που να ταιριάζει μέσα από μια μηχανή. Και δεν υπάρχει σκόνη, ούτε γρατζουνιά. "
Το MacGillivray βρίσκει επίσης ψηφιακό ευκολότερο να δουλέψει, "πολύ πιο εύκολο μέχρι να πάει στραβά. Και τότε θα πρέπει να κλείσετε για δύο ημέρες, έτσι ένας εμπειρογνώμονας μπορεί να έρθει μέσα. "
Το Arctic 3D παρουσιάζεται μέσω του One World One Ocean Foundation. Η νέα πρωτοβουλία, που ιδρύθηκε από τον MacGillivray και τη σύζυγό του Barbara, αποσκοπεί στην ευαισθητοποίηση των ωκεανών μέσω IMAX και ταινιών μεγάλου μήκους, τηλεοπτικών ειδήσεων, βίντεο YouTube και άλλων κοινωνικών μέσων. Ο σκηνοθέτης αναφέρει τη δουλειά του Jacques Cousteau, ο οποίος στη δεκαετία του 1960 θα μεταδίδει έως και τρία ή τέσσερα τηλεοπτικά αφιερώματα που σχετίζονται με τον ωκεανό κάθε χρόνο. "Ο ωκεανός χρειάζεται μια φωνή στη βάση ψυχαγωγίας και θα προσπαθήσουμε να φέρουμε την ίδια συνέχεια της προσπάθειας που έκανε το Cousteau πριν από περίπου 40 χρόνια", λέει.
Διαβάστε πώς οι αστροναύτες εκπαιδεύτηκαν να χρησιμοποιούν κάμερες IMAX στο διαστημικό λεωφορείο στο blog του Around the Mall.
