"Φύση" είναι ίσως η τελευταία λέξη που έρχεται στο μυαλό όταν οι περισσότεροι άνθρωποι σκέφτονται για αστικό σχεδιασμό. Δεν είναι όμως η περίπτωση της σχεδιαστής τοπίου Margie Ruddick. Για τα τελευταία 25 χρόνια, δημιούργησε πάρκα, κήπους και υδάτινα σύνορα που συνδυάζουν την οικολογία με τον πολεοδομικό σχεδιασμό.
Στην πόλη της Νέας Υόρκης, που φιλοξενεί πολλά από τα έργα της, ο Ruddick μετασχημάτισε το Queens Plaza συνδυάζοντας τα φυτά, το νερό, τον άνεμο και τον ήλιο με την υποδομή της πόλης και σχεδίασε ένα πάρκο 2, 5 στρεμμάτων κατά μήκος του ποταμού Hudson στο Battery Park City από ανακυκλωμένα υλικά από άλλα πάρκα της περιοχής. Το τελευταίο της έργο πήρε τη φύση στο εσωτερικό του Bank of America Tower του Μανχάταν, όπου δημιούργησε ένα χειμερινό κήπο με τέσσερα ψηλά γλυπτά από χιόνια φτερά, βρύα και αμπέλια. Αυτό το "Urban Garden Room" ήταν η πρώτη μόνιμη εγκατάσταση μίας ζωντανής γλυπτικής.
Την περασμένη εβδομάδα, το Cooper-Hewitt, το Εθνικό Μουσείο Σχεδίασης της Smithsonian, ανακοίνωσε ότι ο Ruddick θα είναι ένας από τους δέκα φετινούς αποδέκτες του Εθνικού Βραβείου Σχεδιασμού του 2013, του οποίου η αρχιτεκτονική τοπίου. Την προκάλεσαν μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου μετά την ανακοίνωση για να την ρωτήσουμε για την δουλειά της. Παρακάτω, μας λέει περισσότερα για την βραβευμένη "πράσινη" προσέγγιση της σχεδίασης, γιατί είναι σημαντική και τι σημαίνει για το μέλλον της αρχιτεκτονικής.
Για 25 χρόνια, η Margie Ruddick έχει σχεδιάσει πάρκα, κήπους και υδάτινα σύνορα που συνδυάζουν την οικολογία με τον πολεοδομικό σχεδιασμό. (Φωτογραφία από τον Jack Ramsdale) Ποια είναι η ιδέα πίσω από τα ζωντανά γλυπτά στο αστικό σχέδιο; Τι αποτέλεσμα έχουν αυτά;
Η ιδέα αυτού του χώρου ήταν να επιτρέψει στους επισκέπτες να αισθάνονται βυθισμένοι στη φύση σε ένα μικρό εσωτερικό χώρο με αυστηρούς φυσικούς περιορισμούς φωτισμού. Μια παραδοσιακή φύτευση αίθριου (όπως το μπαμπού στο 510 Madison Ave Atrium, πρώην κτίριο της IBM) θα είχε μικρή επίδραση, δεδομένου του μικρού χώρου, ενώ οι παραδοσιακές φυτεύσεις θα είχαν κλίνει προς το φως. (Να θυμάστε ότι μια γοητεία με υπερβολικά μεγάλα γλυπτά έχει εμφανιστεί την τελευταία δεκαετία Το κουτάβι του Jeff Koons είναι ένα από τα πιο δημοφιλή κομμάτια του, ταξιδεύοντας συνεχώς για να ζωντανέψει τους δημόσιους χώρους σε όλο τον κόσμο.) Το αποτέλεσμα που ήθελα να έχετε στο Urban Garden Room να αισθάνεστε σαν να βγήκατε έξω από την πόλη και σε ένα φαράγγι φτέρη. Οι επισκέπτες αναφέρουν ότι υπάρχει κάτι για την ποιότητα του αέρα - την υγρασία και τη μυρωδιά της γης - που αυτόματα τους κάνει να αισθάνονται πιο χαλαροί και ικανοί να αναπνεύσουν βαθιά και ήρεμα.
Γιατί τα αστικά πράσινα περιβάλλοντα είναι σημαντικά σε μια πόλη;
Ω ΘΕΕ ΜΟΥ! Από τους αρχαίους Κινέζους κήπους έως τον Βιτρούβιο έως το Olmsted (και την εποχή της αστικής πράσινης οικολογικής ζωής), οι άνθρωποι έχουν αναγνωρίσει τον αντίκτυπο στην υγεία των χώρων πρασίνου - τον καθαρισμό του αέρα, την ψύξη της γης κ.λπ. - αλλά και τον ψυχολογικό αντίκτυπο. Υπάρχουν πολυάριθμες μελέτες που διαπιστώνουν ότι τα πάρκα και οι χώροι πρασίνου βελτιώνουν τη διάθεση, την εστίαση και ακόμη και τη νοημοσύνη. Νομίζω ότι μια πόλη χωρίς πράσινο περιβάλλον δύσκολα μπορεί να επιβιώσει.
Πώς συμμετείχατε στη δημιουργία αυτών των τύπων περιβαλλόντων;
Εργάστηκα στο καλλιτεχνικό εργαστήριο του Central Park το 1983 και δύο χρόνια αργότερα πήγα στην αποφοίτηση του σχολείου στην αρχιτεκτονική τοπίου. Ήμουν χτυπημένη από το σφάλμα!
Ποιο ρόλο βλέπετε τα πράσινα έργα που παίζουν στην αρχιτεκτονική τα επόμενα 10 χρόνια;
Όλο και περισσότερες αρχιτεκτονικές προτάσεις ενσωματώνουν "ένα πράσινο στοιχείο" σε κτίρια και περιβάλλοντα. Πράσινες στέγες, άγριες πράσινες βεράντες - το όραμα σε πολλά περιοδικά αρχιτεκτονικής αυτές τις μέρες είναι από τη φύση πλήρως ενσωματωμένο ως μέρος της πόλης και μέρος της αρχιτεκτονικής, αντί να κάνει διάκριση μεταξύ φύσης και κτιρίου. Όμως, πολλές από τις εικόνες μοιάζουν με την αρχιτεκτονική έχει αποικισθεί από άγριες φυτεύσεις, και δεν έχει σχεδιαστεί από την ίδια ιδέα ή την ίδια στυλό. Νομίζω ότι αυτή τη στιγμή είναι κάτι σαν μανία και ότι σε δέκα χρόνια η πραγματικότητα του πώς πραγματικά το κάνετε αυτό και διατηρείτε τα κτίρια να στέκονται ψηλά και να είναι υδατοστεγή θα έχει οδηγήσει σε μια αρχιτεκτονική που δεν μοιάζει πολύ με κάτι που έμεινε για σπορά, αλλά μια αυστηρότερη και πιο αυστηρή ενσωμάτωση του πράσινου στη δομή.
Ο Ruddick μεταμόρφωσε το Queens Plaza συνδυάζοντας τα φυτά, το νερό, τον άνεμο και τον ήλιο με την υποδομή της πόλης. (Φωτογραφία ευγένεια του χρήστη flickr mpstudio123) Ποια εμπόδια πρέπει να ξεπεράσετε όταν δημιουργείτε ένα ζωντανό γλυπτό ή μια "αστική πράσινη μηχανή" στη μέση της Νέας Υόρκης;
Τα εμπόδια είναι τεράστια, τόσο για δημόσια streetscapes όσο και για ιδιωτικά κτίρια. Στο Queens Plaza, η ομάδα σχεδιασμού και ο πελάτης έπρεπε να περιηγηθούν μεταξύ πολυάριθμων δημοτικών και κρατικών φορέων. Ο γραφειοκρατικός συντονισμός είναι ίσως η μεγαλύτερη πρόκληση, καθώς και η κατασκευή των έργων, προκειμένου να μην κλείσουν ποτέ οι δρόμοι, και στη συνέχεια το ερώτημα ποιος πρόκειται να διατηρήσει το τοπίο και με ποια κεφάλαια. Στην περίπτωση του Urban Garden Room, το κόστος κατασκευής και συντήρησης ήταν και είναι απαγορευτικό, αλλά ο The Durst Organisation αποφάσισε ότι θα επενδύσει σε ένα πράσινο χώρο υπογραφής στο πρώτο κτήριο της πλατίνας LEED της πόλης. Τα δομικά ζητήματα, τα ζητήματα σταδιοδρομίας (για να φτάσουμε το γλυπτό σε 13 κομμάτια που αποστέλλονται στη Νέα Υόρκη από το Μόντρεαλ και εγκαταστάθηκαν στο κτίριο για ένα σαββατοκύριακο) και τα ζητήματα συντήρησης ήταν τεράστια. Υπήρχαν επίσης πολλές απώλειες φυτών. Ο μεγαλύτερος όγκος της φύτευσης γλυπτών είναι τώρα τα δύο ή τρία πιο δυνατά φυτά, καθώς ορισμένα είδη φυτών δεν προσαρμόστηκαν μέσα από μια χαοτική πρώτη εποχή.
Σε ποια έργα εργάζεστε τώρα;
Ποτέ δεν γνωρίζω πολύ μπροστά αυτό που έρχεται κάτω από το ράμφος-δουλεύω σε μικρό αριθμό έργων κάθε φορά, συνεργάζομαι στενά με αρχιτέκτονες, καλλιτέχνες και αρχιτέκτονες τοπίου για τα πάντα, από την έννοια μέσω λεπτομερειών. Αυτή τη στιγμή εργάζομαι σε ένα έργο στέγασης στην Ταϊβάν, ένα σχέδιο θαλάσσιας οικολογίας στο Long Island και έναν κήπο με νερό για μια ιδιωτική κατοικία στο Μαϊάμι - από το σχεδιασμό μέχρι το σχεδιασμό του σε εξαιρετικά λεπτό σχεδιασμό. Έχω επίσης γράψει ένα βιβλίο, το Wild By Design που ελπίζω ότι θα αυξήσει τη συνείδηση του τοπίου, πόσο σημαντικό είναι και πώς πραγματικά πηγαίνουμε για να δουλέψουμε στον τομέα.
Τι σημαίνει για εσάς να κερδίσετε ένα Εθνικό Βραβείο Σχεδιασμού;
Έχει επαγγελματικό νόημα καθώς και βαθιά προσωπική συνάφεια. Επαγγελματικά, είμαι πραγματικά ευχαριστημένος που βλέπω ότι οι φετινοί νικητές είναι κυρίως άτομα, κάνουν πολύ ιδιαίτερη δουλειά εκτός από την πρωτοπορία τους. Πιστεύω ότι αντανακλά την αυξανόμενη αξία που δίνει ο πολιτισμός στη δημιουργικότητα και την τέχνη του τι κάνουμε. Προσωπικά, μεγάλωσα συχνά στο Cooper-Hewitt, στις γκαλερί και τις διαλέξεις, και δεν υπάρχει τίποτα για το τι θα έχω χωρίς αυτές τις επισκέψεις. Δεν υπάρχει θεσμός στην Αμερική που έχει κάνει περισσότερα για τους σχεδιαστές και την σχεδίαση της εκπαίδευσης, οπότε η παραλαβή αυτού του βραβείου είναι σοβαρά ταπεινωτική.
Queens Plaza (Φωτογραφία ευγένεια του χρήστη Flickr mpstudio123)
