https://frosthead.com

Αυτή η Μεγάλη Κολοκύθα αναγγέλλει την Άφιξη του Γιάγιου Κουσάμα

Η χρονιά της κολοκύθας μπορεί να έχει τελειώσει πριν από μήνες, αλλά ένας χτυπητός έχει προσγειωθεί στο γκαζόν στο Μουσείο Hirshhorn του Smithsonian και στον Κήπο Γλυπτικής στην Ουάσιγκτον, DC

σχετικό περιεχόμενο

  • Ακολουθήστε τα Polka Dots στα Infinity Rooms του Yayoi Kusama που είναι σπασμένα τα αρχεία μουσείων
  • Γιατί μια γυναίκα παίζει την ίδια χορδή κιθάρας ξανά και ξανά στο Hirshhorn

Σε ύψος οκτώ ποδιών και περίπου 1.800 λίβρες, θα ήταν κατάλληλος για μια μπλε κορδέλα σε μια καλοκαιρινή έκθεση, αλλά αυτή είναι διακοσμημένη με εκατοντάδες μαύρες κουκίδες-βινύλιο, τέλεια στρογγυλές, επεξεργασμένες σειρές μαύρων κηλίδων σε ενισχυμένο με ίνες πλαστικό.

Αυτό το γλυπτό, με τίτλο Κολοκύθα, είναι βέβαιο ότι θα αποτελέσει ένα εξαιρετικά δημοφιλές αναδρομικό άνοιγμα στο μουσείο τον Φεβρουάριο από τον καλλιτέχνη Yayoi Kusama που γεννήθηκε στην Ιαπωνία.

Ως εκ τούτου, είναι μια αρκετά καλή κάρτα. Οι κολοκύθες και οι πόλκα ήταν πάθη για τον καλλιτέχνη για περισσότερο από έξι δεκαετίες, λέει ο επιμελητής Mika Yoshitake, ο οποίος βοήθησε να οργανώσει την επερχόμενη έκθεση "Yayoi Kusama: Infinity Mirrors" που θα διεξαχθεί στις 23 Φεβρουαρίου έως τις 14 Μαΐου 2017 πριν ταξιδέψει σε πέντε άλλα Βορειοαμερικανικά μουσεία.

"Ο Yayoi Kusama μεγάλωσε σε φυτώριο φυτών, " λέει ο Yoshitake. "Ο παππούς της ήταν ο πρώτος που την εισήγαγε σε αυτά τα φυτά. Αμέσως πήρε στην κολοκύθα λόγω του σχήματος και της γοητείας της. "

Ο Κουσάμα σχεδίαζε κολοκύθες από τα τέλη της δεκαετίας του 1940, μεγαλώνοντας στο Ματσουμότο του Ναγκάνο.

"Φαίνεται ότι οι κολοκύθες δεν εμπνέουν μεγάλο σεβασμό", είπε κάποτε ο Κουσάμα. "Αλλά ήμουν μαγεμένος από τη γοητευτική και πλούσια μορφή τους. Αυτό που μου άρεσε περισσότερο ήταν η γενναιόδωρη άνεση της κολοκύθας ».

Και εξίσου σημαντικό για την Kusama κατά τη διάρκεια της καριέρας της ήταν οι κουκίδες, τις οποίες ο Yoshitake ονομάζει "ένα πολύ προσωπικό πράγμα γι 'αυτήν".

"Ξεκίνησαν με ψευδαισθήσεις που είχε όταν ήταν παιδί", λέει ο επιμελητής. "Υποφέρει από οξεία νεύρωση, ώστε να έχει αυτά τα οράματα των πολικών τελειών".

"Η πολική κουκίδα", γράφει ο καλλιτέχνης το 1978, "έχει τη μορφή του ήλιου, το οποίο είναι σύμβολο της ενέργειας ολόκληρου του κόσμου και της ζωής μας, αλλά και η μορφή του φεγγαριού, η οποία είναι ήρεμη. Γύρω, μαλακά, πολύχρωμα, ανόητα και άγνωστα, οι πολικές κουκίδες γίνονται κίνημα. . .polka κουκίδες είναι ένας τρόπος για το άπειρο. "

Έτσι, οι πολικές κουκίδες σημάδεψαν την δουλειά της ήδη από τη δεκαετία του 1960, όταν, ως πρωτοποριακός καλλιτέχνης στη Νέα Υόρκη, πραγματοποίησε εκδηλώσεις όπου εκείνη και οι φίλοι της, γυμνοί, θα έπεφταν μόνο σε τελείες.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1970, όμως, ο Κουσάμα επέστρεψε στην Ιαπωνία και έπεσε από την όραση για μερικές δεκαετίες, μέχρις ότου οι ανασκοπήσεις στη Νέα Υόρκη και το Λονδίνο έσυραν από την αφάνεια. Τώρα ονομάζεται πιο επιτυχημένη καλλιτέχνιδα της Ιαπωνίας και η κορυφαία γυναικεία καλλιτέχνιδα στον κόσμο.

Έχει επίσης ένα τεράστιο αποτέλεσμα λόγω των καθρέφτη της "αίθουσα άπειρο" εγκαταστάσεις που φάνηκε στους θεατές να επεκταθεί για πάντα.

Ένα τέτοιο κομμάτι στην ευρεία γκαλερί στο Λος Άντζελες έχει προσελκύσει ώρες από τότε που το μουσείο άνοιξε το 2015, εν μέρει επειδή μόνο ένας επισκέπτης επιτρέπεται μέσα σε ένα χρόνο, για λιγότερο από ένα λεπτό.

Οι Fireflies της στο νερό στο Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Whitney κατά τη διάρκεια μιας αναδρομικής έκθεσης του 2012 επέσυραν ζητήματα ελέγχου πλήθους, απαιτώντας χρονομετρημένα εισιτήρια.

Ο Hirshhorn αναμένει μια συντριβή επισκεπτών για τους "Infinity Mirrors", λέει ο Yoshitake, επειδή "θα έχουμε έξι, που είναι ένας πρωτοφανής αριθμός καθρέφτη δωματίων στην έκθεση που θα είναι contextualized με ζωγραφική, γλυπτά, έργα σε χαρτί, πολύ σπάνια παρατηρούμενα κολάζ καθώς και μια αρχειακή απεικόνιση πολλών φωτογραφιών και διαγραμμάτων της. "

Οι εγκαταστάσεις θα περιλαμβάνουν την αναπαλαίωση του Infinity Mirror Room - Phalli's Field (1965/2016), το Obsession Dots 2007 - Η αγάπη μετασχηματίζεται σε τελείες, το 2009 μετά από την εξολόθρευση της αιωνιότητας και οι ψυχές εκατομμυρίων ετών φωτός μακριά από το 2013 και Συμμετοχική αίθουσα .

Αλλά με μισή δωδεκάδα τέτοιων δωματίων, "πρέπει να είμαστε πολύ προετοιμασμένοι", λέει ο Yoshitake. "Έχουμε μια σημαντική ομάδα logistics που εργάζεται σε αυτό. Έχουμε εργαστεί σε αυτό για ένα χρόνο. "

Με τις έρευνες που έρχονται στο μουσείο για την επίδειξη από την άνοιξη, προσθέτει, "αναμένουμε ότι θα έχουμε την ικανότητα κάθε μέρα."

Πράγματι, το βραβείο για το καλύτερο Instagram της νέας κολοκύθας ήταν χρονομετρημένα εισιτήρια εισόδου στην ελεύθερη έκθεση στο ξεκίνημα του Σαββατοκύριακου.

Η Κουσάμα, τώρα 87, δημιούργησε το πρώτο της αίθουσα άπειρων στις αρχές της δεκαετίας του 1960 με καθρέφτες και φώτα, όταν ήταν στο επίκεντρο της έκρηξης ποπ τέχνης στη Νέα Υόρκη, όταν συνδέθηκε με καλλιτέχνες από τον Donald Judd στον Joseph Cornell στον Andy Warhol.

Τελικά η φαινομενική απεραντοσύνη των δωματίων της απείρως αντανακλούσε και τα δύο άλλα πάθη της.

"Το πρώτο δωμάτιο καθρέφτη που σχετίζεται με κολοκύθες ήταν το 1991", λέει ο Yoshitake. "Επιλέχθηκε ως η πρώτη ιαπωνική καλλιτέχνης για να εκπροσωπήσει τη Μπιενάλε της Βενετίας το 1993 και έτσι δημιούργησε μια αίθουσα καθρέφτη που είναι ένα καθρέφτη κιβώτιο μέσα σε ένα δωμάτιο που έχει όλα αυτά τα polka κουκκίδες. Αντικατοπτρίζει τα πάντα μέσα στην όρασή του και έπειτα μέσα είναι αυτές οι ζωγραφισμένες αφρικανικές κολοκύθες. "

Η Yoshitake λέει ότι αναζητούσε αρχικά τις μαλακές αφρώδεις κολοκύθες για το Hirshhorn, "αλλά όταν ανακάλυψα ότι έκανε αυτό το νέο κομμάτι, σκεφτήκαμε ότι θα έπρεπε να έχουμε αυτό το νέο."

Η κολοκύθα 2016 βρίσκεται στη θέση του μαύρου, γωνιακού Throwback του Tony Smith, το οποίο έχει προσωρινά αποθηκευτεί. Εκτός από ένα νέο στυλ, φέρνει μια πινελιά χρώματος στην πλατεία του μουσείου.

Υποδεικνύει επίσης ότι οι περισσότερες κολοκύθες θα έρθουν στην επίδειξη, συμπεριλαμβανομένης και της τελευταίας της, που για πρώτη φορά παρουσιάστηκε στο Λονδίνο νωρίτερα φέτος, με φωτεινά κίτρινα κολοκύθια με κουκκίδες, φώτα LED και ατελείωτα πολλαπλασιασμένα με μαύρους καθρέφτες. Ο τίτλος του δεν κρύβει το έλεος: όλη η αιώνια αγάπη που έχω για τις κολοκύθες .

Η κολοκύθα εμφανίζεται επί του παρόντος στο Μουσείο Hirshhorn του Smithsonian και στον Κήπο Γλυπτικής στην Ουάσινγκτον. Το "Yayoi Kusama: Infinity Mirrors" θα εμφανιστεί στις 23 Φεβρουαρίου έως τις 14 Μαΐου 2017 πριν ταξιδέψει σε μουσεία στο Σιάτλ, Λος Άντζελες, Τορόντο, Κλίβελαντ και Ατλάντα . Τα περάσματα για το Σαββατοκύριακο θα κυκλοφορήσουν online Δευτέρα, 13 Φεβρουαρίου, το μεσημέρι EST. Τα περάσματα θα συνεχίσουν να κυκλοφορούν κάθε Δευτέρα το μεσημέρι για την επόμενη εβδομάδα.

Αυτή η Μεγάλη Κολοκύθα αναγγέλλει την Άφιξη του Γιάγιου Κουσάμα