Τους τελευταίους μήνες της ζωής της, ο φημισμένος κλασικός τραγουδιστής Marian Anderson μετακόμισε από το ράντσο της στο Danbury στο Κοννέκτικατ για να ζήσει με τον μοναδικό ανιψιό της, τον διευθυντή James DePreist και τη σύζυγό του Ginette DePreist στο Όρεγκον. Σε μια προσπάθεια να ελαχιστοποιήσει τις δυσάρεστες επιδράσεις της διασταύρωσης για τον τραγουδιστή που ήταν στα μέσα της δεκαετίας του '90, η κ. DePreist προσπάθησε να αναπαράγει το πρώην υπνοδωμάτιο του τραγουδιστή στην κατοικία τους. "Μεταξύ των πραγμάτων που πραγματικά ήθελε να δει ήταν τα φορέματα της", λέει ο DePreist.
σχετικό περιεχόμενο
- Τέσσερα χρόνια μετά τον Μάριάν Άντερσον Σανγκ στο Μνημείο του Λίνκολν, ο DAR Τελικά την προσκάλεσε να εκτελέσει στην αίθουσα του Συντάγματος
- Marian Anderson: Τραγουδιστής Ελευθερίας και Mentor σε γενιές
Ο Άντερσον ήταν, από όλους τους λογαριασμούς, ένα σχολαστικό κομμωτήριο, με κομψή σειρά φορεμάτων και κοστουμιών που έμοιαζαν με κάθε εκτελεστή της εποχής. "Έφερε τον εαυτό της με τον τρόπο που ήθελε να δει», δήλωσε ο Dwandalyn R. Reece, επιμελητής μουσικής και καλλιτεχνών στο Εθνικό Μουσείο Αφροαμερικανικής Ιστορίας και Πολιτισμού.
Μόνη η ράπισσα, ο Άντερσον μετέφερε γύρω από μια μινιατούρα ραπτομηχανή και πέρασε τον ελεύθερο χρόνο της σε περιπλάνηση σε καταστήματα υφασμάτων και συλλογή λεπτών υφασμάτων. Προς την αρχή της καριέρας της, θα στίβει το δικό της σκηνικό ενώ ταξιδεύει με πλοία προς και από την Ευρώπη, αλλά καθώς η φήμη της μεγάλωσε, οπαδοί και θαυμαστές έκαναν πολλά από τα ενδύματά της γι 'αυτήν.
Για την εμφάνισή της στο Μνημείο του Λίνκολν, το 1939, ο Marian Anderson φορούσε ένα φωτεινό πορτοκαλί σακάκι, το οποίο προσχώρησε πρόσφατα στις συλλογές του Εθνικού Μουσείου Αφροαμερικανικής Ιστορίας και Πολιτισμού (Carl Van Vechten μέσω του Wikimedia Commons), δώρο του Ginette DePreist στη μνήμη του James DePreist, Φωτογραφία από τον Hugh Talman) 
Σε αυτή την αρχειακή εικόνα του Άντερσον από τις συλλογές Robert Scurlock του Smithsonian, το διακοσμητικό ντεκολτέ του φόρεμα μπορεί να δει κάτω από το γούνινο παλτό του (Φωτογραφία του Robert S. Scurlock, Scurlock Studio Records, Κέντρο Αρχείων, Εθνικό Μουσείο Αμερικανικής Ιστορίας) 
Οι επισκέπτες μπορούν να δουν το σακάκι και τη μακρά μαύρη φούστα στην οθόνη στην είσοδο της αφρικανικής αμερικανικής ιστορίας και πολιτιστικής συλλογής, που βρίσκεται στο Εθνικό Μουσείο Αμερικανικής Ιστορίας (Φωτογραφία του Hugh Talman) Λίγο πριν το θάνατο του Αντερσον το 1993, η DePreist ζήτησε να δανειστεί κάτι από την ντουλάπα του τραγουδιστή για να φορέσει σε ένα γκαλά που τιμά τον τελευταίο της σύζυγο. Εγκαταστάθηκε σε μια μακρά, μαύρη φούστα και ένα διακεκριμένο φωτεινό πορτοκαλί βελούδο σακάκι, ένα σχήμα-τοποθέτηση αριθμού trimmed σε χρυσό με τυρκουάζ κουμπιά. Το πορτοκαλί ύφασμα είχε αποσυντεθεί, οπότε ο DePreist το είχε ανακατασκευάσει από έναν γαλλικό ραδιοτηλέφωνο, χρησιμοποιώντας ένα μεταξωτό μεταξωτό κρύσταλλο shantung με την ίδια ακριβώς πορτοκαλί απόχρωση (ο ράφτης επιβεβαίωσε ότι το σακάκι ήταν πιθανώς έθιμο για τον Άντερσον από βελούδο γαλλικής προέλευσης).
Μόνο αργότερα, με την εξέταση των φωτογραφιών από την καριέρα του Άντερσον, η DePreist συνειδητοποίησε ότι η στολή που είχε επιλέξει ήταν αυτή που η τραγουδίστρια φορούσε τη μέρα που έγινε μια εικονική φιγούρα στον αγώνα για τα πολιτικά δικαιώματα.
Τώρα, η DePreist έχει δωρίσει την στολή από εκείνη την ημέρα στο Μουσείο Ιστορίας της Αφρικής Αμερικής, το οποίο έχει προγραμματιστεί να ανοίξει στο National Mall το 2015, λίγα βήματα από όπου ο τραγουδιστής έκανε ιστορία.
Ήταν την Κυριακή του Πάσχα στις 9 Απριλίου 1939, πριν από ένα πλήθος 75.000 ανθρώπων που ο Άντερσον τραγουδούσε από τα βήματα του Μνημείου του Λίνκολν, αφού του αρνήθηκε η πρόσβαση από τις κόρες της αμερικανικής επανάστασης, το DAR, στο Constitution Hall.
Δεν έγιναν γνωστές έγχρωμες φωτογραφίες, όταν το virtuosic contralto πραγματοποίησε εκείνη την ψυχρή μέρα. Οι ιστορικές ασπρόμαυρες εικόνες απεικονίζουν το πέτρινο σκηνικό του Μνημείου του Λίνκολν, τις σκοτεινές καμπύλες του μεγάλου πιάνο, την τρομακτική θάλασσα των θεατών. Οι λήψεις καταγράφουν μια στιγμή στην ιστορία μιας χώρας γεμάτης αδικίες και στο χείλος ενός ακόμη παγκόσμιου πολέμου. Αλλά κάτι στην εικόνα παίρνει σίγαση. Κάτω από το βαρύ γούνινο παλτό του Άντερσον είναι το φωτεινό πορτοκαλί βελούδο σακάκι, ένα σχήμα που ταιριάζει με το χρυσό με τιρκουάζ κουμπιά. Το ρούχο, το οποίο εμφανίζεται αδιαφανές σε μαύρο και άσπρο, θα ακτινούσε σαν ένα αστέρι από το κέντρο όλων.
Οι περισσότεροι που γνωρίζουν τη ζωή και την καριέρα του Άντερσον, θα σας πουν ότι είχε μικρή όρεξη για ακτιβισμό. Ήταν καλλιτέχνης πάνω απ 'όλα, και έτσι ήθελε να δει. "Η θεία Μαριάν ήταν μια πολύ ταπεινή, πολύ γλυκιά κυρία", δήλωσε ο DePreist. "Είπε πάντοτε:" Το μόνο που θέλω να θυμηθώ είναι η φωνή που μου έδωσε ο Κύριος [που] ελπίζω ότι έκανε τους ανθρώπους ευτυχισμένους ».
Όμως, το να είσαι Αφροαμερικανός καλλιτέχνης σε μια εποχή που οι νόμοι του Jim Crow ήταν ακόμα πολύ ζωντανοί στις Ηνωμένες Πολιτείες σήμαιναν να αντιμετωπίζουν ορισμένα εμπόδια. Από την στιγμή που ανακάλυψε για πρώτη φορά τη φωνή της ως νεαρή κοπέλα, δεν είχε άλλη επιλογή από το να διδάξει τον εαυτό της ή να πληρώσει για ιδιωτικά μαθήματα, προκειμένου να ακονισθεί η τέχνη της. Όταν η οικογένειά της δεν μπορούσε να αντέξει οικονομικά να πληρώσει για το γυμνάσιο, η εκκλησία του Άντερσον έσπευσε και έθεσε αρκετά χρήματα για την εκπαίδευσή της και έναν ιδιωτικό δάσκαλο φωνής. Μετά την αποφοίτησή της στο γυμνάσιο, εκείνη αρνήθηκε να εισέλθει στην άσπρη μουσική ακαδημία της Φιλαδέλφειας (τώρα Πανεπιστήμιο των Τεχνών) με βάση τη φυλή της.
Στις αρχές της δεκαετίας του '30, ο Άντερσον είχε ήδη τραγουδήσει με τη Φιλαρμονική της Νέας Υόρκης και στο Carnegie Hall. Αλλά συχνά θα αρνούνταν τα δωμάτια του ξενοδοχείου, την εξυπηρέτηση στα εστιατόρια και τις μουσικές ευκαιρίες λόγω της αχαλίνωτης διάκρισης που στοιβάζεται εναντίον της. Η καριέρα της δεν έβγαζε το ρυθμό που ήλπιζε. Έτσι, ο Άντερσον κατακάλεσε την Ευρώπη, όπου σπούδασε κάτω από ένα νέο δάσκαλο και ξεκίνησε την πρώτη της ευρωπαϊκή περιοδεία, σε άγρια επιτυχία.
"Δεν πρόκειται να φτάσω μέχρι να πω ότι δεν υπήρχαν φυλετικές προκαταλήψεις στην Ευρώπη", δήλωσε ο Reece. "Αν κοιτάξεις διαφορετικά στυλ μουσικής, κοιτάς τους τζαζ καλλιτέχνες και συγγραφείς και τι άλλο, ήταν πιο φιλόξενο".
Το 1939, ο Άντερσον είχε επιστρέψει από την Ευρώπη σε έναν παγκοσμίου φήμης κλασσικό τραγουδιστή και η διοίκησή της άρχισε να εξερευνά τις επιλογές του τόπου για μια συναυλία στο DC. Στο παρελθόν, το Πανεπιστήμιο Χάουαρντ την είχε χορηγήσει περισσότερο ή λιγότερο, διασφαλίζοντας μικρότερα αμφιθέατρα γύρω από την πόλη για τις παραστάσεις της. Τώρα, οι χώροι αυτοί φαινόταν ακατάλληλοι για έναν καλλιτέχνη του αναστήματος του Άντερσον. Η διοίκησή της ζήτησε ημερομηνία συναυλίας στο Constitution Hall, τον ιστορικό χώρο που προήδρευσε ο DAR. Το αίτημά τους απορρίφθηκε.
Δεν ήταν η πρώτη φορά που συνέβη αυτό. Στην πραγματικότητα, ο DAR είχε αρνηθεί τον Άντερσον τουλάχιστον μερικές φορές νωρίτερα. Ο DAR είχε μια αυστηρή πολιτική "μόνο για τα λευκά" και δεν θα υπήρχε καμία εξαίρεση για τον Άντερσον, ανεξάρτητα από το πόσο επιτυχής ήταν ένας καλλιτέχνης που έγινε.
Η άρνηση απέκτησε μια εθνική πλατφόρμα όταν η Πρώτη Κυρία Eleanor Roosevelt παραιτήθηκε από το DAR σε ένδειξη διαμαρτυρίας, γράφοντας περίφημα στην ομάδα: «Είχατε την ευκαιρία να οδηγήσετε με φωτισμένο τρόπο και μου φαίνεται ότι η οργάνωση σας απέτυχε». Ήταν εκείνη την εποχή που ο γραμματέας του εσωτερικού Harold Ickes και ο Walter White, εκτελεστικός γραμματέας της NAACP, συνέλαβαν την ιδέα να έχει ο Άντερσον να τραγουδήσει μια συναυλία στο National Mall. Έλαβαν άδεια από τον Πρόεδρο Ρούσβελτ και έδωσαν ημερομηνία.
"Νομίζω ότι αυτή τη φορά το συναίσθημα ήταν ότι δεν θα πάμε να μην πάρουμε ως απάντηση", δήλωσε ο Reece. "Αυτό ήταν μέρος μιας ευρύτερης στρατηγικής ... η NAACP συμμετείχε ενεργά σε αυτό και υπήρχαν άνθρωποι πίσω από τις σκηνές βλέποντας μια ευκαιρία να σπάσουν μερικά από αυτά τα εμπόδια ... Όπως ίσως θεώρησαν ότι το χρονοδιάγραμμα ήταν σωστό να να αυξήσουν το προφίλ αυτού του είδους της δραστηριότητας. "
Τέτοιο ήταν το κλίμα που έφτασε μέχρι την ημέρα της συναυλίας, με τον Anderson έναν απρόθυμο συμμετέχοντα σε όλη τη διαδρομή. Και όταν τελικά βγήκε μπροστά από το μικρόφωνο με το πορτοκαλί σακάκι και τη μακρά μαύρη φούστα και προετοιμαζόταν να τραγουδήσει "Μου τη Χώρα Της Της" σε ένα πλήθος που είχε έρθει από παντού για να λάβει μέρος εκείνη τη στιγμή, ήταν ξεκάθαρα ορατό ότι, όπως ή όχι, είχε φτάσει να αντιπροσωπεύει κάτι μεγαλύτερο από τον εαυτό της.
Ο Anderson συνέχισε να ανοίγει το δρόμο για τις γενιές των Αφροαμερικανών τραγουδιστών όπερας και των μουσικών που θα έρθουν. Ήταν η πρώτη αφρικανική αμερικανίδα που προσκλήθηκε να τραγουδήσει στο Λευκό Οίκο και η πρώτη που έπαιξε στην Μητροπολιτική Όπερα. Πήρε το σκηνικό και πάλι στο ιστορικό March On Washington για Εργασία και Ελευθερία το 1963 και έλαβε το Προεδρικό Μετάλλιο της Τιμής την ίδια χρονιά. Αλλά αυτή η πρώτη συναυλία στο National Mall, σε ανοιχτό παράπονο εκείνων που θα στερούσαν τον κόσμο από τα ταλέντα της, έθεσε τις βάσεις όχι μόνο για τις μελλοντικές γενιές αφροαμερικανών καλλιτεχνών αλλά για το Κίνημα για τα Ανθρώπινα Δικαιώματα.
«Νομίζω ότι είναι επίσης σημαντικό να θυμόμαστε ότι ο αγώνας για τα δικαιώματα του πολίτη δεν ορίζεται από μια ιστορία 50 ετών, αλλά ότι υπάρχουν πολλές στιγμές και μεγάλες στιγμές που πραγματικά συμβάλλουν στην αλλαγή Αυτή είναι μια μεγάλη στιγμή ", δήλωσε ο Reece.
Οι επισκέπτες μπορούν να δουν το σακάκι και τη φούστα στην οθόνη στην είσοδο της αφρικανικής αμερικανικής ιστορίας και γκαλερί πολιτισμού, που βρίσκεται στο Εθνικό Μουσείο Αμερικανικής Ιστορίας.
Είπε η κ. DePreist, "Νομίζω ότι είναι αυτονόητο ότι το μουσείο είναι ο τέλειος κηδεμόνας για την ιστορία της Αφροαμερικανικής ιστορίας σε αυτή τη χώρα ... Είναι σαν να πηγαίνεις πάλι στο σπίτι".
