https://frosthead.com

Γιατί το MoMA πρέπει να έχει δεινόσαυρους

Το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης χρειάζεται δεινόσαυρους. Αυτό ήταν το συμπέρασμα ενός νεαρού επισκέπτη που ονομάστηκε Annabelle αφού δεν κατάφερε να βρει δεινοσαύρους στο MoMA. "ονομάζετε τον εαυτό σας ένα μουσείο!" έτρεξε σε μια κάρτα σχόλια, και σύντομη κριτική της έχει βρεθεί σε όλο το διαδίκτυο αυτή την εβδομάδα.

Όλοι δεν ήταν πολύ ευχαριστημένοι με την απογοήτευση της Annabelle. Στο The Hairpin, ο Edith Zimmerman πυροβόλησε την φωνητική απάντηση: "Γιατί δεν καταλαβαίνεις ποιο μουσείο είσαι;" Η Μαργαρίτα Χάρτμαν της Ιεζάβελ αναρωτιόταν αν η Annabelle είχε "μπερδευτεί για τον προορισμό του πεδίου." Ο Hartmann μπορεί να έχει δίκιο - ξέρω ότι θα ήθελα να απογοητευτώ αν περίμενα να επισκεφθώ την AMNH και να λυτρωθώ στο MoMA - αλλά νομίζω ότι η Annabelle έχει ένα σημείο. Ο MoMA θα μπορούσε πραγματικά να χρησιμοποιήσει μερικούς δεινόσαυρους.

Όπως είναι δημοφιλείς, οι δεινόσαυροι δεν απολαμβάνουν πολύ σεβασμό στον κόσμο της τέχνης. Οι δεινόσαυροι εκτιμώνται ως κιτς ή παιδικά πράγματα και το γεγονός ότι η τέχνη των δεινοσαύρων προσπαθεί συχνά για επιστημονική ακρίβεια φαίνεται να το χωρίζει από την καλλιτεχνική έκφραση στη σύγχρονη τέχνη. Ωστόσο, όπως επεσήμανε ο Stu Pond, οι καλλιτεχνικές αναπαραστάσεις της προϊστορίας δεν πρέπει πάντα να είναι επιστημονικές εικονογραφήσεις. Οι δεινόσαυροι είναι ισχυρές ενσωματώσεις των θεμάτων, όπως η εξέλιξη και η εξαφάνιση, και ορισμένοι καλλιτέχνες έχουν εμπλακεί σε αυτή τη συμβολική πισίνα στα έργα τέχνης τους.

Ο καλλιτέχνης Allan McCollum έχει ζωγραφίσει σε δεινόσαυρους για τουλάχιστον δύο από τα κομμάτια του. Το 1991, ο McCollum δημιούργησε ένα τεχνητό κρεβάτι με πολύχρωμα κόκαλα για τα κομμάτια του Lost Objects . (Ο παλαιοντολόγος Dinosaur National Palaeontologist Dan Chure έχει περισσότερα για τις λεπτομέρειες των οστών.) Δύο χρόνια αργότερα διοργάνωσε μια γκαλερί από αποτυπώματα δεινοσαύρων που λαμβάνονται από τα ορυχεία άνθρακα της Price, Γιούτα για μια εγκατάσταση που ονομάζεται Φυσικά Αντίγραφα . Αυτά τα κομμάτια χυτεύονται ως έργα τέχνης και όχι αντικείμενα επιστημονικού ελέγχου και, όπως συνοψίζεται στον ιστότοπό του, ο McCollum σχεδίαζε αυτές τις εγκαταστάσεις να επικαλούνται τις ποικίλες έννοιες των απολιθωμάτων:

Ο McCollum προσφέρει τα φυσικά του αντίγραφα ως αλληγορική παρουσίαση της αφήγησης που συνδέεται με άλλα είδη συλλεκτικών αντικειμένων και αντικειμένων τέχνης: στους διάφορους τρόπους παραγωγής, έκθεσης, διανομής και συλλογής τους. τη χρήση και την ανταλλακτική αξία τους · τη λειτουργία τους ως δείκτες φυσικής ιστορίας ή ενσωματώσεις πολιτιστικής μνήμης. την ασαφή κατάστασή τους ως αντικείμενα που έχουν βρεθεί, πολιτιστικά αντικείμενα, επιστημονικά δείγματα ή αντικείμενα τέχνης. και τη σχέση τους με την τοπική ιστορία και τις λαϊκές ιστορίες της περιοχής.

Ο γλύπτης Robert Smithson βρήκε επίσης έμπνευση στην προϊστορία. Το 1970 στη βορειοανατολική ακτή της Μεγάλης Λιμνοθάλασσας της Γιούτα, δημιούργησε μια τεράστια εγκατάσταση πέτρας, γνωστή ως Spiral Jetty . Αν και το θέμα του κομμάτι λέγεται ότι αντιπροσωπεύει την αποσύνθεση του γάμου του Smithson, μια ταινία που τεκμηριώνει την κατασκευή του Spiral Jetty μετατρέπει τα βαριά μηχανήματα που χρησιμοποιήθηκαν για να δημιουργήσουν το έργο στους σύγχρονους δεινόσαυρους που έχουν έρθει να ξανασχεδιάσουν τη γη.

Οι δεινόσαυροι έχουν παίξει πιο άμεσους ρόλους στην τέχνη, επίσης. Μια από τις πιο διάσημες εικόνες της προϊστορικής ζωής είναι η εποχή των ερπετών του Rudolph Zallinger στο Μουσείο Φυσικής Ιστορίας του Yale Peabody. Εικονογραφημένος από τον Zallinger μεταξύ του 1943 και του 1947, ο γιγαντιαίος πίνακας δημιουργήθηκε σε ένα δύσκολο ύφος που ονομάζεται τοιχογραφία-τομή και αυτό είναι μόνο ένα εξαιρετικό επίτευγμα. Αλλά το πιο εντυπωσιακό για την εποχή των ερπετών είναι ότι προσελκύει τον θεατή μέσω μιας σειράς όμορφων προϊστορικών τοπίων, από τότε που τα σπονδυλωτά ξεσπούσαν για πρώτη φορά στο έδαφος μέχρι το τέλος της Κρητιδικής, όπου ένα ηφαίστειο καπνίσματος συμβολίζει την επικείμενη καταστροφή την τελευταία οι δεινόσαυροι αντιμετωπίζουν. Η τοιχογραφία του Zallinger δεν είναι μόνο μια ανακατασκευή - Η Εποχή των Ερπετών είναι ένα εξαιρετικό έργο τέχνης που συλλαμβάνει την αντίληψή μας για τη ροή της προϊστορίας.

Ο Ζαλίνγκερ ήταν μόνο μια από μια μακρά σειρά από εξαιρετικά ταλαντούχους καλλιτέχνες με πάθος για προϊστορία. Ο Benjamin Waterhouse Hawkins - η καλλιτεχνική μεγαλοφυία του 19ου αιώνα πίσω από τους Dinosaurs Crystal Palace είχε σχεδιάσει ένα τεράστιο πανόραμα προϊστορίας για το κεντρικό πάρκο της Νέας Υόρκης και στις αρχές του 20ου αιώνα ο καλλιτέχνης της AMNH, Erwin S. Christman, έδειξε εικόνες οστών που είναι απαράμιλλη λεπτομέρεια. Ούτε πρέπει να ξεχνάμε τον Charles R. Knight - αναμφισβήτητα τον πιο σημαίνοντα παλαιοτέχνη όλων των εποχών - ή αυτούς όπως ο Luis Rey και ο William Stout που συνεχίζουν την κληρονομιά του σήμερα. Ο τελευταίος γλύπτης Jim Gary έπαιξε ακόμη και στην οπτική γωνία του Smithson για τα φορτηγά ως δεινοσαύρων και δημιούργησε προϊστορικά ζώα από τα παλιά τμήματα των αυτοκινήτων, γεφυρώνοντας το κενό μεταξύ της σύγχρονης και της αρχαίας. Ακόμη και αν το έργο κάποιων από αυτούς τους καλλιτέχνες δεν μπορεί να θεωρηθεί ως τέχνη, η δεξιοτεχνία και η δύναμη της φαντασίας τους δεν πρέπει να αγνοηθούν. Όπου σταματά η επιστημονική απεικόνιση και όπου ξεκινάει η καλλιτεχνική έκφραση μπορεί να είναι υποκειμενικό.

Σε μια περίληψη στη σελίδα "Σχετικά με", το MoMA αναφέρει ότι "είναι αφιερωμένο στη συζήτηση μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος." Αυτό πιθανότατα προορίζεται να εφαρμοστεί στον ίδιο τον κόσμο της τέχνης-σχεδιάζοντας συνδέσεις μεταξύ νέων έργων και όσων έχουν έρθει πριν - αλλά γιατί να μην διευρύνουμε αυτό λίγο περισσότερο στη συνομιλία ανάμεσα στο βαθύ παρελθόν και το παρόν; Γιατί να μην φέρετε τους δεινόσαυρους στο μουσείο σύγχρονης τέχνης; Ένας σκελετός Stegosaurus ή Albertosaurus θα φαινόταν εκτός τόπου, αλλά οι δεινόσαυροι είναι τόσο ισχυρά πολιτιστικά σύμβολα που θα ήμουν ειλικρινά έκπληκτος αν δεν βρίσκονταν πουθενά σε ένα σύγχρονο μουσείο τέχνης. Έτσι, εάν κάποιο προσωπικό του MoMA συμβεί να το διαβάσει αυτό, έχω μια σύσταση - ακολουθήστε τις συμβουλές της Annabelle και βρείτε μερικούς δεινόσαυρους για το μουσείο σας.

Γιατί το MoMA πρέπει να έχει δεινόσαυρους