Στις πρώτες πρωινές απογευματινές ώρες της 30ης Μαρτίου 1889, ένα παχύ πλήθος ανυπόμονων παιδιών - οι εκτιμήσεις λένε ότι φτάνουν τα 2.000 - συγκλόνισαν στο Παζλ Παλάτι στο Μπρούκλιν για την εναρκτήρια σύμβαση του Golden Hours Club.
σχετικό περιεχόμενο
- Το PT Barnum δεν είναι ο ήρωας ο "Μεγαλύτερος Showman" που θέλει να σκεφτείς
Το Golden Hours, ένα δημοφιλές βιβλίο ιστοριών γεμάτο ιστορίες περιπέτειας για νέους αναγνώστες, είχε ετοιμάσει μια βραδινή βραδιά ψυχαγωγίας για τους οπαδούς του: γεμάτα, πατριωτικά τραγούδια που προέρχονταν από μια ορχήστρα που στρέφεται στη μουσική σοφίτα. Τα παιδιά αντιμετωπίστηκαν σε ώρες παραστάσεων από μουσικούς, βετεράνους του εμφύλιου πολέμου, βενετσιάνικους και καρικιατούρους, με το δρομολόγιο να τρέχει μέχρι σχεδόν τα μεσάνυχτα. Υπήρχαν επίσης διασημότητες: ο συγγραφέας Edward Ellis μίλησε εκτεταμένα σε ένα γεμάτο πλήθος για τους «Ινδιάνους, τους οποίους τα αγόρια έχουν διαβάσει τόσο πολύ». Τα παιδιά, σημείωσαν το Brooklyn Daily Eagle, «ήταν θορυβώδη και εγκάρδια και τους δόθηκε πλήρης ηνίο."
Ο βασικός ομιλητής δεν ήταν λιγότερο από το τσίρκο mogul PT Barnum, ο οποίος στα 79 χρονών μπορούσε να αφήσει ένα πλήθος να κρέμεται από κάθε λέξη του. "Όταν η στρογγυλή μορφή και οι σγουρές γκρίζες κλειδαριές του σκηνοθέτη εμφανίστηκαν μέσα στην πόρτα", έγραψε ο ανταποκριτής του αετού, "οι νέοι σηκώθηκαν στα πόδια τους και φώναξαν και σφυρίχτηκαν και σφυρίχτηκαν". Οι New York Times επιβεβαίωσαν, υποστηρίζοντας ότι οι βρυχηθμοί και οι καυγάδες των συναρμολογημένων παιδιών ήταν πιο δυνατά από κάθε τσίρκο calliope, και ότι «ο Barnum δεν πήρε ποτέ τίποτα πιο ειλικρινή.»
Δίνοντας τα παιδιά ψηλά πεντάδες και χειραψίες, ο Barnum περίμενε πέντε λεπτά για να υποχωρήσει το χειροκρότημα, οπότε έκανε μερικά μαγικά κόλπα για το πλήθος, τραβώντας ένα μισό δολάριο από τη μύτη ενός εθελοντή. Όταν μίλησε, ήταν να υποστηρίξει την ηθική ζωή και τη σημασία των καλών συνηθειών και προειδοποίησε τα παιδιά ενάντια στον καπνό και το αλκοόλ: "Όλοι αποτελούμε από μια δέσμη συνηθειών ... Το αγόρι που καπνίζει τσιγάρο κάνει περισσότερα από η φύση προοριζόταν να κάνει, και η κοπέλα που φορά φθηνά κοσμήματα προσπαθεί να κάνει 2 και 2 ίσες 22. "
Το τέλος του 19ου αιώνα ήταν μια εύφορη περίοδος στην Αμερική για τη λαϊκή λογοτεχνία, σε μεγάλο βαθμό εξαιτίας της ανόδου των μυθιστοριογραφικών βιβλίων τσέπης και των εικονογραφημένων εβδομαδιαίων «ιστορικών χαρτογραφικών» σειριοποιημένων ζωοτροφών για ποπκόρν, που απλά και αυστηρά εξυπηρετούσαν τη δημόσια προτίμηση, πρόσφατα εξέχοντα ρόλο του ακροατηρίου ως οδηγού του κυρίαρχου αμερικανικού πολιτισμού. Αυτό το φαινόμενο, φυσικά, δεν ήταν τίποτα νέο για τον Barnum, ο οποίος είχε για δεκαετίες χτίσει μια ακμάζουσα σταδιοδρομία στην ικανότητά του να διαμορφώνει και να εξελίσσεται με λαϊκή γεύση.
Αυτά τα περιοδικά εκτυπώθηκαν φθηνά και συχνά και χάρη στη χαμηλή τιμή τους και το αυξανόμενο ποσοστό αλφαβητισμού, ήταν άγρια δημοφιλή, δημιουργώντας το χώρο για μια άμεση γραμμή - τόσο από συγγραφέα όσο και από την οπτική γωνία - στη σύγχρονη λαϊκή φαντασία, ιδιαίτερα στον ανεμιστήρα -φιλικά κωμικά, φανταστικά και sci-fi είδη.
Εκατοντάδες τίτλοι εμφανίστηκαν από την περίοδο του εμφυλίου πολέμου, μεταξύ των οποίων τα Αγόρια της Αμερικής του Frank Leslie, οι ευχάριστες ώρες για τα αγόρια και τα κορίτσια και τα μυθιστορήματα της Beadle's Dime . Η Χρυσή Ώρα ήταν μία από τις πιο δημοφιλείς ιστορίες, που εκτυπώθηκαν εβδομαδιαία από το 1888 έως το 1904 σε περισσότερα από 800 τεύχη. Το έγγραφο γενικά χαρακτήρισε, όπως έκαναν τα περισσότερα ιστορικά δελτία, επεισοδιακές ιστορίες δράσης που τροφοδοτούσαν την νοσταλγία για την λάμψη της προ-βιομηχανικής μεθοριακής Αμερικής: ένα θέμα από τις 27 Απριλίου 1889, περιέχει μια πολύ τυπική ιστορία με τίτλο Οι Περιπέτειες Δύο Αγόρι Μεταξύ των Ουτών: Μια ιστορία ανάδευσης του κυνηγιού και της ινδικής περιπέτειας . Οι άνδρες και τα αγόρια σε ιστορίες ιστορίας (και συνήθως ήταν άνδρες και αγόρια, δυστυχώς, αφήνοντας την γυναικεία εμπειρία σε αδύναμη περιοχή υποστήριξης, αν δεν την παραλείπουν εξ ολοκλήρου) που διακινούνται σε τραχιά περιπέτεια: περιπέτεια στη θάλασσα, στις πρασιές, με εχθρικούς Ινδούς ζούγκλα, γύρω από τη φωτιά. Οι ντόπιοι εμφανίζονταν σε ιδιαίτερα εχθρικό φως, συνήθως εκπροσωπούμενοι ως ρηγάδες, ζωολογικοί άγριοι, των οποίων η παρουσία στην πλοκή χρησίμευε κυρίως για να δικαιολογήσει τη δική τους εξαφάνιση. Αυτή η προτίμηση για στερεότυπο ήταν προφανής από την αρχή: το πρώτο λεγόμενο « ντεμπούτο μυθιστόρημα», η Μαλαισία της Ann Stephens : Η ινδική σύζυγος του Λευκού Κυνηγού, περιλαμβάνει την πεποίθηση του πρωταγωνιστή ότι «η χαράδρα ήταν γεμάτη από κρυμμένους άγριους, να πέσει πάνω του σαν ένα πακέτο λύκων ".
Τα άρθρα ιστορίας δεν ήταν απλά συναρπαστικά, αλλά, με μια ιδιαίτερα σύγχρονη έννοια, συμμετοχικά. Τα χαρτιά περιείχαν τακτικούς διαγωνισμούς, παζλ, στοιχεία Q & A και στήλες επιστολών και παρείχαν χώρο όπου τα παιδιά μπορούσαν για κάποιο διάστημα να αισθάνονται ανεξάρτητα: αρκετά μεγάλοι για να αγοράσουν και να διαβάσουν το δικό τους χαρτί, τα παιδιά θα μπορούσαν να αλληλεπιδράσουν με τους συντάκτες, ή ιστορίες δικές τους, μοιράζονται μια κοινή εμπειρία με άλλους αναγνώστες και μάλιστα προτείνουν όπου η ιστορία θα μπορούσε να πάει στη συνέχεια. Τα παιδιά δεν μπορούσαν μόνο να γράφουν γράμματα ή να συμμετέχουν σε διαγωνισμούς, αλλά υποβάλλουν το δικό τους γράψιμο για έναν πυροβολισμό όταν βλέπουν το όνομά τους σε έντυπη μορφή. Ένα διαγωνισμό ζήτησε ακόμη από τους νέους αναγνώστες να γράψουν μια περιπέτεια από τη δική τους ζωή και να υποβάλουν μια αναδημιουργημένη φωτογραφία για να το ακολουθήσουν. Η συγγραφέας Sara Lindey καλεί αυτά τα χαρτιά ιστορίας ένα μέσο με το οποίο τα αγόρια θα μπορούσαν να «γράψουν τον εαυτό τους στην ενηλικίωση».
Ένας συγγραφέας στο τεύχος του 1918 των Συγγραφέων Μηνιαία θυμίζει με ειλικρίνεια τον σχηματικό αντίκτυπο των ιστοριών και των κυριοτέρων ανατριχιαστικών τους στη γενιά του, που αναπτύχθηκαν με δικά τους παιδιά και "πολύ παλιά για να αισθανθεί, πια, το αγχωτικό άγχος που μας κατέπληξε όταν ένας από αυτούς τους έξι συγγραφείς άφησε τον ήρωα του να κρέμεται από ένα βράχο «χίλια πόδια πάνω από την κοιλάδα» για έξι ολόκληρες μέρες και το Σάββατο ήρθε ξανά και θα μπορούσαμε να πάρουμε τον επόμενο αριθμό και να μάθουμε πώς σώθηκε.
Αν και πολλοί γονείς ανησύχησαν ότι τα μυθιστορήματα χαμηλής τέχνης θα σήμαιναν πράγματι προβλήματα στο River City, σε πολλές περιπτώσεις αυτές οι δημοσιεύσεις προσπάθησαν όχι μόνο να ψυχαγωγήσουν το νεαρό κοινό τους, αλλά και να διδάξουν τις ορθές ηθικές αξίες που θα μπορούσαν να χαρακτηρίσουν τον «μυϊκό χριστιανισμό» στην Αμερική, μια φιλοσοφία που επέστησε στην Καινή Διαθήκη να υποδηλώσει ότι, ειδικά για τους νεαρούς άνδρες, συνδέθηκε η σωματική υγεία και η ηθική προσωπικότητα (η YMCA και η άνοδος του αμερικανικού ποδοσφαίρου στο τέλος του 19ου αιώνα είναι επίσης στενά συνδεδεμένες με αυτό το άγριο ήθος). Τα χαρτιά ιστορίας συνήθως δοξάζουν το πνεύμα των αμερικανικών συνόρων, τον καθαρό αέρα και μια ορισμένη ογκώδη, πρόσφατα καθαρισμένη αρρενωπότητα.
Ο ίδιος ο Barnum ήταν ένας από τους πρώτους προγόνους του συνδυασμού των θρησκευτικών υποκρισμάτων της Αμερικής με τη λαϊκή κουλτούρα, επινοώντας αυτό που σήμερα θα θεωρούσαμε ως "οικογενειακή" διασκέδαση, βάζοντας μέσα από τις παραγωγές του μια ατζέντα που κατευθύνεται από τον Universalist Christianity και το αμερικανικό κίνημα ελευθερίας. Περίπου την εποχή της σύμβασης, ο Barnum όχι μόνο απολάμβανε τη φήμη που του έφερε το τσίρκο του, ηλικίας 18 ετών, αλλά βρισκόταν σε μια νέα καριέρα ως συγγραφέας παιδιών, γράφοντας ζώα και ιστορίες περιπέτειας για να κρατήσει το όνομά του φρέσκο πριν αειθαλής νεολαία της Αμερικής.
Ο βιογράφος του Barnum Arthur Saxon σημειώνει ότι, ενώ είναι προφανές ότι ο Barnum ήταν καλός συγγραφέας και ήταν σε θέση να προσαρμόσει το στυλ του στα παιδιά, οι περισσότεροι υποθέτουν ότι ασχολήθηκε με μια πολύ σύγχρονη διάσημη προσωπικότητα και βοήθησε ένας ghostwriter να παράγει βιβλία όπως το Lion Ο Jack και ο Dick Broadhead, μια ιστορία των επικίνδυνων περιπετειών . Στο " Άγρια κτήνη, τα πουλιά και τα ερπετά του κόσμου, ο Barnum αναγνωρίζει τον φίλο μου Edward S. Ellis, AM, για τη βοήθειά του στην προετοιμασία αυτών των σελίδων." (Ίσως ακόμη πιο επιθετική, η άνοδος της καριέρας του Barnum ως YA ο συγγραφέας συμπίπτει με τον γάμο του με τη δεύτερη σύζυγό του Nancy Fish, που ήταν εξειδικευμένος συγγραφέας και τελικά θα δημοσιεύσει με το δικό του όνομα.)
Το όνομα που έπεσε ο Edward S. Ellis ήταν μια μεγάλη υπόθεση: ο Ellis ήταν ένας τίτλος της βιβλιογραφίας για τη νεολαία του Gilded Age και ο μυθιστοριογράφος ρομπότ του 1868 Ο Steam Man of the Prairies θεωρείται συχνά το πρώτο αμερικάνικο έργο της «edisonade», που αναφέρεται σε ιστορίες σχετικά με τους έξυπους, νέους, εφευρέτες του steampunk-y. Στην ιστορία του Ellis, οι χαρακτήρες που περιγράφονται μόνο ως "Ιρλανδός" και "Yankee" σκοντάφτουν σε έναν έφηβο που έχει δημιουργήσει έξυπνα ένα ατμοκίνητο ρομπότ για να τραβήξει ένα φορείο γι 'αυτόν. (Περιπέτεια!) Το ρομπότ, αιχμηρό και εξωπραγματικά, είναι δέκα πόδια ψηλό, άκαμπτο και αόριστα απειλητικό με ένα καπέλο κασσίτερου και ένα λαμπερό καμίνι άνθρακα στο στομάχι του.
Έτσι, όταν η Χρυσή Ώρα Club - ένα πανελλήνιο fan club των 10.000 μελών που δημιούργησε ο εκδότης του χαρτιού - αποφάσισε να διεξάγει την πρώτη τους φιλανθρωπική συνάντηση, τοποθετώντας την PT Barnum μαζί με τον Edward Ellis στο σκηνικό ήταν ο 19ος αιώνας ισοδύναμος έχουν Stan Lee και George RR Martin εμφανίζονται μαζί στο Comic-Con.
Τα μυθιστορήματα των δεκάδων συνεχίστηκαν σταθερά στην παραγωγή στη δεκαετία του 1920, οπότε τα ραδιοφωνικά και χαρτοπολτόρια έγιναν το ακροατήριο για συναρπαστική φαντασία και φαντασία. Αλλά οι συνέδρια των ανεμιστήρων συνέχισαν: από τη δεκαετία του 1930, υπήρχαν συγκεντρώσεις για τους λάτρεις της ραδιοφωνίας, τους λάτρεις του τσίρκου και τους λάτρεις των σπορ (πολλά αθλητικά γεγονότα αποκαλούνταν και "ανεμιστήρες").
Η ισχυρή κουλτούρα των ανεμιστήρων του τελευταίου 19ου αιώνα ήταν ένας πρώτος δείκτης του τρόπου με τον οποίο θα γινόταν η αλληλεπίδραση και το πόσο θα εξαρτιόταν από την ενδυνάμωση των καταναλωτών, ιδιαίτερα των νέων. Οι συνεννοήσεις των ανεμιστήρων σήμερα - οι οποίες ανέρχονται σε εκατοντάδες χιλιάδες ανθρώπους σε ετήσια συμμετοχή - εξαρτώνται από τον ίδιο ακριβώς συνδυασμό διασημοτήτων, αφήγησης και πρόσκλησης να συμμετάσχουν στην ενεργό αναζήτηση της ζωντανής μυθοπλασίας.
