Η διαρκής εικόνα της Αμερικανικής Δύσης είναι μια από τις ατελείωτες πεδιάδες και τις άθικτες όψεις. Σε μια φωτογραφία του 1904 από τον Edward Curtis, οι μνημειώδεις βράχοι του Canyon de Chelly στη βόρεια Αριζόνα νάνοζαν τους ιππείς Ναβάχο που οδηγούσαν.
σχετικό περιεχόμενο
- Οι εναπομείναντες φωτογραφίες του καταδικασμένου νότιου πύργου
- Οι μεγάλες ρόδες του William Eggleston
- Πίσω από τις σκηνές στην Monument Valley
- Ειδική παράδοση της οικογένειας του ανθρώπου
Στη συνέχεια, υπάρχει η φωτογραφία σε αυτή τη σελίδα, που έγινε το 1979: μια μοναχική γυναίκα κάθεται σε ένα κλαδί δέντρου σε μια έρημη περιοχή Monument Valley, κοντά στα σύνορα της Αριζόνα και της Γιούτα. Δεν είναι το τοπίο - είναι το θέμα. Ποιά είναι αυτή? Γιατί φαίνεται τόσο φρέσκο όσο ένα λουλούδι κάκτων; Και τι κάνει αυτή η φωτογραφία στην ίδια έκθεση με την εικόνα του Curtis από το 1904;
Η έκθεση "Into the Sunset: Φωτογραφία της εικόνας της αμερικανικής Δύσης", παρουσιάζεται στις 29 Μαρτίου στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη Νέα Υόρκη (μέχρι τις 8 Ιουνίου). Σχεδόν κάθε έρευνα της φωτογραφίας και της Αμερικανικής Δύσης θα περιλαμβάνει εργασίες από τις αποστολές Curtis που έγιναν μεταξύ 1900 και 1930 για να τεκμηριωθούν οι ζωές των Αμερικανών. Αυτή η φωτογραφία, από την Cindy Sherman, είναι λίγο έκπληξη. Ο Sherman, γεννημένος το 1954, είναι πιο γνωστός για την περιποίηση του χαρακτήρα και τη φωτογράφηση. (Αυτή είναι η τοποθέτησή της ως αυτό που ονομάζει "κορίτσι Monument Valley"). Τι έχουν τα αυτοπροσωπογραφίες του Sherman με τις μυθολογίες της Δύσης;
Αυτή η εικόνα είναι μια σειρά από αυτά που ονομάζει "ταινίες αποχρώσεις", που έγιναν μεταξύ του 1977 και του 1980. Σε κάθε φωτογραφήσε τον εαυτό της σε μαύρο και άσπρο ντυμένο ως γενικό χαρακτήρα εμπνευσμένο από ταινίες της δεκαετίας του 1940, της δεκαετίας του '50 και του '60. Οι σκηνές ήταν αφηγήσεις "χωρίς να εμπλέκονται άλλοι άνθρωποι, απλά να τους προτείνουν έξω από το πλαίσιο", έγραψε στον πρόλογο του βιβλίου της The Complete Untitled Film Stills . Αποφύγει να βάλει τίτλους στις εικόνες για να διατηρήσει την ασάφεια τους. (Αυτή είναι η ταινία Untitled Still # 43. ) Θέλησε οι θεατές να είναι σε θέση να εφεύρουν τις δικές τους ιστορίες για να ταιριάζουν στη σκηνή, ίσως ακόμη και να εισαχθούν σε αυτό. Οι γυναίκες σε αυτές τις φωτογραφίες, έγραψε, "βρίσκονται στο δρόμο σε όποια κι αν είναι η δράση (ή στην καταστροφή τους) ... ή μόλις έρχονται από μια αντιπαράθεση (ή μια δοκιμασία)".
Η Sherman έκανε αυτή τη φωτογραφία ενώ ήταν σε διακοπές με τους γονείς της. Φόρτωσε μια κάμερα, ένα τρίποδο και μια βαλίτσα γεμάτη περούκες, μακιγιάζ και κοστούμια σε ένα φορτάμαξας και όταν είδε μια ενδιαφέρουσα θέση, ζήτησε από τους γονείς της να σταματήσουν, ενώ δημιούργησε μια σκηνή για να πυροβολήσει. Λέει ότι ενδιαφέρεται να παίζει με στερεότυπα και οπτικά κλισέ.
Η Sherman είπε ότι «δεν ήθελε να ανταγωνιστεί το τοπίο» στις φωτογραφίες που έκανε στην Αριζόνα, αλλά αυτή δείχνει την ικανότητά της να το κάνει. Η κεντρική της θέση στο προσκήνιο βοηθάει, αλλά και η ίδια θέτει, με ένα γυμνό πόδι στο άκρο του δέντρου να αντανακλά το σχήμα του βράχου πίσω από αυτήν. Η εικόνα υποδηλώνει μια σχέση μεταξύ γυναικών και φύσης που λείπει από το γενικό δυτικό τοπίο.
Αν και οι πιο διάσημοι δυτικοί του σκηνοθέτη John Ford, συμπεριλαμβανομένων των Stagecoach και The Searchers, γυρίστηκαν στη Monument Valley, η φωτογραφία του Sherman αντιστέκεται σε οποιαδήποτε αναφορά σε καουμπόηδες ή Ινδοί. Αντίθετα, προσφέρει μια εναλλακτική μυθολογία, με μια γυναίκα να εκτοπίζει τους ιππείς του Curtis ή τον "άνθρωπο χωρίς όνομα" του Clint Eastwood. (Οι άλλοι ταινίες της Αριζόνα χαρακτηρίζουν και άλλα είδη γυναικών, σαν να υποδηλώνουν ότι οι δυνατότητες των συνόρων περιλαμβάνουν την αυτο-εφεύρεση.)
"Η εικόνα μας για τη Δύση κατασκευάστηκε πάντα", λέει η Eva Respini, βοηθός επιμελητής φωτογραφίας στο MoMA, ο οποίος διοργάνωσε "Into the Sunset". Το "Canyon de Chelly" του Curtis είναι μια κατασκευή, όπως και ο Sherman. " Και όπως ο Sherman χρησιμοποιεί κοστούμι για να μεταμορφώσει τον εαυτό του, ο Curtis μερικές φορές είχε τα αμερικανικά υποκείμενα του να αλλάξουν σε παραδοσιακό φόρεμα. "Μπορεί να φανεί εδώ σαν ένα θορυβώδες, μοναχικό κορίτσι της χώρας", λέει ο Respini του Sherman, "αλλά παίζει πραγματικά έναν δυτικό τύπο".
Η Sherman σταμάτησε να φωτογραφίζει τις ταινίες της γύρω από το 1980. «Ήξερα ότι τελείωσε όταν άρχισα να επαναλαμβάνω τον εαυτό μου», έγραψε. Έχει περάσει τις δεκαετίες από την εξερεύνηση του ρόλου που παίζει μέσω των αυτοπροσωπογραφιών χρώματος.
Οι Αμερικανοί μπορεί να έχουν ξεπεράσει τα σύνορα, αλλά δεν έχουμε παραιτηθεί από την ανησυχία μας. Η Joan Didion έγραψε στο Where I Was Από εκείνη την Καλιφόρνια, όπου η οικογένειά της έζησε για γενιές, παραμένει ένα "κουρασμένο αίνιγμα" ... την ανησυχούμε, τη διορθώνουμε και την αναθεωρούμε, προσπαθούμε και αποτυγχάνουμε να καθορίσουμε τη σχέση μας με αυτήν και τη σχέση της με την υπόλοιπη της χώρας." Το ίδιο ισχύει για την ευρύτερη Δύση. Αλλά κάθε αναθεώρηση έχει τη δυνατότητα να μας δείξει κάτι νέο. Η Cindy Sherman επαναπροσδιορίστηκε την κοιλάδα και το κορίτσι.
Η Βικτόρια Ολσέν είναι συγγραφέας της ταινίας From Life: Julia Margaret Cameron και της βικτοριανής φωτογραφίας .
Οι φωτογραφίες των Ιθαγενών Αμερικανών του Edward Curtis (Navajo στο Canyon de Chelly, 1904) μερικές φορές ρομαντικοποίησαν τα υποκείμενα τους, σύμφωνα με τους σύγχρονους κριτικούς. (Edward Curtis / Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου) 
Η Sherman είπε ότι «δεν ήθελε να ανταγωνιστεί το τοπίο», αλλά χώρισε χώρο για μια νέα Δυτική γυναίκα. (Το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Νέα Υόρκη, © 2009 Cindy Sherman)
