Πριν από δύο χρόνια, ο σχεδιαστής βιντεοπαιχνιδιών Kellee Santiago και ο κριτικός κινηματογράφου Roger Ebert μπήκαν σε μια διαδικτυακή συζήτηση για το κατά πόσο τα βιντεοπαιχνίδια χαρακτηρίζονται ως τέχνη. Ο Ebert, ένας αβέβαιος για το θέμα, παρακολούθησε μια ομιλία του TED που έδωσε στο Σαντιάγκο στο Πανεπιστήμιο της Νότιας Καλιφόρνιας τον Μάρτιο του 2009. Σε αυτό, ο Σαντιάγο δήλωσε ότι τα βιντεοπαιχνίδια είναι τέχνη και ο Ebert έσκαψε τα τακούνια του, είδαν τρύπες στο επιχείρημα του σχεδιαστή. Στην υπεράσπισή της, ο Σαντιάγο σημείωσε την απειρία του Ebert με τα τυχερά παιχνίδια και έγραψε: "Είναι καλό για συζήτηση για δείπνο και διασκέδαση ως πνευματική άσκηση, αλλά δεν είναι απλά μια σοβαρή συζήτηση πια".
Ο Σαντιάγο, ο συνιδρυτής και πρόεδρος αυτής της εταιρίας, ένα στούντιο με έδρα το Λος Άντζελες, το οποίο αναπτύσσει πειραματικά παιχνίδια, προκάλεσε ακόμη και στην Ebert να δώσει μια δοκιμή στο Flower, ένα από τα παιχνίδια της. Ο Σαντιάγκο έστειλε στον Ebert ένα PlayStation 3 και ένα αντίγραφο του παιχνιδιού, αλλά δεν υπήρξε λόγος για το αν το έπαιξε. Το Flower, που κυκλοφόρησε το 2009, παρουσιάζεται στην "Τέχνη των Βιντεοπαιχνιδιών", μια πολυαναμενόμενη έκθεση για την 40ετή ιστορία του παιχνιδιού, η οποία ανοίγει στο αμερικανικό μουσείο τέχνης Smithsonian στις 16 Μαρτίου.
Εδώ, το Santiago, παρέχει τις επιλογές της για πέντε πρωτοποριακά βιντεοπαιχνίδια που δείχνουν την εξέλιξη της μορφής τέχνης.
Zork (1980)
Το Infocom, μια πλέον απηρχαιωμένη εταιρεία λογισμικού που ιδρύθηκε από το προσωπικό και τους σπουδαστές του MIT το 1979, ήταν ο αρχηγός του Zork . Το παιχνίδι του υπολογιστή ήρθε σε μια δισκέτα και περιλάμβανε έναν παίκτη που έτρεχε σε έναν υπόγειο κόσμο αναζητώντας θησαυρούς. Δεν υπήρχαν γραφικά ή ήχοι, απλά πράσινο κείμενο σε μαύρο φόντο που παρείχε αφήγηση. Ο παίκτης θα πληκτρολογούσε εντολές, όπως "πηγαίνετε δυτικά" ή "ανοιχτή πόρτα", για να περιηγηθείτε στην κατάσταση. Η "ενεργοποίηση του λαμπτήρα" ήταν σημαντική. Τα πεινασμένα τέρατα που ονομάζονταν «κακοί» έβλεπαν στο σκοτάδι - αλλά υποχώρησαν από το φως.
Ο Zork συμπεριλήφθηκε στο Call of Duty: Black Ops (2010) ως "αυγό του Πάσχα" ή κρυφό χαρακτηριστικό. Από το κύριο μενού, ο avatar, που περιστρέφεται σε μια καρέκλα, μπορεί να σπάσει και να εντοπίσει έναν παλιό υπολογιστή που τρέχει στο DOS. Πληκτρολογώντας τη λέξη "Zork" θα σας φέρει στο αγαπημένο παιχνίδι.
Από το Σαντιάγκο: Παρόλο που υπάρχουν μάλλον αρκετοί "κορυφαίοι" μπουντρούμι πολλών χρηστών, διαδραστικά παιχνίδια μυθοπλασίας τα οποία εκτιμούν οι συνάδελφοί μου στη βιομηχανία παιχνιδιών, ο Zork ήταν αυτός με τον οποίο μεγάλωσα. Για μένα, συνοψίζει την πρώτη ηλικία των ψηφιακών παιχνιδιών και τι θα μπορούσαν να παράσχουν. Πλήρως με βάση τα κείμενα, τα γραφικά βρισκόταν στην άπειρη φαντασία των παικτών, καθιστώντας τον κόσμο απίθανο και τεράστιο. Υπήρξε μια πραγματική αίσθηση τόπου, δυνατότητας, και η εμπειρία της αναπαραγωγής σε έναν υπολογιστή ήταν εντελώς μοναδική.
Super Mario Bros. (1985)
Ποιος μπορεί να ξεχάσει τον Super Mario Bros ; Το spinoff του Nintendo στο παιχνίδι του το 1983, ο Mario Bros. αστέρες Mario, ένας υδραυλικός, και ο αδελφός του, Luigi, σε μια προσπάθεια να σώσει το Princess Toadstool από το κακό Bowser, μια χρυσή χελώνα. Το παιχνίδι βοήθησε στη διάδοση της μορφής πλευρικής κύλισης, στην οποία οι χαρακτήρες εμφανίστηκαν στο προφίλ που μετακινήθηκε από την αριστερή πλευρά της οθόνης προς τα δεξιά. Η συλλογή νομισμάτων και μανιταριών βοηθά τον Mario και Luigi να προχωρήσει μέσα από πολλούς κόσμους. Ο Super Mario Bros. βασιλεύει υπέρτατος ως το βέλτιστο πωλητήριο βιντεοπαιχνιδιών μέχρι το Wii Sports να το αποβάλει από αυτή τη θέση το 2009.
Από το Σαντιάγκο: Αυτό είναι το πρώτο παιχνίδι όπου θυμάμαι να σκέφτεται: "Ω, καλοσύνη μου. Μπορείτε να ελέγξετε τα κινούμενα σχέδια στην τηλεόραση;!" Κοιτάζοντας πίσω, φαίνεται σχεδόν γελοίο, αλλά η ομάδα της Nintendo εξήγαγε τόσο πολύ προσωπικότητα από αυτά τα εικονοστοιχεία. Όπως οι πρώτοι γελοιογράφοι μπροστά τους, έδειξαν ότι δεν χρειαζόταν να περιμένουμε την εφεύρεση πολύπλοκων τεχνολογιών για να κάνουν συναισθηματικά επιτακτικούς χαρακτήρες και αξιομνημόνευτα σενάρια.
Ο Chris Melissinos, επιμελητής έκθεσης για τα βιντεοπαιχνίδια στο Αμερικανικό Μουσείο Τέχνης Smithsonian, εξηγεί τι κάνει το είδος ως μορφή τέχνηςHalo 2 (2004)
Κυκλοφόρησε στο Xbox και αργότερα στα Microsoft Windows, το Halo 2 μεταφέρει τους παίκτες στον 26ο αιώνα και ένα εναλλακτικό σύμπαν, όπου ένας υπεράνθρωπος στρατιώτης, Master Chief, αγωνίζεται ενάντια στη Σύμβαση, έναν στρατό αλλοδαπών. Αυτή η συνέχεια του Halo: Combat Evolved (2001) είναι ένα παιχνίδι πρώτου προσώπου, το οποίο επιτρέπει πολλαπλούς παίκτες καθώς και online ανταγωνισμό μέσω του Xbox Live.
Από το Santiago: Τα περιβάλλοντα στο Halo 2 ήταν απολύτως εκπληκτικά και το γεγονός ότι θα μπορούσατε να μοιραστείτε την εμπειρία τους online ήταν απίστευτο! Ήταν ένα άλλο "Έχουμε έρθει μέχρι τώρα!" στιγμή για μένα στο παιχνίδι. Η μουσική, τα εικαστικά, τα σχέδια χαρακτήρων - όλα αυτά μεταφέρθηκαν σε ένα εντελώς νέο επίπεδο.
Η προφητεία Indigo (2005)
Ο σχεδιαστής παιχνιδιών David Cage χαρακτήρισε την " Indigo Prophecy " ως ένα "διαδραστικό δράμα." Το παιχνίδι, που διατίθεται σε πολλαπλές πλατφόρμες, έχει μια κινηματογραφική ποιότητα σε αυτό. Ωστόσο, η γραμμή ιστορίας παίζει σαν ένα βιβλίο "επιλέξτε το δικό σας περιπέτεια", στο ότι προσαρμόζεται με βάση επιλογές, συχνά ηθικές, που κάνει ο παίκτης.
Το οικόπεδο ξεκινά με τον Lucas Kane, τον πρωταγωνιστή, σκοτώνοντας έναν άνθρωπο σε ένα δείπνο στη Νέα Υόρκη. Καθώς συμβαίνουν επόμενες δολοφονίες, ο παίκτης, ο οποίος μπορεί να ελέγξει τον Kane και άλλους χαρακτήρες, είναι επιφορτισμένος με την επίλυση των εγκλημάτων.
Από το Σαντιάγο: Αυτό το 3-D, δεύτερη κονσόλα παιχνιδιού έσπρωξε πραγματικά το φάκελο της διαδραστικής αφήγησης και εμπλοκής στα παιχνίδια. Έριξε πρακτικά όλα τα πράγματα που ο καθένας είχε συνηθίσει όταν ήρθε να χρησιμοποιήσει τους ελεγκτές κονσόλας και τον σχεδιασμό διεπαφών και έδειξε ότι είχαμε μόνο ξύσει την επιφάνεια των πιθανών εμπειριών στα παιχνίδια.
Το νυχτερινό ταξίδι (2011)
Ένα πιο σκοτεινό παιχνίδι, το Night Journey είναι το αποτέλεσμα μιας συνεργασίας μεταξύ του βιντεοπαιχνιδιού Bill Viola και του Εργαστηρίου Καινοτομίας του Πανεπιστημίου της Νότιας Καλιφόρνιας. Οι παίκτες περιηγούνται σε ένα σκιερό, ασπρόμαυρο τοπίο, εμπνευσμένο από το κομμάτι της Viola του 1994 που ονομάζεται "Pneuma".
Το παιχνίδι προορίζεται να είναι ένα "ταξίδι κατά μήκος μιας πορείας του φώτιου". Εάν υπάρχει ένας λεγόμενος νικητής, είναι ίσως ο παίκτης που ταξιδεύει υπομονετικά μέσα από το σκηνικό. Εάν ένας παίκτης κινείται πολύ γρήγορα, το περιβάλλον θολώνει. Αλλά, αν εξερευνήσει χαλαρά, το χρώμα φτάνει στο τοπίο.
Από το Σαντιάγο: Περπατάτε αργά μέσα από ένα ασπρόμαυρο περιβάλλον και σας δίνεται η ευκαιρία να καθίσετε και να διαλογιστείτε σε διάφορα σημεία του κόσμου. Οι διαλογισμοί μετατρέπονται σε σουρεαλιστικές εικόνες και όσο περισσότερο διαλογίζετε, τόσο περισσότερο μπορεί να διαρκέσει η νύχτα. Είναι ένα τέτοιο προσωπικό έργο και τόσο όμορφο.
