Η Esther Bubley συγκαταλέγεται στους πιο γνωστούς φωτογράφους της εποχής της και για τρεις δεκαετίες έβαλε φρέσκα μονοπάτια, ειδικά για τις γυναίκες, με το έργο της για την κυβέρνηση, τις εταιρίες και τα περιοδικά όπως το Life, Look and Ladies 'Home Journal . Αν και φωτογράφισε διασημότητες - ο Albert Einstein, η Marianne Moore, ο Charlie Parker - το ταλέντο της ήταν για συνηθισμένη ζωή. "Βάλτε μου με τους ανθρώπους, " είπε, "και είναι απλά συντριπτική." Οι φωτογραφίες των Αμερικανών Bubley στις δεκαετίες του 1940 και του 1950 - ναύτες για την ελευθερία, οι αναβάτες των λεωφορείων, οι κάτοικοι του boardinghouse, οι νοσοκομειακοί ασθενείς, οι έφηβοι σε ένα πάρτι γενεθλίων - είναι τόσο απλοί και παρόλα αυτά υπονοούμενοι ότι εδώ και καιρό έχουν συμπεριληφθεί σε μουσειακές εκθέσεις που προσπαθούν να μεταφέρουν κάτι τον χαρακτήρα του έθνους εκείνη την εποχή. Η έγχρωμη φωτογραφία του 1947 ενός άνδρα σε ένα fedora που στέκεται σε μια πλατφόρμα τρένου στη Νέα Υόρκη, μια ζωγραφική εικόνα των μακριών σκιών και των κόκκινων τούβλων, θυμάται την αποσπασματική μοναξιά ενός καμβά Edward Hopper. Η ταινία μελετητής Paula Rabinowitz θεωρεί ακόμη ότι οι φωτογραφίες των γυναικών που εργάζονται σε γραφεία και εργοστάσια στον Β Παγκόσμιο Πόλεμο συνέβαλαν σε μια γενιά του ύφους της ταινίας noir - η ανεξάρτητη γυναίκα με ισχυρή βούληση που απελευθερώθηκε από την αστυνομία από την πολεμική προσπάθεια.
Από το θάνατο του Bubley από καρκίνο σε ηλικία 77 ετών το 1998, η φήμη του έχει αυξηθεί μόνο. Η Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου επέλεξε το έργο του Bubley για να εγκαινιάσει έναν ιστότοπο που ξεκίνησε τον περασμένο μήνα σχετικά με τις γυναίκες φωτορεπόρτερ. Ο Jean Bubley, ένας σύμβουλος συστημάτων πληροφορικής, τρέχει μια τοποθεσία στο Web που προβάλλει την καριέρα της θείας της. Μεγάλες εκθέσεις της δουλειάς της πραγματοποιήθηκαν πέρυσι στο Πίτσμπουργκ και στη Νέα Υόρκη το 2001 και ένα βιβλίο της δημοσιογραφίας της είναι προγραμματισμένο για δημοσίευση το επόμενο έτος.
Γεννήθηκε στο Phillips, Wisconsin, το 1921 σε Εβραίους μετανάστες-ο πατέρας της ήταν από τη Ρωσία, η μητέρα της από τη Λιθουανία-Bubley άρχισε να κατασκευάζει και να πουλάει φωτογραφίες ως έφηβος. Μετά από το κολλέγιο στη Μινεσότα, πήγε στην Ουάσιγκτον, στην Ν. Υόρκη αναζητώντας εργασία ως φωτογράφος, αλλά δεν βρήκε κανένα. Παρ 'όλα αυτά, έδειξε τις φωτογραφίες της στον Edward Steichen, μελλοντικό επιμελητή φωτογραφίας στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, που την ενθάρρυνε (και αργότερα θα εκθέσει το έργο της). Το 1942 προσγειώθηκε στην πρωτεύουσα του έθνους, γυρίζοντας μικροφίλμ σπάνιων βιβλίων στο Εθνικό Αρχείο και αργότερα εκτυπώνοντας φωτογραφίες στο Γραφείο Πληροφοριών πολέμου, διαδόχου του ιστορικού τμήματος της Υπηρεσίας Ασφάλειας της Γεωργίας, που είχε υποστηρίξει τέτοιους διάσημους φωτογράφους ντοκιμαντέρ όπως ο Walker Evans, η Dorothea Lange και η GordonParks. Στις ώρες εκτός λειτουργίας της, ο Bubley έγραψε φωτογραφίες μεμονωμένων γυναικών που εργάζονταν. Το σπάσιμο της ήρθε το 1943, όταν ο σκηνοθέτης του γραφείου της φωτογραφίας, Roy Stryker, την έστειλε σε ταξίδι διαδρομής με ταξί για έξι εβδομάδες για να καταλάβει ένα έθνος στον πόλεμο. Οι φωτογραφίες της δεκαετίας του 1940 των πετρελαϊκών πόλεων του Τέξας για το Standard Oil (New Jersey), έργο που επίσης επιβλέπει ο Stryker, είναι μεταπολεμικά μνημεία.
Η Bubley ήταν ένας επιτυχημένος ελεύθερος επαγγελματίας και το 1954 η πρώτη γυναίκα απονεμήθηκε το μεγαλύτερο βραβείο στον διαγωνισμό για το διεθνές έργο του περιοδικού Φωτογραφίας για μια φωτογραφία των γυναικών στο Μαρόκο για τη UNICEF. Έκανε δώδεκα δοκίμια φωτογραφιών μεταξύ 1948 και 1960 με τίτλο "Πώς ζει η Αμερική" για το περιοδικό Home Ladies . Όπως ο συντάκτης του περιοδικού, John G. Morris, το έθεσε το 1998, "η Bubley είχε την ικανότητα να κάνει τους ανθρώπους να ξεχνούν ότι ήταν ακόμα γύρω, οι εικόνες της πέτυχαν απίστευτη οικειότητα".
Μια ιδιωτική γυναίκα, Bubley, της οποίας ο γάμος το 1948 με Ed Locke, βοηθός Stryker, διήρκεσε μόλις δύο χρόνια, πέρασε τις επόμενες δεκαετίες της στη Νέα Υόρκη, κάνοντας φωτογραφίες των Dalmatians της και της Central Park, μεταξύ άλλων. Δεν είχε φανταστικές θεωρίες σχετικά με την κλήση της. Στην ηλικία των 31 ετών, έκανε μια εισήγηση σε ένα περιοδικό που έβλεπε την ουσία της προσέγγισής της - άμεση, αδέσμευτη, ουσιαστικά αμερικανική και απατηλά απλή: «Είμαι αρκετά ταπεινός και χαρούμενος που είμαι ένας από εκείνους τους ανθρώπους που εργάζονται επειδή αγαπούν το έργο τους & να υπερηφανευόμαστε να το κάνουμε όσο καλύτερα μπορούν ».
